Reżyser Michaił Romm: biografia i kreatywność

Spisu treści:

Reżyser Michaił Romm: biografia i kreatywność
Reżyser Michaił Romm: biografia i kreatywność

Wideo: Reżyser Michaił Romm: biografia i kreatywność

Wideo: Reżyser Michaił Romm: biografia i kreatywność
Wideo: Михаил Трухин - биография, личная жизнь, жена, дети. Актер сериала Ивановы-Ивановы | Сезон 4 2024, Czerwiec
Anonim

Michaił Romm to słynny radziecki reżyser i scenarzysta. Jest laureatem kilku Nagród Stalina i Artystą Ludowym ZSRR, wiele jego filmów otrzymało różne nagrody i wyróżnienia. Jest klasykiem kina radzieckiego, który wpłynął na ukształtowanie się estetyki kina radzieckiego i stał się nauczycielem dla całej plejady znanych reżyserów filmowych.

Biografia

Michaił Romm urodził się w Irkucku, gdzie krótko wcześniej jego ojciec został zesłany za podziemną działalność rewolucyjną, w 1901 roku. Według różnych źródeł jego data urodzenia to 24 stycznia lub 21 lutego. Jego rodzice byli lekarzami: ojciec był bakteriologiem, matka dentystką. Rok po urodzeniu Michaiła rodzina została wysłana do Zaigraevo (Buriacja), gdzie mieszkali przez kilka lat, po czym przenieśli się do Moskwy.

Tam Romm uczył się w gimnazjum i wstąpił do Szkoły Rzeźby i Architektury. Krytycy filmowi zauważają, że rzeźbienie wpłynęło na styl reżyserski Romma - jego filmy charakteryzują się dużą dbałością o fakturę, szczególnym reliefem twarzy. Podczas wojny domowej Romm wstąpił do Armii Czerwonej, gdziebył sygnalistą, a także służył w komisji żywnościowej. Po powrocie wstąpił do Wyższego Instytutu Artystyczno-Technicznego; ponadto w latach 1922-1923 studiował w pracowni operatorskiej Lwa Kuleszowa.

Po ukończeniu instytutu w 1925 roku Michaił Romm pracował jako dziennikarz, scenarzysta i tłumacz.

Od 1931 Romm był asystentem reżysera w studiu Soyuzkino, a w 1934 ukazał się jego pierwszy film reżyserski, Pyshka.

W 1936 poznał swoją przyszłą żonę, aktorkę Jelenę Kuźminę, która zagrała w jego filmie Trzynaście.

Elena Kuźmina
Elena Kuźmina

W 1937 i 1939 Romm nakręcił dwa filmy o Leninie („Lenin w październiku” i „Lenin w 1918”), dzięki którym otrzymał oficjalne uznanie.

W 1941 roku namalował jeden z najsłynniejszych obrazów w swojej karierze, Sen.

Od 1938 Romm uczył reżyserii w VGIK. Wśród jego uczniów jest wielu klasyków kina radzieckiego i rosyjskiego: A. Tarkowski, W. Szukszyn, T. Abuladze, D. Asanova, G. Czuchraj, B. Jaszyn, S. Sołowiow i inni.

W 1956 roku ukazał się melodramat Romma "Morderstwo na Dante Street". Film odniósł sukces kasowy i wychwalał młodego Michaiła Kozakowa, który w nim grał.

W 1962 nakręcił film „Dziewięć dni jednego roku”, który staje się nowym etapem w jego twórczej karierze.

W 1965 r. Romm nakręcił film dokumentalny „Zwykły faszyzm” – studium wykorzystujące zdjęcia do fenomenu masowej psychozy. Pozostał ostatni film dokumentalny Michaiła Romma „A jednak wierzę…”niedokończony i został ukończony po jego śmierci przez M. Khutsiev i E. Klimov.

Zmarł 1 listopada 1971 r., został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy w Moskwie.

A teraz kilka słów o najsłynniejszych filmach Michaiła Romma.

