Biografia i twórczość Wasilija Polenowa

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Środowisko kulturowe od dzieciństwa otaczało Wasilija Polenowa. Nic więc dziwnego, że rozwój i kształtowanie się jego talentów było wieloaspektowe: talent malarza połączono w nim z talentem architekta i muzyka. Był pedagogiem, postacią teatralną i publiczną. Poniżej zdjęcie Polenowa Wasilija Dmitriewicza z portretu jego przyjaciela i wielbiciela I. Repina.

Dzieciństwo

Wasilij Dmitriewicz Polenow (1844 - 1927) urodził się w Petersburgu w rodzinie szlacheckiej, w której z pokolenia na pokolenie kultywowano tradycje kulturowe. W gabinecie artysty wisiał portret jego dziadka – pisarza, pierwszego organizatora archiwum państwowego, uczestnika I Wojny Ojczyźnianej oraz jego ojca – historyka, sekretarza Rosyjskiego Towarzystwa Archeologicznego, który dużo zajmował się zabytkami przeszłości Rosji. Matka rysowała i pisała książki dla dzieci. Wszystkie dzieci potrafiły rysować, a nauczyciele z Akademii Sztuk Pięknych pracowali z nimi. Ponadto dzieci uczyły się muzyki. Następnie Wasilij Dmitriewicz będzie wieczorami grał muzykę i komponował romanse do słów Lermontowa. Dzieciństwo Wasilija Polenowa było szczęśliwe i bezchmurne.

Badanie

W 1863 roku, po ukończeniu szkoły średniej, V. Polenov wstąpił na Uniwersytet w Petersburgu. Ale pociąga go malarstwo, więc uczęszcza do Akademii Sztuk Pięknych. Wolontariusz Polenov zajmuje się nie tylko rysowaniem, ale także słucha wykładów z historii sztuki, anatomii i geometrii wykreślnej. Udaje mu się studiować muzykę (śpiewa w chórze Akademii), bywa bywalcem opery i koncertów. W 1868 kontynuował studia na uniwersytecie na Wydziale Prawa i podczas malowania otrzymał w 1871 duży złoty medal za obraz „Zmartwychwstanie córki powietrza”. Ilya Repin maluje obraz na ten sam temat.

We Francji

Potem Wasilij wyjeżdża na długi czas na studia za granicę. Wspólnie w Repinie pracował nad pejzażami w miejscowości Veul, aw 1876 w Paryżu ukończył pracę Aresztowanie hugenotów. Jest również często określany jako „Aresztowanie hugenotów jakobinów de Montebel, hrabiny d'Etremont”.

Płótno przedstawia skromną i niezłomną kobietę, gotową wspiąć się na ogień lub położyć głowę na klocku do rąbania w imię swoich przekonań. Jest niewzruszona w swojej wierze i nie cofnie się przed nią. Nie mniej gorliwi dla katolicyzmu są ci, którzy przyszli ją aresztować i posłać na proces. Te straszne i krwawe lata wojen religijnych we Francji są przedstawione w ciemnych, przytłaczających tonach. Kolorystyka obrazu jest niezwykle ponura. Ciężkie są kamienne sklepienia, spod których wyłania się młoda hrabina. Światło podkreśla jej smutną twarz. Nie podnosi oczu na przepełnionych dumą strażników, bo oni…czynią święty uczynek - walczą z wrogami świętej Matki Kościoła. Z całej pracy emanuje chłód i beznadziejność. Mieszkający we Francji artysta humanista był przesiąknięty głębokim zrozumieniem epoki historycznej, którą przeniósł na płótno. Za tę pracę w ojczyźnie otrzymał tytuł akademika. W tym samym miejscu, we Francji, na zawsze zaprzyjaźnił się z I. Repinem i ściśle zapoznał się z I. Turgieniewem. Komunikacja z władcą myśli, pieśniarzem natury i człowiekiem ze szlachetnego gniazda wpłynie na twórczość Wasilija Polenowa.

