2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
23 listopada 1820 we wsi Nowoselki, położonej niedaleko Mtsenska, w rodzinie Caroline Charlotte Fet i Afanasy Neofitovich Shenshin urodził się wielki rosyjski poeta Afanasy Afanasyevich Fet. Jego rodzice pobrali się bez ceremonii prawosławnej za granicą (matka poety była luteranką), przez co małżeństwo zalegalizowane w Niemczech zostało unieważnione w Rosji.
Pozbawienie tytułu szlacheckiego
Później, kiedy wesele odbywało się w obrządku prawosławnym, Afanasi Afanasjewicz żył już pod nazwiskiem matki - Fet, uważany za jej nieślubne dziecko. Chłopiec został pozbawiony, oprócz nazwiska ojca, tytułu szlacheckiego, obywatelstwa rosyjskiego i praw spadkowych. Dla młodego człowieka przez wiele lat najważniejszym celem życiowym było odzyskanie nazwiska Shenshin i wszelkich praw z nim związanych. Dopiero na starość udało mu się to osiągnąć poprzez odzyskanie dziedzicznej szlachty.
Szkolenie
Przyszły poeta w 1838 roku wstąpił do szkoły z internatem profesora Pogodina w Moskwie, aw sierpniu tego samego roku został zapisany na wydział werbalny na Uniwersytecie Moskiewskim. W rodzinie jego kolegi z klasy i przyjaciela ApolloGrigoriev przeżył swoje studenckie lata. Przyjaźń młodych ludzi przyczyniła się do ukształtowania ich wspólnych ideałów i poglądów na sztukę.
Pierwsze próby pióra
Afanasij Afanasjewicz zaczyna komponować poezję, aw 1840 r. ukazał się zbiór poetycki pt. „Panteon liryczny”, wydany własnym sumptem. W wierszach tych wyraźnie słychać było echa twórczości poetyckiej Jewgienija Baratyńskiego, Wasilija Żukowskiego i Iwana Kozłowa. Od 1842 r. w czasopiśmie „Otechestvennye Zapiski” ukazywał się stale Afanasy Afanasyevich. Już w 1843 r. Wissarion Grigoriewicz Bieliński pisał, że ze wszystkich poetów mieszkających w Moskwie Fet był „najbardziej utalentowanym” i stawia wiersze tego autora na równi z twórczością Michaiła Juriewicza Lermontowa.
Potrzeba kariery wojskowej
Fet całym sercem dążył do działalności literackiej, ale niestabilność sytuacji materialnej i społecznej zmusiła poetę do zmiany losu. Afanasij Afanasjewicz w 1845 r. wstąpił jako podoficer do jednego z pułków znajdujących się w prowincji chersońskiej, aby móc otrzymać dziedziczną szlachtę (prawo nadawał jej wyższy stopień oficerski). Odcięty od środowiska literackiego i życia stolicy, prawie przestaje się ukazywać, także dlatego, że ze względu na spadek popytu na poezję, czasopisma nie wykazują zainteresowania jego wierszami.
Tragiczne wydarzenie w życiu osobistym Feta
W latach Chersoniu wydarzyło się tragiczne wydarzenie, które z góry określiło życie osobiste poety: jego ukochana Maria Lazich, dziewczynka, zginęła w pożarzeposag, którego nie odważył się poślubić z powodu swojej biedy. Po odmowie Feta przydarzył jej się dziwny incydent: na sukience Marii zapaliła się świeca, pobiegła do ogrodu, ale nie mogła poradzić sobie z rozłożeniem ubrań i udusiła się dymem. Można by to podejrzewać o próbę samobójstwa dziewczyny, aw wierszach Feta echa tej tragedii zabrzmią jeszcze długo (np. wiersz „Kiedy czytasz bolesne wersy…”, 1887).
Wstęp do LAbe Guards Lancers
W 1853 r. nastąpił ostry zwrot w losach poety: udało mu się wstąpić do gwardii w pułku Ułańskich Strażników Życia stacjonującego pod Petersburgiem. Teraz Afanasij Afanasiewicz ma okazję odwiedzić stolicę, wznawia działalność literacką, zaczyna regularnie publikować wiersze w Sovremenniku, Russkij vestniku, Otechestvennye zapiski i Bibliotece do czytania. Zbliża się do Iwana Turgieniewa, Nikołaja Niekrasowa, Wasilija Botkina, Aleksandra Drużynina – redaktorów „Sowremennika”. W recenzjach, artykułach, kronice pisma, a od 1854 roku ukazują się jego wiersze, nazwisko Fet, już wtedy na wpół zapomniane. Iwan Siergiejewicz Turgieniew został mentorem poety, a nawet przygotował nowe wydanie jego dzieł w 1856 roku.
Los poety w latach 1856-1877
Fet miał pecha w swojej służbie: za każdym razem zaostrzano zasady uzyskiwania dziedzicznej szlachty. W 1856 porzucił karierę wojskową, nie osiągając swojego głównego celu. W Paryżu w 1857 r. W tym samym roku Afanasjewicz poślubił córkę bogatego kupca Marii Pietrownej Botkiny i nabył majątek w rejonie mceńskim. W tym czasie prawie nie pisał wierszy. Będąc zwolennikiem poglądów konserwatywnych, Fet ostro negatywnie ocenił zniesienie pańszczyzny w Rosji i od 1862 r. zaczął regularnie publikować eseje w „Biuletynie Rosyjskim”, potępiając porządek poreformacyjny z pozycji ziemianina-właściciela ziemskiego.. W latach 1867-1877 pełnił funkcję sędziego pokoju. W 1873 r. Afanasy Afanasjewicz ostatecznie otrzymał dziedziczną szlachtę.
Los Feta w latach 80. XIX wieku
Poeta powrócił do literatury dopiero w latach 80. XIX wieku, przeniósł się do Moskwy i stał się bogaty. W 1881 roku spełniło się jego stare marzenie - stworzył przekład swojego ulubionego filozofa, Arthura Schopenhauera, "Świat jako wola i reprezentacja", który stworzył. W 1883 r. ukazało się tłumaczenie wszystkich dzieł poety Horacego, rozpoczęte przez Feta w latach studenckich. W latach 1883-1891 ukazały się cztery numery zbioru poezji „Evening Lights”.
Lyrika Fet: ogólna charakterystyka
Poezja Afanasiej Afanasjewicza, romantyczna w swych początkach, jest niejako łącznikiem między twórczością Wasilija Żukowskiego i Aleksandra Błoka. Późniejsze wiersze poety skłaniały się ku tradycji Tiutczew. Główne teksty Fet to miłość i krajobraz.
W latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XX wieku, podczas formowania się Afanasiego Afanasjewicza jako poety, Niekrasow i jego zwolennicy prawie całkowicie zdominowali środowisko literackie - apologeci publicznego śpiewu,obywatelskie ideały poezji. Dlatego Afanasy Afanasjewicz ze swoją pracą, można powiedzieć, przemawiał nieco nie w porę. Cechy tekstów Feta nie pozwoliły mu dołączyć do Niekrasowa i jego grupy. W końcu, zdaniem przedstawicieli poezji obywatelskiej, poezja musi koniecznie być aktualna, spełniając zadanie propagandowe i ideologiczne.
Motywy filozoficzne
Filozoficzne teksty Feta przenikają całą jego twórczość, znajdując odzwierciedlenie zarówno w poezji krajobrazowej, jak i miłosnej. Chociaż Afanasjewicz Afanasjewicz przyjaźnił się nawet z wieloma poetami z kręgu Niekrasowa, przekonywał, że sztuka nie powinna interesować się niczym innym niż pięknem. Tylko w miłości, naturze i samej sztuce (malarstwo, muzyka, rzeźba) odnalazł wieczną harmonię. Filozoficzne teksty Feta starały się oddalić jak najdalej od rzeczywistości, kontemplując piękno, które nie było uwikłane w zgiełk codziennego życia. Doprowadziło to do przyjęcia filozofii romantycznej przez Afanasiego Afanasjewicza w latach czterdziestych XIX wieku i tak zwanej teorii czystej sztuki w latach sześćdziesiątych XIX wieku.
W jego pracach panuje nastrój upojenia naturą, pięknem, sztuką, wspomnieniami, zachwytem. Takie są cechy tekstów Feta. Często poeta ma motyw oderwania się od ziemi w świetle księżyca lub urzekającej muzyki.
Metafory i epitety
Wszystko, co należy do kategorii wysublimowanych i pięknych, ma skrzydła, przede wszystkim uczucie miłości i pieśń. Teksty Feta często wykorzystują takie metafory jak „skrzydlaty sen”, „skrzydlata piosenka”, „skrzydlatygodzina”, „skrzydlaty dźwięk słowa”, „skrzydlaty z zachwytu” itp.
Epitety w jego pracach zwykle opisują nie sam przedmiot, ale wrażenie lirycznego bohatera z tego, co zobaczył. Dlatego mogą być niewytłumaczalne logicznie i nieoczekiwane. Na przykład skrzypce mogą być oznaczone jako „topienie”. Charakterystyczne epitety Feta to „martwe sny”, „mowy kadzidlane”, „srebrne sny”, „płaczące zioła”, „wdowiały lazur” itp.
