2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
The Metropolitan Opera to światowej klasy teatr muzyczny w Lincoln Center na Manhattanie w Nowym Jorku, otwarty w 1880 roku. W związku z licznymi problemami organizacyjnymi pierwsze spektakle zostały wystawione w 1883 roku.
Nazwa „Metropolitan Opera” jest trudna do wymówienia, a ponieważ jest używana dość często, zwyczajowo mówi się „Met” prostym adresem. Teatr zajmuje pierwsze miejsce w światowym rankingu scen operowych, obok mediolańskiej La Scali, londyńskiego Covent Garden i Teatru Bolszoj w Moskwie. Sala koncertowa Metropolitan Opera ma 3800 miejsc. Foyer teatru wygląda bardziej jak sala muzeum sztuk pięknych dzięki bezcennym freskom Marca Chagalla.
Zarządzanie teatrem
Teatr jest finansowany przez Metropolitan Opera House Company, która z kolei otrzymuje dotacje od dużych firm, koncernów i osób prywatnych. Całą działalnością zajmuje się CEO Peter Gelb. Kierownictwo artystyczne powierzono głównemu dyrygentowi teatruJames Levine, w asyście głównego choreografa Josefa Fritza i głównego chórmistrza Donalda Polumbo.
Regulamin
Sezon teatralny Metropolitan Opera trwa od września do kwietnia, siedem dni w tygodniu, z codziennymi przedstawieniami. Maj i czerwiec - wycieczki krajoznawcze. Cały lipiec jest przeznaczony na cele charytatywne, teatr organizuje bezpłatne spektakle w parkach i na placach Nowego Jorku, gromadząc przy tym ogromną liczbę osób. Sierpień wyjeżdża na ustalenia organizacyjne i przygotowania do kolejnego sezonu.
Orkiestra Symfoniczna Opery Metropolitalnej jest etatowa, pracuje na bieżąco, chór teatralny jest również stałym elementem programów koncertowych. Dyrygenci i soliści są zapraszani w ramach kontraktu - na cały sezon lub na indywidualne występy. W niektórych przypadkach kontrakt zawierany jest na kilka sezonów, jak na przykład z piosenkarką Anną Netrebko, która od razu podpisała kontrakt na pięć lat.
Arie operowe w Metropolitan Opera wykonywane są wyłącznie w języku oryginalnym. Repertuar składa się z arcydzieł światowej klasyki, w tym dzieł kompozytorów rosyjskich, takich jak Czajkowski, Glinka, Rimski-Korsakow i wielu innych.
Jak zaczął się teatr
Oryginalnie Metropolitan Opera znajdowała się w jednym z teatrów na Broadwayu i była najczęściej odwiedzanym miejscem sztuki operowej. Jednak w 1892 roku w budynku wybuchł pożar, który na długo przerwał występy. W jakiś sposób hala i scena zostały odrestaurowane, a zespół kontynuował pracę. Metropolitan Opera, teatr na Broadwayu, stawała się coraz bardziejbardziej popularne.
Przenoszenie
W 1966 r. otwarto Lincoln Center for the Performing Arts na Manhattanie, które zgromadziło pod swoim dachem wszystkie wiodące teatry Nowego Jorku, w tym m.in. Metropolitan Opera. Nowojorska sala okazała się udana pod względem akustycznym i, co ważne, dość pojemna. Oprócz sceny głównej są jeszcze trzy dodatkowe.
Unikalne freski
Lobby Metropolitan Opera House zachwyca artystycznym wystrojem. Na ścianach znajdują się monumentalne freski autorstwa Marca Chagalla. Dyrekcja teatru długo zastanawiała się nad projektem. Nawet dla tak bogatego teatru, jak Metropolitan Opera, takie dzieła sztuki są nieopłacalne. Dlatego freski wielkiego artysty zostały sprzedane osobie prywatnej, ale pod warunkiem, że pozostaną na swoim miejscu, we foyer teatru.
Premiery i produkcje
Jeśli cofniemy się do początków historii Metropolitan Opera w Nowym Jorku, pierwszą premierą była opera Faust Charlesa Gounoda, która odbyła się 22 października 1883 roku. Potem w grudniu 1910 odbyła się premiera „Dziewczyny z Zachodu” Giacomo Pucciniego. W 1918 roku wystawiono tryptyk Pucciniego „Gianni Schicchi”, „Płaszcz” i „Siostra Angelica”. W październiku 1958 roku Metropolitan Opera zaprezentowała Vanessę Barbary Samuel, która zdobyła nagrodę Pulitzera za wybitne premiery muzyczne.
KW połowie XX wieku teatr był już na równi z czołowymi scenami operowymi świata - La Scali i Operą Wiedeńską. Do sukcesu przyczynili się ówcześni utalentowani dyrygenci Arturo Toscanini, Felix Mottl, Gustav Mahler. Dyrekcja artystyczna teatru zaprosiła do udziału w swoich spektaklach najsłynniejszych śpiewaków światowej sławy. W 1903 Enrico Caruso zadebiutował w operze Rigoletto, wcielając się w rolę księcia Mantui. Wielki tenor pracował w Metropolitan Opera do 1920 roku. Caruso otworzył kilka sezonów.
W 1948 roku największa śpiewaczka operowa Maria Callas wystąpiła po raz pierwszy w teatrze w operze Aida Giuseppe Verdiego. W 1949 ukazała się aria Brünnhildy z Walkirii Ryszarda Wagnera. Następnie, już w 1956 roku, Callas śpiewała w operze „Norma” Belliniego. Z proponowanej arii Madame Butterfly w „Cio-Cio-san” odmówiła z powodu nadwagi. Wokalistka wykonała jednak arię Elviry z „Puritans” Belliniego.
Rok 1967 to początek współpracy z najsłynniejszymi śpiewakami światowej sceny operowej - Placido Domingo i Luciano Pavarotti. Najlepiej rozwinęły się relacje z Placido Domingo, piosenkarka 21 razy otwierała sezon w Metropolitan Opera. Nowojorska publiczność już zaczęła uważać słynnego tenora za własnego. A Luciano Pavarotti, przemawiający na Manhattanie, został rekordzistą liczby oklasków: raz kurtyna uniosła się na bis 165 razy! Fakt ten znalazł się w Księdze Rekordów Guinnessa.
Transmisje radiowe
Od 1931latami regularne stały się nagrania ze spektakli Metropolitan Opera, transmisje całych wątków i poszczególnych fragmentów spektakli. Po raz pierwszy wyemitowano operę „Jaś i Małgosia”. A od 2006 roku teatr na Manhattanie zaczął nadawać swoje spektakle na żywo.
Sala
Wyjątkowa zasłona Metropolitan Opera waży ponad pół tony, ciężka, gęsta tkanina haftowana metalowymi cekinami. Specjalny sprzęt do przesuwania i podnoszenia kurtyny jest produkowany w niemieckim warsztacie „Gerrits” w Umkirch.
Zalecana:
Historia literatury światowej: cechy, opis i recenzje
Literatura jest integralną częścią kultury. Nikt nie może zaprzeczyć, jak ważny jest ten rodzaj twórczości artystycznej. „Historia literatury światowej” w 9 tomach to seria książek przygotowana przez Instytut Literatury Światowej im. Gorkiego. Analizowane są zmiany zachodzące w literaturze w okresie istnienia pisma: od czasów starożytnych do początków XX wieku
Książki o II wojnie światowej. Fikcja o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej
Książki o II wojnie światowej są częścią naszej kultury. Dzieła stworzone przez uczestników i świadków lat wojny stały się rodzajem kroniki, która w autentyczny sposób oddała etapy bezinteresownej walki narodu radzieckiego z faszyzmem. Książki o II wojnie światowej – temat tego artykułu
Angielska klasyka - bezcenna perła światowej literatury
Klasyczna literatura angielska jest naprawdę godna podziwu. Opiera się na dziełach plejady wybitnych mistrzów. Żaden kraj na świecie nie zrodził tylu wybitnych mistrzów słowa jak Wielka Brytania. Istnieje wiele angielskich klasyków, lista jest długa: William Shakespeare, Thomas Hardy, Charlotte Bronte, Jane Austen, Charles Dickens, William Thackeray, Daphne Du Maurier, George Orwell, John Tolkien. Czy znasz ich prace?
Poeci rzymscy: dramat i poezja rzymska, wkład do literatury światowej
Literatura starożytnego Rzymu miała znaczący wpływ na powstanie i rozwój literatury rosyjskiej i światowej. Sama literatura rzymska wywodziła się z języka greckiego: rzymscy poeci pisali wiersze i dramaty, naśladując Greków. W końcu dość trudno było stworzyć coś nowego w skromnym języku łacińskim, kiedy setki dramatów pisały już bardzo blisko: niepowtarzalna epopeja Homera, mitologia helleńska, wiersze i legendy
Sydney Opera: opis, historia. Jak dostać się do Opery w Sydney?
Sydney Opera w Australii to nie tylko najpopularniejszy punkt orientacyjny tego stanu, ale także jeden z najbardziej rozpoznawalnych budynków na świecie. Budynek ten przyciąga turystów swoim niepowtarzalnym wyglądem, różnymi pokazami i przedstawieniami, które odbywają się codziennie na jego scenie. Dlatego, jeśli zdarzy ci się być w Australii, Opera w Sydney jest niemal obowiązkowym miejscem do odwiedzenia