2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Prosta chrześcijanka Cecilia, która mieszkała w Rzymie około 200-230, cierpiała za swoją wiarę, zmarła śmiercią męczeńską i została kanonizowana.
Róża i instrumenty muzyczne (klawiatura lub instrumenty smyczkowe) są uważane za jej atrybuty.
Biografia
Święta Cecylia urodziła się w szlacheckiej rodzinie rzymskiej. Od najmłodszych lat przystępowała do świętych sakramentów chrześcijaństwa. Namiętnie pragnęła służyć ubogim i ślubowała pozostać czystą i czystą aż do śmierci. Miała na sobie szorstki wór pod swoim bogatym strojem.
Rodzice znaleźli jej pana młodego o imieniu Valerian. Był poganinem, jak jego brat Tyburcjusz. Na weselu Cecilia usłyszała niebiańską muzykę i powiedziała Walerianowi, że obserwuje ją anioł, aby ukarać tego, który odważył się naruszyć jej dziewictwo. Walerian chciał zobaczyć anioła. Aby to zrobić, musiał zostać ochrzczony.
Po chrzcie Walerian zobaczył anioła koronującego Cecylię wieńcem z róż i lilii. Zaczęli żyć razem jako siostra i brat i pomagać ubogim. Później przyszedł do chrześcijaństwa i brat Waleriana Tiburty. Młodzież aktywnie pomagała biednym, a nie podobało się to prefektowi Rzymu Turciusowi Alhimai. Domagał się, aby składali ofiary pogańskim bogom, a kiedy mu odmówiono, wysłał Waleriana i Tiwurcjusza na męczeństwo pod biczami poza miasto. Ich wiara była tak silna, że nie myśleli o śmierci, ale wprowadzili w chrześcijaństwo szefa swojej straży, Maksyma. Po ich egzekucji Maxim opowiedział, jak widział, jak wznoszą się do nieba, za co został stracony. W tym czasie św. Cecylia oddała cały majątek i nawróciła czterystu Rzymian na chrześcijaństwo.
Męczeństwo
Młoda kobieta również została wysłana do prefekta i miała umrzeć z uduszenia w łaźni. Pozostała w nim przez trzy dni i trzy noce, ale kiedy łaźnia została otwarta, św. Cecylia żyła. Następnie została wysłana do bloku rąbania, ale kat zadał jej trzy rany i nie mógł odciąć jej głowy. Po tych torturach uciekł. Ludzie szli do wciąż żywej, krwawiącej świętej na trzy dni, aby nasycić gąbki i chusteczki jej krwią (artykuł św. Cecylii) i uwierzyć w Chrystusa.
Relikwie świętego
Ciało i głowa świętego zostały pochowane w katakumbach. Chrześcijanie modlili się przed nimi. W IX wieku niezniszczalne relikwie św. Cecylii przeniesiono do kościoła na Zatybrzu, a jej głowę przeniesiono do klasztoru Santi Quattro Coronati. Kiedy jednak w 1599 r. otwarto sarkofag z ciałem, cudownie zyskał głowę. To zszokowało wielu, w tym rzeźbiarza Stefano Maderno.
Wyrzeźbił rzeźbę świętej leżącej na jej boku. Znajduje się w bazylice w Rzymie, a jej kopia znajduje się w katakumbach.
Patron muzyki imuzycy
Cecilia z Rzymu jest uważana za patronkę muzyki od XV wieku: idąc do korony modliła się i śpiewała pieśni duchowe. Pierwsza wzmianka o festiwalu muzycznym, który odbył się na jej cześć, to 1570, Evres, Normandia. Papież Sykstus V wydał specjalną bullę, zgodnie z którą św. Cecylia uważana jest za patronkę muzyki. Symbolizuje centralną część liturgii. Giovanni Palestrina zorganizował w Rzymie poświęcone jej towarzystwo muzyki sakralnej, przekształcone później w Akademię, która istnieje do dziś i nazywa się Akademią Narodową „Santa Cecilia”. Henry Purcell i Georg Handel jako pierwsi skomponowali „Ody o św. Cecylia. Wypada 22 listopada. Ta tradycja będzie kontynuowana przez muzyków w każdym wieku (Charpentier, Gounod, Britten, Mahler), także naszych czasów. Tak więc w 1966 roku Mackle Herden napisał kompozycję „Hymn do św. Cecylii”.
Klasyka Rafaela
W 1513 roku kardynał Lorenzo Pucci nakazał Raphaelowi Santi uczcić św. Cecylię za kaplicę augustianów w Bolonii. Patronką kaplicy i faktycznym klientem była Elena Duglioli dal Olio. Była znana z ekstatycznych napadów, jakie wywoływała w niej muzyka. Poprosiła więc o wizerunek św. Cecylii, która grając na organach wprawiała się w ekstazę (na podstawie artykułu „Rafal Santi”, przetłumaczonego z języka angielskiego). Rafael wcielił się w tę właśnie chwilę. Organy są opuszczone, święty widzi śpiew aniołów niebieskich (szczegół).
Jej twarz jest pełna cichej pasji i zachwytu. Tylko jej ciemne, wyraziste oczypatrząc w górę, brązowe włosy odsłaniały czystą twarz. Ciepłe i promienne światło życia emanuje z niej, gdy słucha muzyki nieba.
Ikonografia
To nie jest obraz, ale ikona, w której każdy szczegół niesie ze sobą określony ładunek. Pięć cyfr na nim nie jest przypadkowych. Pięć w chrześcijaństwie oznacza czterech apostołów i Chrystusa. W centrum stoi centralna twarz - Św. Cecylii. Raphael umieścił jej towarzyszy symetrycznie po obu stronach. Definiujemy je za pomocą atrybutów.
Apostoł Paweł, twórca doktryny chrześcijańskiej, stoi oparty o miecz i trzymając papiery. Spogląda w dół na porozrzucane połamane instrumenty muzyczne i jest głęboko zamyślony. Ewangelista Jan, pochylając głowę na prawym ramieniu, spogląda na św. Augustyna. Poniżej spod szaty wyłania się ciemny orzeł. Dalej na prawo, trzymając laskę, św. Augustyn patrzy na Jana Teologa. Maria Magdalena, która przeszła zadośćuczynienie za grzechy i jest teraz czysta, z błyszczącym ciemnym naczyniem z alabastru, w swoich rękach patrzy wprost na patrzącego na nią widza. W ten sposób część poglądów przecina się. Św. Paweł oprócz złamanych narzędzi widzi w nich odrzucenie ziemskich przyjemności, a dodatkowo prosty pas, który między nimi leży i jest tradycyjnym odrodzeniowym symbolem czystości. Jan Ewangelista był patronem dziewictwa, a Paweł chwalił celibat. Sam pas jest przypomnieniem abstynencji od cielesnych przyjemności.
Anioły na otwartym niebie
Dostrzega ich tylko św. Cecylia. Rafael przedstawił sześć śpiewówanioły, których wokale a cappella przewyższają najbardziej harmonijne dźwięki, jakie potrafią ludzie. Trzech aniołów (święta liczba) śpiewa zgodnie ze swoją księgą. Czwarty dodaje do nich swój głos i rękę. Pozostałe dwa są na swoim. Otrzymujemy ciąg liczb: 1, 3, 2, aw sumie 6. 1 + 3 daje kwartę, 3 + 2 - piątą. Harmonia jest wyprowadzana, jeśli oktawa jest nadal obecna. I tam jest, tylko głęboko skrywana w muzycznej teorii Pitagorasa, w którą nie będziemy się zagłębiać.
Harmoniczny świat
Cały obraz "Świętej Cecylii" Raphaela to umiejętnie utkane faliste linie, które harmonijnie i dyskretnie przeplatają się ze sobą. Strumienie linii to charakterystyczne dla twórczości tego okresu malarza fałdy ubrań, kontury postaci monumentalnych ciał. Wszyscy mają oko widza na obraz. Rafael Santi wybrał ogólnie złotobrązowy kolor, na którym wyróżnia się jedynie czarnowłosy Pavel w zielonej szacie i czerwonym płaszczu. Jego potężna sylwetka i blask jego ubioru podkreślają, jak wielką pracę wykonał dla chrześcijaństwa, tworząc holistyczną naukę. Główną ideą obrazu jest uwielbienie czystości i idealnego piękna, które wyraża Cecilia.
Zalecana:
„Święta Rodzina” Michała Anioła: opis, historia, zdjęcie
Obraz na drewnie „Święta Rodzina” Michała Anioła, już znanego i uznanego rzeźbiarza, został namalowany w 1504 roku. To jego pierwszy obraz, próba sił jako artysty, stał się największym dziełem geniusza. Skromnie nazywając siebie „rzeźbiarzem z Florencji”, był w istocie artystą, poetą, filozofem i myślicielem. A każda jego praca jest syntezą wszystkich jego talentów, idealnym połączeniem formy i wewnętrznej treści
Malowanie ciała na ciele. Malowanie męskiego ciała na ciele
Sztuka współczesna jest zróżnicowana, a jednym z jej rodzajów jest malowanie ciała, które coraz częściej zajmuje pozycję w sposobach wyrażania siebie przez ludzi. Najmniej traumatyczne, a najbardziej estetyczne i artystyczne jest malowanie ciała specjalnymi farbami. Ale nie tylko rysunki ograniczają się do malowania ciała. Są to tatuaże, kolczyki, blizny i modyfikacje, czyli włączenie, wszczepienie w ciało różnych elementów. Kierunek kulturalny stał się całkiem niedawno, w latach 60. ubiegłego wieku
Malowanie na mokrym tynku. Malowanie artystyczne ścian
Jeśli spacerujesz ulicami starożytnych miast, chodzisz do świątyń, możesz zobaczyć prawdziwe dzieła sztuki. Wykonuje się je wewnątrz pomieszczeń na stropach i ścianach lub bezpośrednio na elewacjach budynków
Malowanie diamentami: malowanie kryształkami. Diamentowe malowanie: zestawy
Malowanie diamentami: zestawy i ich elementy. Cechy techniki artystycznej. Jego różnica w stosunku do tradycyjnego malarstwa, haftu i mozaiki
"Szkoła Ateńska": opis fresku. Rafael Santi, „Szkoła Ateńska”
Szkoła Ateńska to fresk największego artysty renesansu. Jest przepełniony głębokim znaczeniem i nawet teraz, wieki później, nie pozostawia nikogo obojętnym