2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Malarstwo staroruskie jest bezpośrednio związane ze sztuką Bizancjum, a raczej jest jego potężną gałęzią. Ponieważ jego rozwój związany jest z chrztem Rosji, główne rysunki przedstawiały twarze świętych i sceny biblijne. Potwierdzają to nazwy dzieł starożytnego malarstwa rosyjskiego: „Zwiastowanie Ustyuga”, „Matka Boża z Oranty”, „Boże Narodzenie”. Ten kierunek istniał przez kilka stuleci.
Wiek sceniczny
Historia starożytnego malarstwa rosyjskiego jest warunkowo podzielona na dwa główne okresy. Pierwsza trwała od połowy IX do XIII wieku. Nazywa się to sztuką Rusi Kijowskiej.
Drugi okres związany jest z formowaniem się państwa moskiewskiego. W czasie jej rozwoju (od XIII do XVII wieku) powstała niesamowita liczba najcenniejszych dzieł sztuki. Z kolei duże okresy dzielą się na mniejsze etapy, które wiążą się z pewnymi wydarzeniami historycznymi, które odcisnęły swoje piętno na obrazach i fabułach. Nazwy dzieł starożytnego malarstwa rosyjskiego, które powstałyjeszcze w okresie przedchrześcijańskim, nieznane.
Pogańska wiara w duchy żywiołów, oddawanie im czci, pozostawiła nam rogi trasy, inkrustowane cienkim srebrem, różnymi wizerunkami słońca, ptaków, kwiatów - wszystkiego, w co wierzyli ówcześni ludzie. W Kijowie zachowały się świątynie z bożkami z 980 roku. Wizerunki starożytnego malarstwa rosyjskiego były kojarzone z Perrunem, Chorsem, Makoszą i innymi pogańskimi bogami.
Rola Bizancjum w rozwoju artystycznym Rosji
Historia rozwoju gałęzi bizantyjskiej rozpoczęła się wraz z chrztem Rosji przez księcia Włodzimierza. Wielu rzemieślników zostało zaproszonych do wzniesienia świątyń i nauczania tego rzemiosła i malowania ikon miejscowym rzemieślnikom. Najstarszy kościół był drewniany. Niestety nie zachował się.
Na początku XIII wieku armia Batu zniszczyła prawie wszystkie rosyjskie miasta. W ocalałym Pskowie i Nowogrodzie nadal tworzyli rzemieślnicy. Jednym z nich był słynny Teofanes Grek, pochodzący z Bizancjum. Pracował sam i uczył uczniów, wśród których jednym był Andriej Rublow. Nazwy dzieł starożytnego rosyjskiego malarstwa malarza ikon – „Zwiastowanie”, „Archanioł Gabriel”, „Zstąpienie do piekła” i wiele innych – są powszechnie znane nawet tym, którzy nie przepadają za sztuką.
Ikonografia Rublowa
Ikony i freski Andreya Rubleva stały się wzorem dla wszystkich innych pokoleń. Wszystkie one są przesiąknięte kontemplacją i pokorą, ciepłem i miłością do Chrystusa. To charakterystycznie odróżnia jego twórczość od dzieł Teofanesa. Grek, który uczył Rublowa. Bizantyjski mistrz pisał asertywnie i tragicznie, stworzył. Andriej Rublow w każdy ze swoich spisków wkładał cząstkę własnej duszy. Starożytne rosyjskie malarstwo malarza ikon nie pozostawia obojętnych ani koneserów, ani zwykłych ludzi.
Pod koniec XV wieku, kiedy Rosja pozbyła się jarzma tatarsko-mongolskiego, Moskwa zaczęła rozkwitać i przekształciła się w prawdziwe centrum - stolicę potężnego państwa. Architektura była w pełnym rozkwicie. Kreml moskiewski był zdenerwowany nie do poznania. Pojawił się duży zespół architektoniczny, który zdobił Plac Katedralny. Świątynie zostały ozdobione ogromną ilością ikon i fresków niezwykłej urody.
Na całym świecie
W tej chwili rzemiosło znów rozkwita. Rodziny książęce i bojarskie zaczęły zamawiać unikatowe rzeźbione przedmioty, kubki, naczynia, z których większość została podarowana klasztorom i świątyniom.
