2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Blues to specjalna forma muzyczna, która odzwierciedla stan duszy człowieka. Ma wyraźne podstawy jazzowe. Muzyka bluesowa powstała pod koniec XIX wieku na południowo-wschodnich ziemiach Ameryki, na terenie „pasa bawełny”. W tym czasie plantacje były uprawiane przez setki Murzynów sprowadzonych przez handlarzy niewolników z kontynentu afrykańskiego. Praca od świtu do zachodu słońca była ciężka, wszystko trzeba było robić ręcznie, a czarni niewolnicy cierpieli. Emocjonalne przeżycia niewolników domagały się wyjścia i na tym tle powstał pierwszy i główny rodzaj bluesa - "duchowe".
Blues to prawdziwa sztuka ludowa, zakorzeniona w głębi ludzkiej egzystencji. Dlatego z plantacji bawełny otworzyła się bezpośrednia droga na scenę dla nowego kierunku muzycznego. Pojawili się pierwsi wykonawcy w stylu „duchowych”. A ponieważ prawdziwa sztuka nigdy nie jest monotonna, zaczęły się rozwijać kierunki równoległe: „dusza”, „huśtawka”, „boogie-woogie” i inne. Znaczenie słowa „blues” stało się wielowymiarowe,pojawiało się coraz więcej jego odmian.
Nowa kolorowa muzyka rozprzestrzeniła się w całej Ameryce, zdobywając setki tysięcy fanów. Po pewnym czasie blues podzielił się na dwie kategorie – deltę Missisipi i blues chicagowski. Jeden styl obejmował akompaniament gitary, drugi preferował akompaniament harmonijki ustnej. Instrumenty muzyczne organicznie uzupełniały wokal piosenki. W skład orkiestry wchodziły instrumenty perkusyjne, kontrabas i puzony.
Kierunek duszy
Styl bluesowy „dusza” (dusza) koniecznie obejmuje grupę instrumentów dętych. Większość z nich to trąbki lub saksofony. Najbardziej uderzającym przykładem wykonania Soul jest „She's Lookin' Good” Wilsona Picketta, w którym dialogi dwóch gitar uzupełnia zsynchronizowana gracja czterech piszczałek.
Wykonawcy soulu, najpopularniejsza Aretha Franklin i Anna King, nie pozwalają sobie na wielowarstwowy akompaniament instrumentalny. Franklin ma te same cztery piszczałki i chórki, Anna King ma podwójne crescendo w środku kompozycji. Chodzi o klasykę bluesa – „Night Time Is the Right Time” – w obu przypadkach.
Czarni niewolnicy chodzili w niedzielę do kościoła, był to obowiązkowy rytuał. A ponieważ nabożeństwa kościelne stały się częścią życia „pracujących Murzynów”, tutaj też nie zabrakło muzyki. Była "gospel", najciekawszy kierunek w bluesie. Ewangelia to hymny kościelne, głównie bożonarodzeniowe. Mogą być chóralne lub solo. klasycznygospel jest uważana za piosenkę bożonarodzeniową „Cicha noc, święta noc” („Cicha noc, święta noc”).
Blues to najlepszy sposób na dobrą zabawę
Ale wracając do czarnych założycieli bluesa. Poza pracą na plantacjach i niedzielnymi wizytami w kościołach ludzie chcieli odpocząć, pobawić się, potańczyć. Na tle tych prostych ludzkich pragnień narodził się kolejny kierunek bluesa - boogie-woogie. Styl super major, bardzo wyrazisty, a co najważniejsze - idealny do tańca. Boogie-woogie opierało się na powtórzeniu sześciu fraz muzycznych o różnych aranżacjach, ale były one odtwarzane w ściśle określonej kolejności. W ten sposób powstała formuła boogie-woogie. Blues to najlepszy sposób na dobrą zabawę, a fortepian od razu został uznany za najlepszy instrument do grania na nim i dobrze sprawdził się na sześciostrunowej gitarze jazzowej. Były też na miejscu instrumenty perkusyjne. Kontrabas organicznie dopełniał cały muzyczny obraz.
Kto gra bluesa
W połowie XX wieku ustalono głównych wykonawców bluesa. Byli to czarni śpiewacy i gitarzyści. Swoisty synkopowy rytm kompozycji bluesowych wymagał naturalnego talentu - tego nie można było się nauczyć. Tymczasem nie próbowali uczyć, w muzyce, zwłaszcza w folklorze, zawsze było mnóstwo samorodków. W bluesie utalentowanych wykonawców od razu zauważył wszechobecny impresario, proponowali kontrakty i tak rozwijała się sztuka.
Blues to „smutek w duszy”, jeśli użyjesz dokładnego tłumaczenia zJęzyk angielski. Melodie brzmią naprawdę smutno i melancholijnie. Ale są też kompozycje bluesowe w stylu „rytm i blues”, co oznacza „zabawne rytmy w duszy”, a brzmią radośnie i pogodnie. Różnorodność gatunku jest imponująca. Blues to także „huśtawka” (huśtawka), co oznacza „ucieczkę, ucieczkę”. Swingowych melodii można słuchać bez końca, nigdy się nie nudzą. Mogą je wykonywać tylko doświadczeni muzycy.
Rockabilly
Podążając za klasycznym bluesem na początku lat 50. XX wieku, pojawił się styl „rockabilly”, ten szczególny rodzaj rock and rolla, który nie odpowiadał już „czarnym” kanonom. Jednak pochodzenie nowego gatunku nie budziło wątpliwości – źródłem był blues. Rockabilly był grany i śpiewany głównie przez białych, najbardziej znanym wykonawcą tego gatunku jest Wanda Jackson, młoda piosenkarka, protegowana króla rock and rolla Elvisa Presleya. Głos Wandy krytycy muzyczni określili jako „szmerglowy”, nie można powiedzieć inaczej. A popularność piosenkarza rośnie do dziś. zajmuje pierwsze miejsce w dowolnym rankingu muzycznym.
Blues w ZSRR
W stagnacyjnych czasach sowieckich blues z trudem przenikał do ZSRR. Jakakolwiek zachodnia muzyka była zakazana. Rosyjscy muzycy, wychowani w domu, próbowali przedstawiać kompozycje bluesowe na swoich instrumentach, ale wyniki były bardziej niż wątpliwe. To zrozumiałe: jeśli kultura jest obca sowieckiej mentalności, jak tu grać? Jednak stopniowo młodzi wykonawcy w przestrzeni postsowieckiejudało się uchwycić najważniejsze niuanse bluesa, a wiele zespołów instrumentalnych zaczęło wykonywać muzykę murzyńską. Brzmiały takie kompozycje jak "Autumn Blues", "Night Blues" i tym podobne.
Mentalizm i muzyka
Sowiecki występ nie był nawet zbliżony do oryginału, aw niektórych przypadkach była to czysta wulgaryzmy. Jak inaczej? W końcu na przykład Ray Charles, śpiewak bluesowy, nigdy nie pomyślałby o wykonaniu rosyjskiej piosenki ludowej „W ogrodzie, w ogrodzie”. Na każdą okazję istnieje dobre przysłowie: „Nie w saniach - nie siadaj”. Niemniej jednak, jeśli „jesienny blues” w wykonaniu rosyjskich muzyków sprawia komuś radość, to znaczy, że można i należy go wykonać. A umiejętności pójdą.
Cała warstwa północnoamerykańskiej kultury muzycznej to blues. Piosenki, ballady, Boże Narodzenie i Święto Dziękczynienia. Blues, smutny i lekkomyślny, energiczny jak młodzieniec i zamyślony jak starzec. Blues to muzyka w najlepszym tego słowa znaczeniu.
Zalecana:
Co to jest Hochma: pochodzenie i znaczenie słowa
Znaczenie słowa „hochma”, jego synonimy i użycie w codziennym języku potocznym. Prawdziwe pochodzenie Hochmy, skąd słowo to weszło do składu rosyjskich słowników. Jej pierwotne znaczenie w życiu człowieka, które teraz jest zapomniane
Znaczenie słowa „muzyka”. Musical - co to jest?
Musical to jeden z gatunków muzycznej sztuki scenicznej. To mieszanka muzyki, śpiewu, tańca i dramatu
Żarty - co to jest? Znaczenie słowa
Psycholodzy nie bez powodu uważają, że poczucie humoru pozwala radzić sobie w wielu trudnych sytuacjach życiowych. Wszelkiego rodzaju dowcipy to swego rodzaju panaceum, wybawienie od codziennych nieporządków, przeżyć moralnych, a nawet cierpienia fizycznego
Wodewil to Znaczenie słowa „Wodewil”
Wodewil to gatunek dramatyczny i sztuki tworzone w tym gatunku. Ich fabuła jest prosta, konflikt opiera się na zabawnej intrydze i kończy się happy endem. W wodewilu jest dużo muzyki, śpiewu i tańca. Można śmiało powiedzieć, że wodewil jest pradziadkiem współczesnej sceny
Rymowane słowa do słowa „na zawsze”
Każdy autor wierszy czasami staje przed problemem wyboru spółgłosek. Dlatego rym do słowa „na zawsze”, zapisany w zeszycie lub na kartce albumu, może pomóc we właściwym czasie i pomóc w napisaniu pięknych linii. Warto naprawić takie słowa lub frazy w momencie przybycia muzy, aby ułatwić zadanie tworzenia wierszy