Malarstwo barokowe jako sztuka

Malarstwo barokowe jako sztuka
Malarstwo barokowe jako sztuka

Wideo: Malarstwo barokowe jako sztuka

Wideo: Malarstwo barokowe jako sztuka
Wideo: Биография Крылова | Крылов Иван Андреевич биография кратко | Баснописец Крылов 2024, Wrzesień
Anonim

Styl barokowy to jeden z najciekawszych nurtów w sztuce Europy XVI-XVIII wieku, a także Ameryki Łacińskiej.

Epoka baroku jest ciekawa ze względu na kontrast, dynamikę, dramaturgię, a jednocześnie - nowe idee dotyczące harmonii, jedności i różnorodności otaczającego świata.

malarstwo barokowe
malarstwo barokowe

To słowo oznacza po portugalsku „brzydką perłę”. W tłumaczeniu z włoskiego „barok” oznacza „dziwaczny, dziwny”.

Poza tym termin „barokowy” jest jednym z rodzajów rozumowania scholastycznego. Dlatego ten styl uznano za absurdalny i brzydki, a wszystko, co przedstawiał, było przesadzone i nienaturalne. Włochy są uważane za ich przodków.

Wszystkie rodzaje sztuki, takie jak architektura, muzyka, poezja i malarstwo barokowe, wyróżniały się przepychem, błyskotliwością, wielkością i powagą kreacji, efektownością i głęboką zmysłowością przedstawianych obrazów, ich idealizacją, połączeniem rzeczywistości i fantazji. Malarstwo barokowe gloryfikowało potęgę władzy i kościoła, bogactwo i piękno szlachty. Szczytem tego stylu jest propaganda monarchii absolutnej.

Najczęstszymi motywami w baroku (malarstwie) były motywy religijne: Madonna ze strzelistymi aniołami na tle kędzierzawychchmury, twarze świętych zaczerpnięte ze scen religijnych i przedstawione w nietypowych pozach.

malarstwo barokowe
malarstwo barokowe

Nowa sztuka, w tym malarstwo (barok), zastąpiła włoski renesans. Wszak pojawienie się jakichkolwiek nurtów w sztuce wiąże się z pewnymi wydarzeniami historycznymi, a nowe zawsze powstaje w wyniku walki ze starym.

Celem malarstwa barokowego jest odejście od wszystkiego, co grzeszne, ziemskie i zbliżenie się do tego, co nieziemskie, idealistyczne, bezgrzeszne. Wierzono, że sztuka i natura są prawdziwe na różne sposoby, każdy na swój sposób. Celem sztuki jest zaskakiwanie i zadziwianie. A do tego warto upiększać tworzone obrazy, aby wywołać w ludziach wzniosłe uczucia: zdziwienie, zaskoczenie, zachwyt, a nawet euforię.

Rozum i asceza zostają zastąpione przez zmysłowość, aż do ekstazy i luksusu. To właśnie w okresie rozwoju stylu barokowego pojawiła się możliwość łączenia różnych rodzajów sztuk – przestrzennych i czasowych. Na przykład synteza muzyki z poezją doprowadziła do powstania opery. Próbowano łączyć rzeźbę z malarstwem.

Wybitnymi przedstawicielami tego nurtu w malarstwie są: L. Bernini (Włochy), P. Rubens (Flandria), Rembrandt (Holandia), Charles Labrun, Jacent Rigaud (Francja), Velazquez, El Greco, Jusepe Riber (Hiszpania).

W XVII i XVIII wieku styl barokowy szybko rozprzestrzenił się w Ameryce Łacińskiej (jest to bujny i szokujący „ultrabarok”), a następnie w Europie Wschodniej.

malarstwo barokowe
malarstwo barokowe

Później - na początku XVIII wieku - zastąpi go stylrokoko (Francja), a następnie klasycyzm, który poddał malarstwo barokowe ostrej krytyce, nazywając wytwory tego stylu pretensjonalnością i bez smaku, aż do brzydoty, a barok - czasem schyłku, zaniku dobrego smaku i poczucia piękno.

Na nasze czasy - niepewne, mgliste i hiperdynamiczne, poszukujące porządku i stabilności - malarstwo barokowe jest bardzo bliskie duchowi.

Zalecana: