2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Nie wszyscy wiedzą, że ojcem słynnego rosyjskiego poety i pisarza Borysa Pasternaka jest osoba równie utalentowana, a mianowicie artysta Pasternak Leonid Osipowicz. Jego praca zostanie omówiona w tym artykule.
Dzieciństwo
Młody artysta Pasternak Leonid Osipovich (1862-1945 - lata życia), którego prawdziwe nazwisko brzmi jak Awrum Icchok-Lejb, dorastał w biednej odeskiej rodzinie. Przyszły utalentowany malarz był najmłodszym z sześciorga dzieci. Chłopiec bardzo wcześnie zaczął wykazywać zdolności twórcze. Jednak pomimo oczywistych uzdolnień ich dziecka rodzice bez entuzjazmu przyjęli pasję Leni. A jednak młody artysta nie odmówił studiowania w szkole artystycznej. Chłopiec kontynuował naukę sztuk pięknych nawet po ukończeniu liceum. Chociaż Leonid wybrał praktykę lekarską jako swoją specjalność, łączył wizyty w pracowni mistrza E. Sorokina równolegle ze studiami na uniwersytecie. Ponadto studiowanie na specjalności dało przyszłemu artyście możliwość:dokładnie zbadać cechy ludzkiego ciała, jego specyfikę w ruchu i statyce.
Wtedy studia mistrza przybrały jeszcze bardziej nieoczekiwany obrót. W wieku dwudziestu jeden lat Leonid nagle zmienił zawód i kontynuował studia na Wydziale Prawa. Jednak poszukiwania życiowe na tym się nie skończyły i po krótkim czasie opuścił rodzinne miasto i wyjechał, aby spróbować szczęścia w Niemczech.
Życie za granicą
Po osiedleniu się w Monachium Pasternak Leonid Osipovich poświęcił kilka semestrów na naukę malarstwa w Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych. To tam życie połączyło mistrza z matką słynnego rosyjskiego artysty Sierowa, który w tym czasie zorganizował krąg. To właśnie to spotkanie stało się punktem zwrotnym zarówno dla rodziny Pasternaków, jak i dla rodziny Serowów. Znajomość Leonida Osipovicha z tą kobietą położyła podwaliny pod wieloletnią przyjaźń kilku pokoleń.
Pierwsze publikacje
Podczas sesji artysta wrócił na chwilę do Odessy, gdzie po raz pierwszy publikował swoje prace w magazynach humorystycznych. Były to szkice, karykatury, szkice, szkice. Jak przyznał artyście sam Maksym Gorki, to właśnie wtedy Pasternak uchwycił pierwszą, wedle słów pisarza, „włóczęgę” w literaturze rosyjskiej.
Trening mistrza na tym się nie skończył. Po ukończeniu uniwersytetu jako wolontariusz służył Pasternak Leonid Osipovich, którego biografia została uzupełniona innym ważnym osiągnięciem. Nawet podczas przechodzenia obowiązków wojskowych nie robił tegoprzestał robić szkice i małe szkice. Tak ukształtował się styl jego autora.
Prywatne życie
W rodzinnym mieście Pasternaka Leonid Osipovich spotkał Rosę Kaufman, niezwykle utalentowaną pianistkę. Już w 1889 roku kochankowie pobrali się i zamieszkali w Moskwie. Tam Rosa dawała jeden koncert po drugim, a Leonid zainteresował się kręgiem Polenov.
Rok później nowożeńcy mieli swojego pierwszego syna. To on później stał się słynnym rosyjskim poetą. Był to Borys Pasternak. Trzy lata później para miała syna Aleksandra, który stał się odnoszącym sukcesy architektem.
Oprócz chłopców w rodzinie Pasternaków były też kobiety. W 1990 roku młoda artystka miała córkę Józefinę, dwa lata później jej ukochana żona Rosa podarowała mężowi Lidię. Pasternak poświęcił osobną galerię swoim dzieciom. Te płótna oddają całą duszę i ciepło rodzinnego gniazda, które zbudowali młodzi małżonkowie.
Rozpoznawanie
W 1889 roku, roku znaczącym dla młodego artysty, szczęście znów się do niego uśmiechnęło, a szanowany kolekcjoner Paweł Tretiakow kupił pierwszy znany obraz mistrza, List z Ojczyzny. To był udany rok dla Pasternaka. Po wystawie tego obrazu nazwisko artysty zostało na zawsze ustalone na równi z jego nie mniej znanymi rówieśnikami.
Po głośnym triumfie w moskiewskim towarzystwie koneserów malarstwa Pasternak Leonid Osipovich stał się popularny wśród ówczesnych artystów. Onnawiązał współpracę z nie mniej znanymi kolekcjonerami i rzemieślnikami. Co więcej, sam artysta zaczął udzielać lekcji początkującym malarzom. Tak więc nawet Ilya Repin wysłał młodych studentów na studia z Pasternakiem. Później mistrz zaczął udzielać prywatnych lekcji w Moskwie. Widząc sukces, postanowił wraz ze swoim przyjacielem, artystą Stembergiem, otworzyć osobistą pracownię do nauki rysowania. Pracując z uczniami, Pasternak dał się poznać jako postępowy artysta i nauczyciel. Tak więc podczas nauczania nie tylko uczył studentów podstaw plastyki i rysunku akademickiego, ale także pokazywał młodym ludziom nowe, nigdy wcześniej nieużywane techniki. Mistrz nauczył się tego wszystkiego wcześniej, studiując w Niemczech. W ten sposób sztuka rosyjska stopniowo rozwijała się w kierunku sztuki europejskiej.
Praca dziennikarska
Od 1890 r. Leonid Osipowicz, pod patronatem rosyjskiego pisarza, dramaturga i publicysty Fiodora Sologuba, został redaktorem artystycznym nowego pisma „Artysta”. Rok później Pasternak podjął się kierowania publikacją dzieł Michaiła Juriewicza Lermontowa wraz z ilustracjami. Artysta nie tylko ozdobił tę kolekcję swoimi ilustracjami, ale także dał możliwość pracy nad nią innym utalentowanym, ale mniej znanym artystom. Wśród nich był Michaił Vrubel, niezbyt sławny w tamtym czasie, ale nie mniej utalentowany z tego powodu.
Oprócz pracy w dziedzinie dziennikarstwa, mistrz celował również w malarstwie. W 1892 Pasternak Leonid Osipovich napisał „Męki twórczości”. Obraz stał się punktem orientacyjnym w skarbonce artysty.
Tworzenie portretów
Pomimo faktu, że Leonid Osipovich Pasternak jest znany jako malarz, portrety stanowią dużą część jego twórczego dziedzictwa.
Nawet w tej formie sztuki artysta ucieleśniał własne innowacyjne pomysły. Najbardziej uderzającą cechą portretów Pasternaka jest to, że mistrz nie tylko przedstawił popiersie osoby, ale także zwrócił się do wewnętrznego świata przedstawionego. W swoich obrazach artysta starał się oddać cały charakter, nastrój portretowanej osoby, jego przeżycia, smutki, wahania nastrojów. Pasternak malowany w manierze impresjonistycznej. Pomimo tego, że ten styl można przypisać całej twórczości artysty, to jednak właśnie w portretach ta właściwość przejawia się najmocniej.
Międzynarodowy sukces
Pasternak rozwijał się dalej jako mistrz i już w 1894 roku objął stanowisko nauczyciela w szkole artystycznej. Równolegle z Pasternakiem nauczycielami zostali inni wybitni mistrzowie, m.in. Sierow, N. Kasatkin i K. Korovin. Dzięki ich działalności na polu nauczania szkoła stała się jedną z najbardziej postępowych nie tylko w Rosji, ale nawet za granicą. Młodzi przedsiębiorczy nauczyciele, z których wielu wykształciło się za granicą, wprowadzili nowe standardy w nauczaniu malarstwa. Ponadto to właśnie ta grupa nauczycieli przyczyniła się do wprowadzenia kursów kształcenia ogólnego. Tak więc Wasilij Klyuchevsky został nauczycielem historii Rosji. Później Leonid Osipovich schwytał go na jednym ze swoichportrety. Warto zauważyć, że szkoła nie na próżno znalazła dla siebie wielką sławę: dzięki bezinteresownej pracy nauczycieli wielu uczniów zostało później wielkimi mistrzami. Wśród nich są tacy znani artyści jak Gierasimow, Konczałowski, Krymow, Szczerbakow i inni.
Jednak chwała Pasternaka nie ogranicza się do tego. W 1894 roku obraz artysty „W przeddzień egzaminów” zdobył I miejsce na międzynarodowej wystawie w Monachium. Został również zakupiony w 1890 roku, aby ozdobić Muzeum Luksemburskie bezpośrednio z wystawy w Paryżu.
Po tak głośnym sukcesie żądanie pracy Pasternaka stało się całkiem logiczne. Już w 1901 roku Muzeum Luksemburskie zleciło kilku znanym wówczas malarzom, m.in. Leonidowi Osipovichowi, przedstawienie scen z życia rosyjskiego. Pasternak namalował jedno ze swoich najsłynniejszych dzieł, piękny obraz „Tołstoj z rodziną”. Docenił to nawet sam książę Georgy Aleksandrowicz, po obejrzeniu wystawy World of Art.
