Film „Moskwa nie wierzy we łzy”: recenzje, podsumowanie, historia powstania, ekipa, aktorzy i role

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

W lutym mija trzydzieści dziewięć lat od premiery jednego z najwybitniejszych arcydzieł kina rosyjskiego okresu sowieckiego – filmu „Moskwa nie wierzy we łzy”, który jest bardzo szczerze opowiedzianą liryczną opowieścią o trzech dziewczyny, które kiedyś odważyły się przyjechać do Moskwy z prowincji w poszukiwaniu szczęśliwego losu na loterię.

Ten obraz zasłużenie odniósł prawdziwy triumf, którego uroczysta procesja dotarła do stu krajów świata i została ukoronowana „Oscarem” Amerykańskiej Akademii Filmowej. Jednak triumf tego wspaniałego filmu wyreżyserowanego przez Władimira Mienszowa, przynajmniej w Rosji i przestrzeni postsowieckiej, trwa nadal i żadna świąteczna transmisja nie może się bez niego obejść.

Jednak nie wszystko i nie zawsze przebiegało gładko w procesie tworzenia tegodzieła sowieckiej sztuki filmowej.

Kilka słów o twórcach obrazu

Kim byli ci ludzie, którzy hojnie podarowali tak wspaniały prezent milionom widzów? Ekipa filmowa filmu „Moskwa nie wierzy we łzy” była następującym zespołem kreatywnym.

Scenariusz do filmu napisał słynny scenarzysta i dramaturg Valentin Chernykh, znany widzom z takich hitów filmowych jak „Ziemska miłość”, „Smak chleba”, „Poślub kapitana”, „Oświadczam wojna z tobą”, „Love by -Russian”, „Children of the Arbat” i „Own”.

Po pewnym wahaniu, Vladimir Menshov, znany zarówno z wielu ról w filmach, jak i takich reżyserskich dzieł jak „Love and Pigeons”, „Shirli-Myrli” i „Envy of the Gods”, został reżyserem po trochę wahania.

Uhonorowany artysta RSFSR Igor Slabnevich, który pracował przy tworzeniu takich radzieckich filmów jak „Wyzwolenie” i „Stalingrad”, został reżyserem zdjęć, a Said Menyashchikov został artystą.

Film został zmontowany przez Elenę Michajłową, a piosenki oparte na wierszach Dmitrija Suchariwa, Jurija Wizbora i Jurija Lewitańskiego zostały napisane przez radzieckiego piosenkarza i autora piosenek Siergieja Nikitina.

Ale najważniejszymi uczestnikami powstania filmu „Moskwa nie wierzy we łzy” była cała armia aktorów, której liczba przekroczyła sześćdziesiąt osób.

Podsumowanie

Dzisiaj wydaje sięzaskakujące, ale w tych odległych latach 80., kiedy kręcono zdjęcie, którego fabuła znana jest niemal na pamięć od kilku pokoleń naszych rodaków, którzy dziesiątki razy recenzowali tę taśmę i nadal śmieją się i płaczą wraz z jej bohaterami, wielu znani i niezbyt radzieccy aktorzy po prostu odmówili udziału w kręceniu filmu w reżyserii Vladimira Menshova.

Przypomnij sobie, jaka była zawartość zdjęcia.

Znajomość z jej głównymi bohaterami ma miejsce pod koniec lat 50-tych. Z odległej prowincji do Moskwy przyjeżdżają trzy koleżanki - Katia, Luda i Tonia. Każdy z nich ma swój własny charakter i koncepcję struktury własnego życia, a także na swój sposób reprezentuje szczęście.

Cicha i szczera Tonya pracuje na budowie i uważa opiekę nad mężem i dziećmi za główną misję kobiet. Stając się żoną swojego kolegi, prostego i poprawnego Mikołaja, jest zadowolona ze swoich małych i zwykłych radości rodzinnych.

Potężna Luda, a coraz częściej Ludmiła, bo sama woli przedstawiać się młodym ludziom, intensywnie poszukuje pana młodego wśród trudnych i spełnionych mężczyzn. Poślubia wschodzącą gwiazdę hokeja Siergieja Gurina. Ale w końcu Siergiej staje się zawziętym pijakiem, a rozwiedziona z nim Ludmiła bez końca szuka swojego szczęścia.

