Co to są podstawy grafiki komputerowej lub malarstwa cyfrowego
Co to są podstawy grafiki komputerowej lub malarstwa cyfrowego

Wideo: Co to są podstawy grafiki komputerowej lub malarstwa cyfrowego

Wideo: Co to są podstawy grafiki komputerowej lub malarstwa cyfrowego
Wideo: What is Digital Painting? 2024, Listopad
Anonim

Ludzka potrzeba sztuki jest jednym z podstawowych czynników ludzkiej natury. W różnych czasach istniały różne sposoby i podejścia do tworzenia nowych arcydzieł, które następnie wpłynęły na rozwój tej branży. Era cyfrowa oferuje nowe sposoby wyrażania ludzkiej kreatywności. Przyjrzyjmy się jednemu z nich na przykładzie sztuki cyfrowej.

CG - co to jest?

Malarstwo cyfrowe lub malarstwo CG (CG - grafika komputerowa) to nowoczesna forma sztuki, która charakteryzuje się tym, że tradycyjne metody malarskie są stosowane w formie zdigitalizowanej. Postęp technologii tworzenia animacji, a także prac graficznych wpłynął bezpośrednio na szybki rozwój tej gałęzi sztuki. Obecnie jest bardzo popularny ze względu na szeroki zakres funkcji i dostępność.

Co to jest rysunek CG

cyfrowy krajobraz
cyfrowy krajobraz

Artysta tworzy obraz bezpośrednio na komputerze. Wszystkie programy przeznaczone do tej działalności obejmują:niezbędny arsenał narzędzi. Pędzle artystyczne CG to tradycyjny styl malowania olejami, akwarelami, tuszem, ołówkiem, a także aerografem. Są też pewne efekty charakterystyczne dla różnych środków i stylów rysowania w tradycyjnym sensie. W większości programów tego typu artyści mogą znaleźć lub odtworzyć żądany styl rysowania poprzez kombinacje kształtów, tekstur, kolorów, odcieni, efektów i tak dalej. To w dużej mierze zaciera granicę między sztuką tradycyjną a graficzną.

Jak zostać artystą CG

Zdefiniujmy więc, gdzie możemy rozpocząć naszą podróż jako artysta cyfrowy. Jak każdy twórca, artysta grafiki komputerowej potrzebuje podstawowych umiejętności, które obejmują wiedzę z zakresu rysunku akademickiego i malarstwa klasycznego. Wyrafinowane linie, pewna pewna ręka, wyczucie odwzorowania kolorów i kompozycji to główni towarzysze artystki. Tak więc tutaj jeszcze bardziej zagłębimy się w pytanie, czym jest CG. Aby rozpocząć swoją podróż w tym obszarze, zdobądź niezbędne narzędzia do tworzenia pracy. Będziesz potrzebować cyfrowego tabletu do rysowania, rysika (ołówka cyfrowego) i komputera.

Praca w edytorze graficznym
Praca w edytorze graficznym

Twoja maszyna musi być wystarczająco mocna, aby obsłużyć cyfrowe studio, więc w razie potrzeby rozważ dodanie pamięci RAM. Następnie zainstaluj program do pracy. Dobrymi opcjami są Adobe Photoshop lub Coral Painter. wyglądaćkilka samouczków wideo w Internecie, dzięki którym zrozumiesz, jak pracować ze studiami. Wytrwałość, cierpliwość i praktyka są kluczem do tworzenia Twoich arcydzieł.

Porównanie malarstwa cyfrowego i tradycyjnego

Malarstwo tradycyjne i cyfrowe
Malarstwo tradycyjne i cyfrowe

Główną różnicą między malowaniem cyfrowym a tradycyjnym jest nieliniowy przepływ pracy. Artysta ma możliwość edycji wszystkich warstw swojego rysunku, niezależnie od siebie. Ponadto możliwość cofania i powtarzania pociągnięć uwalnia również twórcę od liniowości tworzenia kompozycji. To jest czynnik decydujący o tym, czym jest CG. Jednak wadą malarstwa cyfrowego jest brak rzeczywistej interakcji farby z fizyczną powierzchnią, co ogranicza stopień eksperymentalnego podejścia do wykorzystania farby do tworzenia kompozycji. Z kolei artysta cyfrowy ma do dyspozycji kilka narzędzi niedostępnych dla tradycyjnego. Niektóre z nich obejmują wirtualną paletę milionów kolorów, wybór praktycznie dowolnego rozmiaru płótna lub nośnika oraz możliwość korygowania błędów. Tablet graficzny pozwala artyście pracować precyzyjnymi ruchami dłoni, symulując prawdziwy długopis i powierzchnię rysunkową. Tablety do rysowania mogą mieć różne cechy czułości, aż do momentu, w którym urządzenie reaguje na najmniejszy dotyk. Generalnie oba sposoby tworzenia obrazów mają swoje pozytywne i negatywne strony, chodzi tylko o to, co artysta czuje i jak chce to przekazać.

Historia CG-urządzenia

Pierwszym cyfrowym urządzeniem do rysowania był Sketchpad, stworzony w 1963 roku przez Ivana Sutherlanda. Z biegiem czasu Sketchpad doprowadził do stworzenia Rand Tablet do pracy nad projektem GRAIL w 1968, który stał się pierwszym cyfrowym tabletem. To urządzenie wyznaczyło kurs na rozwój cyfrowych sztuk pięknych, a także współczesne rozumienie, czym jest CG.

Pierwszy szkicownik
Pierwszy szkicownik

Wszystkie wczesne tablety lub digitizery, takie jak ID (Intelligent Digitizer) odniosły komercyjny sukces i były wykorzystywane w programach CAD (Computer Aided Design). Nowoczesne tablety mają różne kształty, struktury i funkcje, które pasują do każdego typu artysty. WACOM jest liderem w branży w zakresie tabletów o rozmiarach od 4"x6" do 12"x19" i grubości poniżej jednego cala. Inne marki tabletów piórkowych to Aiptek, Monoprice, Hanvon, Genius, Adesso, Trust, Manhattan, Vistablet, DigiPro itp. Wszystkie te tablety piórkowe mają również podstawową funkcjonalność myszy i są kompatybilne z prawie wszystkimi programami Windows i Macintosh.

Zalecana: