Fabuła baletu „Jezioro łabędzie”. P. I. Czajkowski, „Jezioro łabędzie”: podsumowanie i recenzje

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

„Jezioro łabędzie”, balet do muzyki Piotra Iljicza Czajkowskiego, to najsłynniejsza produkcja teatralna na świecie. Arcydzieło choreograficzne powstało ponad 130 lat temu i nadal uważane jest za niezrównane osiągnięcie kultury rosyjskiej. „Jezioro łabędzie” to balet na wieki, standard sztuki wysokiej. Największe baleriny świata miały zaszczyt wystąpić w roli Odety. Biały Łabędź, symbol wielkości i piękna rosyjskiego baletu, znajduje się na nieosiągalnej wysokości i jest jedną z największych „perełek” w „koronie” światowej kultury.

Występ w Teatrze Bolszoj

Fabuła baletu „Jezioro łabędzie” ujawnia bajeczną historię o księżniczce (łabędziu) o imieniu Odette i księciu Zygfrydzie.

Każde przedstawienie „Jeziora łabędziego” w Teatrze Bolszoj jest świętem, któremu towarzyszy nieśmiertelna muzyka Czajkowskiego i wspaniała oryginalna choreografia. Kolorowe kostiumy i dekoracje, nienaganny taniec solistów i corps de ballet tworzą całościowy obraz wysokiejsztuka. Sala Teatru Bolszoj w Moskwie jest zawsze pełna, gdy na scenie jest balet Jezioro łabędzie - najlepsza rzecz, jaka wydarzyła się w świecie sztuki baletowej w ciągu ostatnich 150 lat. Przedstawienie składa się z dwóch przerw i trwa dwie i pół godziny. Orkiestra symfoniczna jeszcze przez jakiś czas cicho gra temat muzyczny w przerwie. Fabuła baletu „Jezioro łabędzie” nie pozostawia nikogo obojętnym, publiczność od samego początku wczuwa się w bohaterów, a pod koniec spektaklu dramat osiąga swój punkt kulminacyjny. Po zakończeniu baletu publiczność długo się nie rozchodzi. Jeden z widzów, który przyjechał do Moskwy i odwiedził Teatr Bolszoj, w przenośni wyraził swój podziw: „Żałuję, że nie da się przywieźć na spektakl tylu kwiatów, żeby obdarować wszystkich artystów, zajęłoby to kilka ciężarówek. To najlepsze słowa wdzięczności, jakie kiedykolwiek słyszały ściany Teatru Bolszoj.

"Jezioro łabędzie": historia

Początki legendarnej produkcji baletowej sięgają 1875 roku, kiedy dyrekcja Teatru Bolszoj zleciła młodemu kompozytorowi Piotrowi Iljiczowi Czajkowskiemu napisanie muzyki do nowego spektaklu pt. Jezioro łabędzie. Projekt twórczy polegał na aktualizacji repertuaru. W tym celu postanowili stworzyć produkcję „Jeziora łabędziego”. Czajkowski w tym czasie nie był jeszcze znanym kompozytorem, choć napisał cztery symfonie i operę Eugeniusz Oniegin. Z entuzjazmem zabrał się do pracy. Muzyka do spektaklu „Jezioro łabędzie” została napisana w ciągu jednego roku. Kompozytor nutprzedstawiony dyrekcji Teatru Bolszoj w kwietniu 1876 r.

Libretto

Libretto spektaklu zostało napisane przez słynną postać teatralną tamtych czasów, Władimira Begiczewa, we współpracy z tancerzem baletowym Wasilijem Geltserem. Nadal nie jest jasne, jakie źródło literackie posłużyło za podstawę spektaklu. Niektórzy uważają, że fabuła dzieła została zapożyczona od Heinricha Heinego, inni uważają, że „Biały łabędź” Aleksandra Siergiejewicza Puszkina służył jako prototyp, ale wtedy nie jest jasne, co zrobić z bohaterem opowieści, księciem Guidonem, ponieważ on jako postać jest ściśle związany z wizerunkiem szlachetnych ptaków. Tak czy inaczej, libretto okazało się sukcesem i rozpoczęto pracę nad spektaklem „Jezioro łabędzie”. Czajkowski brał udział w próbach i brał czynny udział w produkcji.

Awaria

Trupa Teatru Bolszoj pracowała z inspiracją nad spektaklem. Fabuła baletu „Jezioro łabędzie” wydawała się wszystkim oryginalna, z elementami czegoś nowego. Próby trwały do późnych godzin nocnych, nikt nie spieszył się do wyjścia. Nikomu nie przyszło do głowy, że wkrótce nadejdzie rozczarowanie. Do premiery przygotowywał się spektakl „Jezioro łabędzie”, którego historia była dość skomplikowana. Publiczność teatralna nie mogła się doczekać tego wydarzenia.

