2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Edward Lear (1812 - 1888) był angielskim malarzem, muzykiem i poetą, który kontynuował oryginalną angielską tradycję ludową krótkich „bezsensownych” wierszy.
Krótka informacja z dzieciństwa i młodości
Rodzina Learów była duża, można nawet powiedzieć, że ogromna. Edward Lear był najmłodszy. W wieku czterech lat został przyjęty przez swoją siostrę Ann, która była o dwadzieścia jeden lat starsza od niego. Ann została jego matką i mieszkała z nim aż do śmierci, kiedy miała 50 lat. Od młodości musiał zarabiać na życie. Najpierw rysował znaki i ogłoszenia, potem zaczął tworzyć ilustracje do książek zoologicznych.
Narysował niezliczoną ilość różnych zwierząt, zwłaszcza miał wiele różnych papug. Lear wyrósł na bardzo poważnego rysownika ornitologicznego. Pierwsza publikacja jego akwareli z papugami ukazała się, gdy artysta miał 19 lat.
W Knowsley Hall
Hrabia Derby trzymał w swojej posiadłości dużą menażerię. Cenił sobie ambitną myśl o wydaniu książki o nim. W wieku 21 lat Edward Lear został zaproszony do rysowania zwierząt i tam odkryto jego talent, co okazało się świętem dla wszystkich dzieci, któreotoczony.
Narysował dla nich obrazki z zabawnymi improwizowanymi wierszykami.
Zalecenia lekarzy
Edward Lear spędził cztery lata w majątku hrabiego, ale jego zdrowie było słabe. On sam był człowiekiem pełnym wdzięku i kruchym. Miał słabe płuca, ciągle dokuczały mu zapalenie oskrzeli i astma, dodatkowo cierpiał na epilepsję. Nauczył się przewidywać jej ataki i zawsze przechodził na emeryturę.
Poza tym miał napady depresji. Wszystko razem, a zwłaszcza płuca, doprowadziły lekarzy do pomysłu, że zima 1847-1848 będzie jego ostatnią, jeśli nie opuści Anglii. W ten sposób Edward Lear opuścił swój rodzinny kraj i przeniósł się w cieplejsze miejsca, a dokładniej do Włoch.
Włochy i inne kraje
W tym ciepłym kraju zaczął malować pejzaże. Edward sprzedawał swoje rysunki i akwarele zarówno osobom prywatnym, jak i wydawnictwom, ponieważ w tamtych czasach było duże zainteresowanie dalekimi krainami, ale zdjęć jeszcze nie było. I były ilustrowane książki podróżnicze.
Pomimo wszystkich swoich chorób okazał się zapalonym podróżnikiem. Artysta podróżował po całym Morzu Śródziemnym, po wszystkich wyspach Morza Egejskiego, Grecji, Włoszech, Palestynie, był na Górze Athos w Egipcie. Dotarł nawet do Indii i Cejlonu.
I zewsząd Lear przywiózł ogromną liczbę rysunków i opublikowanych książek. W 1846 roku w dwóch tomach ukazała się ilustrowana podróż przez Włochy. Miał wtedy 34 lata. I w tym samym roku ukazała się jego pierwsza księga bzdur. To taka bibliograficzna rzadkość, że nie ma jej nawet w Wielkiej Brytaniibiblioteka. Była, jak mówią, odczytywana, więc odniosła sukces.
W tym samym roku zainteresowała się nim angielska królowa. Poprosiła Edwarda Leara, aby nauczył ją rysować. I udzielił 12 lekcji królowej, która była jeszcze młoda: nie zasiadała na tronie od dziesięciu lat (wstąpiła na tron w 1837 r.). Eksperci twierdzą, że jej rysunki poprawiły się od czasu zajęć Leara.
Zawsze zachowywał chęć rysowania. Zilustrował nawet wiersze Tennysona.
Limeryki
Czym one są? Jak zbudowany jest wiersz Edwarda Leara? Sam nie wymyślił Limericks. To była stara angielska tradycja. To stara forma, która sięga pieśni z XVI wieku. Nie tylko śpiewali, ale także tańczyli w czasach Szekspira i później. Sprzedawano je w formie drukowanej na jarmarkach i po prostu na ulicy, często z notatkami. Limerick składa się z pięciu linii. Dwie długie i dwie krótkie, a ostatnia znowu jest długa. Jego fabuła wygląda następująco:
- Ekspozycja. Staruszek z miasta „N”.
- Akcja. Co on złamał, ten starzec.
- Konsekwencje. Co mu powiedziano, co na to odpowiedział lub co mu zrobiono.
„Książę z Nepalu”. Pierwsze dwie linijki opisują odlot księcia na parowcu. Akcja polega na tym, że spadł z parowca. A konsekwencje i wniosek są proste – to, co upadło, odeszło. To była odpowiedź ambasady. Do każdej limeryki dołączony był rysunek graficzny autora.
A oto „Stary człowiek na granicy”, który zręcznie tańczył z kotem i pił herbatę z kapelusza. Nie ma sensu powtarzać tego. A obraz tego stał się klasykiem, jak cała spuścizna Leara.
Jaki jest urok bohaterów limerick?
Bohater z limeryków może robić głupie rzeczy i robi to cały czas, ale jest związany rymowankiem i regułami gry, w którą się zdecydował. Jaki dramat dzieje się w tych limerykach?
Tam, oprócz starego człowieka, który robi śmieszne rzeczy, są też rozsądni, trzeźwi ludzie, którzy z reguły nie lubią tego, co robi. Oni go wykluczają, wypędzają z miasta, wyśmiewają, a nawet po prostu biją.
Aldous Huxley napisał o tym bardzo dobrze: to o nich, o innych mówimy w pierwszej kolejności. Właściwie nie ma w nich nic dziwnego, są przestrzegające prawa, choć ograniczone. Oczywiście są zdumieni tym, co robi ten staruszek. Ludzie zadają pytania, które mogą wydawać się nieodpowiednie. W istocie limeryki to nic innego jak epizody odwiecznej walki geniusza lub ekscentryka z krewnymi i innymi. Tak naprawdę dzieje się w limerickach.
To jest autoportret Leara z nieznaną osobą, która twierdzi, że żaden Lear nie istnieje.
Edward Lear pokazuje mu podszewkę kapelusza z jego imieniem.
Edward Lear: kreatywność
Edward Lear napisał wiele limeryków w swoim życiu. W jego książkach znajdują się także piosenki i ballady. Oto przykład jego ballady i limeryki jednocześnie. Nazywa się Stół i Krzesło. Podawaj jak prozę, ale zachowując rymy.
Stare krzesłopowiedział do stołu: „Mam dość stania w kącie, mam dość zamkniętego nudnego życia. Za oknem pachnie latem, razem z Wami uciekniemy: szeleścimy bulwarami, oddychamy świeżym wiatrem. Stół odpowiada krzesłu: „Ja, bracie, poszedłbym z tobą, ale nie jestem mistrzem chodzenia, umiem stać”. „Nic”, zawołało krzesło, „I tak bym zaryzykował, bo nie bez powodu dostaliśmy nogi, mocne i smukłe”. To taki cud! A oto niespodzianka: stół i krzesło opadły i kuśtykały w rzędzie, z początku niepewnie. A potem coraz szybciej obok sklepów i kościołów galopowali jak konie, galop i galop. Ale za rzeką, za mostem, zaczęli myśleć, co będzie dalej. Dobrze jest wrócić do domu, ale dokąd nie wiadomo! "Kaczka, kaczka, drogi przyjacielu, mysz w trawie i czarny chrząszcz, pokaż nam prostą drogę, zaprowadź nas do domu." Kaczka z myszką i chrząszczem zaprowadziła ich prosto do domu, gdzie czekał na nich obiad. Zaczęli jeść jajecznicę, a na pełnych żołądkach śpiewać piosenki i żartować, tańczyć do upadłego, poślubić kaczkę.
Ta piękność nie wymaga komentarzy.
Muzykalność Leara
Edward Lear był wspaniałym muzykiem. Był kochany, wszędzie miał wielu przyjaciół. Usiadł do fortepianu (nawiasem mówiąc, nikt go nie uczył, Lear sam się uczył) i zaczął wykonywać różne pieśni, m.in. do wierszy Alfreda Tennysona, najsłynniejszego poety tamtych czasów. Co więcej, sam Tennyson, raczej nietowarzyski i ponury człowiek, przyznał, że ze wszystkich muzycznych aranżacji jego wierszy słyszał tylko piosenki Leara, wszystko inne nie było dobre.
Pod koniec życia Lear osiadł w willi w San Remo. Nigdy się nie ożenił, całe życie żył jako kawaler. Tam EdwardZmarł i został pochowany tam, w San Remo. Edward Lear żył życiem wypełnionym pracą i podróżami. Biografia w naszej prezentacji dobiegła końca.
Zalecana:
Obraz "Złota jesień" Lewitana - poezja przeniesiona na płótno
Izaak Lewitan stworzył około stu obrazów przedstawiających widoki jesiennej przyrody, ale chyba najbardziej znanym jest obraz „Złota jesień”. Napisany w 1895 r. wyróżnia się szczególną jaskrawością barw, nieco odbiegającą od ogólnej palety jego jesiennych pejzaży
„Plejady” to konstelacja i poezja
W okresie renesansu, w 1540 r., we Francji ogłosili się nowi poeci Plejady. Był to czas francuskiego romantyzmu, a także szaleństwa antycznej poetyki. Grupa młodych poetów pod przewodnictwem Pierre'a de Ronsarda zaprezentowała prawdziwie rewolucyjny program rozwoju literatury narodowej
Masha Lukashkina: poezja i proza
Jeśli szukasz dobrej literatury dla dziecka, czas zapoznać się z wierszami Maszy Łukaszkiny. Poezja bardzo wysokiej jakości, co, jak widzisz, jest szczególnie istotne w naszych czasach. A wszystko, co dotyczy umysłów i uszu małych dzieci, powinno być wyłącznie najwyższej jakości. Każdy rodzic zgodzi się z tym stwierdzeniem
Kazachscy poeci. poezja kazachska
Jak wolne jastrzębie, odważni kułani (ogiery), kazachscy „mistrzowie słów i pieśni” nieśli prawdę, prowadząc wierszem z jednego końca bezkresnego stepu do drugiego. Dla narodu kazachskiego poezja była zarówno pocieszeniem w czasach trudów, cierpień, jak i sposobem wyrażania wszelkiej radości, szczęścia, śpiewania odwagi bohaterów narodowych
Teatr absurdu. Poszukiwanie sensu życia, czyli walka z ideałami
Oglądając spektakle niektórych dramaturgów, np. Eugene Ionesco, można natknąć się na taki fenomen w świecie sztuki, jak teatr absurdu. Aby zrozumieć, co przyczyniło się do powstania tego kierunku, musisz zwrócić się do historii lat 50. ubiegłego wieku