Aleksey Khramov, życie i praca

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Chciałbym zacząć artykuł o artyście od tego, że urodził się na Uralu. A to miejsce i ludzie tam mieszkający są nie tyle surowi, co poważni, pracowici i piękni. To właśnie ujawniają nam obrazy Aleksieja Wasiljewicza. Obrazy Aleksieja Chramowa powoli prowadzą opowieść o Uralu, które pojawiają się w pracach artysty albo jako niebieskie tło, albo jako skały lub ogromne głazy wypełzające na pierwszy plan. A Ural słynie również z ciemnozielonych lasów iglastych z kwitnącymi łąkami, strumieni i rzek, wijących się i lśniących między brzegami, porośniętych trawą i kwiatami, które mienią się klejnotami w szmaragdowej trawie…

Biografia artysty

W 1909 roku, w mieście Belebey, niedaleko Ufy, w rodzinie kupca Wasilija Chramowa i córki słynnego kupca Ufa Michaiła Andriejewicza Stiepanowa-Zorina, Praskowyi Stiepanowej, urodził się syn, nazwali go Aleksiej. Ale czasy były ciężkie: ojczeartysta Wasilij Chramow został zastrzelony, jego matka, Praskowia Michajłowna, została sama z czwórką dzieci w ramionach. Ta kobieta wychowała i wychowała je wszystkie.

W 1930 roku Aleksiej Chramow ukończył wydział sztuki w Art College w Ufie. Dużo maluje olejem na płótnie. Ale w tamtych czasach na studia przyjmowano tylko dzieci robotników i chłopów. Niejeden los zburzyła ta decyzja rządu. Tak więc artysta Aleksiej Wasiljewicz Chramow, który przez rodziców był pochodzenia kupieckiego, nie mógł wejść i studiować w Akademii Sztuk, jak chciał. Ponadto zabroniono mu sprzedaży obrazów. Aleksiej Chramow zarabiał grosze, a rodzina mieszkająca w Ufie (artysta, jego żona i dwóch synów) musiała utrzymywać się z więcej niż skromnej pensji, którą wniosła do domu jego żona, która pracowała jako nauczycielka. Ale Aleksiej Wasiliewicz nie zrezygnował z malowania, był aktywnie zaangażowany w pracę społeczną.

Brał czynny udział w organizowaniu sekcji młodzieżowej Ufa „Stowarzyszenia Artystów Rewolucyjnej Rosji” w 1928 roku, brał udział w tworzeniu partnerstwa baszkirskich artystów w 1932 roku, utworzył baszkirski oddział Związku Artyści Rosji, założona w 1937 r., byli również członkami zarządu tego Związku od 1937 r. oraz w okresie powojennym.

Wojna w życiu artysty

Wojna w życiu Aleksieja Chramowa przyszła niespodziewanie, wywracając wszystkie plany do góry nogami. Przeszedł przez to wszystko. Od 1941 do 1945 roku. Uczestniczył w walkach na linii frontu iw obronie Leningradu, w bitwach pod Stalingradem, przekroczył Dniepr, wpadł w okrążenie wroga, szturmował Królewca. Aleksiej Wasiljewicz wrócił tylko do domupo zwycięstwie nad militarystyczną Japonią. I artysta znów zaczął malować. Do przodu nie dostał się już jako chłopiec, więc udało mu się przeżyć, ale wojna przyniosła na jego płótna poczucie kruchości i niepewności, harmonii i spokoju, nie naruszając jasności i bogactwa kolorów palety.

W encyklopediach na zdjęciu Aleksiej Chramow pojawia się jako ścigany, surowy żołnierz Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, którego zasługi wojskowe są oznaczone Orderem Czerwonej Gwiazdy i medalami wojskowymi.

Działalność powojenna

Większość obrazów namalowanych przez artystę po wojnie to pejzaże, ale zdarzają się też udane portrety, martwe natury i obrazy rodzajowe. W 1974 roku Aleksiej Wasiliewicz otrzymał tytuł Honorowego Artysty BASSR. Jego prace wystawiane są na wystawach sztuki w ZSRR i za granicą.

Ale żołnierze, którzy przeszli całą wojnę, mając rany, kontuzje i osłabione zdrowie, nie żyją długo. W Ufie 14 listopada 1978 r. zmarł artysta.

