Konstantin Makowski: życie i twórczość artysty. Konstantin Makovsky: najlepsze obrazy, biografia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Biografia artysty Makowskiego Konstantina jest dziś zaciemniana przez jego wybitnego brata Władimira, znanego przedstawiciela Wędrowców. Jednak Konstantin pozostawił wyraźny ślad w sztuce, będąc poważnym, niezależnym malarzem.

Rodzina Makowskich

Nazwisko Makowski jest dobrze znane w sztuce rosyjskiej. Ojciec rodziny, Jegor Iwanowicz Makowski, był znanym artystą w Moskwie, artystą amatorem. Zorganizował „Naturalną Szkołę” dla malarzy, która później stała się znana jako Moskiewska Szkoła Malarstwa, Rzeźby i Architektury.

Twórczy duch zawsze panował w rodzinie i nic dziwnego, że cała trójka dzieci Jegora Iwanowicza została artystami. Dom często odwiedzali przyjaciele ojca - artyści Karl Bryullov i Wasilij Tropinin, można było tu również spotkać pisarza Gogola, aktora Szczepkina, kompozytora Glinkę. W rodzinie ciągle urządzano wieczory literackie i muzyczne, toczyły się spory o sztukę. Wszystko to wpłynęło na formację dzieci. Dorosły Konstantin Makowski powiedział, że dzięki sukcesom w malarstwie…zawdzięcza wyłącznie swojemu ojcu, który potrafił zaszczepić w nim niezniszczalną miłość do sztuki.

W rodzinie było troje dzieci: najstarszy syn Konstantin, córka Aleksandra i najmłodszy - Włodzimierz. Bogactwo w rodzinie było skromne, ale panujący duch sztuki w pełni rekompensował wszelkie domowe niedogodności.

Dzieciństwo Konstantina

Od dzieciństwa Konstantin Makowski był zanurzony w sztuce, właściwie nie znał żadnego innego życia i był przeznaczony do wyboru ścieżki malarza. Wszystkie dzieci w rodzinie bardzo wcześnie zaczęły rysować.

Kostya, jako pierwsze dziecko w rodzinie, zaczynał od bycia obok ojca i przyjaciół, kiedy dyskutowali o malarstwie i swoich pomysłach, pokazywał szkice i obrazy. Wszystko to ukształtowało estetyczne poglądy i zainteresowania chłopca.

Znajdowanie rzemiosła

W 1851 Konstantin Makowski wstąpił do szkoły malarstwa, rzeźby i architektury swojego ojca. Jego mentorzy tam byli - V. Tropinin, M. Scotty, S. Zaryanko, A. Mokritsky. Tutaj przez siedem lat formował się artysta z chłopca o własnym, oryginalnym spojrzeniu na świat i nauczył go podstaw sztuki malarskiej.

Był pierwszym uczniem w szkole, otrzymał wszystkie możliwe nagrody. W 1858 Konstantin wstąpił do Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu - najlepszej instytucji edukacyjnej w dziedzinie sztuki w Imperium Rosyjskim. Podczas studiów regularnie wystawiał swoje prace na corocznych wystawach Akademii, a nawet otrzymał Wielki Złoty Medal za pracę „Agenci Dmitrija pretendenta zabijają syna Borysa Godunowa”.

W 1862 roku Makowski zaczął szukaćjego sposób w sztuce, ponieważ akademizm wydawał mu się nudny i przestarzały.

Ścieżka w sztuce

Konstantin Makovsky (obrazy, biografia artysty prezentowane są w naszym artykule) poszukuje własnego stylu, chce wyrazić swój wewnętrzny świat. W 1863 roku wraz z trzynastoma innymi artystami wybranymi do udziału w konkursie o Wielki Złoty Medal Akademii Sztuk Pięknych odmawia namalowania obrazu na temat zatwierdzony przez akademików.

