Pablo Picasso: krótka biografia, życie i twórczość wielkiego artysty

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Pablo Picasso jest utalentowanym hiszpańskim i francuskim artystą i rzeźbiarzem. Jest jednym z twórców kubizmu. Nazwisko Pablo Picasso (w chwili urodzenia - Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz y Picasso) było bardzo długie, więc do podpisywania swoich dzieł używał nazwiska matki. Jest jednym z najbardziej znanych artystów XX wieku. Według historyków sztuki jego prace są najdroższe. Poniżej znajduje się krótki przegląd życia i twórczości Pabla Picassa.

Dzieciństwo i młodość artysty

Pablo Picasso urodził się 25 października 1881 roku, urodził się w Hiszpanii. Zaczął rysować od najmłodszych lat. Pierwsze lekcje chłopca udzielał jego ojciec, który był nauczycielem rysunku. Rodzina Pabla Picassa była prosta, mimo że matka należała do zamożnej rodziny właścicieli winnic. Młody artysta zrobił wielkie postępy i namalował swój pierwszy obraz w wieku 8 lat

W krótkiej biografii Pabla Picassa należy zauważyć, że w 1891 roku chłopiec przeniósł się wraz z rodziną do północnej części Hiszpanii, ponieważ jego ojciec zaczął uczyć rysunku w A Coruña. Chłopiec kontynuował naukę w miejscowej szkolesztuka od 1894 do 1895

Następnie rodzina przeniosła się do Barcelony, a w 1895 roku Picasso zaczął studiować w Szkole Sztuk Pięknych La Longha. Nawet wtedy ludzie byli w stanie docenić jego talent: Picasso był młody, by studiować w tej szkole, ale jego ojciec nalegał, aby jego syn spróbował wziąć udział w konkursie. Doskonale zdał wszystkie egzaminy i rozpoczął studia.

W 1897 Pablo kontynuował studia sztuk pięknych w Madrycie. Ale większość czasu poświęcił na studiowanie kolekcji Muzeum Prado. Studiowanie w akademii, hołdującej tradycji klasycznej, wydawało się artyście zbyt nudne.

W 1898 wrócił do Barcelony i wstąpił do stowarzyszenia artystów, które spotkały się w artystycznej kawiarni. W krótkiej biografii Pabla Picassa zauważono, że w tej kawiarni w 1900 roku odbyły się pierwsze wystawy jego prac. W tym samym czasie artysta poznał K. Casagemasa i H. Sabartesa, których później uwiecznił na swoich płótnach.

Kropki „niebieskie” i „różowe”

W krótkiej biografii Pabla Picassa musisz podać krótki opis okresów „niebieskiego” i „różowego”. W 1900 artysta wyjechał z Casagemasem do Paryża. Na Wystawie Światowej zapoznaje się z twórczością impresjonistów. Ten okres nie był łatwy dla Picassa, a samobójstwo Casagemasa było wielkim szokiem dla młodego artysty.

Pod wpływem tych okoliczności, na początku 1902 roku Picasso zaczął tworzyć w stylu, który nazwano „niebieskim”. Głównymi tematami obrazów były starość, śmierć, bieda,smutek i melancholia. Przedstawieni na obrazach ludzie wydają się zamyśleni, spowolnieni, zanurzeni w swoim wewnętrznym świecie. Wśród wszystkich odcieni artysta posługuje się przede wszystkim błękitem. Bohaterami obrazów Picassa byli kalecy i przedstawiciele niższych warstw społeczeństwa. Jego obrazy przypominają nieco twórczość artysty El Greco.

W 1904 Picasso przeniósł się do Paryża, a jego dom był hostelem dla biednych artystów. To był początek „różowego” okresu w jego twórczości. Smutne obrazy zastąpiły tematy cyrkowe i teatralne. W palecie dominowały różowo-złote i różowo-szare, a głównymi bohaterami płócien stali się artyści wędrowni. W tych obrazach wyczuwalny był romantyczny duch samotnego, wędrownego artysty.

Dziewczyna na balu

Ten utwór jest najsłynniejszym dziełem okresu „różowego”. Został napisany w 1905 roku. Bohaterami obrazu „Dziewczyna na piłce” są delikatna gimnastyczka i odpoczywający sportowiec. Motywem przewodnim płótna jest cyrk wędrowny.