Proste i zrozumiałe życie moralnej, ale łatwowiernej Katii zostaje pewnego dnia zniszczone przez ciążę z powodu romansu z imponującym Rudolfem, pracującym w telewizji, który był z dziewczyną głównie dlategolegenda wymyślona przez Ludę o ojcu-profesorze i luksusowym mieszkaniu w wieżowcu na nabrzeżu Kotelnicheskaya. Oskarżając Katię o oszustwo, ucieka przed nią i swoim nienarodzonym dzieckiem jak ogień. Po urodzeniu córki Aleksandry bohaterka jest rozdarta między pracą a dzieckiem, które wychowuje samotnie. Kładąc się głęboko po północy, ustawia budzik na jeszcze wcześniejszą godzinę pobudki i płacze…

Dzwoni budzik, a film rozgrywa się dwadzieścia lat do przodu. Katia budzi się jako dyrektor zakładu chemicznego Jekaterina Aleksandrowna. Od tego momentu krótka treść „Moskwa nie wierzy we łzy” diametralnie się zmienia. Po osiągnięciu sukcesu w życiu i karierze nadal jest samotna i niekochana przez nikogo. Ale los już przygotował dla niej spotkanie ze ślusarzem Goszą…

Historia stworzenia

Historia filmu „Moskwa nie wierzy we łzy” jest dość nieoczekiwana.

Wszystko zaczęło się od scenariusza Valentina Czernycha, który Vladimir Menshov uznał za nieciekawy za sugestią wybitnego scenarzysty i reżysera Jana Frida.

Jedyną rzeczą, która naprawdę spodobała się Menshovowi, był odcinek z tym samym budzikiem, który zabiera głównego bohatera o dwadzieścia lat do przodu. Korzystając z tego pomysłu, reżyser poprosił scenarzystę o wprowadzenie istotnych zmian w materiale. Kiedy Czernych kategorycznie odmówił, sam Menshov zobowiązał się poprawić scenariusz. W rezultacie tekst prawie się podwoił, a publiczność zobaczyła obraz takim, jakim miał szansę, a nie stał się. Jednak Mieńszow zdołał poprawićoryginalny scenariusz, dzięki któremu, według recenzji, „Moskwa nie wierzy we łzy” od prawie czterdziestu lat trzyma palmę pierwszeństwa wśród najbardziej lubianych rosyjskich filmów.

Na przykład, będąc dyrektorem zakładu, Ekaterina, zgodnie z pierwotną wersją, miała spotkać się z wyborcami, ale ostatecznie, za wolą dyrektora, została wysłana do komunikacji z dyrektor klubu randkowego.

Rudolf miał mieć ojca, który pracował w fabryce jako tokarz, a Katia, zaproszona przez Rudolfa do telewizji, miała być obecna w telewizorach KVN, a nie Blue Light.

Poniżej na zdjęciu w czarnym kapeluszu widać reżysera Vladimira Menshova, który również zagrał na zdjęciu małą rolę.

Gosha, skrupulatnie naprawiająca odkurzacz, początkowo oglądała hokej w telewizji i piła piwo. A od znanej odpowiedzi Nikołaja na słynne pytanie Goshy o brak stabilności i przejęcie samolotu przez terrorystów – „Co się tam robi na świecie?” - W trosce o poprawność polityczną Mieńszow usunął nazwę lotniska. W tej samej scenie, zamiast zacząć śpiewać „Walking along the Don”, Gosha i Nikołaj, którzy byli dość podchmieleni, zaczęli głośno rzeźnić barana, a sam ten odcinek stał się jednym z najzabawniejszych w filmie „Moskwa nie wierzy we łzach”, według publiczności.

Gosza i Jekaterina

Przyjrzyjmy się bliżej głównym bohaterom naszego ulubionego filmu.

Zgodnie z autorytatywnym zaleceniemkierownictwo studia filmowego „Mosfilm”, tylko takie gwiazdy kina radzieckiego, jak Anastasia Vertinskaya, Zhanna Bolotova, Irina Kupchenko, a nawet Valentina Telichkina, powinny były ubiegać się o rolę Katarzyny. Jednak żadna z wymienionych celebrytów nie była w ogóle zainteresowana scenariuszem nowego filmu w reżyserii Menshov.

Słynna aktorka Margarita Terekhova już chciała zgodzić się na zdjęcia, ale w tym samym okresie zaproponowano jej rolę w serialu „D'Artagnan i trzej muszkieterowie”, a aktorka wybrała Milady Ekaterinę.