Później sam Pasternak został założycielem departamentu sztuki rosyjskiej w Düsseldorfie. Podczas pracy za granicą mistrz owocnie wykorzystał przyznany mu czas i odwiedził wybrzeże Morza Śródziemnego. Podczas pobytu we Włoszech artysta wykonał wiele szkiców pejzaży.
Życie poza Ojczyzną
Podczas wydarzeń 1905 roku Leonid Osipovich spędził w Berlinie cały rok. Praca, którą lubił w szkole, musiała zostać przerwana, ponieważ placówka edukacyjna była zamknięta. W tym czasie Pasternak brał udział w wielu wystawach europejskich, m.innumer w Berlinie. Równolegle mistrz malował dla wielu zagranicznych klientów.
Od 1912 roku, podczas leczenia Rosy Pasternak w Kissingen i niedaleko Pizy, mistrz rozpoczął pracę nad dużym płótnem „Gratulacje”. Zgodnie z ideą dzieci przyszły uszczęśliwić rodziców prezentami z okazji rocznicy srebrnego ślubu, tak jak je przedstawił artysta. Leonid Osipovich Pasternak ukończył obraz w 1914 roku. Odniosła ogromny sukces.
W tym okresie mistrz mieszkał w Moskwie. To tutaj Pasternak Leonid Osipowicz napisał „Portret syna” – jedno z jego najsłynniejszych dzieł.
Od 1921 Pasternak mieszkał w Berlinie. Mimo pogorszenia stanu zdrowia i osłabienia wzroku poczuł przypływ twórczej energii i w tym czasie namalował serię portretów znanych osobistości, m.in. A. Einsteina, M. R. Rilkego i wielu innych. W 1924 wraz z przyjaciółmi wyjechał w podróż do Egiptu i Palestyny. Podczas podróży Pasternak napisał serię żywych szkiców.
Podczas przejęcia władzy przez nazistów większość prac artysty została publicznie spalona, a wystawy zakazane. W związku z tym pod koniec lat trzydziestych Pasternak przeniósł się do Londynu, gdzie namalował serię obrazów, przeniesionych następnie do British Museum. Wkrótce po wybuchu II wojny światowej mistrz zmarł w Oksfordzie.
W tej chwili bogata spuścizna artysty jest przechowywana w wielu najsłynniejszych muzeach na świecie, w tym w moskiewskiej Galerii Trietiakowskiej. Trudno ocenić, jaki wkład wniósł do rosyjskiego isztuka światowa Leonid Osipovich Pasternak. Obrazy mistrza nadal zajmują poczesne miejsce na międzynarodowych wystawach.
Zalecana:
Którzy artyści malowali obrazy historyczne? Obrazy historyczne i codzienne w twórczości rosyjskich artystów XIX wieku
Obrazy historyczne nie znają granic w całej różnorodności swojego gatunku. Głównym zadaniem artysty jest przekazanie koneserom sztuki wiary w realizm nawet mitycznych opowieści
Rembrandt - obrazy. Obrazy Rembrandta z tytułami. Malarz Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, którego obrazy można oglądać w wielu muzeach na całym świecie, jest dziś znany każdemu człowiekowi na Ziemi. Strach i radość, zaskoczenie i oburzenie odbijają się w jego pracach tak naturalnie, że nie sposób im nie uwierzyć. Szalona popularność, tragiczny los i smutny schyłek życia wciąż pozostają okazją do plotek i filozoficznych rozważań
Obrazy liryczne. Obrazy liryczne w muzyce
Teksty w sztuce odzwierciedlają uczucia i myśli danej osoby. A główny bohater staje się w nim ucieleśnieniem tych emocji i uczuć
Galeria Tretiakowska: obrazy z tytułami. Najsłynniejsze obrazy Galerii Trietiakowskiej
W tym artykule zostanie Ci przedstawiona Galeria Tretiakowska. Obrazy z imionami „Bohaterowie”, „Poranek w sosnowym lesie”, „Przybyły gawrony” znane są nie tylko w Rosji, ale także w wielu innych państwach. Dzisiaj zrobimy krótką wycieczkę po muzeum i przyjrzymy się siedmiu najsłynniejszym obrazom tej wystawy
Paul Gauguin, obrazy: opis, historia stworzenia. Niesamowite obrazy Gauguina
Paul Gauguin, wybitny francuski malarz, urodził się 7 czerwca 1848 roku. Jest głównym przedstawicielem postimpresjonizmu w sztuce malarskiej. Uważany jest za niedoścignionego mistrza finezyjnej stylizacji dekoracyjnej, z elementami tzw. stylu „wyspowego” rysunku artystycznego