2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Herluf Bidstrup to rysownik z Danii, którego prace, błyszczące, żywe, pokazują prawdę, obnażając wady społeczeństwa. Znaczna część jego pracy poświęcona jest walce z faszyzmem.
Biografia
Herluf Bidstrup urodził się 10 października 1912 w Berlinie. Rysuje od wczesnego dzieciństwa. Sam Herluf wspomina, że jako dziecko, gdy tylko ołówki czy kredki wpadły mu w ręce, zaczął rysować. Czasami, zasypiając, rysował palcem „rysunki” w powietrzu. Rodzice zachęcali syna do jego starań. Jego ojciec, dekorator i malarz, został jego pierwszym nauczycielem i krytykiem, a także poszerzył horyzonty syna opowieściami o różnych krajach, które odwiedził. I było coś do powiedzenia. Jeszcze przed I wojną światową jego ojciec, który został malarzem, opuścił Danię i żył, zarabiając na rzemiośle. Wędrował od kraju do kraju przez dwanaście lat, mieszkając nawet w krajach takich jak Palestyna i Egipt, a potem, wracając do ojczyzny, podróżował przez Niemcy. Tam rodzice Herlufa Bidstrupa poznali się i zakochali.
Pierwsza wojna
Herluf Bidstrup jest świadkiem dwóch wojen światowych. Kiedy miał zaledwie dwa lata wybuchła I wojna światowa. W swoich pamiętnikach onpisze, że pamięta, jak jego rodzina głodowała. Przez długi czas jedli tylko kapustę kalarepy. Jego ojciec był podejrzany o szpiegostwo i wkrótce został aresztowany, dlatego po wyjściu z więzienia Bidstrup postanowił opuścić kraj wraz z rodziną. W Danii wszystko było w porządku z jedzeniem, ale zaczęły się problemy mieszkaniowe. Młodej rodzinie udało się dostać mieszkanie dopiero po kilku latach. Wkrótce zaczęła się hiszpańska grypa, która prawie pozostawiła przyszłego artystę sierotę. W tak trudnych warunkach najlepszą pociechą dla dziecka była ucieczka w świat fantazji.
Śmiech jest najlepszym sprzymierzeńcem
Już we wczesnym dzieciństwie duński artysta Herluf Bidstrup zauważył, że jego rysunki były postrzegane przez innych nie tak, jak by sobie tego życzył. Z biegiem czasu, zastanawiając się nad tym, zaczął dokładnie rozumieć, które elementy wywołują najbardziej komiczne wrażenie. Później celowo zaczął wykorzystywać je w swojej pracy, aby rozśmieszyć publiczność. W latach szkolnych ta umiejętność rozwinęła się jeszcze bardziej, czasami nawet robił szkice na tablicy, zabawiając nauczycieli i kolegów z klasy. Herluf Bidstrup malował portrety nauczycieli i kolegów szkolnych i wtedy zdał sobie sprawę, jak potężna może być udana karykatura.
Jaka jest istota kreskówki?
Te rysunki są naznaczone celową przesadą, która często jest odbierana jako zniekształcenie, ale rysownik Herluf Bidstrup nigdy nie zniekształcał rzeczywistości. Karykatura powinna sprawiać na widzu takie samo wrażenie jak artysta.wyprodukował żywy przedmiot. Łatwo zrozumieć, że dwuwymiarowy czarno-biały rysunek, który zresztą jest znacznie zmniejszony, raczej nie będzie w stanie sprawiać wrażenia prawdziwego obiektu, więc utracony należy zastąpić w inny sposób.
Herluf Bidstrup twierdzi, że karykatura przeciwnika politycznego odnosi największe sukcesy, gdy przedstawia nie tylko wygląd konkretnej osoby, ale także prowadzoną przez niego politykę. Tak, a główny cios jest wykonywany właśnie na nim, a nie na osobowości osoby. Na przykład, jeśli postać z kreskówek jest politykiem burżuazyjnym lub socjaldemokratycznym, może być przedstawiana jako gruby, zadowolony z siebie i ogólnie nieatrakcyjny. W tym przypadku rysunek jest ilustracją tego, że taka polityka prowadzi do głodu i zubożenia ludzi pracy. Rysownik powinien zawsze pamiętać, że jego praca powinna odzwierciedlać oryginał jeszcze pełniej niż fotografia.
Herluf Bidstrup przyznaje, że narysowanie karykatury jest bardzo trudne. Mówi, że władcy i kwadraty nie pomogą w tej sprawie, nawet talent artystyczny nie jest najważniejszy, ponieważ istotą takiego obrazu nie jest piękno. Widząc nieudaną karykaturę, wielu usprawiedliwia błąd artysty, mówiąc, że nie powinien on wyglądać jak oryginał. Herluf Bidstrup jest jednak nieugięty: jeśli kreskówka nie trafiła dokładnie w cel, to nie ma już prawa tak się nazywać.
Edukacja
Herluf Bidstrup wspomina, że jego przyszłość była determinowana niejako samo po tym, jak spędził dziesięć lat w szkole i dobrze zdał maturę. Stopniowo ołówki w jego rękach zostały zastąpione farbami olejnymi. W starszych klasach szkoły powszechnej zaczął uczęszczać do szkoły artystycznej, gdzie studiował rzutowanie, geometrię i prawa perspektywy. Wszystko to było przygotowaniem niezbędnym do przyjęcia na Akademię Sztuk Pięknych. Po ukończeniu szkoły Bidstrup przez kolejny rok studiował w szkole artystycznej.
Królewska Akademia Sztuk nie była tak nie do zdobycia i zaakceptowała młodego rysownika. Bidstrup wspomina, że trudno było mu czerpać z opiekunek. Nie był w stanie utrzymać zainteresowania przedmiotami, które codziennie przez wiele godzin stały jak posąg. Wszystkie rysunki wykonane w czasie wolnym były obrazami ludzi w ruchu. Przyszły rysownik zawsze miał w kieszeni notes, w którym szkicował wszystko, co widział w ciągu dnia.
Podczas studiów Bidstrupa na Akademii Sztuk Pięknych sytuacja polityczna na świecie uległa pogorszeniu. W tych latach podpalono Reichstag w Berlinie, Hitler doszedł do władzy, a Dymitrow bohatersko walczył z nazistami na procesie w Lipsku. Wydarzenia te cieszyły się dużym zainteresowaniem studentów Akademii.
Wyszukiwanie stylu
Po ukończeniu Akademii Herluf Bidstrup ponownie zmierzył się z realiami życia. Co ma zrobić młody malarz? Uznał, że najważniejsze jest znalezienie własnego stylu. Tak, a sam czas dyktował zasady: nadeszła epoka indywidualizmu, w której każdy artysta musiał pozostawić ślad w malarstwie, pokazać swoją niezwykłość. Przez krótki czas fascynowały go hasła artystów abstrakcyjnych, z których wielu u niego studiowało.na jednej ławce. Malarstwo abstrakcyjne to okazja do wyrażenia swojej indywidualności bez poświęcania zbyt wiele czasu. Zwolennicy tego „obozu” uważali, że nie ma sensu próbować oddawać rzeczywistości, jeśli za pomocą aparatu można to zrobić w ułamek sekundy i dziesięć razy dokładniej. Ale malarstwo abstrakcyjne to czyste dzieło sztuki. Jednak Herlufa Bidstrupa, którego interesował przede wszystkim żywy człowiek, pociągały hasła abstrakcjonistyczne tylko dlatego, że nie potrafił odzwierciedlić rzeczywistości i swoich zmartwień, tworząc realistyczne obrazy: faszyzm i niebezpieczeństwo nowej wojny.
Pierwsze publikacje
Oczywiście, Bidstrup mógł zacząć malować obrazy wzywające do pokoju, ale prawdopodobieństwo, że będą wystawiane na zatłoczonych wystawach, było prawie zerowe. Kto wystawi młodego, nieznanego artystę? Ponadto większość mieszkańców Danii nie uczęszczała na wystawy, ponieważ w ostatnich latach eksponowane były tam głównie wyniki eksperymentów artystów.
Pewnego wieczoru Bidstrup siedział przy radiu i słuchał przemówienia Hitlera, emocjonalnego, histerycznego. Było to dalekie od ery telewizji, ale młody artysta tak żywo wyobrażał sobie mówcę, że natychmiast wykonał kilka szkiców. Efektem tej pracy była pierwsza seria rysunków. Antyfaszystowski magazyn „Kulturkampen” opublikował karykatury Hitlera. Pod nimi wydrukowano cytaty z przemówienia, a serii nadano ogólny tytuł „Bidstrup Drawings. Text by Adolf Hitler”. Później pismo to opublikowało wiele innych.antyfaszystowskie rysunki Herlufa.
Dziedzictwo
Minęło wiele lat, zanim Herluf Bidstrup zyskał uznanie. Pozostawił swoim potomkom ponad pięć tysięcy rysunków, które zostały opublikowane w całych księgach. W ZSRR ukazywały się w ogromnych nakładach, gdyż uważany był za artystę postępowego, demaskującego wady i wrzody kapitalizmu. Został członkiem honorowym Akademii Sztuk ZSRR. Słynny rysownik zmarł w 1988 roku w mieście Allerode (Dania). Miał 76 lat. Wkład Bidstrupa w rozwój karykatury jest trudny do przecenienia. Co więcej, zapewnił, że ta forma sztuki może wpływać i kształtować opinię publiczną jeszcze bardziej niż inne.
Zalecana:
Poeta Lew Ozerow: biografia i kreatywność
Nie wszyscy wiedzą, że autorem słynnego powiedzenia-aforyzmu „talenty potrzebują pomocy, przeciętność przebije się sama” był Lew Adolfowicz Ozerow, rosyjski poeta sowiecki, doktor filologii, profesor Wydziału Tłumaczeń Literackich w Instytucie Literackim im. A. M. Gorkiego. W artykule porozmawiamy o L. Ozerowie i jego pracy
Boris Mikhailovich Nemensky: biografia, życie osobiste, kreatywność, fotografia
Artysta ludowy Nemensky Boris Michajłowicz słusznie zasłużył na swój honorowy tytuł. Po przejściu trudów wojny i kontynuowaniu nauki w szkole artystycznej w pełni ujawnił się jako osoba, a następnie zdał sobie sprawę, jak ważne jest wprowadzanie młodszego pokolenia w kreatywność. Od ponad trzydziestu lat jego program edukacyjny plastyki działa w kraju i za granicą
Pisarz Wiktor Niekrasow. Biografia i kreatywność
Wiktor Płatonowicz Niekrasow jest niezwykłą i znaczącą postacią w literaturze rosyjskiej. Jego pierwsza praca natychmiast zyskała ogromną popularność i aprobatę Stalina. Jednak trzy dekady później pisarz trafił na wygnanie i nigdy nie wrócił do ojczyzny
Alexey Merinov, artysta i rysownik
Wszyscy uwielbiają się śmiać, ale bajki Aleksieja Merinowa nie tylko cię rozśmieszają, ale także sprawiają, że myślisz i stajesz się trochę lepszy. Satyra i humor, ironia i groteska, bajka i dzisiejsza rzeczywistość, jego własny rozpoznawalny styl graficzny - wszystko to dotyczy artysty Aleksieja Merinowa. O artyście, jego pracach, cechach jego twórczości i opisanych w artykule
Kreatywność w nauce. Jak powiązane są nauka i kreatywność?
Kreatywne i naukowe postrzeganie rzeczywistości – czy są to przeciwieństwa, czy części całości? Czym jest nauka, czym jest kreatywność? Jakie są ich odmiany? Na przykładzie jakich znanych osobistości można dostrzec żywy związek między myśleniem naukowym a twórczym?