Premiera „Jeziora łabędziego” odbyła się w lutym 1877 roku i niestety się nie powiodła. W zasadzie była to porażka. Po pierwsze, sprawcą fiaska został uznany choreograf spektaklu Wenzel Reisinger, a następniebaletnica, która grała rolę Odette, Polina Karpakova. Jezioro łabędzie zostało opuszczone, a wszystkie partytury tymczasowo „na półce”.

Powrót spektaklu

Czajkowski zmarł w 1893 roku. I nagle w środowisku teatralnym postanowiono wrócić do spektaklu „Jezioro łabędzie”, do którego muzyka była po prostu wspaniała. Pozostało tylko przywrócić spektakl w nowym wydaniu, zaktualizować choreografię. Postanowiono to zrobić ku pamięci przedwcześnie zmarłego kompozytora. Modest Czajkowski, brat Piotra Iljicza, i Iwan Wsiewołożski, dyrektor Teatru Cesarskiego, zgłosili się na ochotnika do stworzenia nowego libretta. Partię muzyczną objął słynny kapelmistrz Ricardo Drigo, któremu w krótkim czasie udało się na nowo zaaranżować całą kompozycję i skomponować zaktualizowane dzieło. Część choreograficzną przerobili słynny choreograf Marius Petipa i jego uczeń Lew Iwanow.

Ponowne czytanie

Uważa się, że Petipa odtworzył choreografię baletu „Jezioro łabędzie”, ale Lew Iwanow, któremu udało się połączyć rozległą melodyjność i niepowtarzalny urok rosyjskich przestrzeni, nadał spektaklowi prawdziwie rosyjski posmak. Wszystko to jest obecne na scenie podczas spektaklu. Iwanow skomponował zaczarowane dziewczyny ze skrzyżowanymi ramionami i specjalnym pochyleniem głowy, tańczące na cztery. Wzruszający i subtelnie pociągający urok Jeziora Łabędziego to także zasługa utalentowanego asystenta Mariusa Petipy. Spektakl „Jezioro łabędzie”, treść iktórego kolorystyka artystyczna została znacznie poprawiona w nowej lekturze, była gotowa do wejścia na scenę w nowym wydaniu, ale wcześniej choreograf Petipa postanowił podnieść poprzeczkę dla poziomu estetycznego spektaklu jeszcze wyżej i odtworzyć wszystko sceny balów w pałacu Księżnej Suwerennej oraz festyny dworskie z tańcami polskimi, hiszpańskimi i węgierskimi. Marius Petipa skontrastował Odile, czarną łabędź, z białą łabędzią królową wymyśloną przez Iwanowa, tworząc niesamowite „czarne” pas de deux w drugim akcie. Efekt był niesamowity.

Fabuła baletu „Jezioro łabędzie” w nowej produkcji została wzbogacona, stała się ciekawsza. Mistrz i jego asystenci nadal doskonalili partie solowe i ich interakcję z korpusem baletowym. Tym samym spektakl „Jezioro łabędzie”, którego treść i kolorystyka artystyczna w nowej lekturze znacznie się poprawiła, wkrótce wreszcie był gotowy do wyjścia na scenę.

Nowe rozwiązanie

W 1950 roku choreograf Teatru Maryjskiego w Petersburgu zaproponował nową wersję Jeziora łabędziego. Zgodnie z jego planem zniesiono tragiczny finał spektaklu, biały łabędź nie zginął, wszystko zakończyło się „szczęśliwym zakończeniem”. Takie zmiany w sferze teatralnej zdarzały się często, w czasach sowieckich uważano to za dobrą formę upiększania wydarzeń. Spektakl jednak nie skorzystał na takiej zmianie, wręcz przeciwnie, stał się mniej interesujący, choć część publiczności przywitała nową wersję spektaklu.

Szanujące się zespoły przyklejone do staregowydania. Za klasyczną wersją przemawia również fakt, że tragiczne zakończenie było pierwotnie pomyślane jako dogłębna interpretacja całego dzieła, a zastąpienie go happy endem wyglądało nieco nieoczekiwanie.

