Sylvester Shchedrin, rosyjski artysta: biografia, kreatywność

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Sylwester Szczedrin stał u początków rosyjskiego romantycznego pejzażu. Pomimo tego, że jego życie było krótkie, pozostawił po sobie wiele pięknych dzieł. Najsłynniejszym cyklem artysty jest Nowy Rzym. Zamek Świętego Anioła. Dzięki pracom Szczedrina krajobraz w Rosji osiąga nowy poziom i zaczyna być cytowany jako niezależny gatunek.

Młodzież w Rosji

Sylwester Szczedrin urodził się w mroźny zimowy dzień w starej szlacheckiej rodzinie. Biografia artysty związana jest głównie z Włochami, tu stworzył swoje najlepsze płótna. W Rosji minęła tylko młodość malarza. Mimo lat spędzonych za granicą artysta zawsze czuł się Rosjaninem i żywo interesował się losami swojej ojczyzny. Urodził się w lutym 1791 r. w rodzinie rektora Akademii Sztuk Fiodorowicza Fiodorowicza Szczedrina. Wujek Siemion Fiodorowicz był profesorem Akademii i prowadził jego klasę. Nie trzeba dodawać, że z tak utalentowanymi krewnymi los chłopca był przypieczętowany.

W wieku 9 lat Szczedrin został studentem Akademii. Kiedy nadszedł czas wyboru specjalizacji, zamierzał zapisać się do klasy swojego wujka, specjalizującej się wsentymentalny krajobraz. Ale Siemion Fiodorowicz nagle umiera, a młody człowiek wybiera profesora Michaiła Iwanowa na swojego mentora.

1808 przyniósł uczniowi pierwszy, mały srebrny medal za rysowanie z życia. W następnym roku został odznaczony małym złotym medalem za sukcesy w malarstwie. A w 1812 r. Szczedrin ukończył Akademię z dużym złotym medalem za obraz Widok z wyspy Pietrowski. Takie wyróżnienie dawało absolwentowi prawo do wyjazdu do Włoch w celu zapoznania się z bogatą przyrodą i arcydziełami sztuki klasycznej, tzw. „emeryturą”. Ale z powodu wojny z Napoleonem podróż musiała zostać przełożona. Dopiero w 1818 roku udało się artyście ostatecznie wyjechać do Włoch. Nie wróci do Rosji.

Włochy

W wieku 27 lat Szczedrin ląduje w Rzymie. Początkowo zamieszkał z poetą Konstantinem Batyushkovem. Po surowym zimnym Petersburgu z wiecznymi deszczami słoneczna włoska natura wydawała się artyście ziemskim rajem. Pracuje wyłącznie z natury, co było jak na tamte czasy ruchem rewolucyjnym. Artysta nie tylko pisze, cieszy się malowniczymi widokami zielonych dolin i lazurowego morza. Doskonale udaje mu się oddać efekty oświetlenia, atmosfery i powietrza. Sylvester Shchedrin staje się prawdziwym piosenkarzem włoskiej natury. Nie tylko Rosjanie, ale także wyrafinowani lokalni kolekcjonerzy chcą kupować obrazy artysty.

Po Rzymie Szczedrin udał się do Neapolu. Jednak tam szykowały się rewolucyjne niepokoje i nie było bezpiecznie zostać. Malarz ponownieosiadł w Rzymie. W 1823 stworzył swój najsłynniejszy obraz, Nowy Rzym. Zamek Świętego Anioła. W tym samym roku wygasła emerytura Akademii Sztuk Pięknych, nadszedł czas powrotu do ojczyzny. Ale praca Szczedrina odniosła taki sukces we Włoszech, że postanowił tu zostać. Artysta ponownie przenosi się do Neapolu. Zimę spędza w mieście, a w ciepłym sezonie podróżuje do małych nadmorskich miejscowości, szkicując z natury.

Nie wiadomo, czy Szczedrin planował powrót do Rosji. Z korespondencji jasno wynika, że los ojczyzny i sztuki domowej bardzo go niepokoił, chociaż nie spieszył się z wyjazdem z Włoch. Tak czy inaczej, nie był mu przeznaczony powrót. Artysta został okaleczony przez poważną chorobę, której nie pomogły ani drogie leczenie w kurortach, ani znachorstwo. Sylwester Fiodosievich Szczedrin zmarł w wieku 39 lat w listopadzie 1830 r.