Wyjazd na Bałkany

W 1876 roku Polenov wrócił do Rosji, ale tam nie pozostał. Pasjonuje się ideami jedności ludów słowiańskich na Bałkanach. V. Polenov idzie najpierw na front serbsko-turecki, potem rosyjsko-turecki. Jako ochotnik bierze udział w walkach z Turkami. Otrzymał dwie nagrody - złoty serbski krzyż Takowskiego i medal „Za odwagę”. Z teatru działań przywozi obrazy, szkice, szkice, które przedstawiają głównie sceny z życia wojskowego, serbskie i czarnogórskie wsie, charakterystyczne typy narodowe.

W Moskwie

Wracając do ojczyzny, V. Polenov przeniósł się z Petersburga do Moskwy. To w Moskwie i regionie moskiewskim odkrywa rzeczywistość, która wciąż cieszy widza. Tutaj pisze swoje pierwsze arcydzieła, które ujawnią błyskotliwy oryginalny talent Wasilija Polenowa.

Ogród Babci (1879)

Artysta stworzył pejzaż połączony ze sceną rodzajową. Widz widzi na płótnie poezję Turgieniewa o starych zaniedbanych majątkach.

Przytulna drewniana rezydencja z wyszczerbionymi schodami przenosi widza w nostalgiczne wspomnienia dawnej świetności oraz balów i przyjęć, które widział, a w których uczestniczyła jego młoda i piękna wówczas gospodyni. Teraz pochylona wiekiem, ubrana na modłę początku wieku, spokojnie idzie piaszczystą ścieżką w towarzystwie wnuczki, a nawet prawnuczki. Dziewczyna ostrożnie wspiera staruszkę. Wtapiają się w otaczający ogród. Ta elegia, ten liryzm i kontemplacja w srebrno-różowych, liliowych i zielonych tonach, jaka powstała dzięki kunsztowi malarza, odsłania nam nie tylko urok przeszłości, ale i magię urzekających kolorów. To zdjęcie zostało zaakceptowane przez wszystkich natychmiast i bezwarunkowo. Inaczej jest w przypadku bardziej monumentalnego dzieła, które artysta namalował dwa lata wcześniej.

„Chrystus i grzesznik” (1877)

Mistrz jest zaniepokojony tematem praw kobiet deptanych przez niesprawiedliwość społeczną i fanatyzm religijny. Chrystus jest przedstawiony jako zwykła ziemska osoba.

Cenzura kościelna oskarżyła autora o obrazę uczuć religijnych wierzących. Były więc próby zakazania tej pracy, które zostały odrzucone przez opinię publiczną. Autorem wielu prac był artysta Wasilij Polenow, którego obrazy podekscytowały społeczeństwo.

Życie na Oka

W latach 90. V. D. Polenov zdobywa pusty piaszczysty kopiec nad brzegiem rzeki Oka. Tutaj buduje dom według własnego projektu, zakłada piękny ogród i z natchnieniem maluje drogie jego sercu pejzaże Oka. Polenov Wasilij Dmitriewicz szczególnie kochazdjęcia jesieni, kiedy natura jest zabarwiona wszystkimi kolorami: złotym, szkarłatnym, resztkami zieleni.

Złota Jesień (1893)

Płótno przedstawia nie wilgotną jesień, ale lśniące złote lato. Nadal jest ciepło, a spokojna Oka toczy swoje wody równomiernie po szerokich równinach.

Las przybrzeżny, region Oka, mały kościółek w oddali - to uogólniony obraz ojczyzny.

Wczesny śnieg (1891)

To pierwsze znaczące dzieło malarza, kiedy przeniósł się do Byohovo nad Oką. Nagle spadł śnieg. Drzewa i krzewy nie zrzuciły jeszcze liści, a niebo jest już pokryte niskimi chmurami śniegu.

Oka nie została jeszcze pokryta prawdziwym lodem, a jedynie cienką lodową skorupą. Ale już w powietrzu czuć mroźną przedzimę.

W ten sposób wraz z całą liczną rodziną (żoną i pięciorgiem dzieci) VD Polenov spędził ostatnie lata swojego życia nad rzeką Oka. Tam stworzył muzeum. Teraz nazywa się „Polenovo”. Tam też został pochowany pod skromnym krzyżem Ołońca, którego rysunek sam stworzył. Biografia Polenowa Wasilija Dmitriewicza jest wypełniona uduchowionym postrzeganiem życia. Udało mu się zająć miejsce jako artysta, jako muzyk i jako człowiek rodzinny.