2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Jeden z najsłynniejszych rosyjskich autorów - Konstantin Paustovsky. Wiele osób pamięta jego historie z dzieciństwa. Zawsze kojarzą się z chrzęstem pierwszego śniegu, kolorowymi jesiennymi liśćmi na drzewach lub pod stopami, dzwoniącym mroźnym powietrzem i kuszącą głębią leśnych jezior. We wszystkich jego pracach obserwuje się lekki, lekki smutek, bez którego szczęście jest niemożliwe, jak wierzył Paustovsky. „Kosz z szyszkami jodły” jest w pełni zgodny z tą fabułą.
Ścieżka twórcza pisarza
Paustovsky Konstantin Georgievich swoje pierwsze prace napisał w latach szkolnych w gimnazjum i zostały opublikowane w 1912 roku. Cztery lata później, pracując w kotłowni, Konstantin Paustovsky podejmuje swoją pierwszą powieść, którą będzie pisał przez siedem lat. Jego opowiadania w formie zbioru ukażą się znacznie wcześniej - w 1928 roku pod tytułem "Nadchodzące statki".
Historia „Kara-Bugaz” (1932) przyniosła pisarzowi sławę. Według ówczesnych krytyków praca ta natychmiast postawiła go w czołówce pisarzy sowieckich. Paustowski to jeden z tych rosyjskich pisarzy, którzy są znani nie tylko w Rosji, ale także wna całym świecie. Kiedy więc 40 lat temu w USA ukazała się jego pierwsza książka, opublikowana po angielsku („A Tale of Life”), znany krytyk O. Prescott napisał, że była to najlepsza książka, jaką przeczytał w tym roku.
Pisma dojrzałości Paustowskiego przypada na epokę twardego totalitaryzmu stalinowskiego (1930-1950), co nie jest najlepszym czasem na karierę pisarską. Mimo to autor w żadnym ze swoich dzieł nie napisał ani jednego słowa pochwały poświęconego Stalinowi, podobnie jak nie otrzymano od niego listów oszczerczych. Pisarzowi udało się odnaleźć swoje miejsce: przygląda się ojczystemu językowi i przyrodzie kraju. Stopniowo natura staje się stałym źródłem twórczości Paustovsky'ego. Opisuje wiele pięknych miejsc z różnych części Rosji: południa i regionu Morza Czarnego, środkową strefę Terytorium Oka, Meshchera … Ale wizja natury Paustowskiego jest zupełnie wyjątkowa. To poprzez piękno natury stara się ukazać piękno ludzkiej duszy, języka i kultury narodowej.
Głównym celem życia Paustowskiego było napisanie dwóch wielkich książek. Jedna z nich miała być dedykowana różnym niezwykłym ludziom, zarówno sławnym, jak i mało znanym, a także niezasłużenie zapomnianym – tym, których podziwiał K. G. Paustovsky. Opublikowane zostaną historie poświęcone niektórym z nich. Są to na przykład malownicze biografie M. Gorkiego, A. Greena, A. Czechowa, I. Bunina itp. Wszystkie wyróżniały się szczególną wizją świata, szczególnie cenioną przez Paustowskiego. Ale niestety nie zdążył dokończyć tej pracy.
Kolejny główny pomysł, nad którym Paustovsky spędził około dwudziestu lat -pisanie autobiograficznej opowieści składającej się z sześciu książek: Odległe lata (1945), Niespokojna młodość (1955), Początek nieznanego wieku (1957), Czas wielkich nadziei (1959), Rzut na południe (1960)), „Księga Wędrówek” (1963). Paustowski zmarł w Moskwie w 1968 roku i został pochowany na cmentarzu Tarusa, na wysokim wzgórzu otoczonym drzewami, nad brzegiem małej rzeki. Miejsce to wybrał sam pisarz.
Dlaczego Norwegia?
Jak wspomniano wcześniej, w latach 30. XX wieku Paustovsky Konstantin Georgievich zwrócił się do tematu natury. Pojawienie się słynnej miniatury z liścia klonu staje się swego rodzaju prologiem do rozpoczęcia tego nowego etapu twórczego. Centralną ideą twórczości pisarza jest idea piękna i poezji duszy ludzkiej. Paustovsky próbuje obudzić w swoich czytelnikach najpiękniejsze i najczulsze uczucia.
Historia „Kosz z szyszkami jodły” jest fikcją. Jednocześnie jest to jednak prawdziwa opowieść o człowieku, który subtelnie wyczuwa naturę. Bajka „Kosz z szyszkami jodłowymi” opowiada o słynnym norweskim kompozytorze Edvardzie Griegu.