Gimnastyk wylicza swój numer na piłce, a atleta spoczywa na sześcianie. Krajobraz przywołuje przygnębienie, melancholię i kontrastuje z pogodnym kunsztem artystów cyrkowych. Kontrast na tym zdjęciu reprezentują również przedstawione figury geometryczne - sześcian i piłka, ruchoma gimnastyczka i odpoczywający sportowiec.

W 1913 płótno to zostało nabyte przez I. A. Morozowa, aw 1948 stało się częścią ekspozycji Państwowego Muzeum Sztuk Pięknych. JAK. Puszkin.

Kubizm

W krótkiej biografii Pabla Picassa temat kubizmu zajmuje szczególne miejsce. Artystę bardziej zainteresowała analiza form niż eksperymenty z kolorem. Wraz z J. Braque w 1907 stworzył nowy nurt w sztukach wizualnych - kubizm. Najczęściej na płótnach Picasso przedstawiał martwe natury, instrumenty muzyczne i inne przedmioty, które były nieodłączne dla przedstawicieli Czech.

Okres kubizmu w twórczości artysty zakończył się po I wojnie światowej. Jednak pewne elementy kubizmu pojawiły się na obrazach Picassa przed 1921 rokiem.

Okres surrealizmu

W krótkiej biografii Pabla Picassa należy zauważyć, że okres surrealizmu jest jednym z dwuznacznych i nierównych okresów w twórczości artysty. Na płótnach pojawia się absolutnie surrealistyczny świat, trudna do percepcji atmosfera. Malowidła były niezrozumiałymi stworzeniami, bezkształtnymi, krzyczącymi lub agresywnie zmysłowymi obrazami.

W tym okresie stworzył także ciche prace, które wyróżniały się na tle innych. Najczęściej w tym twórczym okresie kobiety stały się bohaterkami płócien. Przyczyną ich częstego pojawiania się mogło być to, że artysta nie dogadywał się dobrze z żoną. W 1918 roku Picasso poślubił rosyjską baletnicę Olgę Khokhlova, aw 1921 para miała syna.

Artysta został zainspirowany do stworzenia zmysłowych płócien przez Marie-Therese W alter, którą poznał w 1932 roku. W tym okresie Picassoz surowych materiałów tworzy popiersia, dziwne abstrakcyjne formy. Ale jednocześnie w niektórych pracach widać, że inspirował się również formami klasycznymi.

Tworzenie "Guerniki"

W 1937 roku niemieckie i włoskie samoloty zniszczyły Guernicę, stolicę Basków. Ta wiadomość tak bardzo zszokowała artystę, że w ciągu dwóch miesięcy Pablo Picasso namalował jeden ze swoich najsłynniejszych obrazów – „Guernica”. Gra kolorów tworzy pozory ognia, a centralne miejsce w kompozycji zajął upadły wojownik i biegnąca do niego kobieta. To płótno oddaje przerażenie i rozpacz, które ogarnęły mieszkańców Guernicy. Ta kreacja była wystawiana na Wystawie Światowej w Paryżu.

W okresie wojny obrazy Picassa służyły jako odzwierciedlenie tamtych czasów: były wykonywane w ponurych odcieniach i przekazywały poczucie niepokoju. Wtedy głównymi bohaterkami jego obrazów ponownie stały się kobiety o wykrzywionych twarzach, bezkształtnych postaciach. Od 1940 do 1944 Picasso pozostał w Paryżu i nadal tworzył. W 1944 roku artysta wstąpił do Partii Komunistycznej, a w 1950 roku Picasso stworzył słynną „Gołębicę Pokoju”.

Kreatywność w okresie powojennym

Ten okres można nazwać szczęśliwym dla artysty. W 1945 roku poznał Francoise Gilot, która została matką jego dwójki dzieci. Głównym tematem obrazów jest życie rodzinne. Artysta wraz z rodziną przeprowadza się na pełne śródziemnomorskiego uroku południe Francji.

Pablo Picasso tworzynie tylko płótna, ale także zajmują się rzemiosłem i pracą ręczną. Tworzy ozdobne talerze, figurki, obrazy. W 1953 Pablo rozstał się z żoną, w tym okresie napisał kilka wspaniałych dzieł. W 1958 roku Picasso poślubia Jacqueline Roque, która inspiruje go do tworzenia nowych obrazów.

Prace artysty różnią się jakością i różnorodnością. Pablo Picasso zmarł 8 kwietnia 1973 we Francji. Utalentowany artysta miał ogromny wpływ na rozwój sztuk pięknych.