2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2025-01-24 21:16
Gennadij Fiodorowicz Szpalikow - radziecki scenarzysta, reżyser, poeta. Według napisanych przez niego scenariuszy nakręcono ukochane przez wielu „Idę po Moskwie”, „Zastawę Iljicza”, „Przychodzę od dzieciństwa”, „Ty i ja”. Jest ucieleśnieniem lat sześćdziesiątych, w jego twórczości tkwi ta sama lekkość, światło i nadzieja, które były nieodłączne w tamtej epoce. W biografii Giennadija Szpalikowa jest też sporo lekkości i swobody, ale bardziej przypomina ona bajkę ze smutnym zakończeniem.

Dzieciństwo
Gennadij Szpalikow urodził się 6 września 1937 r. w regionie Karelii, w mieście (wówczas jeszcze wsi) Seneż. Pojawił się w rodzinie personelu wojskowego: jego ojciec był inżynierem wojskowym i zbudował papiernię i celulozownię w Karelii, a dziadek ze strony matki był generałem, bohaterem Związku Radzieckiego. Po ukończeniu studiówbudowy w 1939 roku rodzina wróciła do Moskwy. W 1941 roku wybuchła wojna i ojciec poszedł na front, a rodzina została ewakuowana do wsi Alarga, położonej w pobliżu miasta Frunze. Z wojny ojciec nigdy nie wrócił żywy – zmarł w Polsce zimą 1944 roku. Być może wojskowe dzieciństwo i wczesna śmierć jego ojca odegrały dużą rolę w ukształtowaniu osobowości Szpalikova: zarówno w jego pracy, jak i w losie panuje poczucie młodości i beztroski - wydaje się, że nie chce dorosnąć.
Szkoła
W 1945 r. Gena Szpalikow poszedł do szkoły, aw 1947 r. jako syn zmarłego oficera został skierowany na studia do Kijowskiej Szkoły Wojskowej Suworowa. Tam po raz pierwszy objawił się jego talent: zaczął pisać opowiadania, prowadzić pamiętnik, zainteresował się poezją (zresztą wczesne wiersze Giennadija Szpalikowa były już wtedy popularne wśród jego rówieśników - dziewcząt z sąsiedniej szkoły skomponował i zaśpiewał piosenkę do swojego wiersza „Zakazana miłość”, z której później był bardzo dumny, a inne wiersze - „oficjalne” - zostały nawet opublikowane w gazecie). Po ukończeniu kijowskiej szkoły w 1955 roku poszedł do Moskiewskiej Wyższej Szkoły Dowodzenia Wojskowego, ale rok później doznał kontuzji nogi i został zwolniony z powodów zdrowotnych.
VGIK
W 1956 Giennadij Szpalikow, pomimo ogromnej konkurencji, prawie bez przygotowania, po raz pierwszy wszedł do działu scenopisarstwa VGIK. Tam poznał swoją pierwszą żonę, Natalię Riazancewą, studentkę scenopisarstwa (pobrali się w 1959 r.), a także swoich przyszłych przyjaciół i kolegów w rzemiośle, Andrieja Tarkowskiego, Androna Konczałowskiego, Pawła Finna, JuliuszaVeit, Alexander Knyazhinsky, Michaił Romadin, Bella Akhmadulina. Od momentu wejścia Szpalikowa zaczyna się nowe życie: kreatywność, ciekawa komunikacja, środowisko bohemy, zabawne biesiady. Był duszą towarzystwa - dowcipny, towarzyski, uroczy, otwarty, zawsze gotowy do udziału w zabawach i imprezach. Być może od tego czasu zaczęło się jego uzależnienie od picia, które towarzyszyło mu przez całe życie i ostatecznie doprowadziło do śmierci. Ta szkodliwość nie została przez niego od razu odkryta: cechą Szpalikowa było to, że mógł z łatwością pracować w stanie nietrzeźwym, więc początkowo sądził, że alkohol nie wyrządził mu żadnej poważnej szkody, a gdy tę szkodę wykryto, było już za późno.
„Zastava Iljicz”
Jeszcze podczas ostatniego roku pracy w VGIK, Szpalikow rozpoczął współpracę z reżyserem Marlenem Chutsiewem nad scenariuszem do „Poczty Iljicza”. Film został ukończony pod koniec 1962 roku i został ciepło przyjęty przez krytyków, ale dalsze losy obrazu okazały się trudne: sam Nikita Chruszczow skrytykował go, więc scenariusz musiał zostać mocno przepisany, a w rezultacie po wiele lat przerabiania, film zmienił się z Posterunku Ilyicha w Mam 20 lat”(Publiczność nie mogła zobaczyć oryginalnej wersji reżyserskiej dopiero prawie trzydzieści lat później).

