2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
William Wordsworth, którego biografia i twórczość są przedmiotem niniejszej recenzji, był największym przedstawicielem kierunku romantyzmu w literaturze angielskiej. Jego twórczość w dużej mierze zdeterminowała przejście od klasycyzmu do romantyzmu. Jego pejzażowe i filozoficzne teksty są najlepszym przykładem światowego dziedzictwa poetyckiego.
Charakterystyka ogólna
Wordsworth William był wybitnym przedstawicielem swoich czasów, jego prace należy rozpatrywać w kontekście epoki. W XVIII wieku dominującym nurtem w literaturze angielskiej był klasycyzm. Jednak pod koniec wieku pojawiła się tendencja do przechodzenia w stronę sentymentalnych i romantycznych tekstów. Było to w dużej mierze zdeterminowane dominującymi trendami tamtej epoki, a mianowicie faktem, że twórczość Rousseau odgrywała wielką rolę w myśli społeczno-politycznej i w ogóle w literaturze. Proponowany przez niego kult natury oraz przedstawianie ludzkich przeżyć, emocji, psychologii osobowości wywarły ogromny wpływ na ówczesne środowiska wykształcone. Ponadto literatura angielska miała już doświadczenie w tworzeniu sonetów, obrazów natury i subtelnych tekstów. Duży wpływ na twórczość poety miały twórczość W. Szekspira, D. Chaucera, D. Miltona.
Dzieciństwo, młodość ipodróż
Wordsworth William urodził się w 1770 roku w Cumberland. Był synem agenta nieruchomości. Chłopiec został wysłany do szkoły w North Lancashire, gdzie otrzymał dobre wykształcenie: studiował literaturę antyczną i angielską, matematykę. Jednak jeszcze ważniejszy był fakt, że dziecko dorastało w naturze, co miało ogromny wpływ na kształtowanie się osobowości. To wtedy zakochał się w pejzażach, które później stały się głównie jego utworami lirycznymi. Następnie Wordsworth William wstąpił na Uniwersytet Cambridge, w którym dominowała atmosfera rywalizacji, która mu nie odpowiadała.
Jednakże w czasie jego studenckich lat miało miejsce bardzo ważne wydarzenie: na wakacjach młody człowiek wraz ze swoim przyjacielem wybrał się na pieszą wycieczkę do Francji, gdzie właśnie miały miejsce rewolucyjne przewroty. Zrobili wielkie wrażenie na przyszłym poecie. Wraz ze swoim towarzyszem dotarł na Pojezierze we Włoszech. Ta podróż miała ogromne znaczenie dla jego twórczości: pod jego wrażeniem Wordsworth William napisał swoje pierwsze znaczące dzieło („Spacer”). Zarysował już główne zasady twórcze dzieła poetyckiego autora: połączenie opisu przyrody i rozumowania filozoficznego. Można powiedzieć, że wiersz ten stał się jednym z jego najważniejszych dzieł. Dużo nad tym pracował w kolejnych, dojrzałych latach, przerabiając, przekierowując i wkładając do niego nowe części.
Okres przejściowy
WordsworthWilliam po ukończeniu studiów poświęcił się twórczości poetyckiej. Jednak lata 90. XVIII wieku były dla niego trudnym czasem, ponieważ był to okres rozczarowania Rewolucją Francuską. Ponadto bardzo boleśnie zaakceptował fakt, że jego kraj poszedł na wojnę z Francją. Wszystkie te doświadczenia doprowadziły do depresji, dlatego jego teksty z tego okresu są namalowane w ponurych tonach. Ale na szczęście nie trwało to długo, ponieważ bardzo szybko William Wordsworth, którego wiersze wciąż odznaczały się melancholią i przygnębieniem, spotkał Coleridge'a, który był również poetą. Ta znajomość dosłownie za rok przerodziła się w silną przyjaźń, która była bardzo owocna dla ich współpracy, a przede wszystkim dla twórczego przypływu autora.
Wielka Dekada
Takim zwyczajem nazywa się w biografii poety okres od 1797 do 1808 roku. Wordsworth William, którego prace otrzymały teraz zupełnie inne brzmienie, wszedł w okres rozkwitu twórczego. Przyjaciele zdecydowali się na wyjazd do Niemiec i przed wysłaniem postanowili opublikować zbiór wierszy, które miały pokazać ich poglądy na współczesną literaturę. Coleridge miał pisać ballady w egzotycznym stylu, podczas gdy jego przyjaciel miał pisać sentymentalne i romantyczne teksty. Jednak pierwsza zawierała w zbiorze tylko około pięciu prac, pozostałe należały do jego współautora. Powodu należy upatrywać w tym, że Coleridge podjął się pisania ballad w tradycyjnym angielskim duchu, czyli o skomplikowanych wątkach iw poważnym stylu. W tympodczas gdy wersety jego przyjaciela w języku angielskim wyróżniały się łatwością i prostotą. Jego bohaterowie przemawiali w sposób zrozumiały i przystępny dla wszystkich, co było fundamentalną innowacją w tamtych czasach.
Zasady kreatywności
Ten zbiór jest również interesujący, ponieważ Wordsworth w swoim drugim wydaniu przedstawił wstęp, w którym nakreślił zasady, którymi kierował się podczas pisania swoich wierszy. Stwierdził, że jego liryczne ballady opierają się na fabułach i rzeczywistości, którą postrzegał i opisywał tak, jak mu się wydawało. A życie, natura i sposób życia były postrzegane przez poetę jako naturalna manifestacja wszechświata. Wordsworth stwierdził, że otaczającą rzeczywistość należy postrzegać i przedstawiać prostym, jasnym i potocznym językiem. Uważał, że przy tworzeniu dzieła literackiego nie trzeba niczego komplikować, ponieważ prawa natury są naturalne, należy je postrzegać bezpośrednio, bez zbędnego wyrafinowania. W tej oprawie można się domyślać wpływu idei Rousseau, który również wyśpiewał życie człowieka na łonie natury i podkreślił sztuczność życia miasta.
Główne stylizacje
Wiersze po angielsku Wordswortha wyróżniają się nieskomplikowaną kompozycją, ale ich cechą charakterystyczną jest połączenie obrazów natury, przeżyć emocjonalnych z głębokim rozumowaniem filozoficznym. W tamtym czasie była to nowość w literaturze angielskiej. Ponadto autor uczynił bohaterem swoich dzieł prostą osobę: na łamach swojejw wierszach są włóczędzy, wędrowcy, żebracy, wędrowni kupcy. Ten typ postaci był nowy w literaturze angielskiej i nie wszyscy od razu docenili odkrycie poety. Przez jakiś czas krytycy literaccy nawet krytykowali go za takie innowacje.
Innym charakterystycznym obrazem w jego poezji jest osoba, która doznała niesprawiedliwości społecznej. Wordsworth bardzo ostro potępił wojnę i napisał dramat The Frontiersmen, w którym przedstawił wszystkie okropności ofiar i przemocy. I wreszcie, w jego dziedzictwie twórczym duże miejsce zajmuje obraz samego siebie. Poeta napisał swoją autobiografię w formie poetyckiej zwanej „Preludium”. Wyróżnia się trafnym oddaniem ludzkiej psychiki i emocjonalnych przeżyć postaci, która wnikliwie przeanalizowała drogę swojego twórczego rozwoju jako poety. Wizerunek autora jest ważny dla zrozumienia całej twórczości poety w ogóle.
Inne prace
Najlepszymi przykładami tekstów autora są wiersze o naturze i przeżyciach emocjonalnych człowieka. Był szczególnie wrażliwy na przedstawianie natury. William Wordsworth, którego „Żonkile” są jednym z najlepszych przykładów jego lirycznej poezji, doskonale i doskonale odczuł piękno otaczającego go świata. W tym wierszu zaśpiewał piękno kwiatów, gór w bardzo dźwięcznej melodyjnej formie. Ta kompozycja wyróżnia się niezwykłą melodyjnością i przenikliwością.
