Chuck Schuldiner: biografia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Legenda przyszłości Chuck Schuldiner urodził się w 1967 roku w rodzinie nauczycieli. Po urodzeniu otrzymał imię Karol. Chuck to jego pseudonim, którego po raz pierwszy użyli jego przyjaciele, a później utknął z frontmanem w latach Śmierci.

Dzieciństwo

Muzyka stała się elementem, którym Chuck Schuldiner był zafascynowany od najmłodszych lat. Pierwszą gitarę dostał dopiero w dziesiątym roku życia. Początkowo Chuck uczył się na klasycznym instrumencie. Jednak został natychmiast wyrzucony, gdy jego rodzice kupili gitarę elektryczną. Przyszły muzyk uczył się grać w wolnym czasie od szkoły. Już jako nastolatek wykazywał zdolności przywódcze, próbując zebrać swoje pierwsze zespoły.

Na gusta muzyczne Chucka wpłynęła wschodząca wówczas fala brytyjskiego heavy metalu, a także wczesne zespoły thrash metalowe. Jego idolami byli Iron Maiden, a także Venom. Pierwszym albumem, który Chuck kupił, był Destroyer by Kiss.

Oprócz tego młody człowiek lubił inne gatunki: klasyczną muzykę akademicką i jazz. To zainteresowanie zaszczepiła mu matka. Taka paleta smaków odegra później rolę w twórczości kompozytora twórcy Śmierci.

Pasja Chucka Schuldinera do muzyki nie przyczyniła się do jego zainteresowania nauką,mimo że nastolatek był zdolnym uczniem. W szkole pociągały go mikroskopy i wszystko, co związane z nauką. Później, w 1995 roku, w jednym z wywiadów przyznał, że gdyby nie zaczął grać na gitarze, zostałby weterynarzem lub kucharzem.

Manty i pierwsze dema

W 1983 roku szesnastoletni Chuck Schuldiner założył swój pierwszy zespół. Otrzymała imię Mantas. Był to pseudonim gitarzysty brytyjskiego zespołu Venom. Piosenki tej grupy stały się pierwszym repertuarem, który Chuck grał z przyjaciółmi. Niemal natychmiast młodzi chłopcy również zaczęli pisać własny materiał.

Pod sztandarem Mantas w nowym 1984 roku pojawiło się jedyne nagranie demo Death by Metal. To był ciężki materiał, który utożsamiał nowy zespół z kultowymi Possessed, grającymi wówczas w klubach San Francisco. Jednak na Florydzie, gdzie powstały Mantas, ten rodzaj muzyki się nie przyjął.

Sam Chuck Schuldiner wspominał, że zespół był pogardzany i pogardzany. Powodem tego była słaba jakość nagrania. Ponieważ muzycy nie mieli kontraktu z wytwórnią, nie mogli też nagrywać w studiu. Z tego powodu grupa została zakłócona konfliktami i ostatecznie rozpadła się. Stało się to pod koniec 1984 roku.

Jednak Chuck nie poddał się i stworzył nową grupę, którą krótko nazwał Śmiercią, czyli „Śmierć”. Pierwsze demo wydane przez zespół nosiło tytuł Reign of Terror. Wszystko zostało nagrane w kilka godzin w sklepie muzycznym, a raczej na jego zapleczu.

W książce Death Metal Music: The Passion and Politics of a Subculture, która wyszław 2003 roku, dwadzieścia lat później, demo Reign of Terror zostało nazwane „jednym z filarów gatunku”. Każdy fan tej muzyki to potwierdzi.

Album debiutancki

Jednak prawdziwe uznanie było jeszcze daleko. Chuck musiał pracować jeszcze kilka lat, aby móc nagrać prawdziwy album. Kolejne demo Mutilation zostało zauważone przez Combat Records.

Zespołu zaproponowano kontrakt podpisany przez Chucka Schuldinera. Recenzje nowego albumu, wydanego w 1987 roku, były entuzjastyczne. To była muzyka, której nigdy wcześniej nie grano. Szybkie tempo, ciekawa melodia, przester, a także growl Schuldinera - wszystko to stało się oznaką nowego gatunku. Nikt nigdy nie grał tak brutalnie, nawet Slayer, który wtedy był uważany za najbardziej „ciężkiego”.

Jednak rewolucja nie dotyczyła tylko muzyki. Charakterystyczną cechą grupy były jej teksty i obrazy. Piosenki były poświęcone zmarłym, chorobom i wszystkim, co dotyczy życia pozagrobowego. Właściwie nazwa Śmierć symbolizowała ten temat w najlepszy możliwy sposób.

