Jaka jest pozycja autora? Sposoby wyrażenia stanowiska autora w tekście

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Jednym z najczęściej używanych terminów w krytyce literackiej jest stanowisko autora. Może stać się podstawą tematu eseju, artykułu, streszczenia czy eseju. Stanowisko autora w tekście musi być widziane i rozumiane tak, jak jest wyrażone.

Transformacja terminów

Należy powiedzieć, że stanowisko autora przeszło szereg jakościowych zmian w ciągu rozwoju literatury. Już na samym początku pojawienia się literatury masowej (tj. gdy literatura jako forma sztuki oddzielona od folkloru przestała mieć charakter polityczny czy religijny) ocena autora została wyrażona wprost w dziele. Autor mógł otwarcie mówić o tym, która postać wydawała mu się pozytywna lub negatywna, wyrażać swój stosunek do tego, co się dzieje w dygresjach, w konkluzjach. Z czasem ten sposób obecności autora w tekście stał się nie do zaakceptowania, twórca tekstu zaczął się dystansować, dając czytelnikowi możliwość samodzielnego decydowania, po której stronie się znajduje. Proces ten nasilił się szczególnie w XX wieku, zjawisko to R. Barth nazwał „śmiercią autora”. Jednak nie wszyscy badacze się z nim zgadzają, zauważając, żew każdym razie autor ocenia sytuację, wyraża swoją opinię, po prostu robi to skrycie, zawoalowany, różnymi środkami.

Sposoby wyrażania pozycji autora w dramacie, tekstach i epopei

W zależności od rodzaju literatury i gatunku utworu sposób wyrażenia oceny może być różny. Najtrudniejsze zadanie stoją przed pisarzami pracującymi nad sztukami teatralnymi lub wierszami, ponieważ mają one bardziej ograniczony zakres, wybór środków.

Dramat

Autor tworzący dzieło dramatyczne musi być prawdziwym mistrzem słowa. W końcu w jego arsenale są tylko repliki bohaterów. Poprzez mowę musi pokazać charakter swojego charakteru. On sam jest obecny w tekście tylko na poziomie uwag. To właśnie uwagi są jednym ze sposobów wyrażenia stanowiska autora w tekście. Rozważmy dramat M. Gorkiego „Na dole”. Stanowisko autora w stosunku do mieszkańców pensjonatu i obecnej sytuacji jest oczywiste: obszerne uwagi na początku każdego aktu pokazują nam przerażające obrazy sytuacji.

To odrapane ściany, wiszące sufity, poszarpane prześcieradła, grupa ludzi, którzy są wobec siebie obojętni. Innym ważnym środkiem oceny autora jest wymawianie nazwisk. Technika ta była szczególnie aktywnie wykorzystywana w XVIII i XIX wieku. Na przykład w sztuce Griboedova „Biada dowcipowi” bohaterami są Famusov, Molchalin, Skalozub. Famusov to nazwisko wywodzące się od angielskiego „famos”, co oznacza „sławny”. Molchalin naprawdę stara się milczeć, aby nie mówić za dużo i nie tracić nadziei na zdobycienastępny stopień. Skalozub - zawsze przyjazny i celowo uprzejmy. Pozycje autora w dramacie wyraża się także poprzez wprowadzenie na płótno dzieła bohatera-rozumującego. Ta postać ucieleśnia główne idee autora. Na przykład w dramacie A. N. Ostrovsky'ego „Burza z piorunami” Kuligin działa jako taki bohater. To on wyraża swój stosunek do prowincjonalnego miasta Kalinov: „Okrutna moralność, proszę pana, w twoim mieście.”

Teksty

W wierszu stanowisko autora można przedstawić na dwóch poziomach: semantycznym i językowym, zewnętrznym. Każda liryczna praca jest przepełniona uczuciem, ponadto większość wierszy jest ucieleśnieniem emocji autora. To nie przypadek, że poeci często kojarzą się ze swoimi lirycznymi bohaterami. Na poziomie językowym stanowisko autora można przedstawić za pomocą epitetów, personifikacji, metafor, antytez, autorskich neologizmów. Rozważ wiersz Bloka „Fabryka”. Poeta-symbolista wyraża swój stosunek do tego, co się dzieje poprzez ponurą kolorystykę, świadomie pisze słowo „żółty” w niekonwencjonalny sposób. Zwiększa to napięcie, nadaje wersom wyjątkową sztywność.

Epos

W eposie pozycja autora jest o wiele ważniejsza niż w tekstach. Rzeczywiście, w centrum obrazu dzieła epickiego tkwi problem: filozoficzny, moralny, społeczny czy polityczny. Im bardziej niepozorna i nienachalna opinia autora, tym lepiej wygląda tekst.

Wyrażenie stanowiska autora najłatwiej rozważyć na przykładzie powieści rosyjskiej. Jeden z najpopularniejszychsposoby, do których uciekał się Lew Tołstoj w swojej twórczości, są lirycznymi dygresjami. W takich dygresjach przedstawiane są krajobrazy, dyskusje o ważnych sprawach życiowych. W lirycznej dygresji opinia pisarza wyrażona jest niemal wprost, ale nie zawsze można ją zrozumieć bez specjalnej refleksji. Przykładem jest zakończenie powieści Ojcowie i synowie Turgieniewa. Turgieniew przyciąga nas malowniczą przyrodą otaczającą grób Bazarowa. Tym samym autor pokazuje, że pomysły Bazarowa były błędne, bohater pomylił się, nazywając to piękne stworzenie Boga warsztatem, w którym człowiek jest pracownikiem.

Zdarza się, że pozycja autora jest obecna tylko na poziomie symboli. Pisarze uciekają się do symboliki imion, kolorów, liczb. Z tego punktu widzenia powieść F. M. Dostojewskiego „Zbrodnia i kara” wygląda bardzo interesująco.

Autor został usunięty z tekstu, dlatego Bachtin nazwał go polifonicznym. Rzeczywiście, w tekście nie brakuje głosów, opinii i ocen, wśród których trudno wyróżnić autora. Wszystko jednak w powieści sugeruje, że najważniejszą rzeczą dla Dostojewskiego było urzeczywistnienie ewangelicznej idei, że życie każdego człowieka jest samo w sobie wartościowe, że nie można łamać głównego przykazania Bożego ani dla idei, ani za pieniądze lub na dobre cele. Dostojewski aktywnie przyciąga postacie na różnych poziomach. Samo imię głównego bohatera jest rozważane przez badaczy z różnych stanowisk, z których jedna przypomina schizmę, która miała miejsce w historii Kościoła rosyjskiego. Wielokrotne powtórzenie cyfr 7, 3ponownie odsyła nas do ksiąg religijnych. Stworzenie tego świata zajęło Panu 7 dni, 3 to święta liczba dla chrześcijan, symbolizująca Boga Ojca, Boga Syna i Ducha Świętego.

Wnioski

Zatem stanowisko autora jest ważne dla zrozumienia ideowej intencji prac. Można je wyrazić na różne sposoby. Czytając dzieła należy zwrócić uwagę przede wszystkim na imiona i nazwiska bohaterów, szczegóły, które są wymienione w tekście, stroje postaci, ich cechy portretowe. Warto też zwrócić szczególną uwagę na szkice pejzażowe i liryczne dygresje.