Cechy artystyczne dzieł Aleksieja Chramowa

Wszystkie prace artysty są zalane słońcem, niezależnie od pory roku i dnia. Nawet w deszczu ma apel jaskrawozielonych i czerwonych kolorów, odcieni żółtego połysku. Nawet zachód słońca jest ciepły, jasny i delikatnie czerwony. Wiele prac artysty Aleksieja Chramowa jest wykonanych jak wstążkami, a ich nałożenie oddaje perspektywę. Jasność kolorów jest przytłumiona przez rozmycie konturu. Na jednym z płócien ulubiona przez artystę rzeka Dema jest pomarańczowa, ponieważ odzwierciedla jesienne zbiory przybrzeżnych traw, krzewów, drzew.

Jest jeszcze jedencecha pracy: duża liczba dróg, nie autostrad, nie zagruntowanych, ale poprzecinanych kołami, potarganych przez deszcz, nierównych i długich, długich. To hołd dla pamięci o wojnie, niekończących się, doprowadzających do szału frontowych drogach, które artysta widział w ciągu pięciu wojennych lat. Tylko to wspomnienie frontów Wojny Ojczyźnianej wpuściło na płótna Aleksieja Wasiliewicza, wszystkie inne okropności i trudy bitew pozostały w jego sercu.

Portret Salawata Yulaeva

Pracę „Saławat Jułajew na koniu” (1959) wyróżnia niekonwencjonalne spojrzenie na przywódcę zbuntowanych Baszkirów, który przyłączył się do Kozaków Jaickich Pugaczowa, choć mieli spacyfikować bunt. Portret nie przedstawia gigantycznego bohatera, ani majestatycznego chana na wspaniałym koniu. Zwykły niski jeździec, prosty koń. Ale ile warta jest pozycja jeźdźca! Pewność w całej sylwetce, w stopie w strzemieniu, w bucie. Pogląd Salavata jest również dobry. To spojrzenie w siebie, w przyszłość. Tak wygląda mądra i życzliwa osoba, którą był Salavat Yulaev.

A Salavat był także poetą-improwizatorem, jego pieśni o walkach z wrogami, o naturze Uralu io miłości były przekazywane z ust do ust przez długi czas, śpiewane przez zmysły. Aleksey Khramov wiedział o tym, wiedział o żarliwej miłości zwykłych ludzi do swojego bohatera i nie bał się zrobić portretu. I zrobił.

Syn artysty

Jeden z synów artysty, Petr Alekseevich Chramov (1939 - 1995), był dobrze znany jako muralista. Jego płaskorzeźby, malowidła ścienne i liczne mozaiki można zobaczyć w budynkach użyteczności publicznej Ufy i miast republiki:Saławat, Błagowieszczeńsk i inne.

Ponadto Piotr Aleksiejewicz jest znany jako autor wielokrotnie wznawianej powieści „Mnich”.

Dziedzictwo artysty

Głównymi sędziami prac artysty są publiczność. Artysta Aleksiej Wasiljewicz Chramow od dawna nie żyje, a jego prace nadal ekscytują, interesują i zachwycają. Cechują się niezniszczalną szczerością, uczciwością i bezgraniczną miłością do rodzimej natury Uralu i jego mieszkańców. Artyści przekonują się, że w pracach Chramowa jest zarówno filozofia, jak i teologia, łączą w sobie to, co duchowe i społeczne. Dlatego w miastach jego rodzinnego Uralu regularnie odbywają się wystawy jego obrazów. Osobista wystawa Aleksieja Chramowa w Moskwie odbyła się w 2003 roku i była sukcesem.

Mężczyzna nie miał uczniów. Żaden ze współczesnych mistrzów nie uważa się za zwolennika artysty Aleksieja Chramowa. Wielu współczesnych twórców woli celowo komplikować i dekorować płótna, pracować z fotografiami, każdy z nich tworzy na swój własny, oryginalny sposób, który nie ma kontaktu z uduchowionymi i gdzieś lakonicznymi obrazami mistrza, których nie wyróżnia ani ekspresja, ani niezwykłe kolory. Ale spojrzenie uważnego widza otwiera wspaniały świat artysty Chramowa, kruchy, wrażliwy, poprawny i harmonijny.