Time pokazał, że debiutancki album Scream Bloody Gore stał się prawdziwym kultem dla ówczesnej młodzieży. Piosenki takie jak Martwe zło i Okaleczenie stały się hymnami nowego ruchu. Bardzo szybko pojawiły się podobne grupy, które skopiowały styl Chucka. Już w latach 90. pojawił się termin death metal, który zaczął określać ten gatunek muzyki. Nazwa została przyjęta na cześć grupy Schuldinera, której był jedynym stałym członkiem przez te wszystkie lata.

Trąd i duchowe uzdrowienie

Dość szybko kluby w Ameryce wiedziały, czym jest Śmierć. Chuck Schuldiner natychmiast napisał nowe piosenki do swoich występów. Wśród nich była grupa hitów Pull the Plug. Ta piosenka stała się stałym numerem na setlistach zespołu aż do rozpadu zespołu.

Nowy materiał został nagrany w studiu w Tampie w 1988 roku. Wyglądał jak debiutancki album i grzmiał w podziemiu z takim samym sukcesem. Nazwa Trąd jest tłumaczona jako „trąd”. Jest to średniowieczna choroba, która dotknęła ludzką skórę śmiertelnymi wrzodami. Na okładce płyty przedstawiono ofiarę tej plagi, ubraną w turban. Oryginalne okładki Death stały się kolejnym znakiem rozpoznawczym zespołu.

Na trzecim albumie, Spiritual Healing, wydanym w 1990 roku, piosenki stały się dłuższe i bardziej złożone w strukturze, chociaż brzmienie pozostało takie samo. Chuck pilnie szukał nowego formatu dla swojego potomstwa.

Projekt albumu i stosunek do religii

Między innymi rzeczami, Chuck wymyślił również logo Death. Był to napis po łacinie, który zawierał również kosę i czaszkę. Oba te symbole kojarzyły się ze śmiercią i taka metafora była całkiem zrozumiała. Kolejnym znakiem w logo jest litera t, przedstawiona jako odwrócony krzyż. Jak wiecie, był to symbol satanistów.

Kiedy wściekła społeczność religijna i fani zauważyli, Chuck usunął krzyż z logo. Sam muzyk wyjaśnił swój czyn, mówiąc, że w ogóle nie chciał być kojarzony z satanistami. Według niego wiara w Boga lub jego brak jest wszystkim.jest to zbyt osobista sprawa dla każdej osoby, aby można ją było poruszyć w kreatywności i piosenkach. Rzeczywiście, w tekstach Śmierci nie ma odniesień do religii, a tym bardziej do prób obrażania kogoś.

Ogólnie rzecz biorąc, wizerunek metalowców, który rozwinął się w społeczeństwie, był błędny, jak sądził Chuck Schuldiner. Biografia muzyka powie lepiej niż cokolwiek innego - był człowiekiem o najbardziej dobrodusznym i jasnym charakterze. Był obcy złośliwości i innym niedociągnięciom, które wielu wokół niego przypisywało mu z powodu jego muzyki.

Ewolucja kompozytora

1991. Czwarty album Human był zwrotem, którego szukał Chuck Schuldiner. Skala na tej płycie bardzo się zmieniła. Muzyka otrzymała elementy jazzu. Teksty raptownie zmieniły punkt ciężkości ze śmierci na wewnętrzne ludzkie doświadczenia i konflikty ze światem zewnętrznym. To była poetyka zupełnie nowego, dorosłego poziomu. Trend ten utrzymał się w 1993 roku wraz z wydaniem Indywidualnych Wzorców Myśli.

Symboliczny

Szósty album jest uważany przez większość fanów i dziennikarzy muzycznych za najlepszą dyskografię Chucka. Każda nuta partii muzycznych ma tutaj swój własny nastrój. Dźwięk zmienił się z wściekłego i piwnicznego na głęboki i bardziej miękki. Proste melodie zostały zastąpione wielopoziomową strukturą kompozycyjną. Był rok 1995. Śmierć wydawała się nie mieć dokąd pójść, praca Chucka nad albumem była tak wyjątkowa.

Liryczna cewka płyty jest zagmatwana i niejednoznaczna. Tytułowa piosenka opowiada o stracie.ludzka niewinność. 1,000 Eyes mówi o manii prześladowczej. Teksty mają też znaczenie uniwersalne, każdy słuchacz mógł je zrozumieć na swój sposób. Tak Chuck Schuldiner wyjaśniał swój poetycki świat. Cytaty z jego wywiadów zostały podchwycone przez liczne magazyny, które próbowały wydobyć z muzyka prawdziwe znaczenie jego piosenek.

