Moskiewski Teatr Satyry: plan piętra, historia, przedstawienia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Moskiewski Teatr Satyry kończy 93 lata! Bardzo imponująca data…

Teraz ma do swojej dyspozycji porządną salę na placu Triumfalnaya 2. Są dwie sceny do spektakli - Duża i Mała. Zdjęcia schematów sal Teatru Satyry znajdziesz w naszym artykule.

A w 1924 roku, 1 października, kiedy odbyła się pierwsza inscenizacja – „Moskwa z punktu widzenia” – teatr miał piwnicę pod adresem: ulica Bolszoj Gniezdnikowski, 10. I nazwa instytucja, w której odbyła się premiera „Pierwszy Dom Nirnsee” – wcześniej był Teatr Nietoperza, a obecnie Teatr Edukacyjny GITIS.

Ale właśnie tego dnia narodził się Moskiewski Akademicki Teatr Satyry!

A co potem?.

Już w latach trzydziestych nowo powstały teatr przeniósł się do innego budynku, który znajdował się przy ulicy Sadovo-Triumfalnaya. Wcześniej odbywał się tu pokaz rewiowy, a nieco później osiadł inny moskiewski teatr, Sovremennik.

I nie było mowy o jakimkolwiek schemacie sali Teatru Satyry w tym czasie. Ponieważ sale były bardzo proste i skromne w swojej pojemności. szefbyło to, że było miejsce, w którym można ćwiczyć i grać spektakle - jeśli nie przed dużą, ale publicznością!

Ale kiedy teatr w 1965 roku przeniósł się do nowego budynku, w którym niegdyś mieścił się cyrk Nikitins, z ogromną sceną i salą mogącą pomieścić 1250 osób – wtedy zaczęło się naprawdę nowe życie!

Zgodnie ze schematem sali Teatru Satyry widać, że jest to przestronna sala teatralna z amfiteatrem, straganami, lożami.

Pod kopułą pokoju znajduje się "Strych Satyry", do którego prowadzą bardzo strome schody.

Trochę historii…

W pierwszej produkcji – „Moskwa z punktu widzenia” – młodzi pisarze, dramaturdzy zagrali:

- Wiktor Jefimowicz Ardow;

- Volin Borys Michajłowicz;

- Erdman Nikołaj Robertowicz;

- Nikulin Lew Weniaminowicz i inni.

Dyrektorem artystycznym teatru w tym czasie był Gutman David Grigoryevich.

Początkowo w repertuarze Teatru Satyry (nazywanego też „Terevsat”) znajdowały się małe spektakle propagandowe i obserwatorzy („Moskwa z punktu widzenia”). Tematyka tych przedstawień dotyczyła z reguły palących problemów polityki, życia ludzi, miasta. Na scenie można ich było zobaczyć z drugiej strony, pod innym kątem.

Reżyser teatru D. G. Gutman był bardzo utalentowanym reżyserem, który potrafił znaleźć podejście do każdego aktora, podbudzić, zainspirować, ujawnić każdy twórczy pomysł rzucony mu przez młodych ludzi, przenosząc go na miniaturową scenę, który następnie był pokazywany na scenie teatralnej.

Noweera

Duża Majakowskiego „Łaźnia”, „Tajemnica łajda”, „Pluskówka” i inne, wystawiane już w latach powojennych, przyniosły Teatrowi Satyry dużą popularność. To właśnie tymi spektaklami Teatr naprawdę zadeklarował się jako poważna komedia.

Epokowym wydarzeniem było przybycie w 1957 roku nowego reżysera - Valentina Pluchka. To pod nim powstała najbardziej barwna i popularna trupa teatralna: A. Mironov, A. Papanov, T. Peltzer, V. Vasilyeva, O. Aroseva, M. Derzhavin, A. Shirvindt i inni.

Najbardziej znane produkcje nowego reżysera: „Czy był Iwan Iwanowicz?”, „Miecz Damoklesa”, „Terkin na tamtym świecie”.

Teatr dzisiaj

"Nadal jesteśmy śmieszni" - teraz hasło teatru! I to prawda, do tej pory jest wciąż tą samą satyrą komediową. Ponadto od 2000 roku jego dyrektorem artystycznym został Alexander Shirvindt.

Układ sal Teatru Satyry jest obecnie widoczny na poniższym zdjęciu.

1. „Poddasze satyry” dla 150 osób.

2. „Duża Sala” na 1250 osób.

Jak schemat Teatru Satyry, tak jego życie zmieniło się w ciągu ostatnich 93 lat! Przybyło wielu nowych młodych komików, na scenie pojawiły się nowe występy.

W repertuarze Dużej Sceny znajdują się takie produkcje: „Wieczór Trzech Króli”, „Drogi, które nas wybierają”, „Koszmar na Lursin Street”, „Nigdy nie jest za późno”, „Ornifl”, „Wesele w Malinowce”, „Zbyt żonatytaksówkarz”, „Pies w żłobie” i inne.

Scena kameralna „Strych satyry” w swoim repertuarze ma następujące spektakle: „Szalone pieniądze”, „… i morze”, „Mąż i żona wynajmą pokój”, „Łzy niewidzialne dla World”, „Moi Kochani” i inne.

Ale coś pozostało bez zmian: jakość gry aktorskiej, świetny humor, pierwszorzędni aktorzy!