Kolejne z jego słynnych dzieł nosi tytuł „Na moście Westminsterskim”. William Wordsworth odtworzył panoramę Londynu, ale nie zwrócił na to uwagina krajobrazie miejskim, ale na zjawiskach naturalnych. W ogóle miasto jako takie prawie nigdy nie występuje w twórczości poety. Należy w całości do wsi, wsi i przyrody.
Późny okres
Ostatnie dwie dekady życia poety naznaczone były stopniowym zanikaniem jego poetyckiej inspiracji. W krytyce literackiej zwyczajowo rozróżnia się Wordswortha „wczesny” i „późny”. A jeśli pierwszy etap jego twórczości naznaczony był jasnym i harmonijnym światopoglądem, to okres późniejszy wyróżnia się ciężkim samopoczuciem. Wynika to w dużej mierze z osobistych strat autora: bardzo zdenerwowała go śmierć ukochanej siostry, z którą mieszkał przez całe życie, a także śmierć dwójki jego dzieci. Ponadto stracił brata, który utonął podczas jednego z lotów, a także przyjaciela Coleridge'a. Stworzył jednak w tym czasie cały cykl pięknych sonetów i utworów elegijnych, przepojonych smutkiem, żalem i tęsknotą. Te późniejsze jego dzieła mają większy ładunek filozoficzny niż jego wczesne dzieła, w których dominował radosny podziw dla piękna natury. Poeta zmarł w 1850 r. w tym samym powiecie, w którym się urodził.
Znaczenie kreatywności
Poezja Wordswortha stała się kamieniem milowym w tworzeniu angielskiego romantyzmu. We współczesnej krytyce literackiej wraz z Coleridgem należy do starszego pokolenia romantyków. Znamienne, że poezja autora nie od razu zyskała uznanie. Dopiero w latach trzydziestych XIX wieku jego zasługi dla literatury zostały nagrodzone. Publiczność zaczęła faworyzować jego pisma, a królowaprzyznał mu tytuł Laureata Poety. Znany był także w Rosji. Tak więc Puszkin w swoim słynnym „Sonecie” wymienił nazwisko angielskiego poety jako wybitnego autora.
Zalecana:
Edmund Spenser, angielski poeta epoki elżbietańskiej: biografia i kreatywność
Kto nie zna Williama Szekspira! Nazywany jest królem literatury angielskiej, ale tymczasem mało kto wie, że miał starszego przyjaciela, swego rodzaju nauczyciela, który też nie miał nic przeciwko literaturze brytyjskiej, w szczególności poezji. Mówimy o Edmundzie Spenserze, a ten materiał jest poświęcony jego biografii i pracy
Angielski pisarz Anthony Burgess: biografia, kreatywność, najlepsze prace
Burgess Anthony jest Anglikiem najbardziej znanym ze swojej dystopijnej powieści Mechaniczna pomarańcza. Mało kto wie, że był też świetnym muzykiem, zawodowo zajmującym się krytyką literacką, dziennikarstwem i tłumaczeniami
Angielski pisarz John Tolkien: biografia, kreatywność, najlepsze książki
Kim jest Tolkien John Ronald Reuel? Dzieci wiedzą, że to twórca słynnego „Hobbita”. W Rosji jego nazwisko stało się bardzo popularne wraz z wydaniem kultowego filmu. W domu John Tolkien zyskał sławę w połowie lat 60
Angielski poeta i artysta William Blake: biografia, kreatywność
Wielki angielski poeta, artysta, filozof William Blake stworzył, odnosząc się tylko do przyszłych pokoleń. Wiedział mocno, że tylko potomkowie będą mogli docenić jego dzieła. A teraz, na przełomie XVIII i XIX wieku, nie znajdzie uznania wśród współczesnych. Okazało się, że miał rację: wszystkie sekrety jego geniuszu nie zostały jeszcze ujawnione
Angielski pisarz Du Maurier Daphne: biografia, kreatywność i ciekawe fakty
Daphne Du Maurier pisze książki w taki sposób, że zawsze można poczuć tak zwane subtelne odcienie ludzkiej duszy. Subtelne, pozornie nieistotne szczegóły są niezwykle ważne dla stworzenia w umyśle czytelnika wizerunków głównych i drugorzędnych bohaterów dzieł pisarza