Venus Botticelli - standard piękna. Obraz Sandro Botticellego „Narodziny Wenus”: opis, ciekawe fakty

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Rzymska bogini miłości i piękna Wenus, podobnie jak jej grecka „siostra” Afrodyta, była śpiewana przez poetów, rzeźbiarzy i artystów od wielu stuleci. Do dziś przetrwały na jej temat mity, a także wiele dzieł sztuki, w których niezmiennie ucieleśniała ideał kobiecego piękna. A jednym z najbardziej znanych arcydzieł jej poświęconych jest oczywiście „Narodziny Wenus” Sandro Botticellego. Więc co wiemy o tym obrazie?

Botticelli przed „Wenus”

Nie wszyscy o tym wiedzą, ale autorem słynnego obrazu był mężczyzna o imieniu Alessandro Filipepi. Później został Botticellim, otrzymawszy ten przydomek, przetłumaczony z włoskiego, co oznacza „beczkę”, po swoim starszym bracie, który wyróżniał się sporą nadwagą. Przyszły wielki malarz urodził się we Florencji w 1445 roku w rodzinie garbarza i początkowo chciał być jubilerem. Jednak po dwóch latach nauki u złotników zdecydował się zostać uczniem artysty Filippo Lippiego. Przebywał w swoim warsztacie przez pięć lat przed wyjazdem,a młody Sandro pojechał do Verrocchio.

Kilka lat później, w 1470 rozpoczął samodzielną pracę. Po otwarciu własnego warsztatu młody człowiek szybko zyskał popularność i uznanie. W ciągu następnej dekady pozyskał wielu wpływowych klientów, wśród których była rodzina Medici. Jednocześnie lubił idee neoplatonizmu, co miało znaczący wpływ na jego twórczość. Od końca 1470 r. sława Botticellego wykroczyła poza Florencję, a on udał się do Rzymu, by pracować nad freskami Kaplicy Sykstyńskiej, która miała stać się sławna na całym świecie dopiero dzięki innemu geniuszowi – Michałowi Aniołowi. Był tylko trzy lata od pracy swojego życia.

Historia obrazu

„Narodziny Wenus” Sandro Botticellego zasłużenie uważane jest za arcydzieło światowego malarstwa. Jednocześnie ten obraz kryje w sobie wiele tajemnic. Zacznijmy od tego, że nie wiadomo na pewno, kto jest jego klientem. Biorąc pod uwagę fakt, że płótno znajdowało się w willi Castello pod Florencją, której właścicielem był Lorenzo di Pierfrancesco Medici, większość historyków sztuki twierdzi, że to on zapłacił za dzieło. Według innych wersji początkowo klientem była zupełnie inna osoba. Cóż, ten obraz, podobnie jak „Wiosna”, o którym trochę później, trafił do Medyceuszy później. Tak czy inaczej, nie ma już żadnych dokumentów potwierdzających, kto pierwotnie zamówił obraz „Wenus” Botticellego.

Opis

Obraz jest płótnem o wymiarach około 2 na 3 metry, wykonany jest farbami temperowymi na płótnie. Przedstawia młodą nagą kobietę na brzegu morza, stojącą w muszli i symbolizującą Wenus. Po jej lewej stronie są bogowie wiatrów, którzy najwyraźniej pomogli jej pływać, a po prawej jedna z Gracji, która spieszy ku niej z czerwoną szatą, aby ją okryć. Wenus otaczają kwiaty (róże, zawilce), poniżej trzciny. Ściśle mówiąc, nie są to narodziny, ale raczej przybycie bogini na ziemię.

Symbolizm

„Narodziny Wenus” – obraz Botticellego, często przytaczany jako przykład, opowiadający o tym, jak umiejętnie artyści wplatają w swoje płótna ukryte znaczenie. Szczególnie wyraźnie ukazuje wpływ autora neoplatonizmu - doktryny łączącej niektóre idee zarówno chrześcijaństwa, jak i pogaństwa. Rozróżnia się następujące najbardziej wyraźne znaki:

• Muszla, w której stoi Wenus, ma dokładnie taki kształt, który uosabia kobiece łono.
• Wiatry znajdujące się po lewej stronie obrazu (niektórzy wciąż mylą je z aniołami) w postaci postaci mężczyzny i kobiety symbolizują jedność cielesnej i duchowej miłości.
• Ora Tallo (według innej wersji - jedna z Łask) "odpowiedzialna" za wiosnę, czyli o tej porze roku rodzi się bogini.
• Róże są uznanym symbolem miłości.
• Chabry na szacie Grace - uosobienie płodności.
• Bluszcz i mirt na szyi symbolizują odpowiednio uczucie i płodność.
• Zawilce u stóp Łaski - kwiaty bogini Wenus, wedługmity, które wyłoniły się z łez, które przelała, opłakując śmierć jej ukochanego Adonisa.
• Reed to symbol skromności.
• Pomarańczowe drzewo w prawym górnym rogu to znak życia wiecznego.
• Wreszcie, czerwona królewska szata jest boską mocą nadawaną przez piękno.