Ostatecznie rola przypadła żonie Menshov, Vera Alentova. Obawiając się, że wielu może pomyśleć, że jego żona dostała się na obrazek przez pociągnięcie, Menchov ciągle się na nią załamywał, zamieniając się w krzyk, uważając ją za złą aktorkę i wyciągając z niej jak najwięcej. Tak więc, po przejściu ciężkich prób, Vera Alentova stała się tą samą Katią, w której wszyscy się zakochaliśmy.

W przypadku Goshy wszystko też okazało się bardzo trudne. Jego rolę mogli zagrać tacy znani aktorzy jak Witalij Solomin, Wiaczesław Tichonow i Oleg Efremow. Ale wszystkie nie pasowały do wizerunku, jaki wyobrażał sobie Władimir Mienszow, który z desperacji miał już przyjąć rolę Goszy. Ale w tym cudownym momencie zobaczył na ekranie telewizora słynnego aktora Aleksieja Batalowa i od razu zdał sobie sprawę, że przed nim stoi osobiście Gosh.

Co zaskakujące, samemu Batałowowi też nie spodobał się przedstawiony scenariusz, ponieważw ogóle nie wyobrażał sobie siebie jako inteligentnego ślusarza.

Po przejściu przez wszystkie opisane ciernie, to Vera Alentova i Aleksiej Batałow mieli stać się jedną z najbardziej ukochanych romantycznych par w sowieckim kinie przez publiczność.

Siergiej i Ludmiła

Niewiele osób wie, ale aktor Aleksander Fatiuszyn, który grał rolę hokeisty Siergieja Gurina, może równie dobrze zostać Nikołajem. Rzeczywiście, wcale nie jest trudno wyobrazić sobie go jako właściwego męża bohaterki Tony'ego, ponieważ obaj ci bohaterowie mają nieco podobny charakter. A może wręcz stanowią rodzaj metaforycznego przesłania reżysera, wskazującego, że w większości mężczyźni są tacy sami, a jedyne, co się liczy, to to, która kobieta będzie z nim przez całe życie. Prosty budowniczy, Nikołaj, miał szczęście spotkać swoją kobietę. I słynny hokeista - nie …

Tak czy inaczej, ale Aleksander Fatiuszyn w filmie „Moskwa nie wierzy we łzy” ostatecznie zagrał raczej tragiczną rolę Siergieja Gurina, pijanego sportowca. Co więcej, Fatiushin okazał się tak zewnętrznie i wewnętrznie podobny do Gurina, że w późniejszym życiu wiele osób poważnie uważało go za byłego hokeistę i alkoholika.

Genialna aktorka Irina Muravyova w ogóle nie lubiła swojej niegrzecznej, a nawet wulgarnej bohaterki Ludmiły, reprezentującej wszystko, czego nie mogła znieść w ludziach. Jak sama przyznała, płakała nawet z urazy. Tak czy inaczej, Irina Muravyova w filmie „Moskwa nie wierzy we łzy” odegrała jedną z najsilniejszych i najbardziej znaczących ról wkariera.

Nikołaj i Tonia

Nieśmiała Tonia, czyli Tosja, jak pieszczotliwie nazywał ją jej ekranowy mąż Nikołaj, mogła być takimi aktorkami jak Galina Polskich, Ludmiła Zajcewa i Natalia Andreichenko, ale to właśnie w przedstawieniu Raisy Ryazanovej Tosia wyglądała najbardziej autentyczna, a sama ta rola stała się najbardziej niezapomnianą i naprawdę znaczącą aktorką w życiu twórczym. W tym samym czasie, jak później przypomniała Raisa Ryazanova, wizerunek Tosi wcale jej nie przyniósł sławy, ponieważ cała chwała trafiła do dwóch innych wykonawców jej ekranowych przyjaciół, Katyi i Ludmiły.

Dla aktora drugoplanowego Borysa Smorchkowa, który zagrał w swojej karierze ponad osiemdziesiąt ról filmowych, wizerunek Nikołaja stał się również jedynym dziełem na tym poziomie w całej jego karierze. Za znakomicie zagraną rolę, jedną z najważniejszych w całym filmie „Moskwa nie wierzy we łzy”, według publiczności Boris Smorchkov w zasadzie otrzymał tylko wiele ciepłych wspomnień i wieloletnią przyjaźń ze swoim ekranowa żona Raisa Ryazanova.

Inni aktorzy i role

Reżyserowi Vladimirowi Menshovowi udało się nakręcić obraz, w którym nie ma ani jednej epizodycznej roli. Nawet najmniejszy i ulotny obraz jest ważny i kompletny.

