2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Poznanie i zrozumienie tradycji ludzi jest możliwe tylko dzięki ich dziedzictwu kulturowemu i artystycznemu. Najstarsza działalność człowieka to ozdabianie różnymi obrazami siebie, ubrania, mieszkania, różnych przedmiotów, narzędzi, broni. Szeroko stosowaną formą sztuki obrazowej jest starożytna ornamentyka. Nie można go oddzielić od przedmiotu, na którym istnieje. Ale coraz częściej jest cenniejszy sam w sobie i jest dziełem sztuki. Według stylu są geometryczne, kwiatowe, z wyglądu - malownicze, rzeźbiarskie, graficzne ozdoby. Każda piękna ozdoba niesie ze sobą pewien motyw, składający się z jednego lub więcej elementów. Ten zestaw elementów ornamentu jest zawsze projektowany jako jedno dzieło. Przy okazji sposobu ukazania elementów, sposobu, w jaki mistrz stworzył schemat wzorów, jak łączy motywy flory lub fauny z motywami materialnymi lub geometrycznymi z kształtem przedmiotu, można określić kulturowe i historyczne korzenie ornamentu, jego przynależność do określonego ludu.
I kiedyklasyfikują ornament, następnie najpierw rozmawiają o jego pochodzeniu, a następnie określają cel i treść. Trudno przecenić znaczenie starożytnego ornamentu, w całej jego narodowej różnorodności, w rozwoju nowoczesnych rodzajów sztuki użytkowej.
Klasyfikacja odmian ozdób
Wzory zdobiące ceramikę i tłoczenia na srebrnych tacach; schemat wzorów na starożytnych dywanach samotkanych, tkaninach; sznur tkany w szczególny sposób - ozdoby tego typu powstały w wyniku działalności ludzi (jak później zaczęto mówić - zawodowych) i dlatego nazywane są technicznymi. W krajach Wschodu w ornament często wplatano różne symbole i znaki. Ten typ nazywa się symbolicznym. A połączenie symboli ze złożonymi elementami technicznymi bez określonej fabuły dało szeroki rozwój typu geometrycznego. To ozdoby w stylu gotyckim i arabskim.
Rodzaj warzyw jest uważany za najbardziej powszechny i starożytny. Motywy sięgają tu od wiernych kopii kwiatów, owoców, liści roślin po ich nierozpoznawalną stylizację. A tutaj każdy naród ma swoje ulubione i szanowane rośliny. Podobnie jak w przypadku ozdób zwierzęcych, starożytni mistrzowie przedstawiali dzikie zwierzęta, na które polują lub te, które są dla nich święte, a także te żyjące obok nich, a zatem szczególnie czczone.
Sednem tego fantastycznego rodzaju ozdób są nieistniejące rośliny lub zwierzęta. Starożytny Rzym, gdzie szczególnie kochano przedmioty z obiektami sztuki teatralnej i muzycznej, luksusowe życie lub broń wojskową, jest miejscem narodzinozdoba tematu. Niebo i gwiazdy, Słońce i Księżyc to elementy astralnych ozdób charakterystycznych dla Chin i Japonii. Właśnie tam narodziła się piękna ozdoba typu pejzażowego: góry, rzeki, wodospady, lasy i pola. W krajach arabskich szeroko rozwinął się specjalny kaligraficzny rodzaj ornamentu, który powstał wraz z nadejściem pierwszego języka pisanego, składającego się z liter i fragmentów tekstu. Wszelkiego rodzaju ozdoby rzadko występują w czystej postaci, częściej przeplatają się, przenikają i uzupełniają.
Cechy arabskich dzieł sztuki
Dzieła sztuki tworzone przez narody krajów świata arabskiego wyróżniają się szczególną duchowością, wyrazistością, subtelnym poczuciem piękna i wzniosłości. Arabskie wzory i ozdoby są niepowtarzalne i oryginalne z niesamowitą różnorodnością. Opiera się na religii muzułmańskiej, która zabrania przedstawiania osoby, zwierząt, ogólnie żywych stworzeń. Dlatego na przykład ornament arabski rzadko zawiera elementy fauny, a następnie w formie stylizowanej. Kulturze islamu bliższe są motywy geometryczne, które oszałamiają poczuciem ciągłości ruchu i zanurzają człowieka w świecie kontemplacji, marzeń i pragnienia poznania tajemnic życia.
Ornament arabski to podstawa twórczości plastycznej muzułmanów, która polegała na sztuce artystycznego przedstawiania słów, powiedzeń, aforyzmów ze świętego Koranu – kaligrafii.
Ornament jako forma sztuki Arabów
Badanie wzorców i relacji ze społeczeństwem sztuki zdobniczej umożliwia zastosowanie wszystkiegopostępowy z przeszłości w dzisiejszej sztuce. Arabski ornament, jako najważniejszy składnik subtelnej i oryginalnej sztuki Wschodu, posiada szczególną treść estetyczną i jest najcenniejszą częścią światowej kultury.
Formy zadziwiają swoją najbardziej złożoną prostotą i kipiącym spokojem, przyzwyczajają się do rzeczywistości i stanowią barierę między światem a człowiekiem. Arabski ornament odsłania głęboki wewnętrzny świat mistrzów, którzy go tworzą. Wydaje się, że nauczyli się kontrolować swój własny, wzbogacony doświadczeniem talent, aby tak subtelnie odtwarzać wszystkie odcienie ludzkich przeżyć. Aby w pełni odsłonić wymyślony motyw arabskiego ornamentu, mistrz stosuje różne formy, nadając im nowe brzmienie za pomocą języka koloru i światła.
Dominuje element graficzny, a ornamenty arabskich mistrzów wydają się obszerne, dynamiczne. Twórcy przekształcając całą przestrzeń twórczo zacierają granice, zamieniając swoją pracę w spełnienie marzeń. To bardzo ważna cecha, która odróżnia arabskie wzory i ozdoby od innych.
Prawo rytmu w ornamentach
Rytm jest dla człowieka zjawiskiem nawykowym. Dzień i noc. Sen i czuwanie. Dlatego czekamy na nią w dziełach sztuki: w muzyce i wersyfikacji, w malarstwie i architekturze. Rytm to porządek. Naruszenie lub brak rytmu martwi, a nawet irytuje. To dzięki obecności rytmu jesteśmy szczęśliwi i pełni zaskoczenia, podziwiając piękno dzieł sztuki arabskiego ornamentu na tynku, cegle, drewnie, miedzi, srebrze. Wygląda na to, że mistrz połączył się wrytm materiału i wzór ornamentu, podkreślając wraz z wzorem piękno i wartość materiału. Poszczególne elementy ornamentu podlegają pewnemu rytmowi i względem siebie są w rytmie. Mistrz arabskiego ornamentu jest podobny do dyrygenta w orkiestrze. Dlatego prawdziwe dzieła sztuki zdobniczej są tak harmonijne.
Rodzaje arabskich ozdób
Aby zrozumieć, skąd arabscy mistrzowie czerpali inspirację, musisz wyobrazić sobie bezkresne pustynie Afryki Północnej i Półwyspu Arabskiego: otwartą, bezgraniczną przestrzeń, poprzecinaną krętymi ścieżkami, korytami rzek, wzgórzami. Na twoich oczach złocenie piasku łączy się z jasnym błękitem nieba i rzek, a bliżej wody z kręconą pachnącą zielenią i niezwykle jasnymi kwiatami. Mistrzowie adaptowali i adaptowali w ozdobie wszystko, co otaczało ich od wieków. Motywów jest wiele. Są rozpoznawalne elementy, na przykład z kultury starożytnej, i są tak abstrakcyjne elementy, że prawie niemożliwe jest rozpoznanie pierwowzoru. Ważnym elementem arabskiego ornamentu jest węzeł. Jest to zakorzenione w religii muzułmańskiej. Na Wschodzie różne obrazy węzła w ozdobie mają dobroczynne znaczenie dla długiego życia, szczęścia. Jest często używany nie tylko do komunikacji, ale do przekształcenia jednego rodzaju ozdób w inny, a dalej w coś całkowicie abstrakcyjnego.
Węzeł Girikhov
Girih to geometryczny rodzaj ornamentu. Głównymi elementami są kształty: koło, owal, trójkąt, kwadrat, wielokąty. Wszystkie są symbolami, na których zbudowany jest wszechświat. Na przykład okrąg reprezentujecentrum i ruch, kwadrat kojarzy się z porządkiem i przejrzystością. Z tych figur-symboli arabscy rzemieślnicy, wielokrotnie przeplatając się i nakładając na siebie, tworzą najbardziej złożony, matematycznie precyzyjnie zweryfikowany ornament.
A jeśli weźmiemy pod uwagę arabskie ozdoby jako całość (na przykład w meczecie), to połączenie geometrycznych kształtów w przestrzeni zachwyca. Zachwyca dokładność doboru wzoru zdobniczego z kształtem sklepień empor i kształtem okien. Cóż za niesamowita kolorystyka ornamentu na suficie i ścianach, na frontonach i na podłodze! Wszystko to osobno i razem jest obszerne dzięki grze światła i cienia.
