Teatr Pietruszki: historia, spektakle. Przedstawienie kukiełkowe

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Uważa się, że kolebką nowoczesnego teatru lalek są Indie i starożytne Chiny. Później ten rodzaj sztuki demokratycznej został sprowadzony do starożytnej Grecji przez wędrownych artystów, prawdopodobnie Cyganów, i stamtąd rozprzestrzenił się po całej Europie. Nie wiadomo na pewno, kiedy w naszym kraju pojawili się lalkarze, ale rosyjski teatr ludowy Pietruszka był bardzo popularny wśród ludzi w każdym wieku i klasach przez około trzy stulecia.

Backstory

Naukowcy uważają, że w Rosji istniały 3 rodzaje teatrów lalek:

• laleczka, w której lalki były kontrolowane za pomocą wątków;
• Teatr Pietruszka - z figurami postaci nakładanymi na palce lalkarza;
• szopka - teatr, w którym lalki były nieruchomo mocowane na drążkach i przesuwane po szczelinach wykonanych w specjalnym pudełku.

Ostatnia opcja była popularna tylko w południowych regionach kraju i na Syberii, a do końca XIX wieku lalki, ze względu na złożoność figurek, były używane dość rzadko. Tak więc, mówiąc o rosyjskich przedrewolucyjnych przedstawieniach lalek, najczęściej mająpamiętajcie o Teatrze Pietruszki. Swoją nazwę wzięła od imienia bohatera zabawnych przedstawień granych na ulicy.

Kim jest pietruszka

Przydomek ten nadano marionetce-rękawicy, która była zwykle ubrana w czerwoną koszulę, płócienne spodnie i szpiczastą czapkę z chwostem. Nadal nie jest do końca jasne, dlaczego jej fizjonomii tradycyjnie przypisywano cechy „nierosyjskie”. W szczególności ma nadmiernie dużą głowę i ręce, śniadą twarz, ogromne oczy w kształcie migdałów i haczykowaty nos. Najprawdopodobniej wygląd Pietruszki wynika z faktu, że został stworzony na obraz i podobieństwo włoskiej Pulcinelli.

Jeśli chodzi o charakter postaci, jest łobuzem i oszustem, który nie ma żadnych praw.

Wygląd pietruszki

W Rosji w XVII wieku pojawiła się lalka z rękawiczkami o dziwnych rysach i nazwie Ivan Ratyutyu. Jednak największą dystrybucję i ostateczną nazwę otrzymał dopiero 200 lat później. Nawiasem mówiąc, Pietruszka sam przedstawił się jako Piotr Iwanowicz (czasami Pietrowicz) Uksusow.

Opis teatru na wczesnym etapie

W XVII wieku przedstawienia odbywały się bez ekranu. Dokładniej, tradycyjny teatr Pietruszki zakładał udział tylko jednego aktora, który przywiązał spódnicę do paska. Do jej rąbka przyszyto obręcz, której podniesienie lalkarz został ukryty przed wzrokiem ciekawskich. Mógł swobodnie poruszać rękoma i wyobrażać sobie sceny z udziałem dwóch postaci. W tym samym czasie komik prawie zawsze pracował w parze z przywódcą niedźwiedzi, a także pełnił funkcje bufona.

Opis teatru po połowie XIX wieku

Od lat 40. XIX wieku używano ekranu. Składał się z trzech ramek, które były spięte zszywkami i zaciśnięte perkalem. Położono ją bezpośrednio na ziemi i ukryła lalkarza. Obowiązkowym atrybutem, bez którego nie można było wyobrazić sobie Teatru Pietruszki, była lira korbowa. Jej dźwięki zaprosiły publiczność, a za ekranem komik komunikował się z publicznością za pomocą specjalnego gwizdka. Podczas występu mógł wybiec na publiczność w stroju Pietruszki: z długim nosem i czerwoną czapką. W tym samym czasie kataryniarz został jego partnerem i wspólnie odegrali komiczne scenki.

Lalkarze

Teatr Pietruszki, którego historia nie została w pełni zbadana, uważany był za czysto męski. Aby głos lalkarza był bardziej piskliwy i głośniejszy, zastosowano specjalny gwizdek, który został wprowadzony do krtani. Ponadto lalecznik starał się mówić bardzo szybko i obrzydliwie śmiać się z każdego jego żartu.

Działki

Sztuki teatralne (Pietruszka była ich głównym, ale nie jedynym bohaterem) były raczej monotonne. Główne wątki to: leczenie i szkolenie do służby żołnierskiej, randka z panną młodą, zakup i testowanie konia. Sceny następowały jedna po drugiej w określonej kolejności. Jednocześnie czas trwania spektaklu zależał od tego, jak długo publiczność zwracała uwagę na ten uliczny spektakl.