Podsumowanie baletu

Ustaw pierwszy. Zdjęcie pierwsze

Na scenie jest ogromny park, wielowiekowe drzewa są zielone. W oddali widać zamek, w którym mieszka Suwerenna Księżniczka. Na trawniku między drzewami książę Zygfryd świętuje z przyjaciółmi swoje pełnoletność. Młodzi ludzie podnoszą kielichy z winem, piją dla zdrowia przyjaciela, przepełnia zabawa, każdy chce tańczyć. Błazen nadaje ton, zaczynając tańczyć. Nagle w parku pojawia się matka Zygfryda, Opętana Księżniczka. Wszyscy obecni starają się ukryć ślady hulanki, ale błazen nieumyślnie przewraca puchary. Księżniczka marszczy brwi z niezadowoleniem, jest gotowa wyrzucić swoje oburzenie. Tutaj jest prezentowana z bukietem róż, a surowość łagodzi. Księżniczka odwraca się i odchodzi, a zabawa nabiera nowego wigoru. Potem zapada ciemność, goście się rozchodzą. Zygfryd zostaje sam, ale nie chce wracać do domu. Stado łabędzi leci wysoko na niebie. Książę bierze kuszę i idzie na polowanie.

Zdjęcie drugie

Gęsty las. Wśród zarośli rozciągało się duże jezioro. Po powierzchni wody pływają białe łabędzie. Ich ruchy, choć płynne, ale odczuwalny jest jakiś nieuchwytny niepokój. Wokół biegają ptaki, jakby coś zakłócało ich spokój. To zaczarowane dziewczyny, dopiero po północy będą mogły przybrać ludzką postać. Zły czarodziej Rothbart,właściciel jeziora, dominuje bezbronne piękności. A potem na brzegu pojawia się Zygfryd z kuszą w dłoni, który postanawia polować. Zaraz wystrzeli strzałę w białego łabędzia. Jeszcze chwila, a strzała przebije szlachetnego ptaka na śmierć. Ale nagle łabędź zamienia się w dziewczynę o nieopisanej urodzie i wdzięku. To jest królowa łabędzi, Odette. Zygfryd jest zafascynowany, nigdy nie widział tak pięknej twarzy. Książę próbuje poznać piękność, ale ona wymyka się. Po kilku nieudanych próbach Zygfryd znajduje Odetę w okrągłym tańcu dziewczyn i wyznaje jej swoją miłość. Słowa księcia poruszają serce dziewczyny, ma nadzieję znaleźć w nim wybawcę spod władzy Rothbarta. Wkrótce nadejdzie świt, a wszystkie piękności z pierwszymi promieniami słońca ponownie zamienią się w ptaki. Odette czule żegna się z Zygfrydem, łabędzie powoli odpływają po powierzchni wody. Między młodymi ludźmi pozostaje niedopowiedzenie, ale są oni zmuszeni rozstać się, ponieważ zły czarnoksiężnik Rothbart bacznie obserwuje to, co się dzieje i nie pozwoli nikomu uciec od swoich czarów. Wszystkie dziewczyny, bez wyjątku, muszą zostać ptakami i pozostać oczarowane aż do zapadnięcia zmroku. Zygfryd musi przejść na emeryturę, aby nie narażać białych łabędzi.

Akt drugi. Zdjęcie trzy

Bal w zamku Suwerennej Księżniczki. Wśród obecnych jest wiele dziewcząt szlachetnie urodzonych, jedna z nich powinna zostać wybranką Zygfryda. Jednak książę nie zaszczyca nikogo swoją uwagą. W jego umyśle jest Odeta. Tymczasem matka Zygfryda próbuje na wszelkie możliwe sposoby narzucić mu jedną z nichulubiony, ale bezskutecznie. Jednak zgodnie z etykietą książę ma obowiązek dokonać wyboru i podarować wybranemu piękny bukiet kwiatów. Słychać fanfary zapowiadające przybycie nowych gości. Pojawia się zły czarodziej Rothbart. Obok czarownika jest jego córka Odile. Ona, jak dwie krople wody, wygląda jak Odette. Rothbart ma nadzieję, że książę będzie zafascynowany swoją córką, zapomnij o Odetcie, a ona na zawsze pozostanie na łasce złego czarodzieja.

Odile udaje się uwieść Zygfryda, jest w niej zakochany. Książę ogłasza matce, że jego wybór to Odile i natychmiast wyznaje swoją miłość zdradzieckiej dziewczynie. Nagle Zygfryd widzi w oknie pięknego białego łabędzia, rzuca zaklęcie i biegnie nad jezioro, ale jest już za późno - Odeta ginie na zawsze, jest wykończona, jej wierni łabędzi przyjaciele są w pobliżu, ale już nie są w stanie pomóc.