Islimi - ścieżka do boskiego ogrodu
Ta arabska ozdoba jest oparta na obrazach niekończącej się spirali z liśćmi i kwiatami. Jest jak symbol nieprzerwanej drogi do Ogrodu Eden lub idea nieustannego rozwoju kwitnącego zielonego pędu. Ozdoba islimi ma pięć form: plecioną, prostą, rozwidloną, migdałową i uskrzydloną. Formy te nie istnieją oddzielnie, uzupełniają i wypełniają inne motywy arabskiego ornamentu, który nie toleruje pustek.
Khatai to uproszczone islimi. Te same łodygi i gałęzie, ale abstrakcyjne. W krajach arabskich jest często używany na elewacjach domów, przy malowaniu słoików i przy zdobieniach dywanów.
Arabeska Islamska
W całym świecie islamskim arabeska jest powszechnym rodzajem ozdób. Ozdabiają przedmioty gospodarstwa domowego, budynki świeckie i miejsca kultu. Ten rodzaj ornamentu opiera się na powtórzeniu fragmentów w pewnymrytm i nie niesie żadnego obrazu. Praktycznie eliminuje tło, ponieważ elementy pasują do siebie.
W ciągłym tkaniu wzoru znika forma z wieczną arabską nutą nieskończoności. Głównymi elementami arabeski są części roślin i sploty, połączone w unikalną ligaturę, idące w nieskończoność.
Kaligrafia arabska
Kaligrafia arabska ma szczególny walor dekoracyjny. Pojawienie się alfabetu i ogólnie pisma uważane jest za największy wynalazek ludzkości. Starożytne inskrypcje na kamieniach z wioski Nabat, które przetrwały do dziś i zostały wykonane w czasach przedislamskich w języku arabskim, potwierdzają, że Arabowie zapożyczyli alfabet od sąsiadów Nabatów żyjących na północnym wschodzie Półwyspu Arabskiego. Dla arabskich muzułmanów znajomość alfabetu i umiejętność czytania została uświęcona i zachęcona przez Koran. Język arabski jest w rzeczywistości językiem tej świętej księgi dla każdego muzułmanina. I podobnie jak Koran stał się czynnikiem jednoczącym dla narodu arabskiego. Był używany do komunikacji i pisany przez wykształconych ludzi z dowolnej klasy o różnych poglądach religijnych. To jest prawdziwe demokratyczne znaczenie pisma arabskiego. I to naturalne, że stał się narzędziem kreatywności. Mistrzowie kaligrafii, zwłaszcza ci, którzy pisali metodą nasch (przez nich pisali Koran), zajmowali uprzywilejowaną pozycję w społeczeństwie bliskim władzy. Kaligrafia arabska to sztuka szlachetna, wzniosła i jednocząca. Dzięki niej sacrum w Koranie nabrało namacalnej formy. Bardzo często mistrzowie ścianozdoby, wpisali w swoje dzieła kaligrafię arabską w postaci powiedzeń z Pisma Świętego: „Chwała Bogu tylko”, „Bogu moc należy”; lub pojedyncze słowa: „Szczęście”, „Życie”, „Wieczność”.
Zalecana:
Narodowy Teatr Muzyki i Dramatyki Republiki Komi: opis
Narodowy Teatr Muzyki i Dramatyki Republiki Komi prezentuje publiczności spektakle w różnych gatunkach. Tutaj możesz zobaczyć ciekawe produkcje różnych dzieł. Aktorzy występują w języku Komi, jest też tłumaczenie symultaniczne na rosyjski
Horace - biografia. Quintus Horace Flaccus - starożytny rzymski poeta
Wielki rzymski poeta Horacy miał wielkie zasługi w światowej literaturze, chociaż pochodził z prostej rodziny. W swoich wierszach formułował własną mądrość i podawał szereg zaleceń planu moralnego i etycznego, które opierały się na filozofii złotego środka. Artykuł zainteresuje tych, którzy interesują się biografią i twórczością tego wielkiego rzymskiego poety
Zdanie to starożytny rytuał, który przetrwał do naszych czasów
Zdania i zaklęcia to humorystyczne, małe wierszyki, którym w starożytności przypisywano magiczne znaczenie. Popularność takich wierszy nie zaginęła we współczesnym świecie, ponieważ harmonia natury i człowieka pozostaje dla wszystkich priorytetem w życiu
Sergey Tarmashev: „Starożytny. Korporacja"
Możliwa przyszłość naszej Ziemi trwa
Który starożytny poeta napisał Iliadę i Odyseję?
Pytanie, który starożytny poeta napisał Iliadę i Odyseję, ma charakter historyczny, ponieważ dzieła te są nie tylko pierwszymi zabytkami starożytnej literatury greckiej, ale także pierwszymi w literaturze Europy