Akcja odbyła się w następującej kolejności:

• Pietruszka postanawia kupić konia od cygańskiego handlarza koni. Długo negocjował ze sprzedawcą. Następnieten zawód go niepokoi i bije Cygana, który ucieka.
• Pietruszka próbuje wsiąść na konia, ale koń go zrzuca i rusza za handlarzem koni, pozostawiając przebiegłego człowieka leżącego nieruchomo.
• Lekarz nadchodzi. Pyta Pietruszkę o swoją chorobę. Okazuje się, że ma tysiąc chorób. Lekarz i Pietruszka kłócą się, ponieważ pacjent nazywa lekarza niegrzecznym. Tyran mocno uderza Medyka kijem w głowę.
• Pojawia się kwatermistrz i pyta Pietruszkę, dlaczego zabił lekarza. Plut odpowiada, że „nie zna dobrze swojej nauki”. Następnie Pietruszka bije kwatermistrza pałką i zabija go. Przybiega pies. Pietruszka zwraca się do publiczności i prosi ją o pomoc. Następnie próbuje uspokoić psa i obiecuje nakarmić jej kota mięsem. Pies chwyta Petrusze za nos i odciąga ją. Na tym spektakl się zakończył, a publiczność się rozproszyła.

Ślub Pietruszki

Czasami, zwykle podczas Maslenicy i innych uroczystości, przedstawienie, na prośbę publiczności, mogło trwać jeszcze dłużej. Potem zagrali scenę „Wesele Pietruszki”. Jej historia była surowa i niepoważna. Pietruszce przyprowadzono pannę młodą, którą zbadał jak koń. Po tym, jak zgodził się na ślub, długie nakłaniania panny młodej zaczęły „poświęcać się” przed ślubem. Od tego momentu widzowie opuszczali spektakl, zabierając dzieci. Pozostali mężczyźni z zachwytem słuchali tłustych żartów Pietruszki.

Była też scena z księdzem lub diakonem. Jednak ze względu na względy cenzury nie znalazł się w żadnym ze zbiorów, w których teksty przedstawień zostały utrwalone zPietruszka.

Śmierć

Wśród bohaterów Teatru Pietruszki był jeden z najbardziej złowrogich, który pokonał głównego bohatera. To Śmierć po słownej potyczce zabrał ze sobą Pietruszkę. Jednak bohater wkrótce zmartwychwstał w innym miejscu. Ta okoliczność była powodem, dla którego niektórzy badacze zaczęli znajdować związek między Pietruszką a bóstwami pogańskimi, które bez końca umierały i odradzały się tu i tam.

Teatry lalek w Moskwie

Przed Rewolucją Październikową takie stałe instytucje kulturalne nie istniały, a występy solowi artyści wystawiali na ulicach lub w lożach lub zapraszano ich do prywatnych domów, aby zabawiać gości. Pierwsze prawdziwe teatry lalkowe w Moskwie pojawiły się na początku lat 30. XX wieku. Najsłynniejszy z nich w końcu stał się największym na świecie. To jest teatr. S. Obrazcowa. Znajduje się pod adresem: ul. Sadovaya-Samotechnaya, 3. Mniej więcej w tym samym czasie w stolicy pojawił się Moskiewski Teatr Lalek, pierwotnie stworzony w celu popularyzacji literatury dziecięcej. Zwiedził kraj i zapoznał widzów z nowymi utworami sowieckich autorów napisanymi specjalnie dla młodego pokolenia.

Później pojawiły się inne teatry lalkowe w Moskwie: „Albatros”, „Ognisty ptak”, „Bajka”, „Komnata” i inne. W nich można oglądać nie tylko występy dzieci, ale także spektakle stworzone specjalnie dla dorosłych.

Teatr Lalek Pietruszka

Aby zachować tradycje rosyjskich występów ulicznych dla dzieci i dorosłych, Andrey Shavel i artystka Valentina Smirnova zorganizowali nowy kreatywny zespół. Nazywał się Rosyjski Teatr Ludowy „Pietruszka” i zadebiutował w 1989 roku w mieście Fresino.

Teatr wystawia na ulicy spektakle trwające 30 minut i stara się nie odbiegać od tradycyjnych scenariuszy przedstawień farsowych.

Powstanie teatru Pietruszka wiąże się z pragnieniem jego twórców zachowania tego, co najlepsze w ulicznej sztuce masowej minionych wieków.

Występy są również rozgrywane w pomieszczeniach. W takich przypadkach widzowie zapoznają się również z historią Pietruszki i rosyjskiego teatru farsy. W swojej pracy aktorzy wykorzystują rekwizyty będące wierną kopią ekranów i lalek, którymi ich poprzednicy bawili publiczność na ulicach rosyjskich miast 150-200 lat temu.

Teraz wiesz, jak powstał rosyjski ludowy teatr lalek. Pietruszka nadal interesuje dziś dzieci, więc koniecznie zabierz je na jakiś pokaz w stylu farsy.