Na spotkaniu Chruszczowa z twórcami w 1963 roku Marlen Chutsiew przyznał się do błędów i potwierdził chęć zmiany obrazu, ale młody i niedoświadczony Giennadij Szpalikow zachowywał się śmielej: powiedział, że pewnego dnia operatorzy w ZSRR będą ten samuwielbiony, jak bohaterowie astronautów, i prosi obecnych, aby nie oceniali filmu zbyt surowo, bo powinni mieć prawo popełnić błąd, aby odkryć coś nowego w sztuce filmowej. Jego wypowiedź wywołała oburzenie wśród obecnych, ale dla Szpalikowa nie było żadnych negatywnych konsekwencji; ponadto otrzymał mieszkanie.
Rodzina
W tym czasie w życiu osobistym Giennadija Szpalikowa nastąpiły wielkie zmiany. Krótko przed tym zerwał ze swoją pierwszą żoną, a w 1962 roku z wielkiej i wzajemnej miłości ożenił się z Inną Gulą, młodą aktorką, która niedawno zagrała w filmie „Kiedy drzewa były duże” i stała się prawdziwą gwiazdą.

19 marca 1963 urodziła się ich córka Dasha; wydawało się, że Szpalikow zrezygnował z picia, a w jego życiu osobistym zapanowała sielanka. Jednak szczęście nie trwało długo – uzależnienie od alkoholu wzięło górę, a następnie doprowadziło do niezgody między małżonkami. Dwie jasne osobowości nie mogły się dogadać, zaczęły się kłótnie i skandale, w wyniku czego stosunki między nimi pogorszyły się tak bardzo, że Szpalikow prawie nie mieszkał w domu, ale wędrował po domach przyjaciół i znajomych oraz ich córki z powodu trudna sytuacja w rodzinie, okresowo mieszkał w internacie.
Chwała
Ale stanie się to później, a teraz Szpalikow cieszy się wzajemną miłością, kreatywnością i sławą. Według jego scenariuszy kręcone są filmy „Tramwaj do innych miast”, „Gwiazda na plaży”. Na początku lat sześćdziesiątych jest najbardziej znanym scenarzystą; mimo młodości pisze się o nim artykuły, reżyserzy go doceniają. Jest szczery i poetycki, jasny i pełnynadzieje. Wierzy w swój talent i nie idzie na żadne kompromisy, broniąc swojego prawa do swobodnej ekspresji twórczej. Szpalikow czerpie inspirację z ulicy: podobnie jak jego bohaterowie, przede wszystkim uwielbia chodzić - po prostu wędrować po ulicach, oglądając różne historie życia i ludzkie postacie. Jego poezja składa się z codziennych okoliczności, ale wyczuwa się w niej szczególną melodię, pewien rytm. Opowiadane przez niego historie są proste, ale w tej prostocie jest unosząca się lekkość, optymizm tkwiący w młodości, poczucie świętowania, nieuchwytna czułość. Dokładniej niż wielu innych potrafi oddać wewnętrzny stan ludzi tamtej epoki, ich pragnienie wolności i otwartości, ich nadzieję na lepszą przyszłość. Filmy Giennadija Szpalikowa są kochane przez publiczność, szanują go koledzy i przyjaciele - i wydaje się, że otwiera się przed nim długie i szczęśliwe życie.
„Chodzę po Moskwie”
W 1963 roku powstał film, który przyniósł największą sławę Giennadijowi Szpalikowowi - „Idę po Moskwie”. Reżyser filmowy Georgy Danelia w swoich wspomnieniach mówi, że tekst słynnej piosenki o tym samym tytule został napisany przez Szpalikowa improwizowany na planie w kilka minut po tym, jak reżyser odrzucił jego poprzednią wersję. Początkowo nie chcieli też zaakceptować tego filmu ze względu na brak jasnej ideologii, a potem w filmie pojawiła się scena z pisarzem i polerką do podłóg, w której rolę grał Władimir Basow. Po premierze „Idę przez Moskwę” staje się jednym z najbardziej lubianych filmów sowieckich widzów, a Giennadij Szpalikow przeżywa najwyższy szczyt swojej twórczej biografii.