W szczególności takie postacie, jak stróż akademika, grany przez aktorkę Zoyę Fedorową, dla której praca w omawianym filmie była ostatnią w jej życiu, czy Anton, zastępca kierownika głównego wydziału, grany przez wspaniały Władimir Basow i jego słynne zdanie: „Tylko za 40 latzaczyna się” są tak samo ważne jak obecność głównych bohaterów.

Liya Akhedzhakova w filmie „Moskwa nie wierzy we łzy” stała się właścicielką bardzo małej, ale bardzo jasnej roli. Zagrała energiczną i zdecydowaną dyrektorkę klubu randkowego, niezmiernie zaskoczoną faktem, że Ekaterina, która przyjechała do niej z Rady Miasta Moskwy, również jest sama, jak wszyscy jej podopieczni.

Córkę Ekateriny, Aleksandrę, grała młoda dwudziestoletnia aktorka Natalia Vavilova. Jej rodzice kategorycznie sprzeciwiali się filmowaniu i tylko Aleksiej Batałow zdołał przekonać ich do zgody, którego urokowi absolutnie nie można było się oprzeć.

Oleg Tabakow w filmie „Moskwa nie wierzy we łzy” zagrał ważną rolę Władimira, kochanka Kateriny, a jego wizerunek i obecność wskazują na bardzo niemożliwą linię samotności Katarzyny, poza którą nie ma dokąd pójść.

Opinia rady artystycznej „Mosfilm”

Reakcją rady artystycznej studia filmowego „Mosfilm” na pokazany mu obraz była długa cisza. W czasach surowej cenzury modne było raczej besztanie niż chwalenie. Nie było co skarcić, a pochwalenie nie było modne. Rada milczała, jęcząc z aprobatą. Dyrektor studia filmowego Sizov nie mógł się oprzeć pierwszemu. Będąc osobą dość surową, bardzo daleką od sentymentalizmu, złościł się na ostrożne pochwały z miejsc, wstał i niespodziewanie dla zdesperowanychVladimir Menshov powiedział, że jego zdaniem „Moskwa nie wierzy we łzy” to film, który pokochają miliony widzów. Jednak potem, twarzą w twarz, poprosił Mieńsza o wycięcie kilku intymnych epizodów.

W końcu obraz trafił do samego L. I. Breżniewa, który wyszedł od niej z prawdziwą rozkoszą. Od tego momentu szczęśliwy los filmu był już przesądzony.

Menshov i Oscar

W 1981 roku Vladimir Menshov wraz z całą ekipą filmową został zaproszony na doroczną ceremonię wręczenia Oscarów, ale reżyser nigdy nie został zwolniony z kraju.

W tym czasie nie było jeszcze internetu, a jego film „Moskwa nie wierzy we łzy” został laureatem nominacji „Najlepszy film w języku obcym”, o czym Menchov dowiedział się znacznie później niż po ceremonii samo. W uroczysty dzień ogłoszenia zwycięzców siedział przy radiu i próbował złapać stację radiową Voice of America, ale z powodu zakłóceń nic nie mógł zrozumieć.

Złota figurka "prześcignęła" reżysera dopiero w 1989 roku, osiem lat później. Został on wręczony Menshovowi podczas przyznania mu Nagrody Niki.

Zamiast posłowia

Według oficjalnych statystyk, w pierwszym roku jego premiery liczba widzów, którzy obejrzeli ten wspaniały film w samym ZSRR, przekroczyła osiemdziesiąt pięć milionów osób.

Prawa do wyświetlenia filmu „Moskwa nie wierzy we łzy”,recenzje, które przekroczyły najśmielsze oczekiwania, kupione przez ponad sto krajów. Jak niszczycielskie tsunami, triumf pomysłu reżysera Władimira Menshov przetoczył się przez całą planetę. Sam reżyser nie zdążył jednak uczestniczyć w ani jednej premierze własnego filmu.

Powodem był anegdotycznie absurdalny donos, ujawniający całą drapieżną istotę niewiarygodnego obywatela ZSRR Władimira Mienszowa, który kiedyś odważył się podziwiać obfitość jedzenia w jednym z zagranicznych sklepów…

Widzowie wciąż uważają film „Moskwa nie wierzy we łzy” za film na zawsze, pełen duszy, witalny i prawdziwy. Nazywają to klasykiem kina radzieckiego z niesamowitą fabułą i grą aktorską.