2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Twórczość Jewgienija Charushina, humanitarna, życzliwa, cieszy kilka pokoleń młodych czytelników, uczy dzieci kochać magiczny świat ptaków i zwierząt.
Charushin Evgeny Ivanovich, którego biografia jest przedstawiona w tym artykule, jest grafikiem i pisarzem. Lata jego życia - 1901-1965. 29 października 1901 r. w Wiatce urodził się Jewgienij Charushin. Jego zdjęcie prezentujemy poniżej.
Ojciec Jewgienija Iwanowicza - Charuszin Iwan Apollonowicz - prowincjonalny architekt, jeden z najlepszych architektów Uralu. Według jego projektów zbudowano ponad 300 budynków w Iżewsku, Sarapulu, Wiatce. Jak każdy architekt był dobrym rysownikiem. Rodzina Iwana Apollonowicza żyła bardzo przyjaźnie. W domu często gromadzili się artyści i muzycy. Rodzice od dzieciństwa zaszczepili synowi miłość do natury.
Ulubiona książka Charushina
Ulubioną lekturą Jewgienija były książki o naszych młodszych braciach. „Życie zwierząt” A. E. Brema było dla niego najdroższe i ukochane. Cenił go i czytał przez całe życie. To, że początkujący artysta przedstawiał coraz więcej ptaków i zwierząt, ma niebagatelny wpływ na Brem. Charushin zaczął rysować wcześnie. Początkujący artysta udał się do wypchanego warsztatu, który się znajdowałw pobliżu lub obserwowanie zwierząt w domu.
Sopohud
W wieku 14 lat on i jego towarzysze zorganizowali związek artystów i poetów „Sopohud”. Od najmłodszych lat Eugene chciał uchwycić to, co zobaczył, aby zachować szybko zmieniający się świat. Na ratunek przyszedł rysunek. Jewgienij Iwanowicz powiedział, że artysta urodził się w nim wcześniej niż pisarz. Nieco później przyszły właściwe słowa.
Praca w Wydziale Politycznym centrali, studia na Akademii Sztuk Pięknych
W 1918 r. Jewgienij Charushin ukończył szkołę średnią w Wiatce. Studiował tam razem z Jurijem Wasnetsowem. Następnie Jewgienij Iwanowicz został wcielony do wojska. Tutaj postanowili wykorzystać go „według jego specjalizacji” – wyznaczyli go na zastępcę dekoratora w Wydziale Politycznym sztabu. Po odsiedzeniu 4 lat, prawie całej wojnie domowej, Jewgienij Iwanowicz wrócił do domu dopiero w 1922 roku.
Postanowił studiować, aby zostać artystą. Zimą studiował w warsztatach Komisariatu Wojskowego Vyatka Gubernia, aw tym samym roku, jesienią, wstąpił na wydział malarstwa VKHUTEIN (Piotrogradska Akademia Sztuk Pięknych). Jewgienij Charushin studiował tu przez pięć lat, od 1922 do 1927. Jego nauczycielami byli A. Karaev, M. Matiuszyn, A. Sawinow, A. Ryłow. Jednak, jak później wspominał Jewgienij Iwanowicz, były to dla niego najbardziej bezowocne lata. Charushin nie był zainteresowany poszukiwaniem nowego słowa w malarstwie, a także akademickim rysunku. O wiele przyjemniej było pójść na targ ptaków lub do zoo. Młody artysta w tym czasie lubił ubierać się w modzie. Według wspomnień jego bliskiego przyjaciela Walentyna Kurdowa nosił kolorowe pończochy i pończochy, nosił płowy kapelusz ikrótka pstrokata sierść psa.
Podróżuj, pracuj w Leningradzie Gosizdat
Korzystając z rady V. Bianchi, w 1924 Jewgienij Charushin udał się do Ałtaju w ekscytującą podróż z Walentinem Kurdowem i Nikołajem Kostrowem.
W 1926 Charushin zaczął pracować w Państwowym Wydawnictwie Leningradzkim, w dziale dziecięcym, kierowanym przez słynnego artystę Władimira Lebiediewa. Zadaniem artystów w tamtych latach było stworzenie zasadniczo nowych książek dla małych mieszkańców Związku Radzieckiego, wysoce artystycznych, ale jednocześnie pouczających i pouczających. Lebiediew polubił narysowane zwierzęta Charushina i zaczął wspierać go na wszelkie możliwe sposoby w jego twórczych poszukiwaniach.
Współpraca w czasopismach, pierwsze ilustracje do książek
Jewgienij Iwanowicz w tym czasie (od 1924) pracował już w magazynie dla dzieci „Murzilka”. Nieco później rozpoczął pracę w „Jeżu” (od 1928 do 1935) i „Czyż” (od 1930 do 1941). W 1928 r. Jewgienij Charushin otrzymał swoje pierwsze zamówienie od Państwowego Wydawnictwa Leningradzkiego - na wydanie opowiadania „Murzuk” V. V. Bianchi. Już pierwsza książka z jego rysunkami przyciągnęła uwagę zarówno młodych czytelników, jak i koneserów grafiki książkowej. Jego ilustrację nabyła sama Państwowa Galeria Trietiakowska.
W 1929 Charushin zilustrował jeszcze kilka książek: „Wolne ptaki”, „Wild Beasts”, „Like a Big BearStał się niedźwiedziem”. W tych pracach w pełni uwidoczniła się niezwykła umiejętność Jewgienija Charuszina w przekazywaniu zwyczajów zwierząt. Osierocony niedźwiadek siedzący na gałęzi; nastroszona wrona, która zamierzała dziobać kość; dziki wędrujący z niemowlętami… Wszystko to i wiele więcej narysowane jest ekspresyjnie, jasno, ale jednocześnie pojemnie i zwięźle. Artysta, tworząc wizerunek zwierzęcia, potrafił uwydatnić najważniejsze, charakterystyczne cechy.
Pierwsze historie Jewgienija Charushina
Wiele ilustracji zostało wykonanych przez Charushina Evgeniy Ivanovicha. Dzieła Bianchi, a także S. Ya Marshaka, M. M. Prishvina i innych znanych pisarzy z jego rysunkami przyciągnęły wielu czytelników. Jednocześnie, pod naciskiem Marshaka, próbował skomponować krótkie opowiadania dla dzieci o życiu zwierząt. Jego pierwsza historia ukazała się w 1930 roku („Schur”). Już w tej pracy przejawiała się nie tylko doskonała znajomość postaci różnych zwierząt, ale także poczucie humoru. We wszystkich innych opowiadaniach Jewgienija Iwanowicza również można wyczuć psotny, potem miękki, potem trochę ironiczny, a potem uprzejmy protekcjonalny uśmiech. Charushin Evgeny Ivanovich jest ilustratorem i pisarzem, który starał się zrozumieć zwierzęta, ich mimikę i ruchy. Zgromadzone doświadczenie pomogło mu przekazać to słowami i ilustracjami. W tym, co stworzył Jewgienij Iwanowicz, nie ma fikcji - zwierzęta zawsze robią to, co jest dla nich charakterystyczne.
Nowe książki i ilustracje Charushina dla nich
Charushin Evgeny Ivanovich, którego obrazy były wówczas bardzo znane, zaczął ilustrować własne kompozycje: „Różnezwierzęta” (1930), „Wołczyszko i inni”, „Nikitka i jego przyjaciele”, „O Tomce”, „O dużych i małych”, „Moja pierwsza zoologia”, „Vaska”, „Młody”, „O sroce” itp. Jednak okazało się to najtrudniejsze, ponieważ, jak sam przyznał, Jewgienijowi Iwanowiczowi, znacznie łatwiej było mu ilustrować teksty cudze niż własne. W latach 30. Charushin został uznany za jednego z najlepszych artystów specjalizujący się w książkach dla dzieci. „M. Gorky bardzo ciepło wypowiadał się o historiach Charushina. Pracując w technice kolorowego lub monochromatycznego rysunku akwarelowego, Jewgienij Iwanowicz odtworzył całe środowisko krajobrazowe za pomocą jednego dynamicznego punktu świetlnego. Jego opowieści o zwierzętach są eleganckie i leksykalnie proste.
Więcej o pracy Charushina
Charushin traktował swoich czytelników z wielkim szacunkiem. Cieszył się, że malowane przez niego zwierzęta podobały się nie redaktorom i krytykom, ale dzieciom. Biorąc pod uwagę książki Charushina, można śmiało powiedzieć, że zarówno ilustracje, jak i same teksty odzwierciedlają cały, zunifikowany wewnętrzny świat ich twórcy. Rysunki i opowiadania są pouczające, zwięzłe, surowe i zrozumiałe dla każdego, nawet małego dziecka. W zbiorze „Pisklęta” (1930), składającym się z opowiadań o sowach, corostelach i głuszcach, Jewgienij Charushin po mistrzowsku podkreśla najbardziej chwytliwe i zapadające w pamięć cechy postaci.
Charushin bardzo dobrze znał zwyczaje zwierząt. Na ilustracjach przedstawił je z niezwykłą szczegółowością i dokładnością. Każdy z jego rysunków jest indywidualny, w każdym z nich postać jest przedstawiona z własnym charakterem, który odpowiada konkretnej sytuacji. Charushin odpowiedzialnie rozwiązał ten problem. Powiedział, że jeśli nie ma obrazu, to nie ma co przedstawiać. Zwierzęta Charushinsky są emocjonalne, wzruszające. W jego wczesnych książkach prawie nie wspomina się o pochodzeniu i środowisku. Najważniejsze jest, aby pokazać zwierzę w zbliżeniu, jednocześnie tworząc nie tylko artystyczny obraz, ale także przedstawiając bohatera jak najwierniej. Jewgienij Iwanowicz nie lubił zwierząt słabo narysowanych z punktu widzenia biologii. Uważał też, że rysunki w książeczce dla dzieci powinny oddychać, żyć. Jewgienij Charushin nie lubił Iwana Bilibina, uważając, że nie zajmował się rysowaniem, lecz malowaniem martwych, zimnych konturów.
Z różnych tekstur powstają malownicze obrazy zwierząt Charushina, które umiejętnie oddają futro bestii, pióra ptaka. Najwygodniej było tworzyć malownicze w fakturze, złożone rysunki właśnie w technice litografii. Najczęściej artysta wykorzystywał naturalne pastelowe kolory. Nie rozpoznawał zasad i praw litograficznych, z temperamentem rysował ołówkiem, drapał kamień litograficzny brzytwą i igłą. Wiele razy Jewgienij Iwanowicz mógł skleić brakujące części na rysunku lub pokryć je wybielaczem.
Evgeny Charushin stworzył około 20 książek przed wojną. Jego biografia została naznaczona pojawieniem się następujących dzieł: 1930 -„Pisklęta”; w 1931 r. - „Wołczisko i inni”, „Kurcze miasto”, „Runda”, „Dżungla - ptasi raj”; w 1935 r. - „Zwierzęta gorących krajów”. Jednocześnie nadal ilustrował takich autorów jak S. Ya Marshak, V. V. Bianchi, M. M. Prishvin, A. I. Vvedensky.
Lata wojny
Charuszin podczas wojny został ewakuowany z Leningradu do Kirowa (Wiatka), do swojej ojczyzny. Tu malował obrazy o tematyce partyzanckiej, malował plakaty, projektował spektakle, malował ściany przedszkola i foyer Domu Uczniów i Pionierów, uczył dzieci rysować.
Charushin Evgeny Ivanovich: krótka biografia lat powojennych
Artysta powrócił do Leningradu w 1945 roku. Oprócz pracy nad książkami zaczął tworzyć serię grafik przedstawiających zwierzęta. Charuszin zainteresował się rzeźbą jeszcze przed wojną. Malował serwisy do herbaty, a potem już w czasie pokoju tworzył z porcelany figurki zwierząt, a nawet całe grupy dekoracyjne. Próbował innego podejścia do projektowania książek dla dzieci. Na rysunkach Charushina zaczęła pojawiać się perspektywa, zaczęto wskazywać przestrzeń. Zmieniła się również technika: zaczął pracować z akwarelami i gwaszem, ale nie szerokimi pociągnięciami, ale bardzo ostrożnie nad drobnymi szczegółami. W 1945 Charushin został Honorowym Artystą RSFSR.
Ostatnią książką, którą zilustrował, była „Dzieci w klatce” Samuila Yakovlevicha Marshaka. Prace Charushina zostały przetłumaczone na wiele języków narodów byłego ZSRR, a także wielu innych krajów. Jego grafiki, ilustracje, książki, rzeźba porcelanowa były wystawiane na wystawach w Paryżu, Londynie, Sofii. Całkowity nakład książek Jewgienija Charuszina przekracza 60 milionów egzemplarzy.
18 lutego 1965 Jewgienij Charushin zmarł w Leningradzie. Został pochowany na Cmentarzu Teologicznym.
Zalecana:
Dispenza Joe: biografia, życie osobiste, prace, recenzje, zdjęcia
Ludzie żyją dzień po dniu, rozwiązując codzienne problemy. Ktoś dziękuje życiu, ktoś je beszta, oskarżając o niesprawiedliwość. Są ludzie, którzy decydują się to zmienić, iść pod prąd i wygrywać. Taką osobą jest Joe Dispenza, który w obliczu poważnej choroby porzucił tradycyjną medycynę i pokonał chorobę siłą myśli
Popova Lyubov Sergeevna: biografia artysty, prace i zdjęcia
Na początku lat 20. ubiegłego wieku obrazy artysty Ljubowa Siergiejewny Popowej były prawie niemożliwe do sprzedania - społeczność twórcza tak nisko oceniła wyjątkowy talent mistrza. Z biegiem czasu cena jej prac zaczęła gwałtownie rosnąć, czemu towarzyszył wzrost publikacji opracowań, analiz jej prac
Margaret Mitchell: biografia, cytaty, zdjęcia, prace
Margaret Mitchell - oczywiście to imię jest znane wielu. Co przychodzi ci na myśl, kiedy to słyszysz? Wielu powie: „Słynny pisarz z Ameryki, autor Przeminęło z wiatrem”. I będą mieli rację. Czy wiesz, ile powieści napisała Margaret Mitchell? Czy znasz wyjątkowy los tej kobiety? Ale tyle można o niej powiedzieć
Johann Wolfgang von Goethe: biografia, zdjęcia, prace, cytaty
Johann Wolfgang von Goethe był niemieckim poetą, klasykiem literatury światowej. Urodzony we Frankfurcie nad Menem, starożytnym niemieckim mieście, 28 sierpnia 1749 r., zmarł w wieku 83 lat, 22 marca 1832 r. w mieście Weimar w Niemczech
Evgeny Schwartz: biografia, zdjęcia, prace
Miły gawędziarz Jewgienij Lvovich Schwartz zawsze prosił, aby w jego baśniach nie szukali podtekstów i alegorii. Ale wszystko to zostało przeczytane od razu, nawet tam, gdzie sam autor się nie spodziewał. A w dzisiejszych czasach po prostu trzeba wracać do jego prac raz za razem, bo są niejednoznaczne