Paul Gauguin, obrazy: opis, historia stworzenia. Niesamowite obrazy Gauguina

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Paul Gauguin, wybitny francuski malarz, urodził się 7 czerwca 1848 roku. Jest głównym przedstawicielem postimpresjonizmu w sztuce malarskiej. Uważany jest za niedoścignionego mistrza finezyjnej stylizacji dekoracyjnej, z elementami tzw. maniery „wyspowej” rysunku artystycznego. Styl pracy artysty zdeterminowany był jego integracją ze społeczeństwem aborygenów żyjących na Tahiti. Gauguin mieszkał na wyspie przez ostatnie kilka lat swojego życia w całkowitym spokoju i ciszy. Otaczający go ludzie stanowili niewyczerpane źródło wątków do tworzenia obrazów, a artysta pracował niestrudzenie. Podczas swojego życia na Tahiti Paul Gauguin namalował ponad sto obrazów, ale do dziś zachowała się tylko niewielka część.

Wyjazd do Peru

Paul Gauguin dorastał w rodzinie dziennikarza politycznego, czołowego felietonisty magazynu Nacional. Matka wraz z licznymi krewnymi głosiła utopijny socjalizm. Republikańskie radykalne idee ojca i fanatyczna wiara matki w nieistniejące wartości dały początekniezdrowa atmosfera w rodzinie, a młody Gauguin starał się nie zagłębiać w skomplikowane przeplatanie się relacji między rodzicami. Podczas zaostrzenia się sytuacji politycznej we Francji, rodzina Gauguin z pełną siłą weszła na pokład statku płynącego do Ameryki Łacińskiej. Po drodze zmarł ojciec Paula, przyczyną śmierci był atak serca. Po przybyciu do Peru przyszły artysta został adoptowany przez rodzinę krewnych po stronie matki, gdzie znalazł komfort i możliwość twórczego rozwoju. Nowy kraj, egzotyczny i niezwykły, podbił Pola, jego smak położył podwaliny pod miłość Gauguina do tropików.

Powrót do Francji

Jednak los sprawił, że Paul Gauguin, w wieku ośmiu lat, wrócił z matką do Francji, aby otrzymać prawa do spadku pozostawionego po śmierci wuja, brata ojca. Matka i syn, po wypełnieniu wszystkich niezbędnych dokumentów testamentowych, postanowili nie wracać do Peru i pozostać we Francji. Paul zaczął się uczyć, a jego matka zajęła się szyciem. W wieku 17 lat młody Gauguin został zatrudniony jako chłopiec kabinowy na statku i wyruszył w długą podróż. W ciągu następnych sześciu lat Paweł pływał po morzach i oceanach, poznawał nowe kraje, otrzymał swego rodzaju życiowe doświadczenie. Tuż przed powrotem do Francji dowiaduje się o śmierci matki, która w liście powierza syna swojemu przyjacielowi Gustavowi Arosie, biznesmenowi i kolekcjonerowi sztuki. Gustav serdecznie wita Gauguina, nie rozstają się już do czasu wyjazdu Paula na Tahiti.

Prywatne życie

Po chwili odpoczynku od podróży morskiej Gauguin dostaje pracę na giełdzie wjako broker odnosi sukcesy: Paul zaczyna zarabiać przyzwoite pieniądze. Zmiany zachodzą również w jego życiu osobistym, na jednej z imprez w rodzinie swojego przyjaciela Gustava Gauguina poznaje uroczą Duńczyk Sophie Gadot i po pewnym czasie żeni się z nią. W tym samym okresie Paul zaczyna próbować swoich sił w dziedzinie sztuk pięknych, jego pierwsze obrazy są szczerze amatorskie, a rozczarowany Gauguin porzuca malarstwo. Pojawienie się dziecka na jakiś czas odwraca uwagę przyszłego artysty od prób twórczych, ale wkrótce wraca on do sztalugi i powrót ten staje się fatalny, teraz malarz Paul Gauguin nie rozstanie się z pędzlem do końca życia.

