2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Jan Matejko odegrał ważną rolę jako wielki artysta w życiu swojego kraju i historii sztuki polskiej. Założyciel państwowej szkoły malarstwa historycznego Matejko stoi na równi ze słynnymi wielkimi artystami zagranicznymi XIX wieku.
Dzieciństwo
Mały Jan Alois Matejko urodził się 24 czerwca w Krakowie w 1838 roku. Yang był dziewiątym dzieckiem w rodzinie. Jego ojcem jest czeski emigrant Franciszek Ksawery Matejko, który osiadł w Polsce w 1807 roku. Przybył do Galicji jako nauczyciel muzyki i zarabiał głównie na prywatnych lekcjach. Później wyjechał do Krakowa, gdzie poznał wspaniałą kobietę, która później została jego żoną, matką Jana, Joannę Caroline Rossberg, która urodziła się w niemiecko-polskiej rodzinie zajmującej się rzemiosłem. W rodzinie Xaviera i Joanny urodziło się jedenaścioro dzieci. W wieku siedmiu lat Jan przeżywa straszliwą stratę ukochanej matki - umiera. Po jej śmierci wychowaniem dzieci zajmuje się siostra Joanny. Mały Yang bardzo cierpi z powodu braku uwagi, co ma ogromny wpływ na kształtowanie się jego osobowości. Rozpoczęła się zdolność chłopca do rysowaniamanifestują się od najmłodszych lat, mimo że jego ojciec nie podzielał jego pasji do rysowania.
Młodzież
Jan Alois Matejko w wieku trzynastu lat wstąpił do Szkoły Sztuk Pięknych w Krakowie w celu dalszej edukacji. Studiuje historię życia codziennego, wykonuje szkice obiektów architektonicznych, rzeźby, pomniki historyczne, szkice książąt i królów polskich, interesuje się polską historią stroju. W 1858 Jan Matejko otrzymał stypendium na studia w Akademii Sztuk Pięknych w Monachium. Tam zaczyna studiować obrazy znanych artystów, podziwia obrazy Paula Delaroche, Carla Theodora von Piloty (swojego ucznia), który malował słynne płótna historyczne. To ta znajomość wyznacza kierunek przyszłej twórczości Jana Matejki.
W 1859 roku młody Jan Alois Matejko maluje obraz „Zatrucie królowej Bony” i wydaje pracę „Strój polski”. Opublikowana praca przedstawia osoby przebrane w stroje historyczne, w kolejnych pracach wykorzysta zdobyte już niejednokrotnie doświadczenie. Z powodu konfliktów z nauczycielami musi ukończyć krótkie studia na Akademii Sztuk Pięknych. Po powrocie w 1860 roku Jan Matejko rozpoczyna pracę w rodzinnym Krakowie.
Niedługo po powrocie w wieku dwudziestu czterech lat Matejko tworzy jedno ze swoich słynnych dzieł „Stanchik” (1862). Obraz przedstawia zamyślonego, zasmuconego nadwornego błazna na tle biesiadnego balu. Od 1873 roku artysta Jan Matejko kieruje szkołą plastyczną w Krakowie, w której pracuje do końca życia.
Rodzina
Ian znał swoją przyszłą żonę Theodorę Gebultovskaya od wczesnego dzieciństwa, to jej rodzina stała się jego wsparciem i wsparciem w czasie, gdy przeżywał utratę matki. Dla Poliny Gebultowskiej, matki Teodory, Yan traktował go jak własną matkę. Lubił Teodorę od dzieciństwa, ale nie czuła do niego ciepłych uczuć. Jednak w 1863 roku młodzi ludzie zbliżają się do siebie, a jesienią następnego roku rozpoczynają się przygotowania do ślubu.
W 1864 roku, 21 listopada, odbędzie się ślub Jana Matejki i Teodory Gebultowskiej. Po ślubie młodzi ludzie wyjadą do Paryża, po podróży narysuje portret ukochanej „Portret żony w sukni ślubnej”. Ich rodzina będzie miała dwóch synów - Jerzego i Tadeusza, dwie córki - Helenę i Beatę. Piątym dzieckiem będzie córka Regina, która umrze w niemowlęctwie. Helena zainteresuje się sztuką i będzie kontynuowała drogę ojca: zostanie artystką.