Często rysunek jest rysowany za pomocą skojarzeń wizualnych. Wiersz „Singer” jest tego żywym przykładem. Pokazuje chęć wcielenia doznań wytworzonych przez melodię piosenki w konkretne obrazy i doznania, z których składają się teksty Fet.
Te wiersze są bardzo niezwykłe. Tak więc „odległość dzwoni”, a uśmiech miłości „potulnie świeci”, „głos płonie” i gaśnie w oddali, jak „świt za morzem”, aby ponownie zachlapać perły „głośnym przypływem”. W tym czasie rosyjska poezja nie znała tak złożonych, odważnych obrazów. Ugruntowali się znacznie później, dopiero wraz z pojawieniem się symbolistów.
Mówiąc o twórczym sposobie działania Feta, wspominają również impresjonizm, który opiera się na bezpośrednim utrwalaniu wrażeń rzeczywistości.
Natura w twórczości poety
Teksty krajobrazowe Fet są źródłem boskiego piękna w wiecznej odnowie i różnorodności. Wielu krytyków wspominało, że przyroda opisywana była przez tego autora jakby z okna ziemianina lub z perspektywy parku, jakby celowo.aby być podziwianym. Teksty krajobrazowe Fet są uniwersalnym wyrazem piękna świata nietkniętego przez człowieka.
Dla Afanasiej Afanasjewicza natura jest częścią jego własnego „ja”, tłem jego doświadczeń i uczuć, źródłem inspiracji. Teksty Feta zdają się zacierać granicę między światem zewnętrznym i wewnętrznym. Dlatego ludzkie właściwości w jego wierszach można przypisać ciemności, powietrzu, a nawet kolorowi.
Bardzo często przyroda w tekstach Feta jest nocnym pejzażem, ponieważ właśnie w nocy, kiedy zgiełk dnia uspokaja się, najłatwiej jest cieszyć się wszechogarniającym, niezniszczalnym pięknem. O tej porze poeta nie ma przebłysków chaosu, który fascynował i przerażał Tiutczewa. Króluje majestatyczna harmonia ukryta za dnia. Nie wiatr i ciemność, ale gwiazdy i księżyc są pierwsze. Pod gwiazdami Fet czyta „ognistą księgę” wieczności (wiersz „Wśród gwiazd”).
Tematy tekstów Fet nie ograniczają się do opisu natury. Specjalnym działem jego twórczości jest poezja poświęcona miłości.
Teksty miłosne Feta
Miłość do poety to całe morze uczuć: zarówno nieśmiała tęsknota, jak i rozkoszowanie się duchową intymnością, a także apoteoza namiętności i szczęście dwóch dusz. Poetycka pamięć tego autora nie znała granic, co pozwoliło mu pisać wiersze poświęcone jego pierwszej miłości nawet w schyłkowych latach, jakby wciąż był pod wrażeniem tak upragnionej niedawnej daty.
Najczęściej poeta opisywał narodziny uczuć, swoje najbardziej oświecone, romantyczne i pełne czci chwile: pierwszy kontakt rąk,długie spojrzenia, pierwszy wieczorny spacer po ogrodzie, kontemplacja piękna natury, która rodzi duchową intymność. Liryczny bohater mówi, że nie mniej niż samo szczęście, pielęgnuje kroki do niego.
Teksty krajobrazowe i miłosne Fetu są nierozłączną jednością. Wzmożone postrzeganie natury jest często spowodowane przeżyciami miłosnymi. Żywym tego przykładem jest miniatura „Szept, nieśmiały oddech…” (1850). To, że w wierszu nie ma czasowników, to nie tylko oryginalna technika, ale i cała filozofia. Nie ma działania, bo tak naprawdę opisana jest tylko jedna chwila lub cały szereg chwil nieruchomych i samowystarczalnych. Szczegółowo opisany obraz ukochanej zdaje się rozpływać w ogólnym zakresie uczuć poety. Nie ma tu pełnego portretu bohaterki – musi być uzupełniony i odtworzony przez wyobraźnię czytelnika.
Miłość w tekstach Feta jest często uzupełniana innymi motywami. Tak więc w wierszu "Noc świeciła. Ogród był pełen księżyca…" w jednym impulsie łączą się trzy uczucia: podziw dla muzyki, upojna noc i natchniony śpiew, który przeradza się w miłość do śpiewaczki. Cała dusza poety rozpływa się w muzyce i jednocześnie w duszy śpiewającej bohaterki, która jest żywym ucieleśnieniem tego uczucia.