Kompozycja Mizantrop porusza temat cywilizacji pozaziemskich. Sam Chak wierzył, że istnieją, jak mówił w jednej ze swoich rozmów z czeskimi reporterami. Jak wiele dzieci jego pokolenia, w tym wieku nie mógł oderwać oczu od filmów science fiction. Jednak jego ulubionym filmem był Czarnoksiężnik z Krainy Oz.

Dźwięk wytrwałości

Pieśń łabędzi Śmierć pojawił się w 1998 roku. The Sound of Perseverance stał się najtrudniejszym technicznie albumem w całej dyskografii. Gitara Chucka Schuldinera potrafiła drastycznie zmienić tempo i melodię kilka razy w jednej piosence. Ta muzyka miała niewiele wspólnego z debiutanckimi utworami Death.

Prawdziwą perełką była instrumentalna kompozycja Voice of Soul, która przez wielu fanów uważana jest za szczyt kreatywności muzyka. Bonusem do albumu był cover utworu „Painkiller” Judasa Priseta. Schuldiner złożył hołd legendarnemu zespołowi niesamowitym i niezwykłym występem Roba Halforda.

Choroba

W 1999 roku Chuck rozwinął nienaturalny ból z tyłu głowy. Najpierw muzyk zwrócił się do terapeuty. Przeprowadził niezbędne testy i nie znalazł uszczypnięcia nerwu, co początkowo uważano za przyczynęodczucia bólu. Stało się jasne, że chodzi o coś poważniejszego.

Rezonans magnetyczny pokazał, że Chuck miał guza mózgu. Pilnie przepisano kursy radioterapii. Po ich zakończeniu lekarze stwierdzili, że guz umarł bezpiecznie. W styczniu 2000 roku Chuck przeszedł dodatkową operację, podczas której wycięto resztki nowotworu złośliwego. Wydawało się, że wszystko się skończyło, a muzyk wrócił do swoich zwykłych zajęć.

Krucha sztuka bycia

W 1996 roku powstał nowy zespół, założony przez Chucka Schuldinera. Rozwój jego umiejętności kompozytorskich skłonił go do myślenia, że zakres Śmierci jest zbyt wąski dla jego nowego pomysłu. Dlatego zebrał nowy skład muzyków, z którymi nagrał album jeszcze bardziej odmienny od jego dotychczasowej twórczości.

Zespół został nazwany Odmowa Kontroli, a rekord – The Fragile Art of Existence („The Fragile Art of Being”). Wyszła w 1999 roku. Muzyka Control Denied bardzo różniła się od Death. Okazało się to logiczną kontynuacją ruchu, który rozpoczął się na Symbolic.

To był progresywny metal z wieloma odniesieniami do innych gatunków, złamanym rytmem i tempem. Schuldiner pojawił się na płycie jedynie jako gitarzysta i główny kompozytor. Jego przyjaciel Tim Aimar podszedł do mikrofonu i wykonał swoje partie czystym głosem, co również nie było charakterystyczne dla Śmierci.

Śmierć

Jednak był to ostatni album, który nagrał Chuck Schuldiner. Zdjęcia muzyka przestały pojawiać się w druku, nie wyszedł z domu. wiosnaW 2001 roku bóle głowy powróciły, a lekarze poinformowali, że rak powrócił. Rodzina Chucka była wyczerpana finansowo z powodu ostatnich operacji. Fani pospiesznie zaczęli zbierać pieniądze, ale było już za późno.

Dzięki silnym lekom ciało muzyka zostało śmiertelnie osłabione, jego odporność została poważnie uszkodzona. Kiedy jesienią zachorował na zapalenie płuc, jego zdrowie po prostu nie mogło wytrzymać takiego ciosu. Chuck zmarł 13 grudnia, kilka tygodni przed nowym rokiem 2002.

Życie po śmierci

Dziedzictwo muzyka, głównie w zespole Death, ma dziś ogromne znaczenie, nieco ponad dekadę później. Death metal wciąż się rozwija, wiele nowatorskich pomysłów kompozytora, zawartych na ostatnich albumach, stało się podstawą dla nowych zespołów. Teraz ten fenomen uformował się w nowe gatunki - techniczny death metal, brutalny death metal, jazz death metal itp.

Dla tysięcy muzyków i milionów fanów Chuck Schuldiner stał się postacią kultową. Jego krótkie, ale owocne życie pozostaje przedmiotem zainteresowania melomanów i badaczy.

Oczywiście śmierć przestała istnieć wraz ze śmiercią Chucka. Jednak liczni muzycy, którzy współpracowali z Schuldinerem na przestrzeni lat, co jakiś czas spotykają się na koncertach retrospektywnych. Pieniądze z tych wydarzeń trafiają na konta specjalnego funduszu, który został założony przez rodzinę Chucków, aby pomóc pacjentom z rakiem.