Muza. Teodora Gebultowska
Theodora była niezwykle samolubną i zazdrosną osobą, wymyślała różne sztuczki i przygody, aby umocnić swoją pozycję muzy artysty. Niemal wszystkie sylwetki kobiet w pracach Matejki przypominają Teodorę. W 1876 roku, gdy Teodora jest w podróży, mistrz potajemnie rozpoczyna pracę nad obrazem „Kasztelan”. Do zdjęcia pozuje mu Stanislava, siostrzenica Teodory. Po powrocie Teodora oszalała ze złości, po ostrej kłótni opuszcza go i wyjeżdża na jakiś czas do swojej matki Poliny Gebułtowskiej. Później jednak wróci do męża, ale potajemnie przed nim zniszczywłasny portret w sukni ślubnej, Jan później odrestauruje ten obraz. Od teraz w rodzinie królować będą zimne i napięte relacje.
Choroba żony i śmierć twórcy
Pod koniec zimy 1882 roku stan psychiczny Teodory pogarsza się i musi udać się na leczenie do kliniki psychiatrycznej. Po półtora roku spędzonym w szpitalu Teodora wraca do domu, ale nadal znajduje się pod czujnym nadzorem lekarzy. 1 listopada 1893 r. po ciężkim krwotoku wewnętrznym zmarł Jan Matejko. Jego żona Teodora jest przy łóżku umierającego męża. Nie może dojść do siebie przez długi czas po śmierci męża. Teodora umiera w 1896, w kwietniu. Została pochowana wraz z mężem.
Ścieżka Stwórcy
Mając około trzydziestu lat Jan Alois Matejko cieszy się międzynarodową sławą i powszechnym uznaniem. W 1865 r. jego płótno „Kazanie skargi” zostało nagrodzone złotą nagrodą na odbywającej się corocznie paryskiej wystawie, później dzieło zostanie sprzedane hrabiemu Maurycemu Potockiemu. Minął rok, a na wystawie w Paryżu Jan Matejko ponownie otrzymuje złotą nagrodę I kategorii za pracę „Reitan na sejmie 1773”. Później przejmuje go suweren Austrii Franciszek Józef. Jego kolejnym ważnym dziełem jest Unia Lubelska, napisana w latach 1867-1869.
Malarz Matejko nieustannie przeżywa stres finansowy, wynika to z tego, że często oddaje swoje prace bogatym przyjaciołom lub sprzedaje je za bezcen. Yang był bardzo hojny i stale wspierał biednych. Rok 1863 to dary artysty: płótno „Jan Sobieski k. Wiednia” zostało przekazane papieżowi,wiele słynnych dzieł trafiło do Polski, „Joanna d'Arc” została podarowana Francji.
W 1873 roku wielkiemu artyście zaproponowano kierownictwo Akademii Sztuk Pięknych w Pradze, a następnie propozycję z rodzinnego miasta Jana Aloisa Matejka, Krakowa, i został kierownikiem szkoły sztuk pięknych. Tam rozpoczął studia artystyczne. Jan nie waha się zostać dyrektorem szkoły artystycznej w swoim rodzinnym mieście. Będzie tam pracował do końca życia. Mimo pozycji lidera Matejko nadal maluje świetne obrazy. Rok 1878 upłynął pod znakiem znanego wielkiego dzieła twórcy bitwy pod Grunwaldem.
Świetne prace artysty
Nieustannie pracował i co kilka lat rodziły się nowe obrazy. Główne obrazy Jana Matejki:
- Od 1862 do 1869 - „Stanchik”, „Kazanie Skargi”, „Reytan. Upadek Polski”, „Unia Lubelska”.
- Od 1870 do 1878 „Śmierć króla Zygmunta II w Knyszynie”, „Stefan Batory pod Pskowem”, „Kopernik. Rozmowa z Bogiem”, „Śmierć króla Przemysła II”, „Bitwa pod Grunwaldem”.
Od 1882 do 1891 „Hołd pruski”, „Jeanne d'Arc”, „Kościuszko pod Racławicami”, „Konstytucja 3 Maja”
Malarz Jan Alois Matejko malował nie tylko wielkie, znaczące płótna, ale także pracował nad ogromną liczbą portretów swojej rodziny, przyjaciół, rektorów Uniwersytetu Jagiellońskiego i wielu innych. Namalował około 320 obrazów oraz tysiące szkiców i rysunków. Jego prace są wystawiane w wielu muzeach.
Jan Matejko, Stanchik (1862)
W 1862 roku Matejko ukończył płótno, które przyniosło mu sławę - "Stanchik". Ta piękna kreacja opowiada historię polskiego błazna, który służył na dworze monarchów Aleksandra Jagiellończyka, Zygmunta Starego, Zygmunta Augusta. Ta praca ukazuje najgłębsze uczucia błazna siedzącego samotnie na tle biesiadnego balu, smutek na tle świętowania. Zamyślony wyraz twarzy Stanchika świadczy o jego gorzkich uczuciach związanych z utratą przez Polskę w 1514 r. twierdzy granicznej w Smoleńsku. Niewiele wiadomo na temat samego błazna. Urodził się we wsi Proszowice pod Krakowem. Swoją elokwencją i dowcipem osiągnął na dworze szczególny status. Stanchik umiejętnie wykorzystywał swój specjalny status na dworze i bezlitośnie krytykował politykę władców. Obraz znajduje się w Muzeum Narodowym w Warszawie.
Obraz "Bitwa pod Grunwaldem", rok 1878
Po klęsce powstania w styczniu 1864 r. niepokoje, które ogarnęły polskie społeczeństwo, pozwoliły twórcy zmienić nastrój artystycznego rozumowania. Mistrz zaczyna tworzyć okazałe, wielkoformatowe płótna ukazujące historyczne podboje polityczne i militarne Polski. Płótno zostało namalowane w latach 1872-1878. Obraz Jana Matejki „Bitwa pod Grunwaldem” przedstawia fatalny podbój Królestwa Polskiego i Księstwa Litewskiego w 1410 roku przez Zakon Krzyżacki. Odgrywając sceny batalistyczne, artysta pokazuje całą epokę skupioną na tym ważnym momencie. Praca ta jest również przechowywana w Muzeum Narodowym w Warszawie.
Jan Matejko, Śmierć króla Przemysła II, rok 1875
Ten obraz, namalowany w 1875 roku, przedstawia tragiczną historię śmierci polskiego króla. Do tragedii doszło rok po koronacji Przemysła II, 8 lutego 1296 roku. Na pamiątkę tego tragicznego wydarzenia Jan Matejko tworzy obraz, w którym odtwarza fragment dramatu historycznego, który rozegrał się w jego rodzinnej Polsce. Przemysł II zginął zaraz po obchodach karnawału. Zabójcy wysłani przez margrabiów brandenburskich i wielką polską szlachtę porwali rannego króla, ale kiedy uciekli, uznali, że stał się dla nich ciężarem i zostawili go na śmierć w drodze.
Wielu historyków do naszych czasów jest zagubionych w tak tajemniczej śmierci króla. Wielu uważa jego śmierć za karę za dziwną śmierć jego pierwszej żony. Obraz „Śmierć króla Przemysła II” znajduje się w galerii sztuki nowoczesnej w Zagrzebiu.
Przejrzeliśmy główne prace wielkiego artysty Jana Aloisa Matejka. Jego twórczość zajmowała znaczącą niszę w sztuce. Nazwisko artysty na zawsze wpisane jest w karty historii Polski i nie tylko. To właśnie twórca, którego twórczość inspiruje wielu współczesnych artystów do tworzenia nowych arcydzieł.
Zalecana:
Którzy artyści malowali obrazy historyczne? Obrazy historyczne i codzienne w twórczości rosyjskich artystów XIX wieku
Obrazy historyczne nie znają granic w całej różnorodności swojego gatunku. Głównym zadaniem artysty jest przekazanie koneserom sztuki wiary w realizm nawet mitycznych opowieści
Jan Brueghel Młodszy: biografia, obrazy
W przeciwieństwie do dzieł jego współczesnych Rubensa i Caravaggia, którzy tworzyli wielkoformatowe płótna, maleńkie obrazy siedemnastowiecznego artysty Jana Brueghela Młodszego w większości zajmowały swoje miejsce nie w galeriach. Charakterystyczne cechy jego twórczości sprawiły, że artysta stał się centralną postacią w świecie sztuki XVII wieku. Jan Brueghel Młodszy poświęcił swoją karierę na kontynuowanie stylu malarstwa ojca
Rembrandt - obrazy. Obrazy Rembrandta z tytułami. Malarz Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, którego obrazy można oglądać w wielu muzeach na całym świecie, jest dziś znany każdemu człowiekowi na Ziemi. Strach i radość, zaskoczenie i oburzenie odbijają się w jego pracach tak naturalnie, że nie sposób im nie uwierzyć. Szalona popularność, tragiczny los i smutny schyłek życia wciąż pozostają okazją do plotek i filozoficznych rozważań
Obrazy liryczne. Obrazy liryczne w muzyce
Teksty w sztuce odzwierciedlają uczucia i myśli danej osoby. A główny bohater staje się w nim ucieleśnieniem tych emocji i uczuć
Galeria Tretiakowska: obrazy z tytułami. Najsłynniejsze obrazy Galerii Trietiakowskiej
W tym artykule zostanie Ci przedstawiona Galeria Tretiakowska. Obrazy z imionami „Bohaterowie”, „Poranek w sosnowym lesie”, „Przybyły gawrony” znane są nie tylko w Rosji, ale także w wielu innych państwach. Dzisiaj zrobimy krótką wycieczkę po muzeum i przyjrzymy się siedmiu najsłynniejszym obrazom tej wystawy