Norwegia to kraj o niesamowitej przyrodzie: nie do zdobycia skały, gęste lasy, kręte zatoki morskie, obmywane zimnym Oceanem Arktycznym. Mieszkańcy tego kraju są dumni i odważni: są przyzwyczajeni do ujarzmienia żywiołów i kontrolowania go. Sztuka ludowa tych ludzi jest tak wyjątkowa i piękna jak życie i otaczająca ich przyroda. Norwegia jest bogata w pieśni, opowieści, legendy i opowieści o Wikingach i tajemniczych złych duchach, z którymi człowiek musi sobie radzić.przeciwstawić się i które musi pokonać. Norwegia jest również bogata w muzykę. Miejscowi uważają, że najpiękniejsze melodie zostały skradzione złym duchom przez śmiałków. Takie melodie potrafią sprawić, że tańczy nie tylko człowiek, ale nawet las i góry. Oryginalna sztuka tego kraju stała się znana światu dzięki twórczości jego najzdolniejszych mieszkańców, np. Heinricha Johana Ibsena (słynnego norweskiego dramatopisarza) czy kompozytora Edvarda Griega. Ten kompozytor odzwierciedlił swoje życie zawodowe, zwyczaje, rytuały, tradycje swojego rodzinnego kraju i opowiedział o nich całemu światu.
Być może Grieg był w rzeczywistości ulubionym kompozytorem Paustowskiego, a może po prostu był bliski motywom swojej twórczości lub podziwiał go jako osobę… Tak czy inaczej, ale chodzi o niego „Kosz z szyszkami jodły”. Autor, czyniąc z norweskiego kompozytora głównego bohatera swojego dzieła, nie mógł pominąć niezwykłego charakteru Norwegii. To zrozumiałe.
Historia
Tak więc historia „Kosz z szyszkami jodły” jest dziełem o słynnym kompozytorze Edvardzie Griegu. Spacerując po jesiennym lesie spotyka małą dziewczynkę Dagny o pięknych zielonych oczach - córkę leśniczego. Ta mała dziewczynka, cudowna przyroda i czysta pogoda działają na niego magicznie i obiecuje, że gdy dorośnie, podaruje jej prezent. Grieg spełnił swoją obietnicę. Kiedy dziewczyna osiągnęła wiek osiemnastu lat, po raz pierwszy wzięła udział w koncercie symfonicznym. W pewnym momencie Dagny nagle usłyszała ze sceny jej imię. To był dar kompozytora - utwór napisany dla niejosiemnaste urodziny. Sam kompozytor już wtedy nie żył. Radość lekko przyćmiona lekkim smutkiem – taki jest Kosz z Szyszkami Jodły.
Analiza produktu (krótko)
Jak już wspomniano, istnieje cały cykl prac poświęconych znanym ludziom, który został napisany przez Paustowskiego. „Koszyk z szyszkami jodłowymi”, oczywiście z tego samego cyklu. To mały wzruszający esej napisany dla dzieci. Nauczyć swoich małych czytelników, aby dostrzegali piękno otaczającej ich przyrody i ją kochali - tego chciał K. G. Paustovsky. Pisarka pokazuje ludziom piękno, którego nie można przeoczyć i które należy szczególnie docenić.
Niepowtarzalny urok lasów, rzek, jezior, pól, mórz i oceanów, naturalność, młodość to główny motyw pracy. Aby zobaczyć i poczuć to piękno, autorka pokazuje jednocześnie dwie drogi: za pomocą słów i muzyki. Muzyka odgrywa w tej historii kluczową rolę. Chociaż autor opisuje las norweski, można przypuszczać, że może to być dowolny inny las na świecie. I nawet kompozytorem nie mógł być Grieg. Te obrazy są bardzo ważne, ale jeszcze ważniejsze są uczucia i emocje postaci, które wywołuje w nich natura. Być może motyw przewodni tej historii można nazwać miłością do życia, która niezmiennie budzi się w głównych bohaterach. Autor stara się pokazać, jak piękne jest życie. I możesz to zrozumieć, obserwując przyrodę, komunikując się z nią. A kosz z szyszkami jodły jest symbolem interakcji między naturą a człowiekiem.
Planhistoria
Aby zrozumieć wszystkie zawiłości wspaniałej historii, spróbujmy podkreślić jej poszczególne części. Kawałek „Kosz z szyszkami jodłowymi” można podzielić w następujący sposób:
- Lasy w pobliżu Bergen.
- Spotkanie z kompozytorem i dziewczyną.
