Scenarzysta i reżyser filmowy Milos Forman: biografia, rodzina, filmografia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Milos Forman jest popularnym amerykańskim reżyserem czeskiego pochodzenia. Zasłynął także jako scenarzysta. Dwukrotnie nagrodzony Oscarem, otrzymał Grand Prix na Festiwalu Filmowym w Cannes, Złoty Glob, Srebrnego Niedźwiedzia na Festiwalu Filmowym w Berlinie.

Biografia reżysera

Milos Forman urodził się w czeskim mieście Cheslav. Urodził się w 1932 roku. Kiedy rozpoczęła się II wojna światowa, ojciec filmowca został aresztowany przez nazistów za rozpowszechnianie zakazanej przez nich literatury, a następnie zginął w obozie koncentracyjnym Buchenwald.

Matka Milosa Formana zmarła w Auschwitz. W swojej autobiograficznej książce U-turn pisał, że po wojnie dowiedział się: jego przybrany ojciec zginął w obozie, a biologicznym był architekt żydowskiego pochodzenia Otto Kohn, który w latach 40. przeniósł się do Ameryki. tam mieszkać i pracować.

W Czechosłowacji Milos Forman pobierał naukę w szkole z internatem w miejscowości uzdrowiskowej Podebrady. W tutejszym zamku Podiebrady studiowałwraz z przyszłym pierwszym prezydentem Czech Václavem Havlem, a także braćmi Mashin, którzy na początku lat 50. zyskali na znaczeniu jako działacze antykomunistyczni w Czechosłowacji.

Debiut filmowy

Reżyser filmowy Milos Forman zadebiutował w 1960 roku filmem Laterna Magica. Potem wyszły jego obrazy „Konkurs” i „Gdyby tu nie grała muzyka”.

Dramat „Czarny Piotruś” z 1963 roku przyniósł mu popularność. To opowieść o dwójce czeskich nastolatków, którzy marzą o wielkiej miłości, szukając swojego miejsca w towarzystwie rówieśników i kolegów. Wraz z nim Foreman zdobył główną nagrodę na Festiwalu Filmowym w Locarno.

Później, po romantycznej komedii „Miłosne przygody blondynki”, kręci żrący satyryczny komediodramat „Bal strażaka”. W tym filmie Milos Forman opisuje wydarzenia Praskiej Wiosny 1968 roku. Ta praca przemawia do wielu widzów.

Zaraz po wkroczeniu wojsk sowieckich do Czechosłowacji Milos Forman wyemigrował do USA, gdzie przebywał przez dość długi czas.

Praca emigracyjna

Pierwszymi filmami Milosa Foremana na wygnaniu był dramat Breakaway, w którym wystąpili Lynn Carlin, Georgia Engel, Tony Harvey, Buck Henri, Linnea Hickok.

Główną bohaterką jest nastolatka o imieniu Jenny Tinn, która opuszcza dom, by błąkać się bez celu po Nowym Jorku. W tym okresie jej rodzice bardzo się martwią, próbującznajdź ją.

Za ten film Milos Forman otrzymał „Grand Prix” Festiwalu Filmowego w Cannes razem z dramatem D altona Trumbo „Johnny Got a Gun”.

Również jednym z jego pierwszych dzieł muzycznych był obraz „Hair” z Johnem Savage, Beverly D'Angelo, Treat Williams. Ta taśma opowiada o wzroście ruchu hippisowskiego w Ameryce w latach 60.

Ekranizacja powieści Kena Keseya

Reżyser stał się prawdziwą gwiazdą po premierze dramatu „Lot nad kukułczym gniazdem”. Jest to adaptacja powieści Kena Keseya o tym samym tytule, której premiera odbyła się na Festiwalu Filmowym w Chicago.

W biografii Milosa Formana jest sporo jasnych wydarzeń związanych z jego pracą. Stał się drugą osobą w historii światowego kina, której udało się zdobyć pięć „Oscarów” w najbardziej prestiżowych kategoriach. Wcześniej udało się to tylko autorowi komedii romantycznej It Happened One Night, Frankowi Capra. Taśma została wydana w 1934 roku. Ten sam wynik udało mu się osiągnąć w Złotym Globie.

„Lot nad kukułczym gniazdem” zdobył nagrodę dla najlepszego filmu, najlepszego reżysera, najlepszego aktora, najlepszej aktorki i najlepszego scenariusza adaptowanego.

To zdjęcie opowiada o tragedii, która rozgrywa się na terenie szpitala psychiatrycznego. Został w całości nakręcony w szpitalu psychiatrycznym w Oregonie. Widzowie i krytycy wysoko ocenili obraz, który stał się jednym z najważniejszych wydarzeń „nowej fali” kina amerykańskiego lat 70.

To jest przypowieść o konflikcie między represyjnym społeczeństwem a konkretną jednostką.

Ragtime

W 1981 roku Foreman kręci dramat „Ragtime”, który staje się żywym przykładem kina antyrasistowskiego. Wymaga wzajemnego zrozumienia, tolerancji między ludźmi o różnych kolorach skóry. Gra na tym zdjęciu była ostatnią rolą w karierze Jamesa Cagneya. Była nominowana w ośmiu kategoriach do Oscarów, ale nie otrzymała ani jednej statuetki.