Pierwsze wystawy

Prace początkującego artysty od razu wzbudziły zainteresowanie krytyków, ale byli zdezorientowani, ponieważ styl Gauguina był nieprzewidywalny, jego ekspresja nie mieściła się w kanonach malarstwa, a zestawienie kolorów było po prostu nie do pomyślenia. Zaczęli rozmawiać o niezwykłym artyście, zaczął otrzymywać zaproszenia do udziału w wystawach impresjonistów. W wystawach tych mógł brać udział dowolny obraz francuskiego artysty Paula Gauguina. Cały rok 1879, czas formowania się Gauguina jako artysty, minął pod znakiem nieustannego zainteresowania jego twórczością. Paul Gauguin, którego obrazy zwykle wywoływały niejednoznaczne osądy, ze swoim wyjątkowym sposobem nieco nieproporcjonalnego ciała kobiecego, w większości przypadków przedstawiał publiczności wspaniałe przykłady ekskluzywności.

Styl Gaugina

W tym czasie w sztukach wizualnych panował impresjonizm, a młody artysta szybko dołączył do tego wykwintnego stylu malarstwa. Swoją wizję otaczającego świata udało mu się zrealizować w szczególny "gauginowski" sposób. Spod jego pędzla wyszły cudowne płótna, jasne i oryginalne, na których w niezrozumiały sposób połączono autentyczność i fantazję, umowność przeplatała się z rzeczywistością, a postacie nigdy nie dominowały, pozostając częścią fabuły obrazu. Kilka lat później Paul Gauguin, którego obrazy zostały docenione przez środowisko artystyczne Francji, otrzymał możliwość uczestniczenia w różnych wystawach impresjonistów, które były szczerze cyganerią.

Potrzebujesz

Sukces Gauguina był równy, jego praca wzbudzała zainteresowanie, ale nie było podekscytowania wokół jego pracy. Artysta był chwalony, ale nikt nie kupił pracy. Stopniowo obrazy Gauguina, które oglądali artyści z całej Francji, stały się dla niego prostymi, niepotrzebnymi szkicami, stracił wiarę w swoje twórcze aspiracje, choć nadal pisał. Nie otrzymywał żadnego zasiłku z pracy, żył w potrzebie, musiał dużo pracować, żeby się jakoś wyżywić. W sztuce nierzadko zdarzają się takie przypadki, kiedy utalentowani mistrzowie za życia ledwo wiążą koniec z końcem, a po śmierci ich twórczość cieszy się powszechnym uznaniem. Obrazy Gauguina również zaczęto sprzedawać i kupować za duże pieniądze po jego śmierci.

Dwóch przyjaciół Gauguina

Camille Pissarro, przyjaciółka Gauguina, miała decydujący wpływ na jego pracę. Uczestnik wszystkich wystaw impresjonistów, a było ich dokładnie osiem, Pissarro podzielił się swoim doświadczeniem ze swoim młodszym kolegą, ujawniając mu zawiłości sztuki malarskiej. Paul Gauguin (jego obrazy były swego czasu próbą naśladowania Pissarra) ostatecznie wypracował własny styl pisania. W 1885 roku Paul Gauguin poznał już uznanego artystę Edgara Degasa, wieloletniego wielbiciela jego twórczości. A ponieważ obrazy Gauguina były podziwiane, ale nie kupowane, znajomość z Degasem stała się w jakiś sposób dla niego oszczędnością, ponieważ czcigodny artysta impresjonistyczny zaczął nabywać dzieła Paula Gauguina za dobrą cenę, utrzymując w ten sposób jego istnienie na przyzwoitym poziomie.

Życie na Tahiti

W 1884 Gauguinowie przenieśli się z całą rodziną do Kopenhagi, gdzie Paul kontynuował pracę jako makler na giełdzie. Jednak malarstwo stało się już dla niego sensem życia. Rok później Gauguin, zostawiając żonę i pięcioro dzieci, wrócił do Paryża. Jednak jego obrazów wciąż nie kupiono, a ostatecznie artysta wyjechał na Tahiti, gdzie według niego „połączył się z naturą”, całkowicie rozstając się z cywilizacją. Na wyspie Gauguin, której obrazy pozostały we Francji, doświadczył bezprecedensowego przypływu twórczego, w samym 1892 roku namalował osiemdziesiąt płócien. Artysta poślubił młodą Tahitankę i żył stosunkowo szczęśliwie, malując i dziennikarsko. Ale jego zdrowie zaczęło się zmieniać, jego zdrowie się pogorszyło i wkrótce Paul Gauguin zmarł na chorobę tropikalną. Kilka lat później obrazy Gauguina zimiona odzwierciedlające jego czasy na Tahiti zaczęły pojawiać się na aukcjach.