Ten wiersz trudno jednoznacznie zaklasyfikować jako teksty miłosne lub wiersze o sztuce. Bardziej trafne byłoby określenie go jako hymnu do piękna, łączącego żywotność doświadczenia, jego urok z głębokimi podtekstami filozoficznymi. Ten światopogląd nazywa się estetyzmem.
Afanasy Afanasyevich, odlatujący na skrzydłach inspiracji poza niąziemski byt, czuje się władcą równym bogom, pokonującym ograniczenia człowieka siłą swojego poetyckiego geniuszu.
Wniosek
Całe życie i twórczość tego poety to poszukiwanie piękna w miłości, naturze, a nawet śmierci. Czy mógłby ją znaleźć? Na to pytanie może odpowiedzieć tylko ktoś, kto naprawdę rozumiał dziedzictwo twórcze tego autora: słyszał muzykę jego dzieł, widział pejzaże, czuł piękno linii poetyckich i nauczył się znajdować harmonię w otaczającym go świecie.
Zbadaliśmy główne motywy tekstów Feta, charakterystyczne cechy twórczości tego wielkiego pisarza. Na przykład, jak każdy poeta, Afanasy Afanasjewicz pisze o odwiecznym temacie życia i śmierci. Ani śmierć, ani życie nie przerażają go w równym stopniu („Wiersze o śmierci”). Przez fizyczną śmierć poeta doświadcza tylko zimnej obojętności, a Afanasy Afanasjewicz Fet usprawiedliwia ziemskie istnienie jedynie twórczym ogniem, współmiernym w jego mniemaniu z „całym wszechświatem”. Zarówno motywy starożytne (np. „Diana”), jak i motywy chrześcijańskie („Ave Maria”, „Madonna”) brzmią w wersetach.
Więcej informacji o twórczości Feta można znaleźć w podręcznikach szkolnych do literatury rosyjskiej, w których szczegółowo omówiono teksty Afanasiej Afanasjewicza.
Zalecana:
Muse Erato to muza poezji miłosnej. Erato - muza miłości i poezji weselnej
Muzy starożytnej Grecji są mecenasami sztuki i nauki. Inspirowali do tworzenia arcydzieł, pomagali skupić się na tym, co najważniejsze i wartościowe, dostrzec piękno nawet w najbardziej znanych i prostych rzeczach. Jedna z dziewięciu sióstr, muza Erato, była związana z tekstami miłosnymi i weselnymi piosenkami. Inspirowała manifestację i wychwalanie najlepszych uczuć, uczyła bezinteresownego oddania się miłości
Rola poezji w życiu pisarza. Poeci o poezji i cytaty o poezji
Jaka jest rola poezji w losach i życiu poetów? Co dla nich oznacza poezja? Co o niej piszą i myślą? Czy to dla nich praca czy sztuka? Czy trudno być poetą, a co to znaczy być poetą? Odpowiedzi na wszystkie te pytania znajdziesz w artykule. A co najważniejsze, odpowiedzi na wszystkie te pytania udzielą ci sami poeci w swoich utworach
Główne motywy tekstów Puszkina. Tematy i motywy tekstów Puszkina
Aleksander Siergiejewicz Puszkin - światowej sławy poeta, prozaik, eseista, dramaturg i krytyk literacki - przeszedł do historii nie tylko jako autor niezapomnianych dzieł, ale także jako twórca nowego literackiego języka rosyjskiego. Na samą wzmiankę o Puszkinie natychmiast wyłania się obraz pierwotnie rosyjskiego poety narodowego
Analiza wiersza Bunina „Wieczór” – arcydzieło tekstów filozoficznych
Analiza wiersza Bunina pokazuje, że autor chciał podkreślić wagę tego, że wszyscy mówimy o szczęściu tylko w czasie przeszłym. Pamiętamy bezpowrotnie minione dni przepełnione szczęściem i zabawą, smucimy się z tego powodu, ale jednocześnie nie doceniamy chwil, które dają nam to szczęście
Temat poety i poezji w twórczości Lermontowa. Wiersze Lermontowa o poezji
Wątek poety i poezji w twórczości Lermontowa jest jednym z głównych. Michaił Juriewicz poświęcił jej wiele prac. Ale należy zacząć od bardziej znaczącego tematu w artystycznym świecie poety - samotności. Ma charakter uniwersalny. Z jednej strony jest to wybrany bohater Lermontowa, a z drugiej jego klątwa. Temat poety i poezji sugeruje dialog między twórcą a jego czytelnikami