Carol Lombard: biografia, życie osobiste, fotografia, filmografia, data i przyczyna śmierci

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Lombard urodziła się w zamożnej rodzinie w Fort Wayne w stanie Indiana, ale dorastała w Los Angeles, mieszkając z samotną matką. W wieku 12 lat została zauważona przez reżysera Allana Dwana i zadebiutowała na ekranie w The Perfect Crime (1921). Aspirując do zostania aktorką, w wieku 16 lat podpisała kontrakt z Fox Film Corporation, ale w tym czasie grała głównie małe role. Została zwolniona przez studio po wypadku samochodowym, który „nagrodził” ją blizną na twarzy.

Po zerwaniu z Fox Film Corporation, Carol Lombard wystąpiła w 15 krótkometrażowych komediach Macka Sannetta w latach 1927-1929, a następnie zaczęła pojawiać się w filmach fabularnych, takich jak High Voltage i The Racketeer. Po udanym występie w The Arizona Kid (1930) podpisała kontrakt z Paramount Pictures.

Paramount Studios natychmiast zaczęło oferować Carole Lombard główne role kobiece, głównie w filmach dramatycznych. Jej pozycjapoprawiła się, kiedy poślubiła Williama Powella w 1931 roku, ale para rozwiodła się dwa lata później. Punktem zwrotnym w karierze Lombarda był udział w przełomowej komedii Howarda Hawksa The Twentieth Century (1934). Aktorka znalazła swoją niszę w tym gatunku i pojawiła się w filmach takich jak Hands on the Table (1935) i My Man Godfrey (1936), za które została nominowana do Oscara dla najlepszej aktorki.

W tym samym czasie narodziła się miłość Clarka Gable i Carole Lombard. Próbując zdobyć Oscara, pod koniec dekady Lombard przeszedł do poważniejszych ról. Straciwszy wiarę w marzenie o Oscarze, wróciła do ról komediowych, grając w filmach Pan i pani Smith (1941) Alfreda Hitchcocka oraz Być albo nie być (1942) Ernsta Lubitscha. Clark Gable i Carole Lombard byli uważani za jedną z najpiękniejszych par w Hollywood.

Kariera Lombard dobiegła końca, gdy w wieku 33 lat zginęła tragicznie w katastrofie lotniczej w Mount Potosi w stanie Nevada, kiedy wracała z trasy wspierającej personel wojskowy USA. Dziś jest pamiętana jako jedna z najlepszych aktorek epoki komedii vintage i jest jedną z najbardziej znanych gwiazd klasycznego Hollywood.

Wczesne lata

Aktorka Carol Lombard, jak już wspomniano, urodziła się w Fort Wayne w stanie Indiana 6 października 1908 r. przy 704 Rockhill Street. Po urodzeniu otrzymała imię Jane Alice Peters, była trzecim dzieckiem i jedynym córka Friedricha Christiana Petersa (1875-1935) i Elizabeth Jane Bessie Peters (1876-1942). Miała dwóch starszych braci, z każdym z nich…komunikowała się do końca życia – Fryderyk Karol (1902-1979) i John Stewart (1906-1956). Rodzice Lombarda, oboje z zamożnych rodzin, zapewnili swoim dzieciom wygodne i beztroskie dzieciństwo, ale ich wzajemne relacje były napięte, więc nikt nie był szczególnie zaskoczony, gdy w październiku 1914 roku Elżbieta zabrała dzieci i przeprowadziła się z nimi do Los. Angeles. Chociaż para oficjalnie się nie rozwiodła, nigdy więcej nie mieszkali razem. Stałe wsparcie finansowe ojca pozwoliło rodzinie niczego nie potrzebować, ale ich życie nie było już tak dostatnie jak w Indianie, kiedy rodzice byli razem.

Pierwsza rola

Młoda Carole Lombard uwielbiała uprawiać sport i oglądać filmy. Grała w tenisa, siatkówkę i pływanie w liceum i regularnie otrzymywała nagrody za swoje osiągnięcia w lekkiej atletyce. W wieku 12 lat to hobby niespodziewanie okazało się dla Lombard w jej pierwszej roli na ekranie. Grając w baseball z przyjaciółmi, zwróciła na siebie uwagę filmowca Allana Dwana, który później wspominał, że widział „…ładnego małego chuligana, który walcząc z innymi dzieciakami był najlepszym graczem w baseball. Potrzebowałem dziewczyny w jej typie do następnego filmu. Przy wsparciu matki Lombard szczęśliwie odegrała niewielką rolę w melodramacie Zbrodnia doskonała (1921). Mimo tak obiecującego początku dalsza biografia Carole Lombard będzie pełna trudności i prób, a zakończy się prawdziwą tragedią.

