Opis obrazu Venetsianova „Na gruntach ornych. Wiosna”

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Portret i pejzażysta Aleksiej Gawriłowicz Venetsianov jest jednym z mistrzów rodzimego gatunku. W jego skarbonce znajdują się prawdziwe chłopskie portrety z domieszką sentymentalizmu. Jednym z najbardziej sentymentalnych, ale jednocześnie tajemniczych obrazów artysty jest praca „Na gruntach ornych. Wiosna”. To arcydzieło rodzi wiele pytań. Oferujemy opis obrazu Venetsianova „Na gruntach ornych. Wiosna”. Być może potem spojrzysz na znajome płótno w nowy sposób, zobaczysz w nim efekty i elementy.

Venetsianov "Na gruntach ornych. Wiosna": rok powstania i tło

Aleksey Gavrilovich pochodził z rodziny kupieckiej. Sam przez pewien czas pracował jako geodeta w leśnictwie. Uczył się samodzielnie sztuczek malarskich, a następnie pobierał lekcje u słynnego portrecisty Władimira Borowikowskiego. W wieku 40 lat ukończył szkołękarierze urzędnika i przeniósł się z Petersburga do prowincji Twer. Od 1819 roku artysta i jego rodzina mieszkali we wsi Safonkovo w prowincji Twer. Tutaj zaczął rozwijać swój "chłopski" styl malarski.

Venetsianov był bardzo zamożnym właścicielem ziemskim i próbował w każdy możliwy sposób ułatwić życie chłopom. Dla nich zbudował szkołę, dał im możliwość trzymania koni i bydła. Dopiero w latach 20. XIX wieku namalowano obraz Aleksieja Gavrilovicha Venetsianova „Na gruntach ornych. Wiosna”. Wraz z nią wyszedł cały cykl obrazów artysty związanych z pracą chłopów. W artykule zobaczysz zdjęcia obrazów: „W żniwach. Lato”, „Sianokosy”, „Błotnik”. Wszystkie te arcydzieła znajdują się dziś w Galerii Trietiakowskiej, a jedna z wiosek w regionie Tweru została przemianowana na Venetsianovo. Pochowany jest tam słynny artysta.

Opis obrazu Venetsianova „Na gruntach ornych. Wiosna”

Nie można sobie wyobrazić rosyjskiego malarstwa bez arcydzieła Wenecjanowa. W tle zdjęcia widać pole zaorane wiosną. Trawa robi się zielona, ponieważ artysta pozostawił nietknięte krawędzie. Po prawej stronie widzimy cienkie drzewa i dziwnie pochyły pień.

Na pierwszym planie płótna stoi przed nami bardzo mądra młoda wieśniaczka. Ma na sobie różową sukienkę i piękny kokoshnik. Kobieta o lekkim i gładkim chodzie prowadzi dwa konie ciągnące bronę. Chłopka idzie lekko bosymi stopami, jakby tańczyła i lekko się uśmiechała.

Po prawej stronie na pierwszym planie widzimy dziecko. Po cichu cieszy się swoimzabawki. Wszystko, co jest przedstawione na płótnie, jest bardzo piękne: krajobraz, kobieta, konie. A także chłopski strój, błękitne niebo i chmury.

Znaczenie etnografii na zdjęciu

Wyobrażamy sobie, że praca chłopska jest ciężka i wyczerpująca. A na obrazie Venetsianova kobieta w odświętnym stroju z łatwością radzi sobie z końmi zaprzężonymi w brony. Dlaczego kobieta, wykonująca „czarną pracę”, chodzi w świątecznych ubraniach. Gdzie jest prawdziwa prawda życia? Faktem jest, że wśród chłopów pierwsza orka była utożsamiana ze świętem. W czasach wierzeń pogańskich w wioskach organizowano uroczystości, aby przebłagać bogów płodności.

Venetsianov na tym zdjęciu nie tyle pogrążył się w etnografii i chłopskim życiu, ile uchwycił przejaw wiecznego bytu. Na obraz znacznie wyższej od koni wieśniaczki artystka pokazała piękną, lekką, młodą wiosnę, stąpającą po ziemi, odnawiającą przyrodę, uspokajającą dzieci.

Proporcje w malarstwie Venetsianova

Na obrazie „Na gruntach ornych. Wiosna” Aleksiej Gawriłowicz Venetsianov jako pierwszy wśród rosyjskich artystów pokazał pracę rolnika w formie sakramentu, czegoś świętego. Duży rozmiar kobiety na zdjęciu sugeruje, że nosi alegoryczne znaczenie samej wiosny. Wizerunek dostojnego i potężnego ciała chłopki jest podobny do sztuki wysokiej starożytności. Jeśli przyjrzysz się uważnie płótnu, to konie również przypominają uskrzydlone pegazy.

Jeśli spojrzysz na zdjęcie obrazu, wydaje się, że jest to płótnomusi być duży. W rzeczywistości obraz nie jest tak duży i nie wyróżnia się szczególnie w kolekcji Galerii Trietiakowskiej. W porównaniu z jej potężnym i dużym przesłaniem, jej wymiary są dość małe - 51 na 65 cm.

Efekty wizualne

Patrząc na obraz możemy zauważyć bardzo ciekawe efekty wizualne. Po pierwsze, Aleksiej Gawriłowicz celowo nie docenił linii horyzontu. Ta technika jest używana przez malarzy ikon, ale Venetsianov zastosował ją również do malarstwa świeckiego. Zastosowanie niskiego horyzontu nadaje monumentalności i powagi głównemu bohaterowi obrazu.

Kolejną sztuczką artysty jest to, że w tle przedstawił inną wieśniaczkę, czyli użył metody „lustrzanej”. Wizualnie wydaje się, że to nie kolejna kobieta, ale ta sama zatoczyła koło i oddala się od nas daleko w przyszłość, niczym wiosna. Być może artysta wykorzystał tę technikę do podkreślenia wszystkiego, co cykliczne, co występuje w przyrodzie.

Połączenie z „Pora roku”

Obraz „Na gruntach ornych. Wiosna” można przypisać całemu cyklowi obrazów Venetsianova „Pory roku”. Na czterech swoich obrazach Aleksiej Gawriłowicz przedstawiał różne pory roku, od wczesnej wiosny do późnej jesieni, a nawet zimy. Jesienny obraz „Sianokosy” był przez bardzo długi czas ukrywany przed publicznością, a sezon zimowy został przedstawiony na płótnie „Pejzaż”, które zniknęło bez śladu. Artysta postrzega więc pracę chłopską jako cośpotem pierwotny, wieczny, powtarzający się, podobny do zmiany pór roku.

Ważne jest, aby pamiętać, że oryginalny obraz „Na gruntach ornych. Wiosna” nazywał się „Kobieta bronująca pole”. Następnie została przemianowana na „Wioskę z końmi”. Dopiero po stworzeniu cyklu „Pory roku” zyskał on wreszcie swoją obecną nazwę. Dziś, patrząc na płótno mistrza, cieszymy się harmonią rosyjskich pól, wiosennym niebem z rzadkimi chmurami przelatującymi nad horyzontem. Zachwycają nas zgrabne ruchy unoszącej się nad ziemią wieśniaczki, jej piękna sukienka w formie greckiej tuniki. Poprzez prostą chłopską scenę mistrz przekazał starożytną sielankę.