Aforyzmy z „Biada dowcipowi” Gribojedowa

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

1824 był dość pracowitym rokiem dla Rosji. Skomplikowane stosunki z Gruzją, Kaukaz nie chce przejść do statusu „pokoju”. W listopadzie Petersburg znajduje się w niewoli żywiołów - jednej z najsilniejszych powodzi XIX wieku, która pochłonęła ludzkie życie i boleśnie uderzyła w najbiedniejsze warstwy ludności. W różnych częściach imperium wybuchają ogniska niepokojów społecznych. Południowe i północne społeczeństwa dekabrystów intensyfikują swoją działalność, przygotowując powstanie. Życie filozoficzne i polityczne toczy się pełną parą, kraj kipi jak wzburzone morze. I nie jest przypadkiem, że dopiero w 1824 roku publiczność zapoznała się z niezwykłym dziełem, które miało nie tylko przeżyć swego twórcę, ale także zyskać nieśmiertelność. Mowa o komedii A. S. Griboedova „Biada dowcipowi”.

Kilka słów o historii powstania

Autor pracował nad tekstem przez około dwa lata, od 1822 do 1824 roku. Kiedy Gribojedow próbował wydrukować komedię, cenzura nałożyła jednoznaczny i bezwarunkowy zakaz pracy. Tylko kilka fragmentów ujrzało światło, a potem z dużymi rachunkami. Jednak komedia natychmiast rozprzestrzeniła się w Petersburgu na listach i wyszła daleko poza stolicę. Tekst uczono się na pamięć, popularność „Biada dowcipowi” rosła z dnia na dzień. Żadne przeszkody autokracji nie mogły temu zapobiec. Jednym z głównych wyjaśnień fenomenu masowej sławy i zamiłowania czytelników do komedii jest jej język i styl. Dosłownie natychmiast praca rozpadła się na cytaty. Nie bez powodu w pamiętnikach Puszkina znajduje się zapis, że połowa tekstu zostanie zawarta w przysłowiach. Okazało się, że miał rację. Aforyzmy z „Biada dowcipowi” nie tylko stały się integralną częścią przemówienia wykształconych części społeczeństwa tamtych czasów, ale do dziś pomagają nam wyrażać nasze myśli jasno, soczyste, dokładnie i w przenośni.

Klasyfikacja aforyzmów

W jakim celu autor tak często ucieka się do skrzydlatych wyrażeń? Skąd czerpie zasoby językowe do ich formacji? Aforyzmy z „Biada dowcipowi” pełnią w pracy kilka funkcji. Po pierwsze, są one niezbędne, aby Gribojedov zindywidualizował mowę bohaterów. Rzeczywiście, każda postać w komedii mówi swoim własnym językiem, a słowa Famusowa różnią się od słów Chatsky'ego, tak jak Molchalin od Skalozuba. Po drugie, aforyzmy z „Biada dowcipowi” są wymagane przez Gribojedowa, aby dać trafną ocenę, dokładny opis postaci komediowych. Dzięki ich wyrazistości i pojemności autor w kilku słowach odsłania istotę obrazu, podczas gdy w mowie potocznej musiałby wypowiedzieć jedno zdanie. Po trzecie, aforyzmy z „Biada dowcipowi” pozwalają na emocjonalną i figuratywną ocenę wspomnianych w komedii wydarzeń. I wreszcie, jest to wspaniały sposób na pokazanie swojego stosunku do czegoś lub kogoś za pomocą przenośnych i ekspresyjnych środków języka.

Początki aforyzmów komediowych

Aforyzmy z „Biada dowcipowi” wyglądają jak przysłowia i powiedzenia. Zbliżone są do dzieł ustnej sztuki ludowej pod względem struktury wewnętrznej i modeli konstrukcji. Językoznawcy, którzy studiowali język komedii, od dawna zwracają na ten fakt uwagę. Gribojedow, który ostro krytykował dominację obcego w kulturze szlacheckiej, aktywnie walczył o wysunięcie się na pierwszy plan kultury oryginalnej i języka rosyjskiego. Aforyzmy z „Biada dowcipowi” dowodzą, że dramaturg nie tylko znał znakomicie folklor, ale widział w nim nieocenione źródło językowej jasności i wyrazistości. Ponadto treść przysłów i powiedzeń jest znana wszystkim rodzimym użytkownikom języka, niezależnie od pochodzenia i poziomu społecznego. Ich znaczenie jest jasne dla szlachcica, kupca, kupca i chłopa. W ten sposób pisarz przełożył głębokie idee filozoficzne w aforystyczne formy, przybliżając je i udostępniając swoim czytelnikom z różnych środowisk.

Odnosząc się do tekstu: akcja 1, zjawisko 2

Spróbujmy zapamiętać niektóre aforyzmy z "Biada dowcipowi" na temat działań, analizując je. W akcie 1, Wygląd 2, Liza, służąca i powierniczka Zofii, wypowiada zdanie, które często pamiętamy w odpowiedniej sytuacji. Wyrażenie to mówi o tym, że gniew i miłość Pana są równie niebezpieczne i niech lepiej będzie przejść niż wylać się na nas. "Dlaczego?" - ty pytasz. O gniewie wszystko jest jasne, ale co jest niebezpieczne i złe"dobre przeczucie"? Pamiętajmy o Famusowie: publicznie, zwłaszcza z córką, świętoszkowato wychwala swoje cnoty i „monastyczną skromność”. A ze swoimi podwładnymi zachowuje się jak prawdziwy pan feudalny: szorstko beszta Molchalina, beszta Pietruszki, na czym stoi świat. I do kogoś, ale Lisa doskonale zdaje sobie sprawę ze zmienności nastroju mistrza. Dlatego uczucia Famusova i jego niezadowolenie wyjdą jej na bok. W odniesieniu do współczesności można powiedzieć, że aforyzm odpowiada każdej sytuacji, w której szef nadużywa swojej oficjalnej pozycji. Podwładni bywają ekstremalni i cierpią.

Nawiązując do tekstu: akt 1, zjawisko 4

Czy wiesz, jaką funkcję wniósł Gribojedow do pracy? „Biada dowcipu”, aforyzmy, z których analizujemy, mogą wchodzić w synonimiczne i antonimiczne relacje językowe. Lisa nazywa Famusova „spojlerem” i „wiatrem”. A w czwartym występie mówi Sophii o sobie zupełnie odwrotnie: „Nie ma potrzeby innego modelu”, podczas gdy on sam, Famusov, jest godnym przykładem do naśladowania. Bohater ma w tym fenomenie jeszcze jedną uwagę, która ujawnia go jako zagorzałego nienawidzącego obcokrajowców i tych pseudokulturowych trendów dyktowanych modą. Famusov jest przedstawicielem starej moskiewskiej moskiewskiej, spokojnie żyjącej według praw minionego stulecia. Bliskie jest mu wszystko, co patriarchalne, wywodzące się ze stosunków feudalnych, z praw pańszczyźnianych. Nazywa niszczycieli „kieszeni i serc” nie tylko sprzedawców w sklepach z modą na Kuznieckim, ale także ogólnie wydawców książek, gazet i czasopism.wszyscy, którzy są związani z zagranicą. Oburzony na „czepki i wstążki”, „autorów i muzy”, Paweł Afanasjewicz, jako wróg krwi, nienawidzi wszystkiego, co nowe, co w ten czy inny sposób może wstrząsnąć jego zwykłym i pozornie niewzruszonym sposobem życia. Jeśli napiszesz zebrane w całym tekście aforyzmy Gribojedowa („Biada dowcipu”), które wypowiadane są w imieniu Famusowa, zobaczysz, jak wsteczny i daleki od postępu społecznego jest światopogląd bohatera. Przyznajemy jednak, że wiele jego postulatów nie jest pozbawionych rozsądku! A stwierdzenia o naśladowaniu rosyjskiej szlachty do wszystkiego, co obce, są całkiem odpowiednie do naszych czasów!

