Teatr. Stanisławski w Moskwie: repertuar i recenzje
Teatr. Stanisławski w Moskwie: repertuar i recenzje

Wideo: Teatr. Stanisławski w Moskwie: repertuar i recenzje

Wideo: Teatr. Stanisławski w Moskwie: repertuar i recenzje
Wideo: Since August Short Trailer - Indie Film Told in ASL With Antoinette Abbamonte And Sabina Akhmedova 🎬 2024, Listopad
Anonim

Teatr Moskiewski. Stanisławski działa w gatunku dramatu, został założony w 1948 roku. W 2013 roku nadano mu nazwę Elektroteatr „Stanisławski”. Dyrektorem artystycznym jest B. Yukhananov. W Moskwie działa też teatr muzyczny (MAMT, otwarty w 1941 r.), który również nosi imię legendarnego K. S. Stanisławskiego. Jego repertuar obejmuje produkcje operowe i baletowe.

Historia MAMT

Teatr Stanisławski
Teatr Stanisławski

Teatr muzyczny im. Stanislavsky i Nemirovich-Danchenko pojawili się w wyniku połączenia dwóch studiów: studia operowego i teatralnego w Teatrze Bolszoj pod kierunkiem K. S. Stanisławskiego oraz studia muzycznego w Moskiewskim Teatrze Artystycznym, który zorganizował V. I. Niemirowicz-Danczenko. Każdy z nich ćwiczył we własnym pokoju, według własnego programu i miał własny repertuar.

Od 1926 roku oba studia mieszczą się w tym samym budynku, w którym obecnie znajduje się teatr muzyczny. Pracowali niezależnie od siebie, każdy miał swój własnydyrektoriat. Jedyne, co ich połączyło, to orkiestra towarzysząca występom obu studiów. Wkrótce każdy zamienił się w niezależny teatr.

W 1929 roku do pracowni Władimira Iwanowicza dołączono zespół baletowy stworzony przez V. Kriegera. Połączenie z Teatrem Stanisławskiego nastąpiło w 1941 roku, po śmierci Konstantina Siergiejewicza. Repertuar obejmuje opery i balety współczesnych: T. Chrennikowa, S. Słonimskiego, D. Kabalewskiego i innych.

W czasie II wojny światowej teatr nie był ewakuowany, działał i dawał przedstawienia nawet wtedy, gdy trwała bitwa o Moskwę.

Od 1951 roku stanowisko dyrektora naczelnego objął uczeń Władimira Iwanowicza L. Baratowa. Jako pierwszy wystawił na moskiewskiej scenie operę S. S. Prokofiewa „Wojna i pokój”. Premiera miała miejsce w 1957 roku.

Wtedy miejsce L. Baratowa zajął L. Michajłow. Pod jego rządami teatr zaczął aktywnie współpracować z berlińską operą Comische, z reżyserami V. Felsensteinem, G. Kupferem, z choreografem T. Schillingiem i kompozytorami współczesnymi.

Historia Teatru Elektrycznego

teatr muz im. Stanisławskiego
teatr muz im. Stanisławskiego

Teatr Dramatyczny nazwany imieniem. Stanisławski ma bogatą historię. Budynek, który obecnie zajmuje, dokładnie 100 lat temu, w 1915 roku, został zamieniony z kamienicy na teatr elektryczny Ars. Była to jak na tamte czasy największa i dobrze wyposażona sala kinowa, która została zamknięta, gdy do miasta wkroczyła władza sowiecka. Odtąd w budynku funkcjonowały przejściowo różne teatry. Ale nie wszystkie z nich zajmowały go długo. Potem lokal się przeniósłTeatr Dramatyczny im. K. S. Stanisławskiego. Stało się tak, gdy studia operowe Stanisławskiego i Niemirowicza-Danczenki połączyły się w jedno. Studenci Konstantina Siergiejewicza, który studiował sztukę dramatyczną, oddzielili się od pracowni operowej i stali się pierwszymi artystami nowego teatru. Na czele trupy stanął wówczas M. Yanshin. W latach 1950-1960 powstała wspaniała obsada z tak znanych artystów jak E. Leonov, M. Menglet, V. Korenev, E. Urbansky, L. Satanovsky.

B. A. Lvov-Anokhin, który w 1963 roku przejął stery teatru, został następcą dzieła M. Yanshina. Repertuar w tym czasie był dość nietypowy jak na czasy sowieckie. Najbardziej udaną produkcją była Antygona na podstawie sztuki J. Anouilha, w której główną rolę zagrał E. Nikishchihina.

Lata 70. XX wieku to okres kryzysu, który zakończył się, gdy głównym reżyserem został A. A. Popow. Realizował produkcje, które wywarły wpływ na całą sztukę teatralną – „Wazon Żelaza” i „Dorosła córka młodego mężczyzny”.

W latach 80. liderem został A. Tovstonogov. Następnie premiery spektakli „Noe i jego synowie” na podstawie sztuki Y. Kima, „Impromptu Fantasy” V. Tokarevy, „Parapetówka w starym domu” A. Kravtsova, „Próg” A. Dudareva i inne miały miejsce.

Od 1990 do 2013 Teatr zmienił wielu kierowników. W 2013 roku Boris Yukhananov został wybrany na dyrektora artystycznego w drodze konkursu. W tym samym roku postanowiono nadać teatrowi nową nazwę, która odzwierciedlałaby również historię budynku, dlatego teraz nazywa się on Elektroteatr Stanisławskiego. Ta nazwa jest nadanadrugie znaczenie to „teatr światła”. Odbudowę budynku, aktualizując jej wygląd, zakończono dopiero teraz – pod koniec stycznia 2015 r. Powstała duża hala transformacyjna i dobudowano dodatkowy budynek z małą sceną. Odnowiony teatr został otwarty 26 stycznia 2015 r.

Stanisławski Teatr Dramatyczny
Stanisławski Teatr Dramatyczny

Repertuar MAMT

Muzyka. teatr. Stanisławski proponuje widzom klasyczny repertuar operowy i baletowy. Tutaj możesz posłuchać oper takich jak:

  • „Mazeppa” (P. I. Czajkowski);
  • "Khovanshchina" (MP Musorgski);
  • „W burzę” (T. Chrennikow);
  • "Książę Igor" (A. P. Borodin);
  • "Wir życia" (E. Sukhon);
  • "Hari Yanosh" (Z. Kodaly);
  • "Pomnik osobisty" (Ju. Levitin);
  • "Cola Breugnon" (D. Kabalevsky);
  • "Aleko" (S. Rachmaninow);
  • "Mavra" (I. Strawiński);
  • "Trzy życia" (O. Taktakishvili);
  • "Czułość" (V. Gubarenko);
  • "Porgy and Bess" (J. Gershwin);
  • "Opowieść o carze S altanie" (N. Rimsky-Korsakov);
  • "Tosca" (G. Puccini);
  • "Demon" (A. Rubinstein);
  • "Opowieści Hoffmanna" (J. Offenbach);
  • "Zreformowany pijak" (K. V. Gluck);
  • Don Giovanni (W. A. Mozart) i wielu innych.

Możesz też oglądać spektakle baletowe:

  • "Esmeralda" (C. Pugni, R. Gliera, S. Vasilenko);
  • "Kopciuszek" (S. Prokofiew);
  • "Neapol" (N. Gade, E. Hölsted, H. S. Paulli, H. C. Lumby);
  • "Sylfid" (J-M Schneitzhoffer);
  • „Mayerling” (F. Liść);
  • "Bajadera" (L. Minkus);
  • "Tatiana" (L. Auerbach).
Moskiewski teatr akademicki im. Stanisławskiego
Moskiewski teatr akademicki im. Stanisławskiego

Repertuar teatru dramatycznego

Odnowiony Teatr Dramatyczny. Stanisławski proponuje swojej publiczności następujące spektakle:

  • „Bachantki” (premiera 26 stycznia 2015);
  • "The Blue Bird" (spektakl w trzy wieczory, premiera 25 lutego 2015);
  • "Anna w tropikach" (premiera 16 marca 2015);
  • "Stała zasada" (wykonanie w trzech aktach, dwóch cmentarzach i jednym koncercie, premiera zaplanowana na kwiecień 2015);
  • "Wiertła" (seria operowa na pięć wieczorów i sześciu kompozytorów, premiera 8 czerwca 2015);
  • "Wykorzystanie istot ludzkich przez człowieka" (premiera 18 lipca 2015).
Stanisławski Teatr Muzyczny
Stanisławski Teatr Muzyczny

Trupa teatru muzycznego

Moskiewski Teatr Akademicki. Stanisławski słynie z artystów. W trupie baletowej jest 27 solistów, z których trzech ma tytuł Honorowych Artystów Federacji Rosyjskiej, a trzy - ludowe. W teatrze jest 50 solistów operowych, w tym 7 zasłużonych artystów Rosji i 5 twórców ludowych. Zespół zatrudnia tak znane osobistości, jak Wiaczesław Wojnarowski i Chibla Gerzmava (znany na całym świecie, nagrodzony wieloma różnymi nagrodami, w tym Złotą Maską).

Electro Teatr Troupa

Teatr Dramatyczny nazwany imieniem. Stanisławski zgromadził pod swoim dachem ponad 60 utalentowanych aktorów, wśród których sąjako Julia Abdel Fatah, Valery Afanasiev, Oleg Bazhanov, Inna Golovina, Boris Dergachev, Alisa Dmitrieva, Vladimir Dolmatovsky, Vladimir Korenev, Anastasia Ksenofontova, Margarita Movsesyan, Victoria Tolstoganova, Nina Firsova, Dmitri Chebotarev i inni.

Moskiewski Teatr Stanisławski
Moskiewski Teatr Stanisławski

Recenzje na temat MAMT

Teatr muzyczny im. Stanisławski i V. I. Niemirowicz-Danczenko jest jednym z najpopularniejszych nie tylko w Moskwie, ale w całej Rosji. Widzowie zostawiają entuzjastyczne recenzje spektakli, wypowiadają wiele ciepłych słów i podziwiających epitetów wspaniałych aktorów. Odwiedzający nie ignorują jasnej scenerii z pięknymi kostiumami.

Recenzje teatrów dramatycznych

Teatr Dramatyczny nazwany imieniem. Stanisławski otworzył swoje podwoje dla publiczności po rekonstrukcji i renowacji zaledwie kilka dni temu. Widzowie piszą w swoich recenzjach, że bardzo podoba im się nowy wygląd, występy są żywe i pełne blasku, a artyści wykonują swoje role w taki sposób, aby przez całą produkcję trzymali publiczność w napięciu.

Zalecana: