Choreograf – kto to jest? Znani choreografowie świata

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Choreograf to choreograf numerów tanecznych na koncertach, przedstawieniach baletowych, scen choreograficznych w przedstawieniach muzycznych i teatralnych, szef zespołu tanecznego lub trupy tancerzy. To osoba, która wymyśla i ożywia wizerunki postaci, ich ruchy, plastyczność, dobiera materiał muzyczny, a także określa, jakie powinno być światło, makijaż, kostiumy, dekoracje.

choreograf

Silny emocjonalny wpływ numeru tanecznego, sceny choreograficznej w teatrze muzyczno-dramatycznym lub całego spektaklu baletowego zależy od tego, jak pięknie i dokładnie zorganizowane są ruchy i interakcje tancerzy i tancerzy, od wyrazistości i oryginalności ich ruchów, od tego, jak ich tańce łączą się z materiałem muzycznym, z oświetleniem scenicznym, z kostiumami i makijażem – to wszystko razem tworzy jeden obraz całej akcji. A choreograf jest po prostu osobąktóry jest jego twórcą. Musi znać wszystkie zasady i subtelności sztuki baletowej, jej historię, aby tworzyć takie tańce, które będą interesujące dla widzów do oglądania i wykonywania dla tancerzy. Reżyser musi posiadać wiedzę, doświadczenie i zdolności organizatorskie, bogatą wyobraźnię, fantazję, być oryginalnym w swoich pomysłach, mieć talent, być muzykalnym, rozumieć muzykę, mieć poczucie rytmu, umieć wyrażać emocje za pomocą plastyczności - to z tych składników powstaje sztuka choreograf. Jeśli to wszystko jest w arsenale reżysera, to jego produkcja odniesie sukces wśród publiczności i krytyków.

Słowo „choreograf” w tłumaczeniu na język rosyjski oznacza „mistrz tańca”. Zawód ten jest trudny i wymaga dużo pracy i wysiłku, zarówno fizycznego, jak i moralnego. Reżyser musi pokazać wszystkim wykonawcom swoje role, wyjaśnić, jakie emocje powinni wyrażać plastycznością i mimiką. Złożoność takiej pracy polega również na tym, że scenariusza tańca nie da się spisać na papierze, choreograf musi zachować go w głowie i pokazać artystom, by nauczyli się swojej roli. Tancerze zapoznają się z rolą bezpośrednio na próbach, a aktorzy dramatu i teatru muzycznego mają możliwość wcześniejszego otrzymania tekstu i materiału muzycznego. Choreograf musi odsłonić przed wykonawcą treść swojej roli, pokazując mu, co i jak należy tańczyć. A im bardziej wyraziście reżyser zademonstruje artyście swój pomysł, tym szybciej i łatwiej jego pomysł zostanie zrozumiany i przyswojony.

Zadaniem choreografa jest również zaaranżowanie tańca lub całego spektaklu w taki sposób, aby utrzymać i zwiększyć zainteresowanie publiczności. Same ruchy taneczne są tylko mechanicznymi ćwiczeniami, zestawem póz, które widzowi nic nie powiedzą, zademonstrują jedynie elastyczność ciała performera, a przemówią tylko wtedy, gdy reżyser wypełni je myślami i uczuciami i pomoże artyście inwestować w nich także swoją duszę. Pod wieloma względami od tego będzie zależeć powodzenie spektaklu i czas jego „życia” na scenie. Pierwszym wykonawcą wszystkich tańców jest sam choreograf, ponieważ musi najpierw zademonstrować wykonawcom ich partie.

Zadania przeszłe i obecne

Słynni choreografowie Rosji i świata XIX i XX wieku:

• Marius Petipa, który wniósł ogromny i nieoceniony wkład w rosyjski balet;
• Jose Mendez - był reżyserem wielu znanych teatrów świata, m.in. Teatru Bolszoj w Moskwie;
• Filippo Taglioni;
• Jules Joseph Perrault jest jednym z najjaśniejszych przedstawicieli „baletu romantycznego”;
• Gaetano Gioia - przedstawiciel włoskiego choreodramatu;
• George Balanchine - położył podwaliny pod amerykański balet, a także nowoczesny neoklasycyzm baletowy, uważał, że fabuła powinna być wyrażana wyłącznie przy pomocy ciał tancerzy, a dekoracje i wspaniałe kostiumy są zbędne;
• Michaił Barysznikow - wniósł wielki wkład w światową sztukę baletową;
• Maurice Bejart jest jednym z najzdolniejszych choreografówXX wiek;
• Maris Liepa;
• Pierre Lacotte - zajmował się restauracją starej choreografii;
• Igor Moiseev jest twórcą pierwszego w Rosji profesjonalnego zespołu w gatunku folk;
• Vaclav Niżyński - był innowatorem w sztuce choreograficznej;
• Rudolf Nurejew;
• Aleksey Ratmansky.

Współcześni choreografowie świata:

• Jerome Belle jest przedstawicielem nowoczesnej szkoły baletowej;
• Nacho Duato;
• Jiri Kilian;
• Angelain Preljocaj jest błyskotliwym przedstawicielem nowego tańca francuskiego.

Rosyjscy choreografowie XXI wieku:

• Boris Eifman jest twórcą własnego teatru;
• Alla Sigalova;
• Ludmiła Semenyaka;
• Maja Plisiecka;
• Gedeminas Taranda;
• Evgeny Panfilov jest twórcą własnej trupy baletowej, entuzjastą gatunku wolnego tańca.

Wszyscy ci rosyjscy choreografowie są bardzo znani nie tylko w naszym kraju, ale także za granicą.

Marius Petipa

choreograf francuski i rosyjski, który pozostawił po sobie ogromną spuściznę. Od 1847 r. rozpoczął służbę choreografa w Teatrze Maryjskim w Petersburgu i Teatrze Bolszoj w Moskwie na zaproszenie cesarza rosyjskiego. W 1894 został poddanym Imperium Rosyjskiego. Był reżyserem ogromnej liczby baletów, takich jak Giselle, Esmeralda, Corsair, Córka faraona, Don Kichot, Bajadera, Sen nocy letniej, Córka Śniegu, Robert Diabeł” i wielu innych. inne

Roland Petit

Są znani choreografowie,uważanych za klasyków baletu XX wieku. Wśród nich jedną z najjaśniejszych postaci jest Roland Petit. W 1945 roku założył w Paryżu własny zespół baletowy o nazwie „Ballet des Champs-Elysées”. Rok później wystawił słynną sztukę „Młodość i śmierć” do muzyki I. S. Bacha, który wszedł do klasyki sztuki światowej. W 1948 roku Roland Petit założył nowy zespół baletowy o nazwie Ballet de Paris. W latach 50. był reżyserem tańca w kilku filmach. W 1965 r. wystawił legendarny balet Katedra Notre Dame w Paryżu, w którym sam grał rolę garbusa Quasimodo, w 2003 r. wystawił tę produkcję w Rosji - w Teatrze Bolszoj, gdzie rolę brzydkiego dzwonu tańczył Nikołaj Ciskaridze dzwonek.

Gedeminas Taranda

Innym znanym na całym świecie choreografem jest Gedeminas Taranda. Po ukończeniu szkoły choreograficznej w Woroneżu był solistą Teatru Bolszoj w Moskwie. W 1994 roku założył własny „Cesarski Balet Rosyjski”, który przyniósł mu światową sławę. Od 2012 roku lider i współzałożyciel Fundacji Promocji Edukacji Twórczej oraz prezes festiwalu baletowego Grand Pas. Gedeminas Taranda ma tytuł Honorowego Robotnika Sztuki Rosji.

Boris Ejfman

Jasny, nowoczesny, oryginalny, choreograf – to jest B. Eifman. Jest założycielem własnego teatru baletowego. Posiada różne tytuły i nagrody w dziedzinie sztuki. Jego pierwsze produkcje w 1960 roku to: „Ku życiu” do muzyki kompozytora D. B. Kabalewskiego itakże „Ikar” do muzyki V. Arzumanova i A. Chernova. Sława Borisa Ejfmana jako choreografa przyniosła baletowi „Ognisty ptak” do muzyki kompozytora I. F. Strawińskiego. Od 1977 prowadzi własny teatr. Spektakle Borisa Eifmana są zawsze oryginalne, nowatorskie, łączą choreografię akademicką, bezsensowną i współczesną rockową. Co roku trupa wyrusza w trasę do Ameryki. W repertuarze teatru znajdują się balety klasyczne, dziecięce i rockowe.