- Obietnica Griga.
- Tworzenie utworu.
- Pierwsi słuchacze.
- Pierwsza wycieczka młodej dziewczyny na koncert.
- Nieoczekiwane ogłoszenie.
- Rozkosz i wdzięczność.
Muzyka w opowieści
Według autora muzyka jest zwierciadłem geniuszu. Muzyka w opowieści wdziera się w życie bohaterów i staje się uczestnikiem wydarzeń. Czytelnik słyszy to już od pierwszych zdań utworu - to odgłosy jesiennego lasu. Spotkanie kompozytora z dziewczyną również przepełnione jest własną muzyką, zdaje się dobiegać z koszyka szyszek jodłowych. Być może kompozytor chciał w tym momencie, aby usłyszał go nie tylko on, ale cały świat, a zwłaszcza mała dziewczynka, która sama jest częścią melodii. Być może to pragnienie skłoniło go do podarowania dziewczynie o błyszczących zielonych oczach takiego prezentu. Grieg od ponad miesiąca pisze kompozycję, którą zamierzał zadedykować Dagny. Kompozytor wierzył, że za dziesięć lat, usłyszawszy dźwięki melodii, dziewczyna rozpozna w nich swój las i znaną z dzieciństwa rodzimą naturę. Chciał oświetlić swoją muzyką cały urok i radość dziewczęcości. Grieg starał się przekazać poprzez lejące dźwięki piękno młodej dziewczyny, która może być podobna do białej nocy z tajemniczym światłem i blaskiem świtu. Tego, który stanie się czyimś szczęściem i od dźwięku którego głosu zadrży czyjeś serce. W końcu swoją muzyką chciał pokazać piękno życia. I zrobił.
To był naprawdę cenny prezent. Wiatr w jesiennych koronach, szeleszczące złote liście pod stopami i wielki kosz z szyszek jodłowych położyły pod nią podwaliny. Wielki kompozytor, który w czasie spotkania nie miał w kieszeni żadnych lalek z ruchomymi oczami, satynowych wstążek, aksamitnych zajęcy - nic, co można by dać małej dziewczynce, podarował jej coś więcej. Kiedy Dagny usłyszała jego muzykę, odkryła nowy, niesamowicie jasny, kolorowy, inspirujący świat. Uczucia i emocje, które były jej wcześniej nieznane, poruszyły całą jej duszę i otworzyły jej oczy na nieznane jeszcze piękno. Ta muzyka pokazała Dagny nie tylko wielkość otaczającego świata, ale także wartość ludzkiego życia. Szczególne znaczenie dla tych chwil ma fakt, że autor prezentu już wtedy nie żył.
Kolejnym ważnym symbolem w tej historii jest stary fortepian, jedyna ozdoba mieszkania kompozytora. On i białe ściany mieszkania pozwoliły obdarzonej wyobraźnią osobie zobaczyć znacznie więcej, niż mogłoby pokazać wykwintne wnętrze: ogromne fale Oceanu Północnego toczące się w kierunku brzegów i uderzające o nie do zdobycia skały lub odwrotnie, mała dziewczynka śpiewająca kołysankę do jej szmaciana lalka, którą usłyszała od mamy. Stary fortepian podziwia wzniosłe ludzkie aspiracje, opłakuje jego straty, raduje się jego zwycięstwami, śmieje się i płacze razem z nim. On potrafi być głośnywojowniczy, oskarżycielski i oburzony lub odwrotnie, nagle się zamknęły. To pianino jest żywym ucieleśnieniem muzyki z opowieści.
Obraz Edvarda Griega
Bergen… Jedno z najpiękniejszych i najstarszych miast zachodniej Norwegii, obmywane przez fale Morza Norweskiego. Surowa majestat górskiej przyrody łączy się z ciszą i ciszą dolin. Skaliste szczyty gór, dopełnione głębokimi jeziorami i czystymi fiordami… To właśnie tutaj, wśród bajecznego piękna, 15 czerwca 1843 roku urodził się Edvard Grieg. Jak każda inna osoba, nie mógł pozostać obojętny na te niesamowite krajobrazy. Gdyby urodził się jako artysta, malowałby piękne obrazy oddające niezwykłość tego regionu, gdyby został poetą, pisałby wiersze poświęcone swojemu krajowi. Grieg za pomocą muzyki pokazał naturę swojej ukochanej ojczyzny.
