2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Czym jest wiersz heroiczny? Oczywiście jest to termin określający pewien gatunek literacki. Co to jest i czym różni się od reszty? W jakich krajach powstały takie dzieła? Co może być przykładem tego gatunku? Odpowiedzi na te pytania znajdziesz w artykule.
Kompozycja koncepcji
Zdecydowanie „heroiczny poemat” jest terminem złożonym. Opiera się na dwóch pojęciach: „wiersz” i „bohater”. Warto rozważyć każdą z osobna, a następnie połączyć znaczenie.
Wiersz (z greckiego poiema „stworzenie”) jako gatunek literacki to wielkoformatowe dzieło wierszowane, należące do gatunku liryczno-epickiego. Dzieło takie składa się z kilku części, które łączy jedna fabuła, w której wszelkie ważne wydarzenia przekazywane są w formie narracyjnej. Cechy wiersza jako gatunku literackiego:
- szczegółowa fabuła (wiele scen i wydarzeń);
- szerokość narracji (czasami obejmująca lata i pokolenia);
- głęboko ujawniony wizerunek lirycznego bohatera.
Początki wiersza sięgają starożytności i średniowiecza.
Bohater (od greckiego geros „śmiały mężczyzna, siłacz, półbóg” i francuskich bohaterów „bohater”)– w literaturze słowo to może reprezentować następujące pojęcia:
- główny bohater każdej pracy;
- dzielny odważny człowiek, wykonawca czynów.
Pochodzące od rzeczownika "bohater", odpowiednio przymiotnik "bohaterski", może oznaczać co następuje:
- zdolny do bohaterstwa;
- opisuje niektóre bohaterskie wydarzenia.
Definicja heroicznego wiersza
Korzystając z definicji pojęć „wiersz” i „bohater”, możemy sformułować, co oznacza „wiersz bohaterski”. To wieloczęściowe dzieło poetyckie w literaturze, którego tematem są niektóre ważne i heroiczne wydarzenia, zwykle związane z legendarnymi postaciami, ich wyczynami lub podróżami.
Poemat heroiczny to przede wszystkim dzieło sztuki, będące literacko przetworzonym eposem ludowym, charakterystycznym dla wielu kultur i istniejącym od starożytności.
Bohaterski wiersz w takiej czy innej formie istnieje w prawie każdym kraju świata. Epickie opowieści ludowe były stopniowo łączone w cykle poetyckie, które następnie stały się szeroko znane i popularne.
Z reguły dzieło epickie ma autora, który zjednoczył i przetworzył różne literackie legendy. Przykładami starożytnego eposu heroicznego są: indyjska „Ramajana” i „Mahabharata”, grecka „Iliada” i „Odyseja”, staronordycka „Edda”, fińska „Kalevala”, niemiecka „Pieśń Nibelungów”, francuska „Pieśń Rolanda”,Dostarczono włoską Jerozolimę, anglosaski Beowulf itp.
Od starożytności do klasycyzmu
Gatunek heroicznej epopei inspirował poetów zarówno starożytności, jak i kolejnych wieków. Swój rozkwit osiągnął w XVIII wieku i został entuzjastycznie przyjęty przez przedstawicieli klasycyzmu. Gatunek poematu historycznego przyciągał ich heroicznym patosem, wzniosłością i obywatelstwem. Liryczny bohater wiersza musi koniecznie być wzorem moralnym. Klasycy nazywali te dzieła szczytem sztuki poetyckiej. Uważano, że każdy naród powinien dążyć do tworzenia własnych heroicznych wierszy.
W okresie rozkwitu klasycyzmu poemat heroiczny jest utworem poetyckim napisanym w wzniosłym stylu i składającym się z wielu rozdziałów, często określanych mianem „pieśni”. Tematem narracji niezmiennie były wydarzenia historyczne, istotne dla danego narodu, kraju i całej ludzkości. Inna nazwa tego gatunku to epicki.
Treść heroicznego wiersza
Zgodnie z kanonami klasycyzmu dzieło takie musi koniecznie zawierać następujące elementy:
- początek, opowiadanie o temacie historii;
- odwołaj się do tych, którzy zainspirowali poetę;
- duża liczba szczegółowych scen bitewnych;
- fantastyczne elementy fabuły i postacie mitologiczne;
- alegoryczne postacie reprezentujące występek, cnotę, sprawiedliwość, władzę, zazdrość itp.;
- linie o przyszłości,przedstawione jako wróżba.
W tradycji rosyjskiej
Rosyjski poemat heroiczny powstał w pracach M. W. Łomonosowa („Piotr Wielki”), W. K. Trediakowskiego („Tilemakhida”), A. P. Sumarokowa („Dymitriada”) i A. N. Majkowa („Wyzwolona Moskwa”) oraz M. M. Cheraskov („Bitwa Chesme” i „Rossiada”). Wszystkie te utwory zostały napisane w stylu klasycyzmu. Narracja poszła jedną z alternatywnych dróg: przewagi historii lub sztuki w fabule. W pierwszym przypadku nacisk położono na zachowanie historycznej autentyczności, w drugim na artystyczną interpretację wydarzeń z przeszłości i rozwój ich oceny moralnej. Dlatego poszczególne rosyjskie wiersze heroiczne różnią się znacznie od siebie stylem i kierunkiem.
W tradycji wschodniej
Bohaterski wiersz na Wschodzie to mały epicki gatunek znany jako „dastan” (przetłumaczony z perskiego jako „historia”). Takie dzieło może być napisane językiem poetyckim, prozą, a nawet mieszanym (czyli może łączyć poezję i prozę).
Zwykle ludowe legendy i baśnie były podstawą fabuły dastanu. W tym gatunku fantastyczne i przygodowe historie z wieloma złożonymi wzlotami i upadkami nie są rzadkością. Wizerunek bohatera to ideał moralny. Tak więc wschodni dastan jest odpowiednikiem europejskiego poematu heroicznego.
Ten gatunek literacki jest reprezentowany w twórczości tadżycko-perskiej, uzbeckiej i kazachskiejpoeci. Przykłady orientalnych wierszy heroicznych: „Leyli i Majnun”, klasyka perskiej poezji Nizamiego Ganjaviego, poemat epicki „Szahname” Ferdowsiego, twórczość poetycka uzbeckiego poety Alishera Navoi i persko-tadżyckiego poety Jami.
Po prześledzeniu historycznej ścieżki, jaką przeszedł bohaterski wiersz, możemy śmiało powiedzieć, że gatunek ten był charakterystyczny dla ludzkości na wszystkich etapach jej istnienia, a także rozwijał się w wielu częściach świata.
Zalecana:
Zagubione pokolenie. Przedstawiciele w literaturze
Po I wojnie światowej wyjątkowi ludzie powrócili z frontu do swoich rodzinnych miast. Kiedy wybuchła wojna, byli jeszcze chłopcami, ale obowiązek zmusił ich do obrony ojczyzny. „The Lost Generation” – tak ich nazywano. Jaki jest jednak powód tego zamieszania? Ta koncepcja jest nadal używana, gdy mówimy o pisarzach, którzy pracowali w przerwie między pierwszą a drugą wojną światową, która stała się próbą dla całej ludzkości i wytrąciła prawie wszystkich z ich zwykłego, pokojowego toru
Co to jest postać negatywna w literaturze i kinie
Napisano wiele literatury o gadżetach, są one kochane i szanowane. Ale co z tymi, którzy świadomie powinni wywoływać negatywne uczucia – negatywnymi postaciami utworów i filmów?
Konflikt w literaturze – co to za koncepcja? Rodzaje, rodzaje i przykłady konfliktów w literaturze
Głównym elementem idealnie rozwijającej się fabuły jest konflikt: walka, konfrontacja interesów i postaci, różne postrzeganie sytuacji. Konflikt rodzi relację między literackimi obrazami, a za nim, niczym przewodnik, rozwija się fabuła
Fabuła w literaturze - co to jest? Rozwój i elementy fabuły w literaturze
Według Efremovej fabuła literacka to ciąg kolejno rozwijających się wydarzeń składających się na dzieło literackie
Psychologizm w literaturze to Psychologizm w literaturze: definicja i przykłady
Czym jest psychologizm w literaturze? Definicja tego pojęcia nie da pełnego obrazu. Przykłady należy zaczerpnąć z dzieł sztuki. Krótko mówiąc, psychologizm w literaturze to przedstawienie wewnętrznego świata bohatera za pomocą różnych środków. Autor posługuje się systemem technik artystycznych, który pozwala mu dogłębnie i szczegółowo ujawnić stan ducha postaci