Kreatywność

Kształtowanie się krajobrazu jako takiego, a zwłaszcza romantycznego, kojarzy się w Rosji z imionami Szczedrin i Aiwazowski. Przed tymi mistrzami obraz natury był uważany za elegancki gatunek salonowy i nie miał dużej wagi. Preferowane były portrety i płótna historyczne. Natura była postrzegana głównie jako tło dla umieszczenia modelu lub bitew wojskowych. Romantyczny pejzaż poprzedził sentymentalny, przedstawiający zwykle spokojne pasterstwa lub nostalgiczne widoki wiejskich posiadłości. Romantyzm zhumanizował naturę, teraz staje się postacią na obrazie, wyraża myśli artysty. Ulubiona fabuła artystów -romantycy - morze i góry. Szczedrin zaczynał w ramach klasycyzmu, ale szybko od niego odszedł. Malownicze słoneczne doliny i księżycowe widoki na morze należą do gatunku romantycznego.

Wiele prac artysty nigdy nie dotarło do Rosji, rozpraszając się w prywatnych kolekcjach włoskich. Nie całe dziedzictwo malarza jest znane i brane pod uwagę. W Muzeum Rosyjskim w Petersburgu można zobaczyć „Widok Amalfi pod Neapolem”, „Widok Koloseum w Rzymie”, „Wodospad w Tivoli pod Rzymem”. W Galerii Trietiakowskiej znajdują się Moonlight Night w Neapolu, Grotto Matromanio, Big Harbor na wyspie Capri, Small Harbor w Sorrento. Niektóre prace są przechowywane w muzeach regionalnych, np. „Widok Neapolu z ulicy Posilippo” lub „Grota z widokiem na Wezuwiusz”.

Zamek Świętego Anioła

"Zamek Świętego Anioła" (1823-1825) - najsłynniejsza fabuła Szczedrina. Ściśle mówiąc, nie był to obraz, ale cały cykl ośmiu płócien pod wspólnym tytułem. Pierwsza praca odniosła tak spektakularny sukces, że zgodnie z powszechnym żądaniem Szczedrin wykonał jeszcze kilka powtórzeń, zmieniając oświetlenie i porę dnia. Jedna z prac znajduje się w Galerii Trietiakowskiej.

Na płótnie artysta przedstawił nabrzeże Tybru niedaleko domu, w którym sam mieszkał. Tłem jest „stary” Rzym. Tutaj możesz zobaczyć zamek i katedrę, zagubione w mgle powietrza. Na pierwszym planie stare budynki mieszkalne, nabrzeże i kutry rybackie. Starannie pomalowane figurki ubogich rybaków nadają szczególnej wiarygodności pracy. Obraz żyje i oddycha. Szczedrinpodkreśla kontrasty: na płótnie współistnieje luksusowa rzymska przeszłość, a nie najbardziej uroczysta teraźniejszość.

Weranda pokryta winogronami

Motyw zielonych pawilonów i tarasów był jednym z ulubionych przez Szczedrina w dojrzałym okresie twórczości. Sam nazwał ją „Pergolatą”. Pergola po włosku - weranda lub alejka pod dachem, pokryta pnącą zielenią. W tych obrazach artysta eksperymentował z prawdopodobną transmisją światła i przestrzeni powietrznej, uzyskując żywotność płótna. Najsłynniejszym obrazem na ten temat jest „Weranda opleciona winogronami” (1828). Gorące włoskie popołudnie. Grupa ludzi zatrzymała się, by odpocząć w chłodzie tarasu. Nie wiemy, czy to rodzina, czy przypadkowi towarzysze podróży. Widać, że są zmęczeni upalnym upałem. Ludzie tutaj to nie tylko statyści, każda postać jest wyrazista i nieprzypadkowa. Są w jedności z naturą i ją uzupełniają, bez nich obraz byłby niepełny. Żyzny cień przeplata się ze złotymi słonecznymi kwadratami, w tle morze zmienia kolor na niebieski. Patrząc na zdjęcie, widz sam znajduje się w to gorące włoskie lato.

Neapol w księżycową noc

W ostatnim okresie swojego życia Sylwester Szczedrin zainteresował się pejzażami morskimi z dramatycznym oświetleniem. Namalował kilka nocnych scen przedstawiających morze skąpane w niepokojącym świetle księżyca. Jeden z nich znajduje się w Petersburgu, to jest Neapol w księżycową noc (1829). Obraz można z grubsza podzielić na trzy części. Po prawej stronie widać ciemne morze z sylwetkami łodzi. Po lewej stronie znajdują się zabudowania miejskie i przystań, na której rybacy grzeją się przy ogniu. koronyobraz romantycznego nieba pokrytego chmurami, gdzie w prześwicie między chmurami wyłania się nocne światło. Na tym płótnie artysta rozwiązuje trudne zadanie: połączyć w jednej kompozycji zimne światło księżyca i ciepły płomień płonącego ognia.

Badacze dzieł Szczedrina twierdzą, że jego późniejsze prace są znacznie gorsze od wcześniejszych słonecznych krajobrazów w harmonii i spójności.