„Pyshka”

Debiut Romma "Pyshka", wydany w 1934 roku, stał się jednym z ostatnich niemych filmów w Związku Radzieckim - w tym samym roku nastąpiło oficjalne przejście sowieckiej kinematografii do kina dźwiękowego. „Kluska” (oparta na opowiadaniu Guya de Maupassanta o tym samym tytule) to komedia demaskująca wady burżuazyjnego społeczeństwa, opowiadająca o obłudnych dżentelmenach i szanowanej prostytutce. Jedną z wielu zalet filmu jest obsada: na przykład Faina Ranevskaya zagrała w tym filmie swoją pierwszą rolę filmową.

Image"Pyshka" Romma
Image"Pyshka" Romma

„Trzynaście”

Michael Romm z 1936 r. Film „Trzynaście” był inspirowany westernami, a mianowicie „Zaginionym patrolem” Johna Forda. „Trzynastka” to film przygodowo-wojenny opowiadający o zmaganiach oddziału Armii Czerwonej z Basmachami (partyzanckim ruchem w Azji Środkowej, który sprzeciwia się władzy sowieckiej). Ten obraz jest uważany za jeden z pierwszych sowieckich „filmów pustynnych” lub „wschodnich” (tak nazwanych przez analogię z westernami). Wywarła wpływ nie tylko na kino radzieckie, ale i na świat: w USA nakręcono następnie trzy remake „Trzynastki” – „Sahara” Zoltana Korda, „Sahara” Briana Trencharda-Smitha i „Ostatni z Komanczów” Andre przed Thoth.

Obraz „Trzynaście” Romm
Obraz „Trzynaście” Romm

„Sen”

Film „Sen” z 1941 roku to egzystencjalny dramat i tragikomedia poświęcona mieszkańcom internatu o tej samej nazwie, ich złamanym losom, nadziejom i rozczarowaniom, przepaści między piękną iluzją a przygnębiającą rzeczywistością. Tylko główna bohaterka, młoda dziewczyna, która opuściła wioskę, ma dość hartu ducha, by się nie załamać, ale dalej iść w poszukiwaniu szczęścia. Faina Ranevskaya wcieliła się w rolę gospodyni pensjonatu Rosa Skorokhod. Po obejrzeniu The Dream prezydent USA Franklin Roosevelt nazwał ją genialną tragiczną aktorką, a sam film był wspaniały. Film "Sen" Mikhail Romm nazwany "bardzo osobistym" - opiera się na jego wspomnieniach z dzieciństwa, postaciach jego bliskich.

Obraz „Sen” Romm
Obraz „Sen” Romm

„Dziewięć dni w roku”

„Dziewięć dni jednego roku” zostaje wydany w 1962 roku i staje się jednym z najważniejszych filmów lat sześćdziesiątych. Ten obraz opowiada o pracy fizyków jądrowych i problemach moralnych, z jakimi borykają się w trakcie swoich badań. Film „Dziewięć dni jednego roku” oznacza pojawienie się nowego sowieckiego bohatera - naukowca, intelektualisty. Temat ten obecny jest w wielu pracach lat sześćdziesiątych: był to okres przypływu zainteresowania nauką, wiary w rozum, poszukiwania nowej estetyki.

Dziewięć dni jednego roku
Dziewięć dni jednego roku

„Zwykły faszyzm”

„Zwykły faszyzm” (1965) to dokument wykorzystujący przechwycone archiwa filmowe z nazistowskich Niemiec, który przy pomocy montażu i akompaniamentu muzycznego staje się wypowiedzią autoradyrektor. Cechą filmu jest pozaekranowy głos samego reżysera Michaiła Romma – w przeciwieństwie do znanej z filmów dokumentalnych powagi i bez twarzy, jego głos wydaje się ludzki, zwyczajny, żywy, co dodatkowo podkreśla antytotalitarny patos filmu. Film „Zwykły faszyzm” okazał się bardzo udany: w ciągu dwóch lat obejrzało go 25 milionów widzów.

Zalecana: