2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Prace artysty Korovina uderzają pogodą ducha, bogactwem kolorów, ogromem. Twórca pokazał swój talent malarski, tworząc kostiumy i scenografie teatralne, literaturę.
Krótka biografia
Konstantin Korovin jest artystą, którego twórczość jest uważana za dziedzictwo przez Rosję i Francję. Urodził się w Moskwie w 1861 roku. Pochodzi z rodziny staroobrzędowców o szlacheckich korzeniach. Po śmierci dziadka rodzina bankrutuje i przenosi się do wsi Bolshiye Mytiszczi pod Moskwą. Mały Kostya dorastał w twórczej atmosferze: jego matka grała na harfie, lubiła akwarele i była dobrze zorientowana w literaturze. Korovin to wszystko pochłonął. Artysta rozpoczął karierę w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury, gdzie w 1875 roku wstąpił po swoim starszym bracie. Dwa lata z rzędu otrzymuje srebrne medale za pracę studencką, ale to nie ratuje sytuacji. Prace artysty Korovina były wyśmiewane za ich oryginalność, jasność kolorów i „nadmierną plastyczność form”.
W 1884 Konstantin poznał Sawwę Iwanowicz Mamontow i dołączył do jego kręgu. Korovin stara się ukończyć edukację w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, ale wkrótce opuszcza instytucję edukacyjną, ponieważ tam teżmyślący nauczyciele nie akceptują jego innowacji w malarstwie.
Pod koniec lat 80. i na początku 90. artysta trzykrotnie odwiedził Paryż i był przesiąknięty duchem impresjonizmu. Początek XX wieku to aktywna praca w teatrze i nauczanie w rodzimej szkole.
W czasach porewolucyjnych Korovin zajmuje się konserwacją zabytków sztuki, prowadzi aukcje, kontynuuje współpracę z teatrami. A w 1922 przeniósł się do Francji, gdzie mieszkając przez 17 lat, zakończył swoją ziemską podróż.
Nauczyciele
Nauczyciele Aleksiej Sawrasow i Wasilij Polenow mieli znaczący wpływ na ukształtowanie się unikalnego stylu, z którym los przywiódł Konstantina w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Natura ujawniła mu swoją liryczną hipostazę, życie wyraźnie manifestowało się w malarstwie emocjonalnym. Ulubione tematy jego nauczyciela Savrasova umiejętnie gra student Korovin. Artysta tworzy obrazy „Przedwiośnie” i „Ostatni śnieg”, doskonale sprawdzając się w technice mentorskiej.
Polenov był pierwszą osobą, od której Konstantin usłyszał o impresjonizmie. Pod wpływem nauczyciela Korovin tworzy jeden z pierwszych obrazów w Rosji, napisany w duchu impresjonizmu, „Portret dziewczyny z chóru”. Dzieło wywołuje oburzenie i całkowite niezrozumienie mistrza Repina. Wielu współczesnych oburzyła technika artysty - nieostrożne, szorstkie i odważne pociągnięcia, jasne kolory i zapomniane motywy rosyjskich piękności.
Pracuj w teatrze
Korovin jest artystą o wielkim talencietylko w robieniu zdjęć. W latach 80. zaczął współpracować z teatrami jako dekorator. Jego prace wyróżniały się lekkością, harmonią barw i wrażeniami umiejętnie oddanymi kolorem i farbą. Warunkowa sceneria miała niezwykle żywe, jasne, niezwykłe, emocjonalne tony.
Konstantin Korovin tworzy scenografię i kostiumy do takich oper jak "Aida", "Lakme", "Carmen", do spektakli "Faust", "Konik garbaty", "Sadko", "Złoty Kogucik"”. Do jakiejkolwiek pracy artysta tworzył szkice, zawsze wyraźnie oddawał ducha narodowego. W tym celu głęboko zagłębił się w historyczny kolor kraju, sztukę narodową.
Artysta projektuje wielkie sceny Teatrów Bolszoj i Maryjskiego, Rosyjskiej Opery Prywatnej, a także La Scali we Włoszech. Swój talent dekoratorski ujawnił również przy tworzeniu paneli dekoracyjnych do Pawilonu Północnego Wystawy Wszechrosyjskiej i Wystawy Światowej w Paryżu.
Słynne obrazy
Korovin to artysta, którego fotografie i reprodukcje obrazów są od stulecia bardzo popularne. Tajemnica niezwykłej atrakcyjności tkwi w oryginalnym stylu i bogactwie emocjonalnym prac. Już w najwcześniejszych pracach artysta umiejętnie operuje światłem i niuansami odcieni. Na przykład „Północna sielanka” jest wypełniona przepełnieniami zieleni, czerwieni i bieli. Piękno wieczornej natury jest liryczne i jednocześnie wyraźne. Scena z życia na wsi wydaje się wręcz bajeczna, epicka.
Wątek rosyjskiej wsi Korowin jest kontynuowany wjego praca „Zima”. Obraz wygląda prosto, lirycznie, szczerze. Miękkość kolorów niezmiennie dotyka strun duszy i sprawia, że pamiętasz swoje początki.
Północ zawsze fascynowała artystę. Podkreślają to takie prace Korovina jak „Wybrzeże Murmańskie”, „Przystań Norwegii”, „Strumień św. Tichona w Pieczyngu” oraz cykl obrazów o Północnej Dźwinie. Ołowiane groźne chmury, niespodziewana północna zieleń, bezmiar wody. Zimna, nie do zdobycia Północ, tak blisko i tak daleko…
Zalecana:
Filippino Lippi - włoski malarz renesansowy: biografia, kreatywność
Artykuł opowiada o życiu i twórczości Filippino Lippi, przedstawiciela malarzy rodziny Lippi. Uwzględniono jego drogę życiową i twórczość, cechy jego sposobu pisania, w tym jako przedstawiciela manieryzmu (etapu późnego renesansu) według D. Vasariego
Rosyjski malarz, mistrz malowania fresków i ikon Gury Nikitin: biografia, kreatywność i ciekawostki
Gury Nikitin jest jedną z najbardziej znanych i znaczących postaci rosyjskiego malarstwa i malarstwa ikon. Jego życie i twórczość przypadły na XVII wiek i pozostawiły jasny ślad w historii kultury Rosji. I choć faktyczne dane o artyście, które sprowadzają się do dnia dzisiejszego, są bardzo fragmentaryczne, to jego prace, jego indywidualne pismo na zawsze pozostaną pomnikami wysokiej duchowości przeszłości
Malarz impresjonistyczny Edgar Degas: obrazy, rzeźby i biografia
Edgar Degas - słynny francuski malarz i rzeźbiarz, słynący z niesamowicie „żywych” i dynamicznych obrazów. Poznaj ciekawostki z jego życia, zapoznaj się z jego płótnami i rzeźbami
Konstantin Korovin: życie artysty to tylko jego dzieło
Rzeczywiście, jeśli poważnie potraktujesz pracę z biografią twórcy, nie wchodząc w życie osobiste, intymne, prywatne, które przyzwoity człowiek sam chroni przed nieskromnymi poglądami, to okazuje się, że jego życie zawiera się w jego praca. Ta myśl Czechowa odnosi się do wszystkich bez wyjątku, w tym do takiej osoby jak Konstantin Aleksiejewicz Korowin
Artysta impresjonistyczny Bato Dugarzhapov, obrazy: opis, ciekawe fakty i recenzje
Bato Dugarzhapov, którego obrazy zachwycają lekkością i eterycznością, jest popularnym rosyjskim artystą. Jego obrazy można oglądać na najlepszych wystawach krajowych i zagranicznych