Nawiązując do tekstu: akt 1, zjawisko 6

W akcie 1, 6 pojawia się na scenie główny bohater dzieła, Aleksander Andriejewicz Chatsky. Aforyzmy komedii „Biada dowcipowi”, wkładane w jego usta, kojarzą się z przysłowiami i powiedzeniami. Słynna uwaga o „dymie Ojczyzny” jest równoznaczna z powiedzeniem, że bez względu na to, jak dobrze jest wszędzie, w domu jest jeszcze lepiej. Nie mniej trafne jest inne stwierdzenie, zbudowane w oparciu o przysłowie: „lepiej tam, gdzie nas nie ma”. Albo ta uwaga: „w których nie znajdziesz plam”. Możesz od razu przypomnieć sobie powiedzenie, że są nawet na słońcu. Albo biblijne powiedzenie Jezusa, że każdy, kto jest bezgrzeszny, może rzucić w niego kamieniem.

Charakterystyka i samo-charakterystyka

Jak już zauważono, aforyzmy z „Biada dowcipowi” Gribojedowa są doskonałym sposobem na autorską charakterystykę postaci, a jednocześnie służą jako środek ichsamoujawnienie. Co oznacza słynne „chętnie służyłby” Chatsky'ego? Fakt, że jest gotów oddać swój umysł i wiedzę, talenty i siłę dla sprawy. Ale właśnie dlatego jest gotów służyć, a nie zabiegać u kogoś o łaski, jak to było w zwyczaju w XIX wieku i z którym wielu grzeszy już w naszym wieku, XXI. Kariera, służalczość i, w przeciwieństwie do nich, sumienność i odpowiedzialne podejście do tego, co robisz, były w czasach Gribojedowa i są teraz bardzo powszechne.

Konflikt wewnętrzny

Kolejny ciekawy aforyzm Chatsky'ego o nowych domach i przesądach, które pozostały takie same, jest interesujący. Pojawia się jako osoba prawdziwie zaawansowana, znacznie wyprzedzająca swój czas, w monologach, w których krytykuje się pańszczyźnianą, „Ojcowie Ojczyzny”, ujawniają zepsucie, zbrodnię i okrucieństwo systemu pańszczyźnianego. Zostaje wyeksponowane życie i obyczaje moskiewskiej szlachty, poczynając od języka będącego potworną mieszanką „francuskiego i Niżnego Nowogrodu”, a kończąc na prześladowaniach oświaty, oświecenia i wolności. A kiedy Famusow z przerażeniem nazywa bohatera karbonariuszem, który nie uznaje autorytetów i głosi wolność, rozumiemy: jest to najbardziej wierna i najważniejsza cecha Gribojedowa, bohatera bliskiego mu duchem, a samoobjawienie się Famusowa z jego bezgraniczna bezwładność i konserwatyzm.

Klasycyzm, romantyzm, realizm

Komedia Gribojedowa organicznie łączy wszystkie trzy trendy literackie. Język pracy jest tego wyraźnym przykładem. Komediabył uważany za gatunek niski i musiał być napisany w języku zwykłych ludzi, czyli potocznym. W pewnym stopniu wykorzystał to dramaturg, uzyskując efekt żywej mowy potocznej. A w jego aforyzmach jest wiele dialektów, wernakularnych. Jednak jego bohaterowie należą do szlachty moskiewskiej, czyli do wystarczająco wykształconych warstw społeczeństwa. Stąd maksymalna bliskość języka bohaterów do rosyjskiego języka literackiego. Zapożyczenia obce lub archaizmy, słowa z języka starosłowiańskiego są tu rzadko spotykane. Dotyczy to również aforyzmów. Każdy z nich jest prosty i bezpośredni, i upiększa komedię jak klejnot.