Akcja trzecia. Zdjęcie czwarte

Spokojna noc. Na brzegu wiszą dziewczyny. Wiedzą o smutku, jaki spotkał Odettę. Jednak nie wszystko stracone – nadbiega Zygfryd i na kolanach błaga ukochaną o wybaczenie. A potem przybywa stado czarnych łabędzi, prowadzone przez czarnoksiężnika Rothbarta. Zygfryd walczy z nim i wygrywa, łamiąc skrzydło złego czarodzieja. Czarny łabędź umiera, a wraz z nim znika czary. Wschodzące słońce oświetla Odetę, Zygfryda i tancerki, które nie będą już musiały zamieniać się w łabędzie.

Recenzje baletu „Jezioro łabędzie”

Przez ponad 130 lat historii legendarnego spektaklu organizatorzy, administratorzy teatru, przedstawiciele dyrekcji Teatru Bolszoj w Moskwie nie zapamiętają ani jednej negatywnej recenzji. Wdzięczni widzowie z rzadko spotykaną jednomyślnością odnotowują wspaniałą technikę taneczną solistów i corps de ballet, muzykę. Spektakl „Jezioro łabędzie”, którego recenzje są zachwycające, jest stale aktualizowany. Pokolenie artystów zmieniło się nie raz, wielu już z nami nie ma, ale balet żyje, przychodzą nowe młode talenty i kontynuują tradycje Teatru Bolszoj. Wizualnie doskonała odpowiedź na każdą kompozycję. Niezrównane arcydzieło sztuki baletowej „Jezioro łabędzie”, którego recenzje są zachętą do dalszego rozwoju, żyje i będzie żyć.

Rudolf Nurejew

Wielu utalentowanych tancerzy wystąpiło w głównych rolach w spektaklu „Jezioro łabędzie”. Jednak prawdziwą sensację zrobiły w 1964 roku na scenie Opery Wiedeńskiej angielska baletnica Margo Fontaine (Odette) i Rudolf Nureyev (Siegfried). Po opadnięciu kurtyny artyści zostali wezwani na bis osiemdziesiąt dziewięć razy.

"Jezioro łabędzie", Nuriev Rudolf, Fontaine Margot - te zwroty istnieją od dłuższego czasu i nie opuściły stron światowej prasy.

Dzisiejsze arcydzieło sztuki baletowej

Obecnie legendarny spektakl baletowy wystawiany jest w dwóch głównych teatrach w Rosji - scenie Teatru Bolszoj i Rosyjskiego Teatru Baletowego w Petersburgu. „Jezioro łabędzie” dziś istnieje w kilku wersjach, z których każda ma prawo do życia. W Teatrze Bolszoj inscenizację powierzono znanemu choreografowi Jurijowi Grigorowiczowi. Pierwszą wersją sztuki z tragicznym zakończeniem była:stworzony przez niego w 1969 roku. Jednak Ministerstwo Kultury ZSRR nie zgodziło się wówczas na śmierć Odety i Zygfryda. Grigorovich musiał przerobić produkcję na „szczęśliwe zakończenie”. W nowej interpretacji przedstawienie istniało w repertuarze Teatru Bolszoj do 1997 roku. Po przerwie, w 2001 roku, Grigorowicz tworzy kolejną, skróconą wersję, składającą się z dwóch aktów, a jednocześnie przywraca baletowi tragiczne zakończenie. Dzisiejsze czytanie „Jeziora łabędziego” w reżyserii Jurija Grigorowicza to dynamiczna akcja z fragmentami choreografii Mariusa Petipy, Lwa Iwanowa i Gorskiego.

Scenografia w spektaklu jest bardzo droga, luksusowa, ale "Jezioro łabędzie" zdecydowanie jest tego warte. W spektaklu występują gwiazdy trupy Teatru Bolszoj: Maria Aleksandrowa, Swietłana Zacharowa, Nikołaj Ciskaridze, Siergiej Filin, Andrey Uvarov.

"Jezioro łabędzie" to teatralna produkcja baletowa na najwyższym poziomie, musi sprostać wymaganiom współczesnej publiczności. Dlatego kierownictwo Bolszoj nie bierze pod uwagę kosztów, spektakl otrzymuje tyle pieniędzy, ile potrzebuje.

Współczesna produkcja zatytułowana „Jezioro łabędzie” (zdjęcia poszczególnych fragmentów prezentowane są na stronie) nieco różni się od klasycznych wersji z przeszłości, ale na lepsze. Choreografia Maestro Petipy jest obecna we wszystkich wersjach.

"Jezioro łabędzie", balet, teatr, sztuka wysoka - wszystkie te słowa pochodzą z jednego wspólnego źródła, które nazywa się "Wielka Kultura Rosyjska".