Autor przedstawia Griega jako człowieka z głęboką organizacją umysłową, subtelnie wyczuwającego naturę i otaczających go ludzi. Taki powinien być kompozytor. Grieg z podziwem odbiera każdą chwilę swojego życia, wszędzie odnajduje piękno i raduje się nim. Kompozytor odnajduje źródła inspiracji w dźwiękach natury. Pisze o prostych ludzkich uczuciach: pięknie, miłości i życzliwości, więc jest to zrozumiałe dla każdego, nawet najprostszej osoby.
Autorski pomysł na teatr
W tej historii autor wyraża swoją opinię o teatrze głosem Nilsa, wujka Dagny, za pomocą jednego zdania: „W teatrze trzeba we wszystko wierzyć,inaczej ludzie nie będą potrzebowali teatrów”. Ta jedna pojemna fraza mówi wiele. Teatr może wiele nauczyć człowieka i wiele mu pokazać, ale bez wiary widza będzie to tylko strata czasu.
Obraz Nilsa w opowiadaniu
Niels to wujek dziewczyny, nieco marzycielski i ekscentryczny mężczyzna, który pracuje jako fryzjer w teatrze. Widzi życie w niezwykłym świetle i uczy Dagny'ego takiego samego patrzenia na świat. Jego wizja świata jest rzeczywiście dość niezwykła. Ten człowiek lubi mówić wzniośle iz lekkim niedopowiedzeniem. Porównuje swoją siostrzenicę z pierwszym akordem uwertury, a cioci Magdzie obdarza czarodziejską władzą nad ludźmi, bo to ona szyje ludziom nowe kostiumy, a wraz ze zmianą stroju, jego zdaniem, zmienia się sam człowiek. Radzi też dziewczynie, by ubierała się w taki sposób, by wyróżniała się z otoczenia: na czarno, gdy wszystko dookoła jest białe i odwrotnie. I w końcu okazuje się, że wujek ma rację. Być może do pewnego stopnia pokazuje też opinię samego autora o teatrze, muzyce i pięknie. A wewnętrzny świat Nielsa to kosz pełen niespodzianek z szyszkami jodły.
Krótka opowieść o utworze
Edvard Grieg spędził jesień w Bergen. Szczególnie lubił przybrzeżne lasy za ich mgławice przywiezione z morza i obfitość mchu zwisającego długimi pasmami z drzew. Podczas jednego ze swoich spacerów po takim lesie poznał Dagny Pedersen, córkę leśniczego. Zbierała szyszki jodłowe do koszyka. Mała dziewczynka z dwoma warkoczykami oczarowała go i postanowił jej coś podarować. Ale nie miał przy sobie niczego, do czego by się zdolnyoczaruj zielonookie dziecko. Potem obiecał dać jej coś wyjątkowego, ale nie teraz, ale za dziesięć lat. I w odpowiedzi na prośby dziewczyny, by dała jej teraz to coś, poradził jej, by była cierpliwa. Potem kompozytor pomógł jej nieść koszyk, poznał imię ojca i pożegnali się. Ku rozgoryczeniu dziewczyny nie poszedł do ich domu na herbatę.
Grig postanowiła napisać dla niej muzykę, a na stronie tytułowej wydrukować: „Dagny Pedersen – córka leśniczego Hagerupa Pedersena, gdy kończy osiemnaście lat”.
Następnie autor zabiera czytelników do domu kompozytora. Nie ma w nim nic z mebli, z wyjątkiem starej sofy, a według przyjaciół Griega jego mieszkanie wyglądało jak chata drwala. Jedyną ozdobą tego mieszkania, ale chyba najlepszą z możliwych, jest stary czarny fortepian. Spod jego klawiszy wylatują różne dźwięki: od bardzo radosnych po bardzo smutne. A kiedy nagle się zatrzymuje, jedna struna dzwoni w ciszy przez długi czas, jak płacz Kopciuszka, obrażony przez siostry.
Kompozytor tworzy swoje dzieło od ponad miesiąca. Napisał to, wyobrażając sobie, jak ta dziewczyna biegnie w jego stronę, dławiąc się szczęściem. Gdy mówi Dagny, że jest jak słońce, a dzięki niej w jego sercu rozkwitł delikatny biały kwiat. Kompozytor nazywa to szczęściem i odbiciem świtu. Po raz pierwszy jego twórczości wysłuchała najlepsza publiczność: cycki na drzewach, świerszcz, śnieg lecący z gałęzi, praczka z sąsiedniego domu, niewidzialny Kopciuszek i szalejący marynarze.
