2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
W Rosji i za granicą ta nazwa jest dobrze znana - Andrei Rublev. Ikony i freski, stworzone przez mistrza około sześć wieków temu, są prawdziwą perełką rosyjskiej sztuki i wciąż wzbudzają estetyczne odczucia ludzi.
Pierwsze informacje
Gdzie i kiedy urodził się Andriej Rublow, nie wiadomo. Istnieją sugestie, że stało się to około 1360-70, w księstwie moskiewskim lub w Wielkim Nowogrodzie. Informacje o tym, kiedy mistrz zaczął malować twarze świętych, zawarte są w średniowiecznych dokumentach historycznych. Z „Kroniki Trójcy Świętej” znalezionej w Moskwie wiadomo, że Rublow będąc mnichem (mnichem) namalował wraz z Grekiem Feofanem i Prochorem Gorodeckim kościół domowy księcia Włodzimierza Dmitriewicza, syna Dmitrija Donskoja.
Ikonostas katedry Włodzimierza
Kilka lat później, według tej samej „Kroniki Trójcy Świętej”, we współpracy ze słynnym malarzem ikon Danielem Czernym, to Andriej Rublow odrestaurował katedrę Wniebowzięcia Włodzimierza po najeździe Tatarów mongolskich. Do dziś przetrwały ikony, które tworzyły jeden zespół z freskami. To prawda, we wspaniałej epoceKatarzyny II zniszczony ikonostas okazał się niezgodny z obecną modą i został przeniesiony z katedry do wsi Wasiljewskoje (obecnie w regionie Iwanowo). W XX wieku ikony te zostały odrestaurowane, część z nich trafiła do kolekcji Państwowego Muzeum Rosyjskiego w Petersburgu, część została umieszczona w Państwowej Galerii Trietiakowskiej w Moskwie.
Deesis
Centralną część ikonostasu Włodzimierza, na którą składają się ikony namalowane przez Andrieja Rublowa, zajmuje Deesis („modlitwa” po grecku). Jego główną ideą jest sąd Boży, który w społeczności prawosławnej nazywany jest Strasznym. Dokładniej, jest to idea żarliwego wstawiennictwa świętych przed Chrystusem za całą ludzkość. Obraz jest przepojony wysokim duchem miłości i miłosierdzia, szlachetności i moralnego piękna. W centrum na tronie znajduje się Jezus z otwartą Ewangelią w dłoniach. Postać wpisana jest w szkarłatny romb, kolor ten symbolizuje królewskość i jednocześnie ofiarę. Romb umieszczony jest w zielono-niebieskim owalu, uosabiającym zjednoczenie człowieka z Boskością. Kompozycja ta znajduje się w czerwonym kwadracie, którego każdy róg przypomina czterech Ewangelistów - Mateusza, Marka, Łukasza i Jana. Delikatne odcienie harmonijnie łączą się ze smukłą wyrazistością linii.
Funkcje na wizerunku twarzy świętych
Co nowego wniósł Andriej Rublow do obrazu Zbawiciela? Ikony przedstawiające Pana istniały w kulturze bizantyjskiej, ale niesamowite połączenie majestatycznej powagi z niezwykłą łagodnością i czułością sprawia, że dzieła mistrzaniezrównany i wyjątkowy. Na obrazie Chrystusa Rublewskiego wyraźnie widoczne są idee narodu rosyjskiego dotyczące sprawiedliwości. Twarze świętych modlących się przed Jezusem są pełne żarliwej nadziei na sąd - słuszny i słuszny. Obraz Matki Bożej przepełniony jest modlitwą i smutkiem, aw obrazie Poprzednika można odczytać niewytłumaczalny żal za całą błądzącą rasą ludzką. Apostołowie Jan Chryzostom i Grzegorz Wielki, Andrzej Powołany i Jan Teolog bezinteresownie modlą się do Zbawiciela. Archaniołowie Gabriel i Michał są tutaj przedstawieni jako czczące anioły, ich wizerunki są pełne niebiańskiego uroczystego piękna, mówiącego o zachwycającym świecie niebios.
Spa Andrey Rublev
Wśród ikonograficznych wizerunków mistrza znajduje się kilka arcydzieł, o których mówi się, że są ikoną Zbawiciela.
Andrey Rublev zajmował się wizerunkiem Jezusa Chrystusa i rzeczywiście ręką wielkiego malarza powstały takie dzieła jak „Wszechmocny Zbawiciel”, „Zbawiciel nie stworzony rękoma”, „Zbawiciel ze złotymi włosami”, „Zbawiciel w mocy”. Podkreślając niezwykłą łagodność Pana, Rublow odgadł główny składnik rosyjskiego ideału narodowego. To nie przypadek, że paleta barw lśni delikatnym, ciepłym światłem. Było to sprzeczne z tradycją bizantyjską, w której twarz Zbawiciela malowano kontrastowymi kreskami, kontrastującymi zielono-brązową kolorystykę tła z mocno zaznaczonymi rysami twarzy.
Jeśli porównamy twarz Chrystusa, stworzoną przez bizantyjskiego mistrza Teofana Greka, która według niektórychzeznań, nauczyciel Rublow, dzięki obrazom napisanym przez ucznia widać wyraźną różnicę w sposobie bycia. Rublow płynnie układa kolory, preferując łagodne przejścia światła w cień zamiast kontrastu. Dolne warstwy farby prześwitują przez górne warstwy, jakby z wnętrza ikony wypływało ciche, radosne światło. Dlatego jego ikonografię można zdecydowanie nazwać świetlistą.
