Alexey Savrasov – twórca realistycznego krajobrazu w Rosji

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

To niesamowite, jak ten niezdarny, potężny, surowy syn kupca - Aleksiej Sawrasow - subtelnie odczuwał i nie mniej subtelnie odzwierciedlał na swoich płótnach pierwotne rosyjskie pejzaże. Oto portret Aleksieja Kondratiewicza Sawrasowa autorstwa Wasilija Pierowa.

Artysta patrzy na nas surowo, ponuro, nieufnie. Jakby pytając: „Co myślisz o mojej pracy? W końcu nie jest tam przedstawiona jasna włoska przyroda, a jedynie wiosenne rozebrane drzewa, szeroka Wołga, widoki odległych klasztorów czy Kremla. Co w nich widzisz?”

Widok wiejski, 1867

Już mając uczniów, pracując jako kierownik klasy krajobrazowej w szkole, Aleksiej Sawrasow namalował najzwyklejszą wioskę, położoną na pagórkowatym brzegu wąskiego strumienia, którego zbocza pokryte są miękką trawą- mrówka

Na pierwszym planie pszczelarz, ule i kwitnące wiśnie (nie tylko Japończycy widzą piękno kwitnących wiśni), podczas gdy same gałęzie drzew są jeszcze nagie. Jeszcze nie wypisali. Pnie i gałęzie ciągnące się ku niebu są wdzięcznie i kapryśnie wygięte. Jest nasz – zwyczajny, przyćmiony, mimo słonecznego, radosnego dnia. Ciągle ciągnie zchłód ziemi i powietrze wypełniające obraz już się nagrzało. Rzeka, gdy mimowolnie podążasz jej biegiem, wpada do jeziora lub do większej rzeki. Na horyzoncie wąska, jasna, piaszczysta mierzeja. Delikatnie zielony brzozowy zagajnik schodzi z niewielkiego zbocza do rzeki. Aleksiej Sawrasow pokazał dyskretny urok rozległych przestrzeni, do których tak przyzwyczajony jest każdy Rosjanin.

"Wyspa łosia w Sokolnikach", 1869

Z mojej rodzinnej Moskwy nie musiałem nigdzie iść w poszukiwaniu gęstego lasu. Na pierwszym planie mamy zwykłe gliniane kałuże, przez które przerzucane są gati, aby właściciel mógł podejść do stada krów pasących się na skraju sosnowego lasu.

Aleksey Savrasov z miłością spogląda na zieloną krawędź w oddali i potężny klin sosnowego lasu, który w nią wpada. I jak zwykle widzimy ulubiony detal malarza - nagie pnie lasu masztowego, ukrytego za horyzontem, zlewają się z wirującymi przy ziemi ciemnymi chmurami. Samo niebo zmienia odcień z jasnozłotego w środku na głęboki niebiesko-szary. Pochodzący z Moskwy Aleksiej Sawrasow od dzieciństwa widywał te stonowane kolory regionu moskiewskiego. Być może nawet kiedy zamknął oczy, były w jego umyśle.

Rozebrana wiosna

To ona jest przedstawiona na małym płótnie Aleksieja Sawrasowa „Przybyły gawrony” (1871). Ten obraz jest tak wiarygodny, że wygląda, jakbyś był na ulicy, przebiega w poprzek, nie zatrzymując się przed śniegiem z rozmrożonymi plamami i głębokimi brudnymi kałużami, w którychniebo się odbija, a krzaki wierzb rosną w pobliżu, a potem w górę, gdzie chmury o tym samym odcieniu, co śnieg poniżej, unoszą się w błękitnej przestrzeni.

Ziemskie i niebiańskie jednoczą się razem. A nad wszystkim góruje nieustanny zgiełk gawronów, walczących o swoje stare gniazda na czerniących się potężnymi stertami gałęzi brzóz i budujących nowe. Powietrze pachnie stopionym śniegiem i wiosną. Nagie białe brzozy z cienkimi gałęziami są graficznie narysowane na niebie. Biały kościół z dzwonnicą w oddali i polem i lasem ciągnącym się ku horyzoncie. Jakim rodzimym jest ten krajobraz, który obserwujemy wszędzie i wszędzie w środkowej nieczarnoziemskiej Rosji, to jest jego najbardziej uogólniony obraz. Obrazy Aleksieja Savrasowa niejednokrotnie będą przedstawiać twarz początku wiosny, ale nie stworzy drugiego takiego arcydzieła. A kto inny by to napisał?

Obrazy Aleksieja Kondratiewicza Sawrasowa

A. G. Wenecjanow. Ale temat tego śpiewaka natury był bardziej skłonny do odzwierciedlenia życia chłopskiego, które widział w swojej posiadłości. Savrasov stopniowo odchodzi od pierwotnych tradycji romantycznych, gdzie drzewa są pomalowane bujnymi koronami, gdzie są ogromne głazy porośnięte niską trawą, a cały ton obrazu jest ciemny, a tylko delikatny błękit nieba pokryty chmury lekko migoczą - „Widok w okolicach Oranienbaum” (1854). Zaczyna uważnie wpatrywać się w każdą porę roku, znajdując w nich szczególny urok. Ale przede wszystkim zwracają uwagę pnie, gałęzie, gałęzie drzew. Ichkapryśne krzywe, gdy sięgają po słońce, ich przeplot. Artystę przyciąga wczesna wiosna. Powódź (1868) to wspaniały obraz budzącej się natury, która „wita poranek roku przez sen”.

Brzozy zostały prawie zalane przez powódź. I oto stoją, odbite w lustrze spokojnej wody, tak że wydaje się, że widzimy nie tylko ich powtórzenie, ale ich korzenie, jak korona, której inaczej nie widać. Później do tej techniki doszedł Maurits Escher, który badał symetrię i nieskończoność. Ale innowatorem w tej dziedzinie, który nie stawiał tak pomysłowych zadań, był niewątpliwie A. K. Sawrasow. Artysta wychował wielu uczniów, którzy rozeszli się spod jego skrzydła. Ich nazwiska i prace stały się znaczącymi kamieniami milowymi w malarstwie rosyjskim (K. Korovin, I. Lewitan, M. Niestierow).