Romantyczne i realistyczne malarstwo XIX wieku

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Ten wiek charakteryzuje się zmianą nie tylko poglądów na sztukę i kulturę. Jak wiadomo, na kulturę duży wpływ ma sytuacja polityczna i ekonomiczna na świecie. W zależności od tego, jakie tematy są istotne w społeczeństwie, tworzone są dzieła sztuki.

Malarstwo XIX wieku powstało na gruzach międzynarodowych wydarzeń. Pod koniec XVIII wieku feudalizm zaczął odchodzić w przeszłość, a jego miejsce zajął postępowy system społeczny – burżuazja. I odpowiednio przywiózł ze sobą nową kastę ludności - burżuazję. Ich podobieństwo we współczesnym świecie to prywatni przedsiębiorcy. W takich warunkach powstało malarstwo europejskie XIX wieku.

Gatunki i motywy przewodnie malarstwa europejskiego XIX wieku

W wyniku zmiany ustroju społecznego znacząco zmieniły się również poglądy na sztukę. Malarstwo XIX wieku jest bardziej skłonne do romansu. Wizerunki dzieci bawiących się beztrosko na trawniku lub radośnie jedzących smakołyki stały się głównymi obrazami ówczesnych malarzy. Świat był postrzegany jako twór idealny, a dzieciństwo jako czas beztroski. Pogodne i wesołe dzieci w reprezentacji malarzyutożsamiana z najpiękniejszą rzeczą na świecie. Ich zabawne, radosne uśmiechy i pełne przygód gry były najczęściej przedstawiane na obrazach. Znaczące miejsce w myśli malarzy zajmował proces wychowania dzieci.

Artyści postrzegali proces wychowania jako najszlachetniejszą rzecz na ziemi, gdyż nowy człowiek był przygotowywany do życia, wpajał mu szlachetne cechy, nauczał idei piękna, odróżniania pojęć piękna od brzydoty. W tak optymistycznym, beztroskim i harmonijnym świetle żyło malarstwo francuskie XIX wieku. Ale bliżej XX wieku w twórczości artystów zaczęły pojawiać się bardziej realistyczne motywy. Nierealny świat piękna, miłości i harmonii to już przeszłość, obraz codziennego życia prawdziwych dzieci z ubogich rodzin stał się aktualny. Przerażające obrazy dzieciństwa cierpiącego z powodu niedociągnięć, niedożywienia stały się wiodącymi motywami w twórczości europejskich i francuskich artystów. W tym okresie przedstawiano głównie portrety, których głównym celem było przekazanie nie tylko zewnętrznych cech osoby, ale także pokazanie jej charakteru, portretowanie osoby portretowanej nierozerwalnie z epoką, w której żyje. Przedstawiciele: Louis David, Madaras, Brozic, Matejka, Francisco Goya, Dominique Ingres, Eugene Delacroix, Honore Daumier, Francois Millet.

Malarstwo rosyjskie XIX wieku

Malarstwo XIX wieku w Rosji dotrzymywało kroku Europejczykom. W sztukach wizualnych panował romantyzm. Pragnienie perfekcji, w wyniku rozczarowania Rewolucją Francuską końca XVIII wieku, przyniosło romantyczne i idealne motywy. Malarstwo rosyjskie.

Nierealistyczne wyobrażenia o idealnym świecie, jego ulepszeniu, zostały przedstawione na ówczesnych obrazach. W toku rozwoju tematu idealnego świata często przedstawiano jego prawdziwość. Pracowici ludzie, codzienne problemy, brudne i głodne dzieci wielokrotnie odwiedzały płótna artystów. Przedstawiciele: V. A. Tropinin, K. P. Bryullov, A. A. Iwanow, A. G. Venetsianov, P. A. Fedotov, G. G. Myasoedov, V. G. Perov. Malarstwo XIX wieku zostało uzupełnione kolejnym arcydziełem ze skarbca rosyjskich artystów. Z pewnością wszyscy znają pracę K. P. Bryulłowa o zakopanym mieście podczas erupcji wulkanu w 79 rpne. mi. „Ostatni dzień Pompejów”.