2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Vladimir Lukich Borovikovsky (1757 - 1825) był jednym z najbardziej utalentowanych artystów końca XVIII i początku XIX wieku. Jego portrety, czułe, sentymentalne i wspaniałe, ceremonialne, ukazują nam szlachetną kulturę tamtych czasów, kiedy ronili łzy nad „Biedną Lizą” N. Karamzina, czytali figlarne „Życie Zvanskaya” G. Derzhavina, podziwiali nowy styl, który A. Puszkin zaczął pisać.
Dzieciństwo i młodość
Przyszły artysta urodził się w Małej Rusi w hałaśliwym Mirgorodzie, w rodzinie kozackiego Luki Borowika. Cały klan Borovikovsky służył w pułku Mirgorod. Władimir Łukich również nie odszedł od rodzinnej tradycji. Ale awansując do stopnia porucznika, przeszedł na emeryturę. Od dzieciństwa młody człowiek, który malował, postanowił malować. Widział, jak po nabożeństwie jego ojciec, wujek i bracia, po modlitwie, zaczęli malować ikony. To właśnie od ikon zaczął sam Władimir. Ale w 1787 roku, kiedy Władimir Łukicz miał już trzydzieści lat, Katarzyna II wyjechała na Krym. Marszałek szlachty guberni kijowskiej, poeta XVIII wieku. V. Kapnist zaprosił Borowikowskiego do namalowania pokoju, w którym miała przebywać cesarzowa. MalarzBorovikovsky malował obrazy na tematy alegoryczne. Podobno im się to podobało, bo został zaproszony do Petersburga. Po zakończeniu zajmowania się spadkiem, artysta na zawsze rozstał się z Mirgorodem.
Północna Stolica
Pierwsze dziesięć lat, zgodnie z zaleceniem, Vladimir Lukich spędzi w gościnnym i hałaśliwym domu architekta N. A. Lwów. Nabiera kulturowego koloru stolicy. Ze Lwowem zapoznaje się z nowym nurtem w literaturze - sentymentalizmem. Tutaj czytają „Listy od podróżnika” i „Biedna Liza” Karamzina, słychać tu nowe wiersze Kapnista, poeta Dmitriew czyta wrażliwe wiersze, odwiedza G. Derzhavin, a jako pierwszy artysta D. Levitsky nauczyciel przybysza w stolicy. Wszystko chętnie pochłania Borovikovsky'ego. Artysta pobiera lekcje w pracowni I. B. Grudkowaty. Wśród pierwszych prac można wyróżnić portret O. K. Filippova.
Była żoną przyjaciela, tak towarzyskiej i przyjaznej osoby jak Borowikowski. Artysta namalował go w białej żakiet na tle ogrodu z różą w dłoni. Ona się nie bawi. Nie flirtuje, ale po prostu spokojnie i uprzejmie patrzy na widza dużymi oczami w kształcie migdałów. Młoda kobieta jest czuła i marzycielska.
Pierwsze portrety
Borovikovsky pisze swobodnie. Artysta połowy lat 90. skłania się do sielankowych obrazów. Takova E. N. Arseniev.
Młoda „Smolanka”, dama dworu cesarzowej, zalotnie spogląda na nas, udając pasterkę. W dłoni trzyma symbol bogini miłości -Jabłko. Lśnią, błyszczą kolorami masy perłowej, młoda, świeża twarz błyszczy radością, nos z zadartym nosem jest żarliwie zadarty do góry. Postać dziewczynki wyróżnia się objętością na tle drzew. Lśniąca młodzież została namalowana przez Borowikowskiego. Artysta pokazał lekki i pogodny charakter młodości.
Praca tekstów
W stolicy minęło siedem lat życia, a przed nami jest dojrzały Borowikowski. Artysta tworzy wiersz liryczny. Nie, być może, elegia Marii Iwanowny Łopuchiny, w której młoda kobieta i natura połączą się w jedną całość.
Jej poza jest całkowicie swobodna, ale jednocześnie wyrafinowana i pełna wdzięku. Harmonię tworzy cała struktura portretu – linie są melodyjne i płynne, ułożenie dłoni powtarza kształt gałęzi drzewa nad młodą kobietą. Kolorystyka jest uderzająca w delikatnych niebieskich i perłowych odcieniach, gra światła i cienia. Jeszcze trochę - i zabrzmią magiczne dźwięki muzyki. Sto lat później Jakow Polonski poświęci portretowi szczere linie. Tak, idąc za poetą, powiedzmy, że to piękno uratował V. L. Borowikowski. Artystka pokazała nie tylko swoją niezrównaną urodę, ale także osobistą stronę swojej postaci.
Portret mężczyzny
Wielbiciel Katarzyny przyciągnął malarza swoim niezwykłym umysłem.
Dmitrij Prokofiewicz Troshchinsky pochodził z najprostszej rodziny urzędników. Studiował w Kijowskiej Akademii Teologicznej i ostatecznie został sekretarzem stanu Katarzyny Wielkiej. Ze wszystkimi orderami i regaliami, okrytymi chwałą kampanii Suworowa, artysta przedstawił go jako odważnego. Z dużym realizmemjego surowa i energiczna twarz jest wypisana.
G. R. Derzhavin
Gavriil Romanovich Derzhavin, artysta malował dwukrotnie. Po raz pierwszy, kiedy poeta piastował urzędy publiczne i był pełen energii, która wystarczała na pracę jako gubernator w Karelii i na poetycką twórczość. Po raz drugi - mądry człowiek w bardzo średnim wieku, który już odszedł na emeryturę ze spraw publicznych. Ten portret jest ciekawszy. Nie ma ustawienia biurowego. Biurko i wszystko, co towarzyszy takiej pracy.
W ceremonialnym szkarłatnym mundurze z rozkazami św. Aleksandra Newskiego, św. Włodzimierza, św. Anny i św. Jan z Jerozolimy (krzyż komandorski), uśmiechając się łagodnie i spokojnie, spogląda na nas wybitny poeta rosyjski. Wiele widział, nauczył się i o wszystkim opowiadał ludziom. Nadeszła jesień życia. A poeta spotyka ją z godnością, a wkrótce zobaczy swojego młodego następcę, który wywróci do góry nogami całą rosyjską literaturę i będzie zachwycony jego spotkaniem. Spokojna mądrość spogląda na widza z portretu. Godna starość.
W jego warsztacie
Opuszczając Rosję, I. B. Lampi, nauczyciel Borovikovsky'ego, daje mu swój warsztat. Artysta będzie w nim mieszkał i pracował po opuszczeniu lwowskiego domu. Wypracował już swoją technikę, którą będzie doskonalił do końca swoich dni, przekazując swoje umiejętności swoim uczniom. A jego ulubionym był A. G. Venetsianov, który da się porwać pracą we własnym majątku i maluje swoich chłopów. Ale później, później.
Technika i techniki malarza
Artysta Borovikovsky Vladimir Lukich przez 38 lat pracy stworzyniezliczone portrety. Nauczył się pisać łatwo i przejrzyście, budować kompozycję. Ale zwrócił główną uwagę na wewnętrzny świat człowieka, na jego unikalne cechy osobiste. Wszystko służyło jedynie jako ramka dla twarzy - i pozy, i ułożenia rąk, i krajobrazu. Osobliwością jego pisarstwa są specjalne przelewy, kolory masy perłowej, które łączył z akademicką dokładnością rysunku.
W sześćdziesiątym ósmym roku życia zmarł artysta Borowikowski. Jego biografia jest wypełniona niestrudzoną pracą, spotkaniami z przyjaciółmi, którzy często byli jego klientami. Czy nie dlatego z jego portretów emanuje miłość i ciepło.
Zalecana:
Vladimir Lyubarov, artysta. Biografia, zdjęcia, obrazy Władimira Lyubarov
Artykuł poświęcony jest twórczości Władimira Lubarowa – jednego z najwybitniejszych współczesnych artystów. Oryginalny grafik książkowy i malarz, który tworzy oryginalne, zapadające w pamięć obrazy
Aleksander Michajłowicz Gierasimow, artysta: obrazy, biografia
Życie artysty nie może być bezchmurne, nawet jeśli na zewnątrz wszystko jest w porządku. Prawdziwy mistrz zawsze poszukuje środków artystycznego wyrazu i wątków, które wpłyną na osobę, która zwróciła wzrok na jego obraz
Ilustrator Jurij Wasniecow: biografia, kreatywność, obrazy i ilustracje. Jurij Aleksiejewicz Wasniecow - radziecki artysta
Jest mało prawdopodobne, aby cokolwiek innego mogło wyeksponować cechy prawdziwego artysty tak samo jak praca dla dziecięcej publiczności. Do takich ilustracji potrzebna jest wszystko, co najbardziej realne – zarówno wiedza z zakresu psychologii dziecka, jak i talent i nastawienie psychiczne
Artysta Egon Schiele: obrazy, biografia
Egon Schiele to wybitny artysta i najlepszy mistrz austriackiej secesji. Niestety w naszym kraju jest to mało znane. I w ogóle sztuka austriacka przez długi czas pozostawała dla Rosjan w cieniu. Na początku XX wieku wszyscy zwracali uwagę tylko na Paryż i nikogo nie interesowało to, co dzieje się w Wiedniu, Kopenhadze czy Berlinie. Klimt stał się pierwszym austriackim malarzem znanym w Rosji. Egon był uważany za jego następcę, ale wczesna śmierć uniemożliwiła Shili osiągnięcie wyżyn swojego idola
Artysta Lew Zbarski: biografia. Obrazy Lwa Zbarskiego
Felix-Lev Zbarsky (1931 - 2016) - grafik, ilustrator, pracował nad tworzeniem kreskówek, był bardzo popularny w młodości zarówno jako artysta, jak i jako oryginalna osoba w bogatym bohemie środowiska " złota młodość"