Szycie starożytnej Rosji jest powszechnie znane. Znaczna jej część jest reprezentowana w klasztorze Sołowieckim. Rzemieślniczki wyszywały welony „Kirill Belozersky”, maszerujący ikonostas, „Płonąca Matka Boża” i inne. Wszystkie są prezentowane w Muzeum Rosyjskim i stanowią istotną część artystycznego dziedzictwa państwa rosyjskiego.
XVII wiek słynie z artystycznego rozkwitu architektury. Najważniejszym atutem jest Zbrojownia, tworzona przez najlepszych rzemieślników. W tym samym czasie naznaczony jest początkiem sztuki portretowej w Rosji. Twarze królewskie zostały przedstawione w technice malowania ikon. Nazwy dzieł starożytnego malarstwa rosyjskiego w parsunnymprace są powszechnie znane, np. „Chiński Krzyż” Bogdana S altanova.
Wydarzenia 1917 roku doprowadziły do dominacji ateizmu. Wiele zabytków dawnego malarstwa i architektury rosyjskiej zaginęło na zawsze, co uniemożliwiło badanie wielkiej ery prawosławnej. Jednak wiele lat później zainteresowanie jej historią przejęło i teraz, u szczytu, ikony ponownie zajmują należne im miejsca w rosyjskich cerkwiach.
Zalecana:
Obrazy socrealizmu: cechy malarstwa, artyści, nazwy obrazów i galeria najlepszych
Termin „socjalizm” pojawił się w 1934 roku na kongresie pisarzy po raporcie M. Gorkiego. Początkowo koncepcja znalazła odzwierciedlenie w statucie pisarzy sowieckich. Był niejasny i niewyraźny, opisywał ideową edukację opartą na duchu socjalizmu, nakreślał podstawowe zasady rewolucyjnego pokazywania życia. Początkowo termin ten dotyczył wyłącznie literatury, później rozprzestrzenił się na całą kulturę w ogóle, a w szczególności na sztuki wizualne
Perov Wasilij Grigoriewicz: obrazy, ich nazwy i opisy
Wasilij Grigoriewicz Pierow (1834-1882) - wielki rosyjski artysta-wędrowiec. Za życia został uznany za jednego z najlepszych przedstawicieli codziennego malarstwa realistycznego i historycznego, wybitnego mistrza portretu. W artykule rozważymy najsłynniejsze obrazy Perowa Wasilija Grigoriewicza z imionami, podamy krótki opis każdego z nich
Malarstwo Zhostovo. Elementy malarstwa Zhostovo. Fabryka malarstwa dekoracyjnego Zhostovo
Malowanie Zhostovo na metalu to wyjątkowe zjawisko nie tylko w Rosji, ale na całym świecie. Kwiaty wolumetryczne, jakby świeżo zerwane, wypełnione są kolorem i światłem. Płynne przejścia kolorów, gra cieni i świateł tworzą urzekającą głębię i objętość w każdej pracy artystów Zhostovo
Malarstwo flamandzkie. Technika malarstwa flamandzkiego. Flamandzka szkoła malarstwa
Sztuka klasyczna, w przeciwieństwie do nowoczesnych trendów awangardowych, zawsze podbijała serca odbiorców. Jedno z najbardziej żywych i intensywnych wrażeń pozostaje po każdym, kto zetknął się z twórczością wczesnych artystów niderlandzkich. Malarstwo flamandzkie wyróżnia się realizmem, szaleństwem kolorów i ogromem motywów, które są realizowane w wątkach. W naszym artykule nie tylko porozmawiamy o specyfice tego ruchu, ale także zapoznamy się z techniką pisania, a także z najwybitniejszymi przedstawicielami tego okresu
Portret Lermontowa i jego znaczenie dla malarstwa rosyjskiego
Niewiele osób wie, że M.Ju Lermontow był nie tylko genialnym poetą, ale także bardzo niezwykłym artystą. Jego spuścizna artystyczna obejmuje 13 obrazów olejnych, 400 rysunków i 44 akwarele. Wszystkie prace artysty są starannie przechowywane w muzeach kraju. Do najważniejszych dzieł należy namalowany przez niego portret Lermontowa