Piosenka autora to Definicja, cechy i ciekawe fakty

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Piosenki z chwytliwymi melodiami, które można śpiewać nawet w recytatywach, co sprawia, że nie tracą uroku, ale zdają się nabierać jeszcze większego znaczenia. Były swego rodzaju hymnem afirmującym życie.

Piosenka autorska - co to jest?

W połowie XX wieku narodził się nowy gatunek piosenek. Można to określić jako poezję śpiewającą. Głównym wyróżnikiem tego gatunku jest to, że autor tekstów jest autorem muzyki i wykonawcą w jednej osobie. I również ten gatunek charakteryzuje się priorytetem tekstu nad muzyką i akompaniamentem gitarowym.

Zjawisko rosyjskiej czy radzieckiej piosenki autorskiej nie zostało dostatecznie zbadane. Dziś wielu jest na to obojętnych, ale w czasach ZSRR dzieła tego gatunku, z ich melodią i głębokimi, uduchowionymi wersami, miały ogromną liczbę fanów. „Te pieśni nie wnikają do uszu, ale bezpośrednio do duszy” – powiedział V. Wysocki.

Ciekawe fakty

Piosenka artysty - bardowie - taka bandaznajomy naszym uszom. Dosłownie od momentu pojawienia się gatunku wykonawców autorskiej piosenki zaczęto nazywać bardami. Dawno, dawno temu, wśród starożytnych Celtów i Galów, tak nazywano ludowych śpiewaków i poetów. Byli strażnikami narodowych rytuałów i tradycji, a ludzie ich za to kochali.

Ciekawy fakt: jeden z najpopularniejszych sowieckich bardów, Władimir Wysocki, napisał w swoim życiu ponad 800 piosenek, z których wiele stało się znanych większości mieszkańców ZSRR.

„Pieśń autora” to termin wprowadzony po raz pierwszy przez W. Wysockiego. Tą definicją podkreślił osobisty, czysto indywidualny charakter piosenek tego gatunku, oddzielając je od zwykłego miejskiego folkloru i popularnych utworów pop.

Istnieje legenda, że początek gatunku zapoczątkował Nikołaj Własow, który skomponował piosenkę, która stała się niemal hymnem uczniów, zatytułowaną „Pożegnanie studentów”:

Ukończmy studia na uniwersytecie i przez odległe wioski

Rozprosz się do odległych krajów.

Pójdziesz do renifera, Wyjadę do gorącego Turkiestanu.

Jednak słynny i niepowtarzalny Aleksander Wiertiński jest nadal uważany za głównego prekursora piosenki autora.

Kolejny słynny sowiecki bard - Bułat Okudżawa. Jedna z jego najbardziej lirycznych piosenek miłosnych, zatytułowana „Pożegnanie z drzewem noworocznym”, nie była poświęcona jego tajemniczemu kochankowi, jak wielu uważało, ale pożegnaniu zmarłej poetki Anny Achmatowej.

Cechy gatunku

Piosenki autora z gitarą to próbaosoba, która dzieli się ze społeczeństwem swoją wizją świata, swoimi uczuciami i doświadczeniami. Osobisty początek determinuje treść pieśni, indywidualny sposób ich wykonania, sceniczny wizerunek samego autora oraz postać lirycznego bohatera, stopniowo uobecniającą się w każdym utworze. Ten gatunek to w pewnym sensie sztuka intymna, a nawet wyznaniowa.

Śpiew poezji nie jest adresowany do absolutnie wszystkich. W przeciwieństwie do popularnych hitów, jest to zrozumiałe tylko dla tych, którzy nadają na tych samych falach z autorem i są w stanie aktywnie wczuć się w jego myśli i uczucia. Gatunek wywodzi się z zaprzyjaźnionych firm, nie jest koncertem, a raczej „codziennością”, ale ma w sobie odrobinę elitarności. Piosenka autora to „forma duchowej komunikacji ludzi o podobnych poglądach” – taką charakterystykę nadał gatunkowi sam Bułat Okudżawa.

Pierwsi sowieccy bardowie

W Związku Radzieckim prawie cały kraj znał piosenki W. Wysockiego czy A. Galicza. I to pomimo tego, że tych utworów w tamtych czasach prawie nie było słychać w radiu czy telewizji. Fenomen tego zjawiska polegał na tym, że ludzie najpierw rozpoznawali piosenki, a nie ich autorów. Wiersze i melodie były przekazywane z ust do ust lub zapamiętywane przez ucho z nagrań taśmowych.

Dzięki tej popularnej miłości i popularności bardowie mogliby zostać milionerami, gdyby uwzględniono ich prawa autorskie do piosenek. Ale w tamtych czasach ten gatunek był całkowicie pozbawiony orientacji komercyjnej. "I jadę po mgłę, po mgłę, po marzenia i po zapach tajgi" - śpiewała potem młodzieżza autorem tych słów - Yuri Kukin.

Dla bardów minionej epoki pisanie piosenek nie było zawodem. Byli naukowcami, lekarzami, nauczycielami itp., a na żądanie serca i duszy pisali wiersze i muzykę, hojnie dzieląc się swoimi dziełami nie tylko z przyjaciółmi, ale z całym światem. Oto najsłynniejsi piosenkarze i autorzy piosenek z czasów sowieckich:

• Evgeny Klyachkin;
• Ada Yakusheva;
• Yuri Vizbor;
• Novella Matveeva;
• Alexander Galich;
• Bułat Okudżawa;
• Władimir Wysocki;
• Yuri Kim;
• Aleksander Dolsky;
• Aleksander Suchanow;
• Yuri Kukin;
• Aleksander Gorodnicki;
• Wiktor Berkowski.

. Nikitina), „Trochę wolniej, konie” (W. Wysocki) i wiele innych. Dziś te dzieła są uwiecznione w nagraniach audio, świetnych filmach, programach radiowych i programach telewizyjnych.

Kluby piosenki artystycznej

Piosenka autorska była tak popularna wśród ludzi, że dla licznych zwolenników gatunku w dużych miastach zorganizowano ośrodki pieśni autorskiej na poziomie oficjalnym. Nazywano je krótko KSP (amatorski klub piosenki).

W ślad za rozwojem gospodarki rynkowej KSP wpadła w trudne czasy, ponieważ samorządy w większości społeczności przestały finansowaćwynajem lokali dla klubów. Mimo to PCB przetrwały w wielu miejscach na obszarze postsowieckim. Teraz nie ma ich tak wielu i nie są tak masywne, ale nadal żyją i nadal gromadzą razem podobnie myślących ludzi.

Wcześniej gatunek pieśni bardów był nierozerwalnie związany z turystyką. Większość autorów albo sama aktywnie zajmowała się sportem turystycznym, albo śpiewała w swoich utworach romans odległych dróg, podbój górskich szczytów i rzek. Przyjazne piosenki z zatrzymaną gitarą to nieodzowny atrybut każdej kampanii. W miejskich klubach turystycznych powstawały też masowo centra pieśni amatorskiej.

Spotkania dla miłośników pieśni artystycznych

Odkąd pieśń bardów w ZSRR zyskała ogromną popularność wśród młodzieży i studentów, zaczęto organizować festiwale piosenki autorskiej. Zarówno piosenkarze i autorzy piosenek, jak i liczni fani tego gatunku przybyli z całego kraju, aby wziąć w nich udział.

Grushinsky Festival

To wydarzenie miało wcześniej oficjalną nazwę: „Wszechrosyjski Festiwal Piosenki Autorskiej im. Walerego Gruszyna”. Nazwa festiwalu została nadana ku pamięci studenta, który poświęcił swoje życie, aby ratować dzieci tonące na syberyjskiej rzece Uda. Ten facet studiował w Instytucie Lotniczym, chodził na wędrówki i komponował własne piosenki, które śpiewał przyjaciołom na gitarze. Zmarł, gdy miał zaledwie 22 lata.

Po raz pierwszy w 1967 roku w Zhiguli zorganizowano spotkanie bardów, na którym zgromadziło się około 600 miłośników pieśni artystycznych. Od tego czasu impreza jestcorocznie w środku lata, w pobliżu miasta Samara, na Wyspach Mastryukowskich. Tratwa w kształcie gitary służy wykonawcom jako platforma sceniczna. Rekord liczby widzów i uczestników wyniósł 1979. Następnie pod Samarą zgromadziło się ponad 100 tysięcy wiernych fanów autorskiej piosenki.

Inne słynne spotkania bardów

Również lokalne festiwale bardów odbywają się w wielu regionach Rosji w letnie dni. Na przykład impreza „Żagiel nadziei” jest organizowana w regionie Woroneża, „Autograf sierpnia” w regionie Lipieck, „Robinsonade” w regionie Leningradu itp.

Piosenka obcego autora

W ZSRR w latach 60-70 bardzo popularny był francuski chanson. Jest to również piosenka autorska, tylko w przeciwieństwie do naszych twórców, francuscy chansonniers początkowo występowali ze swoimi programami jako zawodowi piosenkarze-autorzy piosenek, koncertowali po całym świecie, wydawali płyty, występowali w filmach muzycznych.

Oto ich imiona:

• Jacques Brel;
• Charles Aznavour;
• Serge Gainsbourg;
• Gilbert Beco;
• Yves Montand;
• Georges Brassens;
• Karol Trenet;
• Salvatore Adamo i inni

Zagraniczni piosenkarze i autorzy piosenek, podobnie jak my, śpiewali najlepsze ludzkie uczucia, ale w ich wierszach nie było podtekstów politycznych, jak niektórzy sowieccy bardowie (W. Wysocki, A. Galicz).

Piosenka autorska w Rosji dzisiaj

Piosenka rosyjskiego autora jest nadal popularna wśród osób starszychpokoleń, jak również wśród młodzieży. Najzdolniejszymi współczesnymi autorami i wykonawcami pieśni bardów są:

• Alexander Rosenbaum;
• Sergey i Tatiana Nikitin;
• Veronica Dolina;
• Oleg Mityaev;
• Sergei Trofimov (Trofim);
• Siemion Ślepakow.

Większość wymienionych bardów rozpoczęła swoją karierę w czasach sowieckich. Tak więc Alexander Rosenbaum zaczął pisać własne piosenki w 1968 roku. Po ukończeniu studiów medycznych pracował jako lekarz i jednocześnie uczył się w wieczorowej szkole muzycznej. Od 1983 roku zaczął aktywnie występować z piosenką autorską na salach koncertowych w różnych miastach kraju.

Dzisiaj prawie nie ma osoby, która nie słyszałaby nic o twórczości A. Rosenbauma. Wielu naszych współczesnych uwielbia i słucha jego słynnych przebojów, takich jak: „W altz-Boston”, „Pieśń o żydowskim krawcu”, „Esaul”, „Głuszec na nurcie”, „Narysuj mi dom” i inne.

Wniosek

Piosenka autorska jest alternatywą dla bezmyślnego, a czasem wręcz wulgarnego współczesnego popu. Słuchając dzieł bardów ludzie stają się czystsi, lepsi i bardziej romantyczni. Najlepsze oryginalne piosenki pozwalają myśleć o tak odwiecznych wartościach jak miłość, przyjaźń, wierność, godność i honor.