„Długie szczęśliwe życie”
W 1966 roku pojawił się pierwszy (i, jak się okazało, ostatni) film Giennadija Szpalikowa jako reżysera – „Długie szczęśliwe życie”. W rolach głównych wystąpili Kirill Ławrow i żona Szpalikowa, Inna Gulaya, dla której została napisana ta rola.

Film zajął pierwsze miejsce na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Kina Artystycznego w Bergamo, ale w ZSRR nie docenili go ani zwykli widzowie, ani krytycy. W tym samym roku, według scenariusza Szpalikowa, nakręcono film „Pochodzę z dzieciństwa”, uważany za najlepszy w historii powstania białoruskiego kina. Jednak od tego momentu kariera i życie osobiste Szpalikowa zaczynają się toczyć. Podobnie jak w jego filmie o tym samym tytule, obietnica „długiego szczęśliwego życia” okazała się mirażem, który prędzej czy później rozpłynie się.
Rozpad
Doszliśmy do najsmutniejszej części biografii Giennadija Szpalikowa. W latach poprzedzających jego samobójstwo w 1974 roku na podstawie jego scenariuszy nakręcono tylko dwa filmy i jedną kreskówkę. Przez jakiś czas rodzina żyje z tego, co Inna Gulaya zarabia w teatrze, ale uzależnienie Szpalikova od alkoholu prowadzi do konfliktu między małżonkami. W końcu opuszcza dom, tracąc w ten sposób środki do życia i mieszkanie, wędrując po mieszkaniach znajomych i żyjąc z tego, co nadal pożyczają mu przyjaciele.
Pomimo tego, że teraz dwa ostatnie filmy oparte na scenariuszach Szpalikowa uważane są za klasykę kina radzieckiego, nie przyniosły mu ani pieniędzy, ani uznania: w 1971 roku ukazał się film „Ty i ja”, wyreżyserowany przez LarisaShepitko - obraz otrzymał nagrodę na Festiwalu Filmowym w Wenecji, ale publiczność go nie doceniła; aw 1973 roku ukazał się film o Siergieju Jesieninie „Zaśpiewaj piosenkę, poeta” - Szpalikow miał nadzieję, że uda mu się spłacić długi z opłaty za ten obraz i poprawić swoją sytuację finansową, ale film również się nie powiódł, został wydany w zaledwie szesnastu egzemplarzach, a opłaty okazały się dość niewielkie. Szpalikow jest w depresji, dużo pije, ale nadal pisze scenariusze. Pozostając jednak duchem lat sześćdziesiątych, nie potrafi wpasować się w nową rzeczywistość i mówić nowym językiem, połączyć swój twórczy dar z otaczającą rzeczywistością. Ma ogromną liczbę planów, ale żadnego z nich nie udaje mu się zrealizować. Jego scenariusze nie są akceptowane, jego wiersze i prozy nie są nikomu potrzebne.
Na krótko przed śmiercią Szpalikow próbował drastycznie zmienić swoje życie: zrezygnował z alkoholu, próbował pogodzić się z żoną i przyjaciółmi. Jednak ta próba się nie powiodła.
Śmierć
1 listopada 1974 Giennadij Szpalikow przybył na otwarcie tablicy pamiątkowej na grobie dyrektora Michaiła Romma na cmentarzu Nowodziewiczy. Po zakończeniu wydarzenia Szpalikow wraz z pisarzem Grigorij Gorinem udali się do Domu Twórczości w Peredelkino. Tam Szpalikow pił tanie wino po raz pierwszy od kilku miesięcy, a potem powiesił się w swoim pokoju, robiąc pętlę z szalika. Przed śmiercią zostawił list pożegnalny, w którym napisał: „To wcale nie jest tchórzostwo – nie mogę już z tobą żyć. Nie bądź smutny. Męczysz mnie. Dasha, pamiętaj. Szpalikow . Trudno to powiedziećsłużył jako prawdziwa przyczyna śmierci Giennadija Szpalikowa. Zapewne przyczyn było kilka: to twórczy brak popytu i zerwanie z rodziną, a także brak mieszkania i pieniędzy, i samotność, i niemożność dopasowania się do zmienionej rzeczywistości. Według jego krewnych Szpalikow od młodości uważał, że poeta w Rosji nie powinien żyć dłużej niż 37 lat. Miał zaledwie 37 lat, kiedy umarł…

Los bliskich
Po śmierci Szpalikowa życie członków jego rodziny było raczej tragiczne. Inna Guluya była oskarżana przez wielu o to, że ich zerwanie spowodowało jego samobójstwo, co prawdopodobnie wywarło na niej presję psychiczną i doprowadziło do depresji, alkoholizmu, a następnie śmierci. Całkowicie przestała pojawiać się na ekranach, aw 1990 roku, kiedy miała 50 lat, zmarła z powodu przedawkowania środków nasennych. Najczęstszą wersją jej śmierci jest samobójstwo. Córki Giennadija Szpalikowa i Inny Guli Daszy miały wtedy 27 lat. Jej kariera aktorska, która rozpoczęła się od głównej roli w filmie Swietłany Proskuriny „Plac zabaw”, stopniowo zanikała, a klinika dla chorych psychicznie stała się jej domem.
Dziedzictwo
Pomimo tego, że Giennadij Szpalikow w swoich ostatnich umierających wersach pisze: „Przekazuję ci tylko córkę, nie ma nic więcej do przekazania”, teraz jest jasne, że tak nie jest. Pozostawił nam owoce swojej twórczości, doskonale zachowując klimat lat sześćdziesiątych. Szpalikow był ciałem z ciała tamtej epoki, w tym okresie koncentrowało się całe jego życie. Trudno go sobie wyobrazić jako solidnego i rozważnego, jest na zawszepozostał „pieśniarzem radości” – młodym, beztroskim, utalentowanym.

W celu uczczenia pamięci Giennadija Szpalikowa, w 2009 roku wraz z dwoma innymi znanymi sowieckimi reżyserami – Andriejem Tarkowskim i Wasilijem Szukszynem – wzniósł pomnik przed budynkiem WGIK.
Zalecana:
Scenarzysta i reżyser filmowy Milos Forman: biografia, rodzina, filmografia

Milos Forman jest popularnym amerykańskim reżyserem czeskiego pochodzenia. Zasłynął także jako scenarzysta. Dwukrotnie nagrodzony Oscarem, otrzymał Grand Prix na Festiwalu Filmowym w Cannes, Złoty Glob, Srebrnego Niedźwiedzia na Festiwalu Filmowym w Berlinie
Mario Bava to włoski reżyser filmowy, scenarzysta i operator. Biografia, filmografia

Włoski reżyser, operator i scenarzysta Mario Bava jest uznanym mistrzem horroru, niespotykanym w tworzeniu horrorów, autorem najlepszego science fiction lat 60. i 70. ubiegłego wieku. Jest jednym z założycieli „jallo” – gatunku super-horrorów, które powodują liczne omdlenia na widowni
Roman Kachanov – rosyjski reżyser filmowy, scenarzysta i aktor: biografia, kreatywność

Komfort, na którym oparte są filmy „Down House”, „DMB”, „Gene Beton”, przebiega cienką linią oddzielającą zabawne od wulgarnego. Tym kamieniem milowym udało się znaleźć niezwykłego scenarzystę, reżysera i aktora Romana Kachanova
Sammo Hung - reżyser filmowy, aktor, producent, reżyser scen akcji w filmach: biografia, życie osobiste, filmografia

Sammo Hung (ur. 7 stycznia 1952), znany również jako Hung Kam-bo (洪金寶), jest aktorem, artystą sztuk walki, reżyserem i producentem z Hongkongu, znanym z wielu chińskich filmów akcji. Był choreografem dla uznanych aktorów, takich jak Jackie Chan
David Cronenberg, reżyser filmowy i scenarzysta: biografia, kreatywność

Co jest interesujące dla dyrektora generalnego Davida Cronenberga? W rzeczywistości jest samoukiem. Nie szkolą absolwentów uczelni literackich do robienia filmów. Czy to mu przeszkadzało? Prawdopodobnie nie. Pomógł. Właśnie dlatego, że nikt nie powiedział Davidowi, jak i co ma fotografować, w swojej pracy podążał własną, niepowtarzalną ścieżką