W filmie kilka wątków rozwija się równolegle. Główna poświęcona jest historii przeciętnej amerykańskiej rodziny na początku XX wieku. Postacie nie mają imion. To ojciec, matka i młodszy brat, którzy prowadzą miarowe i bardzo dostatnie życie białych Amerykanów na przedmieściach Nowego Jorku.

Pewnego dnia matka postanawia adoptować czarną kobietę w domu z noworodkiem w ramionach. Tu wszystko się zaczyna.

Amadeusz

Następnym świetnym filmem Foremana był biograficzny Amadeus. Oparta jest na sztuce Petera Schaeffera o tym samym tytule, która opowiada o losach wielkiego austriackiego kompozytora Wolfganga Amadeusza Mozarta. Sam Schaeffer napisał swoją sztukę, swobodnie interpretując biografie Mozarta i Salieriego pod wpływem Małych tragedii Aleksandra Puszkina.

W rolach głównych Murray Abraham, Tom Hulse, ElżbietaBerridge, Geoffrey Jones. Obraz zdobył osiem Oscarów, zdobyła kolejne 32 nagrody i 13 nominacji.

Fabuła zaczyna się od wydarzeń z lat 20. XIX wieku, kiedy Salieri po nieudanej próbie samobójczej trafia do szpitala dla obłąkanych. Przychodzi do niego ksiądz, aby się wyspowiadać. Salieri szczegółowo opowiada całą historię swojego życia.

Historia Salieriego zaczyna się w latach 60. XVIII wieku, kiedy wszystkich uderzył cud muzyczny Mozart. W 1774 Salieri został nadwornym kompozytorem w Wiedniu, ucząc muzyki cesarza Józefa II.

Z biegiem czasu Salieri zamienia się w bliskiego sojusznika Mozarta, próbując z całych sił zniszczyć jego reputację, pozbawić go sukcesu. Sam Mozart w tym czasie był również na dworze cesarskim. Uzależnienie od alkoholu poważnie wpłynęło na jego małżeństwo, zdrowie i reputację, ale jego muzyka wciąż jest doskonała.

Salieri sam zamawia Requiem Mozarta, zmuszając go do uwierzenia, że jego niedawno zmarły ojciec powstał. Salieri ma nadzieję, że zdobędzie partyturę, a po zabiciu Mozarta sam wykona requiem na swoim pogrzebie, podając go jako własną kompozycję.

Praca Milosa wywołała szerokie publiczne oburzenie. Następnie pojawiła się melodramatyczna komedia „Valmont” z Colinem Firthem i Meg Tilly. Była to filmowa adaptacja popularnej powieści Choderlosa de Laclos „Niebezpieczne związki”.

Ludzie kontra Larry Flynt

Ta dramatyczna biografia, która przyniosła Złotego Milosaniedźwiedź” na Festiwalu Filmowym w Berlinie.

To historia życia skandalicznego amerykańskiego wydawcy i biznesmena Larry'ego Flynta na przełomie lat 70. i 80.

Młody Flint prowadzi klub ze striptizem ze swoim bratem Jimmym. Kiedy sprawy w zakładzie nie układają się dobrze, Larry postanawia wykorzystać nowy sposób reklamy. Wysyła pocztą zaproszenia do potencjalnych klientów, aby odwiedzili ich zakład. Wkrótce ten mały kawałek zamienia się w jeden z najpopularniejszych magazynów pornograficznych na świecie "Hustler".

Prawdziwy sukces jego magazynu czeka, gdy Flint opublikuje nagie zdjęcia Jacqueline Kennedy. Krótko przed tym poznaje swoją przyszłą żonę Altheę Leiser.

W rezultacie Flint zostaje milionerem, ciesząc się ogromną popularnością i sukcesami.

Człowiek na Księżycu

W 2000 roku Foreman otrzymał „Srebrnego Niedźwiedzia” za dramatyczną komedię biograficzną „Człowiek na Księżycu” z Jimem Carreyem w roli głównej.

Zdjęcie opowiada o losach amerykańskiego komika Andy'ego Kaufmana, który jako dziecko zaczął angażować się w fikcyjne pokazy przed zabawkami zwierząt. Jego życie kończy się śmiercią na raka w wieku 35 lat.

To niesamowite, że komik nie był klasycznym komikiem, nie czytał ze sceny monologów i nie żartował. Zamienił swoje życie w widowisko, które nigdy się nie skończyło, w końcu przestało odróżniać prawdę od fikcji. Najważniejsze, co osiągnął, to to, że do samego końca udało mu się pozostać sobą.koniec.

W 2006 roku Foreman nakręcił dramat Duchy Goi, z Javierem Bardemem i Natalie Portman w rolach głównych. Wydarzenia z taśmy rozgrywają się w 1792 roku na dworze króla hiszpańskiego Karola IV, którego nadwornym malarzem był Goya.

Prywatne życie

Foreman był żonaty z czeską aktorką Yaną Breikhovą, młodszą od niego o osiem lat. Małżeństwo rozpadło się na początku jego kariery, od 1958 do 1962. Następnie Yana poślubiła czeskiego aktora Vlastimila Brodskiego i niemieckiego reżysera Ulricha Tine'a.

Wujek Milos jest dobrze znany w kręgach zawodowych - architekt Karl Cohn. Był bratem biologicznego ojca reżysera.

Foreman zmarł w kwietniu 2018 roku. Miał 86 lat. Zmarł w Ameryce, nigdy nie wracając do ojczyzny w Czechach.