El Greco. Zdjęcia: historia i opis

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Jednym z niewielu starych mistrzów, który cieszy się dziś wielką popularnością, jest El Greco. Jego obrazy zajmują poczesne miejsce wśród dzieł znanych artystów. Arcydzieła El Greco podziwiało wielu jego współczesnych, a po śmierci mistrza pojawiło się wielu naśladowców, którzy przyjęli technikę utalentowanego malarza.

Kreta, czyli tworzenie obrazów religijnych

El Greco urodził się na Krecie. Ten kawałek Morza Śródziemnego należał do bogatego weneckiego „imperium”. Władcy tej potęgi poddali terrorowi i zniewolili okolicznych mieszkańców. Interesowały ich prawosławne cerkwie greckie. Bizantyjczycy pozwolili malarzom ikon na Krecie tworzyć płótna religijne w tradycyjnym stylu bizantyjskim.

W wieku dwudziestu pięciu lat El Greco zaczął tworzyć ołtarze. Kreteńscy artyści zapożyczyli styl włoskich mistrzów. Tak powstał mieszany styl grecko-wenecki, który przejawił się w pierwszym dziele El Greco. Ta uszkodzona ikona znajduje się w kościele na wyspie Syros. Przedstawia śmierć Najświętszej Maryi Panny. Ale Kreta była mała, a artysta miał wielkie ambicje. El Greco, którego obrazy,jego zdaniem nie mógł stać się popularny w swojej ojczyźnie, postanawia opuścić wyspę.

Okres życia i pracy w Wenecji

Przeniósł się do Wenecji w 1567 i tam zaczął doskonalić elementy malarstwa renesansowego. Wśród jego najlepszych dzieł tego okresu - „Chrystus uzdrawia niewidomych”. Temat ten był szczególnie popularny w okresie kontrreformacji, ponieważ uzdrowienie ze ślepoty było symbolem objawienia prawdziwej wiary. Kościół katolicki próbował odzyskać dawną władzę, tworząc ruch zwany reformacją. A El Greco, będąc człowiekiem religijnym, stał się jednym z najbardziej wpływowych artystów tego planu.

Po trzyletnim pobycie w Wenecji mistrz udał się na południe - do centrum kultury katolickiej i klasycznej (Rzym), gdzie pracował w latach 1570-1576. Przybył z listem polecającym od chorwackiego miniaturzysty Giulio Clovio, który zapewnił mu miejsce do życia i pracy w pałacu kardynała Alessandro Farnese, który był najbogatszym i najbardziej wpływowym patronem w całym Rzymie.

Nieudana kariera w Rzymie, czyli krytyka Michała Anioła

Oczywiście to miasto zrobiło ogromne wrażenie na El Greco. Obrazy, które maluje w tym okresie, to portrety na zamówienie, małe płótna modlitewne i rzeźby tworzone dla wyższych klientów. Ma szczęście, a nawet udaje mu się trochę zarobić. Ale jednym z powodów, dla których El Greco nie zdobył popularności w Rzymie i nie znalazł ważnych patronów, jest jego krytyka Michała Anioła, którybył bardzo szanowaną osobą w tym mieście.

W 1576 roku El Greco ponownie wyrusza w podróż. Postanawia przenieść się do Hiszpanii i przyjść na służbę króla Filipa II. Kościół i dwór królewski tego kraju patronował sztuce. Miasto, w którym osiadł El Greco, to Toledo. Tam pozostał do końca swoich dni.

Miasto, które stało się ostatnią ostoją artysty

Kiedy artysta przybył do Hiszpanii, miał trzydzieści sześć lat. Toledo było kulturalnym centrum kraju, a El Greco wkrótce poczuł się jak w domu. W tym czasie miasto zostało całkowicie przebudowane. Poszerzono ulice, wzniesiono nowe budynki, z których najważniejszą była Katedra. I pierwsze zamówienie, które artysta otrzymał tutaj. Mówimy o epickim płótnie „Zdejmowanie szat Chrystusa”. To pierwsze arcydzieło El Greco.

Jego zdjęcia w końcu stają się popularne. Ponadto artysta odnajduje swój własny styl. Obrazy stają się nie tylko narracyjne, ale także dynamiczne. El Greco wybiera żywe i żywe kolory. Miał szczęście i zdobył pierwszego poważnego klienta, a potem jego praca przyciągnęła uwagę samego króla.

Dzieło zlecone przez Filipa

Jakie obrazy namalował El Greco dla Filipa? Opis dalszej drogi twórczej informuje, że artysta otrzymał zlecenie wykonania obrazu ołtarzowego pt. „Męczeństwo św. Mauritiusa”. Na dole obrazu widać samego Mauritiusa, ubranego wniebieska zbroja i omawianie z żołnierzami możliwości bitwy. Ale czekał go inny los.

Po lewej stronie płótna widz ponownie widzi głównego bohatera, patrzącego na to, co się dzieje, potem własnego, ale nagiego, pochylonego w modlitwie, a na koniec ściętego. Od razu widać, jak silny był wpływ mistrzów weneckich na El Greco. Ale Filip II nie przyjął tego obrazu do idei obrazu do ołtarza, ale umieścił go w swojej osobistej kolekcji.

Twórczość El Greco, czyli obrazy do małych kaplic

W wieku czterdziestu dwóch lat artysta zajmował się malowaniem płócien do małych kościołów i kaplic. Ale co z resztą obrazów El Greco, których imiona są znane wielu miłośnikom sztuki? W tym okresie powstało najsłynniejsze dzieło malarza - „Pogrzeb hrabiego Orgasa”. Był to szlachcic żyjący w XIV wieku. Podczas jego pogrzebu zdarzył się cud: święci Szczepan i Augustyn zstąpili z nieba i włożyli zmarłego do trumny. A arcydzieło, o którym wspomnieliśmy, tylko przedstawia tę historię.

Pokrótce przejrzeliśmy biografię utalentowanego El Greco. Jego obrazy są zawsze bardzo obszerne w treści. Nic dziwnego, że jego twórczość, odkryta na nowo w XIX wieku, wywarła wpływ na ówczesnych artystów. A dziś ten człowiek jest uważany za jednego z największych malarzy na świecie.