Trójca
Albo, jak to się nazywa, ikona „Święta Trójca” autorstwa Andrieja Rublowa jest jednym z największych dzieł rosyjskiego renesansu. Opiera się na słynnej biblijnej opowieści o tym, jak sprawiedliwy Abraham został nawiedzony przez Trójjedynego Boga pod postacią trzech aniołów.
Stworzenie ikony „Trójca” Andrieja Rublowa sięga historii malarstwa katedry Trójcy Świętej. Został on umieszczony na prawo od Królewskich Drzwi w dolnym rzędzie ikonostasu, tak jak powinien.
Tajemnica Trójcy Świętej
Kompozycja ikony jest zbudowana w taki sposób, że postacie aniołów tworzą symboliczny okrąg - znak wieczności. Siedzą wokół stołu z miską, w której leży głowa ofiarnego cielęcia - symbol odkupienia. Środkowe i lewe anioły błogosławią kielich.
Za aniołami widzimy dom Abrahama, dąb, pod którym przyjmował swoich Gości i szczyt góry Moria, na którą Abraham wstąpił, aby złożyć w ofierze swojego syna Izaaka. Tam później, w czasach Salomona, zbudowano pierwszą świątynię.
Tradycyjnie uważa się, że postać środkowego anioła przedstawia Jezusa Chrystusa, jego prawa ręka ze złożonymi palcami symbolizuje bezwarunkowe posłuszeństwo woli Ojca. Anioł po lewej to postać błogosławiącego Ojcakielich, który ma pić Syn, aby zadośćuczynić za grzechy całej ludzkości. Właściwy anioł przedstawia Ducha Świętego, który przysłania zgodę Ojca i Syna i pociesza Tego, który wkrótce się poświęci. Tak widział Trójcę Świętą Andriej Rublow. Ogólnie jego ikony są zawsze pełne wysokiego symbolicznego brzmienia, ale w tym przypadku jest to szczególnie przenikliwe.
Są jednak badacze, którzy inaczej interpretują kompozycyjne rozmieszczenie twarzy Trójcy Świętej. Mówią, że pośrodku siedzi Bóg Ojciec, za którym przedstawione jest Drzewo Życia - symbol źródła i zakończenia. O tym drzewie czytamy na pierwszych stronach Biblii (rośnie w Ogrodzie Eden) i na ostatnich jej stronach, gdy widzimy je w Nowej Jerozolimie. Lewy Anioł znajduje się na tle budynku, który może oznaczać Dom Chrystusa – Jego Kościół Ekumeniczny. Widzimy Prawego Anioła na tle góry: to właśnie na górze Duch Święty zstąpił na apostołów po Wniebowstąpieniu Chrystusa.
Kolor odgrywa szczególną rolę w przestrzeni ikony. Błyszczy w nim szlachetne złoto, mienią się delikatna ochra, zielenie, lazur i delikatne odcienie różu. Przesuwne przejścia kolorystyczne współgrają z płynnymi pochylaniem głowy, ruchami rąk spokojnie siedzących Aniołów. W twarzach trzech hipostaz Bóstwa czai się nieziemski smutek i jednocześnie - spokój.
Zamykanie
Ikony Andrieja Rublowa są tajemnicze i niejednoznaczne. Zdjęcia zawierające obrazy Bóstwa dają nam niezrozumiałe poczucie pewności, że sens Wszechświata i każdego ludzkiego życia jest wkochające i bezpieczne ręce.
Zalecana:
Styl rosyjskiej ikony XVIII wieku
Malowanie ikon to bardzo złożona forma sztuki. Mimo orientacji czysto religijnej ulegał także przekształceniom stylistycznym odpowiadającym nowym nurtom sztuki świeckiej
Grecki Teofanes: biografia, kreatywność i ikony
Sztuka średniowiecznej Rosji jest szczególnie żywo reprezentowana przez wielu genialnych malarzy ikon. Wśród nich pierwszymi są św. Alipij i Grzegorz, następnie Andriej Bogolubski, Semeon Czerny, nauczyciel Rublowa Prokhor z Gorodec, sam Andriej Rublow i Grek Feofan. Ci wielcy asceci, przedstawiciele szkoły rosyjskiej, gloryfikowali swój czas wraz z Sergiuszem z Radoneża i Dmitrijem Donskojem
Dionizjusz (malarz ikon). Ikony Dionizjusza. Kreatywność, biografia
Dionizjusz malarz ikon - twórca niesamowitych malowideł ściennych katedry Wniebowzięcia NMP w Moskwie - uciekł z "prokrustowego łoża" ustalonego kanonu. Jego postacie nie są martwe statyczne, są pełne wdzięku, o wydłużonej sylwetce, szybują. Dlatego wielu zagranicznych historyków sztuki nazywa Dionizjusza „rosyjskim manierystą”
Chrześcijaństwo w sztuce: ikony i mozaiki. Rola chrześcijaństwa w sztuce
Chrześcijaństwo w sztuce - interpretacja wszystkich głównych symboli i znaczeń. Wyjaśnienie, jak silnie powiązane są ze sobą pojęcia, takie jak religia i sztuka
Fabuła „Zwiastowania”: obrazy i ikony rosyjskich artystów
Jak wiesz, wiele historii biblijnych znajduje odzwierciedlenie w sztuce światowej. W dużej mierze dotyczy to scen z Nowego Testamentu. Na przykład temat Zwiastowania stał się powszechny w sztuce światowej. Zdjęcia z tą fabułą możemy spotkać we wszystkich krajach chrześcijańskich. Rzućmy okiem na te prace w odniesieniu do sztuki rosyjskiej