Giuseppe Verdi, „Aida” (opera): podsumowanie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Opera Verdiego „Aida” jest jednym z najbardziej znanych i popularnych dzieł muzycznej sztuki teatralnej. Ma ciekawą historię tworzenia i zabawną fabułę. Choć podsumowanie Aidy przedstawione w tym artykule nie oddaje wszystkich szczegółów tego, co dzieje się na scenie podczas jej produkcji, pomoże lepiej zrozumieć ten spektakl tym, którzy zobaczą go po raz pierwszy.

Historia stworzenia

W 1868 r. rząd egipski postanowił zamówić operę Giuseppe Verdiego. Jego premiera na scenie nowo wybudowanej Opery w Kairze miała być częścią uroczystości z okazji otwarcia Kanału Sueskiego. Ze względu na zajęcie kompozytor długo zwlekał z odpowiedzią i dopiero dwa lata później zaczął pisać Aidę.

Krótki scenariusz, który Verdi zaproponował jako podstawę tej pracy, został napisany przez francuską egiptolog Mariette,który w tym czasie mieszkał w Kairze. Postanowił wykorzystać legendę, którą przeczytał po odszyfrowaniu starożytnego papirusu znalezionego w jednym z grobowców.

Opowiedziała o walce faraonów z Nubią (Etiopia), która trwała kilkadziesiąt lat. Ponadto Mariotte namalował kilka rysunków opartych na znalezionych freskach. Wykorzystano je później do wykonania scenografii i kostiumów na premierę i kolejne produkcje. Na podstawie scenariusza Mariotte'a C. du Locle napisał prozą streszczenie fabuły sztuki „Aida” (opera). Libretto, którego streszczenie przedstawiam poniżej, wymagało trochę pracy, ponieważ arie trzeba było pisać wierszem.

Antonio Ghislanzoni

Wszyscy wiedzą, że jednym z najbardziej niezwykłych dzieł Giuseppe Verdiego jest opera „Aida”. Jednocześnie nazwisko twórcy jej libretta Antonio Ghislanzoniego znane jest tylko specjalistom. Ciekawe, że ten człowiek, będąc posiadaczem przyjemnego barytonu i niewątpliwego talentu literackiego, przez długi czas nie mógł znaleźć czegoś dla siebie. Zmieniając wiele zawodów, dopiero w wieku 30 lat został pracownikiem mediolańskiego wydawnictwa muzycznego Italia musicale, którym później kierował. Jednocześnie napisał kilka powieści poświęconych głównie teatrowi. Będąc wielkim admiratorem sztuki operowej, Antonio Ghislanzoni zainteresował się pisaniem libretta. Jego najsłynniejszym dziełem była opera „Aida” (można ją krótko opowiedzieć w ciągu kilku minut). Ponadto jest autorem kolejnych 80 librett.

Kilka słów oVerdi

Chociaż tematem tego artykułu jest "Aida" (opera): podsumowanie "- należy powiedzieć kilka słów o wielkim kompozytorze, który stworzył to muzyczne arcydzieło.

Giuseppe Verdi jest autorem wielu prac, które cieszą się popularnością na całym świecie. Według wszelkich relacji jego twórczość można uznać za największe osiągnięcie w świecie opery, a także kulminację opery włoskiej XIX wieku. Do najlepszych dzieł kompozytora należą Un ballo in maschera, Trovatore, Rigoletto i La traviata. Jednak według krytyków i znawców szczytem twórczości Verdiego są jego najnowsze opery, Otello, Aida i Falstaff. Wiadomo, że kompozytor był bardzo wybredny w wyborze fabuły libretta i brał do pracy tylko te scenariusze, które pozwoliły mu maksymalnie pokazać swój talent.

"Aida" (opera), której podsumowanie przedstawimy poniżej, została napisana przez niego dopiero po zapoznaniu się z zarysem w prozie Locle'a. Kompozytora zainteresowała fabuła inspirowana starożytną legendą zapisaną na papirusie ukrytym w grobowcu. Zabrał się do pracy i stworzył nieśmiertelny utwór muzyczny, który do dziś ma wielu fanów.

Podsumowanie Aidy: Pierwszy akt

Najwyższy kapłan boga Fta i szef straży Radames opowiadają o ataku barbarzyńców na przygraniczne tereny kraju. Młody dowódca jest przytłoczony chęcią zostania szefem egipskiej armii i poprowadzenia kampanii przeciwko Etiopczykom, którzy najechali kraj. W przypadku zwycięstwa czeka go nie tylko chwała i zaszczyty, ale także możliwość proszenia gopan wolności dla niewolnicy Aidy, w której był zakochany od dawna.

Sny Radamesa zostają przerwane przez córkę faraona, Amneris. Marzy o zdobyciu serca szefa straży pałacowej i cierpi z powodu jego zimna. Wchodzi Aida. Wymienia namiętne spojrzenia z Radamesem, co nie umyka uwadze Amneris. Księżniczka, dręczona zazdrosnymi wątpliwościami, planuje ukarać swojego rywala niewolnika.

Faraon i jego orszak pojawiają się na placu przed pałacem. Podchodzi do niego posłaniec, który mówi, że ziemie na południowym wschodzie kraju zostały spustoszone przez armię barbarzyńców dowodzoną przez etiopskiego króla Amonasro. Aida jest przerażona, gdy słyszy imię swojego ojca.

Faraon ogłasza ludowi wolę bogini Izydy, zgodnie z którą wojska wysłane przeciwko najeźdźcom powinny poprowadzić Radamesa do bitwy. Aida rozumie, że wkrótce jej kochanek i ojciec spotkają się na polu bitwy jako przeciwnicy i prawdopodobnie zginą z rąk siebie.

Dziewczyna modli się do bogów o śmierć, ponieważ nie chce być świadkiem śmierci ani jednego, ani drugiego.

W świątyni Fta kapłani dokonują obrzędu składania ofiar z ludzi i wręczają Radamesowi miecz splamiony krwią Etiopczyka.

Fabuła opery „Aida”: podsumowanie drugiego aktu (pierwsze zdjęcie)

Amneris czeka na powrót Radamesa. W komnatach księżnej zgromadzili się młodzi egipscy arystokraci. Aby zaspokoić swój gniew, zabijają uwięzionego czarnego Etiopczyka. Wchodzi Aida. Widząc ją, księżniczka ponownie doświadcza zazdrości. Aby potwierdzić swoje podejrzenia, donosi AmnerisAida, że Radames umarł. Dziewczyna nie ukrywa swojego żalu, a rozgniewana córka faraona grozi jej straszliwą karą.

Zdjęcie drugie (1 akt)

Na placu w Tebach ludzie entuzjastycznie spotykają się z wojskami egipskimi. Rozbrzmiewa marsz z opery „Aida”. Jeńcy przechodzą przed królem i jego orszakiem. Wśród etiopskich niewolników Aida rozpoznaje swojego ojca, Amonasro. Prosi córkę, aby udawała, że go nie zna, i informuje faraona, że jest on podobno jednym z żołnierzy etiopskiego przywódcy, który zginął na polu bitwy. Amonsaro wraz z innymi jeńcami błaga króla Egiptu o litość i miłosierdzie. Widząc łzy ukochanej, Radames prosi faraona o uwolnienie etiopskich jeńców. Władca Egiptu postanawia pozostawić jako zakładników tylko Aidę i Amonsaro i ogłasza decyzję oddania córki Radamesowi za żonę. Amneris triumfuje, gdy watażka i jego kochanek zdają sobie sprawę, że nigdy nie będą razem.

Akcja trzecia

Księżniczka przygotowuje się do poślubienia Radamesa. Wraz ze sługami i głównym kapłanem udaje się do świątyni. Tam modli się do bogów, aby pan młody kochał ją tak bardzo, jak ona kocha jego.

W tej chwili, nad brzegiem Nilu, Hades czeka na Radamesa. Postanawia rzucić się do rzeki, jeśli jej kochanek mówi, że muszą się rozstać. Dziewczyna z utęsknieniem wspomina ojczyznę, do której raczej nie będzie mogła się udać.

Amonasro pojawia się zamiast Radames. Mówi, że dowiedział się o miłości córki do zaprzysiężonego wroga i domaga się, aby Aida dowiedziała się od Radamesa o trasie armii egipskiej zmierzającejukarać Etiopczyków.

Aida odmawia ze zgrozą, a rozwścieczony Amonasro przeklina ją, nazywając ją niewolnicą faraonów, którzy zdradzili jej ojczyznę, krew i ludzi. Dręczona wyrzutami ojca dziewczyna obiecuje mu pomóc.

Pojawia się Radames, ma nadzieję, że wróci ponownie ze zwycięstwem i poprosi o Aidę jako nagrodę. Nie mógł spełnić tego zamiaru po pierwszej kampanii, ponieważ musiał błagać faraona o litość dla Amonasro i schwytanych Etiopczyków.

Wszystkie jego nadzieje pryskają, gdy Aida wyjawia, że może być szczęśliwy tylko wtedy, gdy zgodzi się uciec z nią do Etiopii. Od Radamesa dowiaduje się, jaką drogą musi przejść armia egipska. Amonasro podsłuchuje ich rozmowę. Wychodzi z ukrycia i informuje Radamesa, że jest ojcem Aidy. Egipski dowódca jest przerażony, gdy zdaje sobie sprawę, że został zdrajcą. Etiopczyk namawia go do ucieczki z nim i jego córką. W tym momencie wchodzi Amneris, arcykapłan i słudzy. Amonasro ucieka, ciągnąc za sobą Aidę. Radames zostaje aresztowany, ponieważ nie zaprzecza, że ujawnił wrogowi tajemnice wojskowe.

Następnie on, kapłani, Amneris i inne postacie ze sztuki „Aida” (opera), podsumowanie pierwszych trzech znanych wam aktów, udajcie się do Memphis.

Akt czwarty

Następnie libretto dzieła „Aida” (opera), podsumowanie poprzednich obrazów, które już znasz, opowiada o przygotowaniu procesu Radamesa.

W lochu Amneris przychodzi do byłego narzeczonego, błagając go, by przyznał się do winy. Obiecuje, że utrzyma go przy życiujeśli odmówi Aidzie. Radmes odpowiada jednak, że miłość jest mu droższa niż honor i życie. Amneris grozi Radamesowi zemstą, a jednocześnie modli się do bogów o jego zbawienie.

Najwyższy Kapłan ogłasza wyrok. Zgodnie z jego decyzją zdrajca zostanie pochowany żywcem pod ołtarzem boga Fta.

Słysząc, że Radames musi umrzeć bolesną śmiercią, Amneris przeklina kapłanów.

Przed śmiercią Radames oddaje się snom o Hadesie. Aida nagle pojawia się, infiltrując loch, by umrzeć z Radamesem.

Słychać śpiew kapłanów. Niewolnicy blokują wejście do lochu. W ostatniej scenie, kończącej "Aida" (operę), nad kamieniem zamykającym wejście do lochu, Amneris modli się do bogów o spokój i ciszę.

Muzyka (1-2 kroki)

Główną cechą dzieł sztuki operowej jest to, że melodie są używane jako narzędzie do przekazywania emocji, tworzenia odpowiedniej atmosfery itp. stopnia, jako inna postać. Ponadto wiele arii, romansów i marszów jest dziś wykonywanych jako osobne numery koncertowe. Wśród nich:

• Orkiestrowe wprowadzenie, w którym kompozytor zwięźle nakreślił główny konflikt dramatu. W tym celu wykorzystuje się kruchą melodię skrzypiec, tworząc obraz kochającej, kobiecej Aidy i budzącą grozę melodię wybraną dla kapłanów. Ujmuje całą orkiestrę, ale na końcu ustępuje tematowi miłości.
• RomansRadamès „Dear Aida”, któremu towarzyszą delikatne solówki na instrumenty dęte drewniane i wyraża uczucia młodego dowódcy do nieszczęsnego niewolnika.
• Tercet Radames, Amneris i Aida, oddający niespokojne nastroje i dezorientację wszystkich trzech bohaterów.
• Uroczysty marsz „Na brzegi świętego Nilu”, wyrażający potęgę Egiptu.
• Partia solowa Aidy „Wróć do nas ze zwycięstwem”, która opowiada o duchowej walce bohaterki i kończy się modlitwą „Bogowie moi”.
• Chór kapłanów, który zaczyna się od słów „Bogowie, daj nam zwycięstwo”. Zawsze robi duże wrażenie na widzach. Ten numer wcale nie przypomina przejrzystego chóru sług córki faraona, który następuje po nim, przerywany namiętnymi uwagami Amneris. Aby podkreślić atmosferę kobiecej połowy pałacu królewskiego, publiczność ukazuje taniec mauretańskich niewolników.
• Rozszerzony duet Aidy i Amneris to dramatyczne starcie tych bohaterek. W nim władcze, dumne melodie wykonywane przez córkę faraona kontrastują ze żałobnymi uwagami etiopskiego niewolnika. Centralna część duetu, w której nieszczęsna kobieta modli się o przebaczenie, wyraża samotność i rozpacz bohaterki.
• Marsz chóru z Memphis, hymn kapłański i taniec klejnotów są wykorzystywane do reprezentowania popularnej radości.
• Aria Amonasro charakteryzuje króla Etiopczyków, który z pasją wyraża swoją miłość do życia.

Muzyka (3-4 akty)

Orkiestrowe wprowadzenie poprzez przejrzyste, drżące melodie odtwarza atmosferęNoc egipska. Romans Aidy „Niebo jest lazurowe, a powietrze czyste” brzmi, w którym partia głosowa przeplata się z melodią oboju. Potem następuje duet Aidy i jej ojca. W trakcie tego numeru początkowa uduchowiona melodia zostaje zastąpiona wojowniczą, burzliwą melodią klątwy etiopskiego wodza.

Duet Aidy i Radamesa to połączenie zdecydowanych, heroicznych nastrojów bohatera-wojownika i wołań jego smutnego kochanka, którym towarzyszy melancholijna melodia oboju.

W pierwszej scenie czwartego aktu Amneris jest centralnym punktem. W 2 dużych scenach ujawnia się duchowy świat księżniczki Egiptu, pogrążony w miłości, zazdrości i żądzy zemsty. Następnie Amneris i Radames wykonują mroczny i tragiczny duet.

Rozwiązanie fabuły opery pojawia się na scenie procesu Radamesa. Verdi połączył ostry temat kapłanów z beznamiętnym chórem, tępo dochodzącym z lochu. Konfrontują się z żałobnymi uwagami Aidy, modląc się „Bogowie, zmiłuj się” i groźnymi dźwiękami wyroku.

Najpiękniejszym i najbardziej zapadającym w pamięć numerem muzycznym opery jest pożegnalny duet Aida i Radames, pełen oświeconych i zwiewnych melodii.

Teraz wiesz, jak powstała opera Verdiego „Aida”. Znasz też streszczenie libretta i możesz nie tylko cieszyć się wykonaniem fragmentów tego utworu przez gwiazdy pierwszej rangi, ale także zrozumieć, o czym śpiewają i jakie emocje chcą przekazać publiczności.