Dagny ukończyła szkołę średnią w wieku 18 lat, zmieniła się w szczupłą dziewczynę z gęstymi blond włosamiwarkocze. Zaraz potem poszła odwiedzić krewnych. Wujek Niels pracował jako fryzjer w teatrze, a ciocia Magda jako krawcowa teatralna. Ich dom wypełniony był różnymi przedmiotami profesjonalnych akcesoriów: perukami, cygańskimi szalami, kapeluszami, mieczami, wachlarzami, butami za kolano, srebrnymi butami itp. Dzięki ich pracy Dagny mogła często chodzić do teatru: spektakle głęboko poruszył się i dotknął jej.
Pewnego dnia ciocia upierała się, że dla odmiany trzeba pojechać na koncert do parku miejskiego, który odbył się pod gołym niebem. Dagny za namową wujka założyła czarną sukienkę i wyglądała tak ładnie, jakby szła na pierwszą randkę.
Muzyka symfoniczna, którą usłyszała po raz pierwszy, zrobiła dziwne wrażenie. Dziwne obrazy błysnęły przed jej oczami jak sen. Nagle wydało jej się, że jej imię wymawia się na scenie. Potem zapowiedź została powtórzona i okazało się, że zostanie teraz zagrany utwór jej poświęcony.
Muzyka zabrała Dagny do znajomego lasu, do jej ojczyzny, gdzie grały rogi pasterskie i szumiało morze. Dziewczyna słyszała płynące szklane statki, gwizd przelatujących nad nimi ptaków, wołające w lesie dzieci, piosenkę dziewczynki poświęconą ukochanemu. Wsłuchała się w wołanie muzyki, a łzy wdzięczności popłynęły jej z oczu. A powietrze zagrzmiało: „Jesteś moim szczęściem, jesteś moją radością, jesteś blaskiem świtu.”
Kiedy ucichły ostatnie dźwięki kompozycji, Dagny opuściła park, nie oglądając się za siebie. Żałowała, że zmarł kompozytor muzyki i wyobraziła sobie, że podbiegnie do niego, aby mu podziękować.
Dziewczynaszła przez długi czas pustymi ulicami miasta, nie zauważając nikogo, nawet Nilsa, który ją śledził. Z czasem poszła nad morze i ogarnęło ją nowe, nieznane wcześniej uczucie. Tutaj Dagny zdała sobie sprawę, jak bardzo kocha życie. A jej wujek był przepojony pewnością, że dziewczyna nie będzie żyła na próżno.
Zalecana:
Shukshin, „Freak”: analiza historii, podsumowanie
Oczywiście lepiej rozpocząć głębokie studium arcydzieł literackich od małych, najbardziej zrozumiałych i prostych dzieł. Na przykład z historiami. Jedną z takich nieskomplikowanych, na pierwszy rzut oka, ale zasługujących na wnikliwą analizę, jest historia V.M. Shukshina „Freak”. Postaramy się to przeanalizować w tym artykule
„Jabłka Antonowa”: analiza i podsumowanie historii autorstwa I.A. Bunin
Jeśli zacząłeś studiować historię Iwana Aleksiejewicza Bunina „Jabłka Antonowa” w szkole, na studiach, analiza i podsumowanie tej pracy pomoże ci lepiej zrozumieć jej znaczenie, dowiedz się, co pisarz chciał przekazać czytelnikom
Lekcja sztuki: jak narysować kosz z owocami
Początkujący artyści często mają sytuacje, w których nie ma doświadczenia w przedstawianiu czegoś. Aby się nie pomylić, aby zrozumieć, od czego zacząć i jak dokładnie postępować, możesz zapoznać się z odpowiednimi podręcznikami. W tej lekcji sztuki rozważymy krok po kroku, jak narysować kosz owoców
„Sonata Kreutzerowska” Lwa Tołstoja. Podsumowanie, analiza i recenzje historii
Sonata Kreutzera to wybitne dzieło Lwa Tołstoja, opublikowane w 1891 roku. Ze względu na swoją prowokacyjną treść został natychmiast poddany surowej cenzurze. Opowieść porusza kwestie małżeństwa, rodziny, stosunku do kobiety. Na wszystkie te palące tematy autor ma własne, oryginalne zdanie, które zszokowało zdumionych czytelników. Treść i problemy tej pracy zostaną omówione w tym artykule
„Złota Róża”, Paustovsky: podsumowanie i analiza
Miłość do natury, języka i zawodu pisarza - pisze o tym K.G. Paustowski. „Złota Róża” (podsumowanie) dotyczy tego. Dziś porozmawiamy o tej wyjątkowej książce i jej zaletach zarówno dla zwykłego czytelnika, jak i początkującego pisarza