Rozpoczęcie kariery

"Zbrodnia doskonała"nie zyskała dużej popularności, ale krótkie doświadczenie skłoniło Lombard i jej matkę do rozważenia kariery filmowej. Często chodziła na przesłuchania, ale się nie udało. Po błyskotliwym występie w szkole została zauważona przez pracownika Charliego Chaplina, który zaproponował jej przesłuchanie do roli w Gorączce złota (1925). Nigdy nie dostała tej roli, ale hollywoodzcy producenci przyjrzeli się jej bliżej. Aby zwrócić ich uwagę, zmieniła imię na Carol (Jane była uważana za zbyt nudną). Aspirująca aktorka przyjęła to imię po dziewczynie, z którą grała w tenisa w liceum.

W październiku 1924 roku, po licznych niepowodzeniach i rozczarowaniach, 16-letni Lombard podpisał kontrakt z Fox Film Corporation. Jak to się stało, nie jest jasne: jej oficjalna biografia mówi, że dyrektor studia spotkał się z nią na przyjęciu, ale późniejsze źródła wskazują, że matka Lombarda skontaktowała się z Louellą Parsons, przedstawicielką agencji rekrutacyjnej, która zorganizowała przesłuchanie młodej aktorki. rola. Według biografa Larry'ego Swindella uroda Lombard zrobiła wrażenie na Winfield Sheehan, szefie studia, który postanowił podpisać z nią kontrakt na 75 dolarów tygodniowo. Carol porzuciła szkołę, aby rozpocząć pełnoetatową karierę aktorską. Po zmianie nazwiska stała się tą samą Carole Lombard, tak dobrze znaną wszystkim.

Sukces

W marcu 1925 Fox Studios dało aktorce główną rolę w dramacie Marriage in Transit, w którym zagrała w parze z Edmundem Lowe. Jej występ byłdobrze przyjęty przez publiczność i krytyków. Mimo to szefowie wytwórni nie byli pewni, czy Lombard nadaje się do głównych ról, a jej roczny kontrakt nie został przedłużony. Wielu uważało, że uraz twarzy, który doznała w wypadku samochodowym, był głównym powodem tej decyzji. Obawiając się, że blizna na policzku, którą dostała jako pamiątka po wypadku, zrujnuje jej karierę, 17-letnia Lombard postanowiła pójść pod nóż chirurga plastycznego, co w tamtych czasach było rzadkością. Reszta blizny Lombard nauczył się ukrywać za pomocą makijażu i oświetlenia.

Dalej jej kariera szybko poszła w górę. Zagrała w 15 filmach krótkometrażowych od września 1927 do marca 1929 i cieszyła się, że może zagrać w pełnoprawnym filmie. Nazwała te lata punktem zwrotnym w swojej karierze.

Po sukcesie kolejnego filmu z jej udziałem Paramount Pictures podpisało kontrakt z Carol Lombard na 350 dolarów tygodniowo (do 1936 roku kwota ta stopniowo rosła do 3500 dolarów tygodniowo). Zagrała w komedii Buddy Rogers Safety in Numbers (1930), która została doceniona przez krytyków.

Najlepszy początek kariery

1934 był szczytowym rokiem w karierze Lombarda. Zaczęła od dramatu muzycznego Wesleya Rugglesa Bolero. George Raft i ona zaprezentowali swoje umiejętności taneczne w tym ekstrawagancko zainscenizowanym przedstawieniu Maurice'a Ravela. Przed rozpoczęciem zdjęć zaproponowano jej główną rolę kobiecą w One Night, ale odrzuciła ją z powodu konfliktów z twórcami.„Bolero” zostało dobrze przyjęte przez publiczność i krytyków, a jeden z późniejszych filmów Carole Lombard, komedia muzyczna „My”, stał się przebojem kasowym.

Wtedy Lombard została zwerbowana przez reżysera Howarda Hawksa, który zaprosił ją do zagrania w swojej kultowej komedii XX wieku, co uczyniło ją jedną z najlepszych gwiazd Hollywood. Zdjęcia Carole Lombard zdobiły wówczas wszystkie miejskie plakaty.

Pierwszym filmem Lombarda z 1936 roku była Miłość przed śniadaniem, opisana przez krytyka filmowego Goeringa jako „Poskromienie złośnicy, wersja vintage”. W Księżniczce Williama K. Howarda, jej drugiej komedii z McMurrym, zagrała aspirującą aktorkę, która wygrywa kontrakt filmowy, udając szwedzką księżniczkę. Spektakl został uznany za satyrę na Gretę Garbo i otrzymał mieszane recenzje od krytyków.

Wybitna aktorka komediowa

Sukces Lombard został wzmocniony, gdy została zaproszona przez Universal Studios do występu w klasycznej komedii My Man Godfrey (1936). William Powell, który wcielił się w Godfreya, nalegał, aby Carol dostała rolę kobiecej głównej roli. Wcześniej Powell i Lombard byli już parą, a nawet rozwiedli się, ale Powell nadal wierzył, że jego była żona będzie wyglądać idealnie w roli Iriny, głównej bohaterki. Film został wyprodukowany przez Gregory'ego Lacavoya, który znał Lombard osobiście i doradził jej, aby grając rolę w filmie, czerpała z własnej ekscentrycznej natury. Ciężko pracowała nad przedstawieniem, zwłaszczaw poszukiwaniu odpowiedniej mimiki dla Iriny. „My Man Godfrey” okazał się hitem kasowym. Otrzymał aż sześć nominacji na 9. Oscara, w tym nominację dla najlepszej aktorki dla Lombarda. Biografowie nazywają tę rolę najlepszą w jej karierze.

Nieuzasadnione ambicje

Lombard zawsze dążyła do zdobycia Oscara i wybrała swój kolejny projekt z kilku możliwych scenariuszy, marząc o zagraniu najbardziej udanej roli. Film Watch in the Night (1940), wyreżyserowany przez George'a Stevensa, przedstawiał Lombard jako młodą pielęgniarkę, która mierzy się z szeregiem osobistych trudności. Mimo dużego uznania, nie otrzymał nominacji, na jaką liczył, ponieważ mroczny nastrój przytłoczył widzów i słabo wypadł w kasie. Pomimo świadomości, że najlepiej nadaje się do ról komediowych, Lombard zagrała w innym dramacie, They Knew What They Wanted (1940), który odniósł umiarkowany sukces.

Późniejsza kariera

Zrezygnowany faktem, że role komediowe są przyznawane jej lepiej, Lombard po raz pierwszy od trzech lat wystąpił w komedii „Pan i pani Smith” (1941). To był prawdziwy sukces komercyjny, ponieważ publiczność była zadowolona z tego, co krytyk filmowy Swindell nazwał „spóźnioną dobrą wiadomością, że Carol znów jest gejem”.

Historia miłosna Clarka Gable i Carol Lombard

Minął prawie rok, zanim Lombard zaangażowała się w kolejny film, ponieważ zajęło jej trochę czasuskoncentruj się na domu i małżeństwie. Clark Gable i Carole Lombard spotkali się na planie kilka lat przed panem i panią Smith. Zakochali się w sobie od pierwszego wejrzenia. Niemniej jednak związek między Carole Lombard i Clarkiem Gable był początkowo dość trudny, ale ostatecznie zakończył się szczęśliwym małżeństwem. Ale to szczęście było krótkotrwałe z powodu jednej błędnej decyzji, którą aktorka podjęła pod koniec swojego krótkiego życia.

Błąd fatalny

We wczesnych latach 40. aktorka była u szczytu popularności, a wzruszające zdjęcia Carole Lombard i Clarka Gable, których została trzecią żoną, były uważane za prawdziwy dowód na to, że prawdziwa miłość wciąż żyje w Hollywood. Kiedy Stany Zjednoczone przystąpiły do II wojny światowej pod koniec 1941 roku, Lombard udała się do swojego rodzinnego stanu Indiana, aby zbierać datki na wsparcie amerykańskiej armii. Lombard był w stanie zebrać ponad 2 miliony dolarów (dziś 33 276 018 dolarów) w jeden wieczór. Początkowo jej zespół miał wrócić do Los Angeles pociągiem, ale Lombard chciał szybciej wrócić do domu i dlatego zdecydował się skorzystać z usług linii lotniczej. Jej matka i asystenci wycieczek bali się latać i nalegali, aby aktorka podążała za jej pierwotnymi planami i podróżowała pociągiem. Właścicielowi lombardu zaproponowano rzucenie monetą, w wyniku czego wygrała ten spór i działała po swojemu. Matka aktorki postanowiła z nią polecieć.

Tragiczna śmierć

W godzinach porannych 16 stycznia 1942 r. Lombard i jej matka wsiedli na pokład Transcontinental &Western Air Douglas DST (Douglas Sleeper Transport) leci do Kalifornii. Po zatankowaniu w Las Vegas TWA Flight 3 wystartował o 19:07 i rozbił się w Double Peak, około 8300 stóp (2530 m) na południowy zachód od lotniska w Las Vegas. Wszyscy 22 pasażerowie, w tym Lombard, jej matka i 15 żołnierzy armii amerykańskiej, zginęli natychmiast. Ustalono, że przyczyną wypadku była niezdolność pilota do prawidłowego manewrowania między górami otaczającymi Las Vegas. Aby zapobiec wtargnięciu japońskich bombowców w amerykańską przestrzeń powietrzną u wybrzeży Pacyfiku, wszystkie sygnalizatory bezpieczeństwa wykorzystywane do ułatwiania nocnych lotów zostały wyłączone, pozostawiając pilota i załogę lotu TWA bez żadnego wizualnego ostrzeżenia o zbliżających się górach. Tak więc wielka aktorka stała się ofiarą zaniedbań władz amerykańskich. Śmierć Carole Lombard stała się prawdziwą tragedią narodową dla Ameryki.