Jak widać, obraz „Narodziny Wenus” Sandro Botticellego zawiera wystarczającą ilość symboliki. A co można powiedzieć o osobie, która stała się pierwowzorem głównego bohatera płótna?

Model

Najbardziej prawdopodobnym kandydatem do roli bogini miłości w tym przypadku jest Simonetta Vespucci, która przybyła do Florencji z mężem w latach 70. XIV wieku w wieku 16 lat i od razu stała się jej pierwszą pięknością. Sandro prawdopodobnie znał ją już wcześniej – dość blisko komunikował się z jej rodziną, ponieważ mieszkał z rodzicami na sąsiednim bloku. Nie ma prawdziwych informacji o tym, jak blisko była artystka i modelka, ale eksperci od pracy Botticellego uważają, że od momentu ich spotkania wszystkie Madonny i Wenus zostały od niej napisane.

Jednak Simonetta była mężatką, a poza tym wielu mieszczan, w tym bardzo wpływowych, było jej fanami. Jeden z nich – Giuliano Medici, młodszy brat Lorenza – był nawet uważany za jej kochanka, choć nie ma dowodów na to, że jego uczucia nie były platoniczne. Całkiem możliwe, że po prostu pozostała damą jego serca, jak to było wtedy w zwyczaju.

Simonetta mogła zainspirować wielu artystów swoich czasów swoją urodą, ale w wieku 23 lat w 1976 rokuzmarł z konsumpcji. Jej śmierć była żalem dla prawie całej Florencji.

"Wenus" Botticelli pojawiła się zaledwie 9 lat po jej śmierci, a jednak bogini na niej jest taka świeża i piękna. Artysta do końca życia żył samotnie, nigdy się nie ożenił. Wydaje się, że Simonetta, która odnalazła swoją nieśmiertelność w słynnym płótnie, pozostała jego jedyną kochanką.

Lokalizacja

Obecnie arcydzieło znajduje się w tym samym miejscu, w którym powstało – we Florencji, w Galerii Uffizi. Z reguły ludzie cały czas tłoczą się wokół obrazu, ale czasami nadal można wykorzystać ten moment, aby dokładnie obejrzeć go zarówno z bliska, jak i z daleka.

Ciekawe fakty

• „Wiosna” i „Wenus” Botticellego mają ten sam model co postać centralna, ale zostały napisane z 7-letnią przerwą.
• Przy tworzeniu płótna artysta zastosował innowacyjne jak na swoje czasy techniki - rozkruszył lapis lazuli, aby uzyskać niebieską farbę, użył płótna, a nie deski, dodał minimalną ilość tłuszczu do farby, a także zakrył obraz z żółtkiem jajka, dzięki czemu dotarło do naszych czasów niemal w swojej pierwotnej postaci.
• Proporcje i poza Wenus wyraźnie pokazują wpływ klasycznej rzeźby greckiej, której kanony zostały ustanowione przez Praksytelesa i Polikleta.

Wpływ na kulturę

Obraz „Wenus” Botticellego – pierwsze płótno z pełnym obrazemnaga postać kobieca, której fabuła nie jest poświęcona grzechowi pierworodnemu. I zasłużenie stała się głównym arcydziełem, wychwalając piękno, które nie potrzebuje niczego innego. Na tle pozostałych prac artysty, które mają głównie motywy religijne, fabuła ta wydaje się dziwna. Niemniej jednak, być może bez tej „Wenus” stracilibyśmy wiele światowych arcydzieł, bez których dziś po prostu nie sposób wyobrazić sobie historii sztuki.

A dzisiaj „Wenus” Botticelli nadal inspiruje artystów, fotografów, modelki. Powstają liczne imitacje, ale oryginał może być tylko jeden, ucieleśniający ideał kobiecego piękna.