2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Wraz z muzyką, projektowaniem oświetlenia, scenografią, oświetleniem, kostiumami i rekwizytami, teatralne odgłosy i dźwięki są wykorzystywane jako środki ekspresji w produkcjach. Niosą określony ładunek semantyczny i przypisany im zabarwienie emocjonalne.
Koncepcja projektowania hałasu
W przeciwieństwie do muzyki, gdzie wykorzystywane są fragmenty utworów, fragmenty melodii, piosenki, noise design naśladuje dźwięki i odgłosy otoczenia w spektaklach teatralnych. Służą do wzmacniania efektów skojarzeniowych i tworzenia iluzorycznego postrzegania rzeczywistości.
Możliwości ekspresji dźwięków są identyczne z możliwościami muzycznymi. Charakteryzują się:
- tempo (na przykład szybkie i spokojne kroki osoby);
- barwa (na przykład dźwięczne skowyt małego psa znacznie różni się od odgłosów szczekającego wielkiego owczarka, albo głuche tykanie zegara z dźwięcznego ruchu wahadeł w fotelu);
- boisko.
Odgłosy teatralne zwykle służą wzmocnieniu oddziaływania artystycznego, zwiększeniu napięcia emocjonalnego w kulminacjach, tworzeniuatmosfera i nastrój. Za ich pomocą łatwo jest podać dokładny opis postaci bohaterów, subtelnie i wyraźnie zarysować podtekst każdej sceny.
Rodzaje dźwięków i hałasów
Każdy teatr ma do swojej dyspozycji bibliotekę nagrań dźwiękowo-szumowych. Obecnie wykorzystywane są cyfrowe nagrania najpopularniejszych i najczęściej używanych dźwięków, a także specjalne urządzenia i urządzenia szumowe (bębny, żelazko, grzechotki, syntezatory i inne).
Projektowanie hałasu się dzieje:
1. Realistyczny. Zawiera dźwięki różniące się charakterem:
- dźwięki natury (takie jak szum morza, śpiew ptaków, grzmoty, gwizdy wiatru);
- dźwięki transportowe (dźwięk silnika, uruchomienie silnika, koła pociągu, tramwaj, wózek);
- produkcja (szum turbin, fabryka, hałas różnych maszyn, plac budowy);
- gospodarstwo domowe (dzwonek telefonu, dzwonek do drzwi, uderzenie młotkiem, dzwonek szklany, uderzenie zegara, skrzypienie);
- bitwa (wybuchy, gwizd kul, jazda konna, przemarsz wojsk, strzały, brzęk mieczy).
2. Warunkowy. Dźwięki, które słyszy tylko publiczność, aktorzy wydają się ich nieświadomi. Hałas nie wpływa na miejsce akcji, jest tak, jakby poza nim, był w pobliżu. Taki akompaniament nazywa się psychologicznym, ilustracyjnym, emocjonalnym. Innymi słowy, są to dźwięki wewnętrznego życia bohaterów. Reżyserzy wykorzystują je do rozwiązywania postawionych zadań artystycznych.
Możliwości ekspresyjne
Każde przedstawienie teatralne ma swoje cechy, które wymagają „indywidualnych” rozwiązań muzycznych. Teatralne odgłosy są potężnym środkiem wyrazu. Odgrywają dużą rolę w figuratywnym rozwiązaniu każdego przedstawienia. Hałas i efekty dźwiękowe pomagają skupić uwagę, ujawnić ukryte znaczenie, podkreślić to, co znaczące, wpływają na stan emocjonalny widza.
Nowoczesny sprzęt dźwiękowy pozwala osiągnąć niezbędną subtelność, wysokość, głośność i wszechstronność projektowania hałasu. Naturalne odgłosy przybliżają wykreowane otoczenie, abstrakcyjne działają na wyobraźnię.
Odgłosy, takie jak akompaniament muzyczny i słowa, stanowią dodatki do produkcji, tworzą atmosferę. Z ich pomocą tworzą podtekst spektaklu, dokładnie i subtelnie przedstawiają postacie bohaterów. Istnieje ogromna różnorodność dźwięków i dźwięków. Uzupełniają i są ściśle powiązane z toczącą się akcją sceniczną.
Zalecana:
Podstawowe technologie informacyjne: koncepcja, rodzaje i funkcje
Technologia informatyczna powinna być rozumiana jako proces, który wykorzystuje zestaw metod i narzędzi do gromadzenia, przetwarzania i późniejszej transmisji danych w celu uzyskania informacji o stanie obiektu, zjawiska lub procesu o zasadniczo nowych cechach jakościowych
Sztuka komputerowa: rodzaje, koncepcja, historia wyglądu i żywe przykłady
Sztuka komputerowa to nowoczesna forma sztuki, w której tradycyjne formy i techniki rysunkowe (oleje, akwarele, akryle, tusze) są digitalizowane za pomocą komputera, interfejsu sprzętowego (tablet graficzny z rysikiem lub nowoczesny tablet) i oprogramowania (Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, SketchBook lub darmowy Gimp). Efektem pracy jest oryginalne dzieło sztuki w formacie cyfrowej mapy bitowej
Persona sceniczna: koncepcja, tworzenie wizerunku, dobór kostiumów, praca z aktorami i koncepcja roli
Granie to bardzo subtelna nauka. Talent zostaje przekazany jednostkom i można go pokazać (i widzowi - do rozważenia) tylko na scenie. Jeśli artysta gra w czasie rzeczywistym, a nie przed kamerą, jeśli w tym momencie widz wstrzymuje oddech, nie może oderwać się od spektaklu, to jest iskra, jest talent. Między sobą aktorzy nazywają to nieco inaczej - obrazem scenicznym. To część osobowości artysty, jego teatralne wcielenie, ale to nie jest charakter człowieka, ani jego styl życia
Co to jest film: koncepcja, rodzaje i znaczenie w społeczeństwie
Sztuka to dość wszechstronna koncepcja. Obejmuje wiele kategorii, w tym kino, literatura, teatr itp. Kino jako dziedzina sztuki zasadniczo zawiera film. We współczesnym języku pojęcia „kina” i „filmu” połączyły się w jedno
Konflikt w literaturze – co to za koncepcja? Rodzaje, rodzaje i przykłady konfliktów w literaturze
Głównym elementem idealnie rozwijającej się fabuły jest konflikt: walka, konfrontacja interesów i postaci, różne postrzeganie sytuacji. Konflikt rodzi relację między literackimi obrazami, a za nim, niczym przewodnik, rozwija się fabuła