Musiał opuścić instytucję edukacyjną, a Makovsky nigdy nie był w stanie uzyskać dyplomu edukacji. Wydarzenie to stało się znane jako „Zamieszki Czternastu”. Protest polegał na tym, że artyści chcieli uzyskać wolność i napisać pracę na wolny temat, ale Akademia nie chciała ich spotkać w połowie drogi. W rzeczywistości był to bunt przeciwko kajdanom akademizmu i był oznaką wyłaniającej się nowej szkoły realizmu, w której Konstantin Makovsky miał odegrać znaczącą rolę.

W 1863 artysta dołącza do grupy I. Kramskoya i pracuje w powstającym gatunku malarstwa codziennego. W 1870 roku Makowski stał się jednym z inicjatorów i ideowych inspiratorów powstania Stowarzyszenia Podróżujących Artystów i ciężko pracował, opisując sceny z życia codziennego.

Wystawiał swoje prace zarówno na wystawach akademickich, jak iw towarzystwie Wędrowców. W latach 80. Makowski stał się bardzo popularnym autorem portretów salonowych i obrazów o tematyce historycznej. A w 1889 otrzymał Wielki Złoty Medal na wystawie sztuki w Paryżu za cykl prac.

Przedmiotami pędzla Makowskiego były sceny historyczne, życie ludzi, życie codzienne. Z miłością i etnograficzną dokładnością maluje kostiumy i dekoracje bohaterów. Pod koniec lat 80. artysta coraz częściej zwracał się do tematów historycznych, malował duże, szczegółowe obrazy, na przykład „Wesele bojarskie w XVII wieku”, które cieszyły się dużą popularnością wśród publiczności i krytyków. Stworzył też wiele portretów różnych osób.

Twórcze dziedzictwo Konstantina Makowskiego obejmuje około stu obrazów, w tym wiele dużych, epickich płócien (dziś są one rozproszone w kolekcjach prywatnych i muzealnych na całym świecie). Ponadto brał udział w projektowaniu katedry Chrystusa Zbawiciela w Moskwie.

Kolekcjoner

Konstantin Makovsky, którego obrazy są obecnie przedmiotem uwagi kolekcjonerów, sam był wielkim kolekcjonerem. Pasję tę odziedziczył po swoim ojcu, który kochał różnorodne dzieła sztuki i antyki.

Ideę kolekcji artysta sformułował w słowach: „piękna starożytność”. Zafascynowany tematyką historyczną, kolekcjonował różne przedmioty użytkowe i umeblowanie, kostiumy, a także wszystko to, co przyciągało wyrafinowany gust artysty.

W okresie pasji do tematu chłopskiego, Makowski dużo podróżuje po rosyjskim zapleczu, kupując artykuły gospodarstwa domowego i ubrania. Wyprawa na Wschód wzbogaciła kolekcję o wiele przedmiotów z orientalnego życia, dywany, biżuterię i kostiumy. W efekcie do lat 80. mieszkanie artysty jest bardziejwyglądał bardziej jak muzeum niż ludzkie mieszkanie.

Pozycje z kolekcji często służyły jako podstawa do tworzenia obrazów. Tak więc w pracy „Bojarskie wesele w XVII wieku” krytycy zauważają najmniejszą zbieżność szczegółów z historycznym strojem i ówczesną sytuacją. Na początku XX wieku. Makowski był jednym z największych kolekcjonerów w Rosji, a jego działalność doprowadziła do szaleństwa kolekcjonerskiego wśród bohemy i burżuazji.

Konstantin Egorovich był bardzo dumny ze swojej kolekcji, z przyjemnością ją pokazywał i rozdawał na różne wystawy. Po śmierci artysty zorganizowano licytację, na którą wystawiono 1100 przedmiotów, w wyniku której wdowa dostała ponad pół miliona rubli, a rzeczy trafiły do zbiorów osób prywatnych i muzeów. Niestety, integralność kolekcji została naruszona, a wieloletnia praca Makowskiego poszła na marne.

Najlepsza praca

Konstantin Makowski, najlepsze obrazy, biografia, która wciąż staje się przedmiotem badań historyków sztuki, pozostawiła po sobie wielką spuściznę. Do jego najbardziej znanych dzieł należą: „Śmierć Iwana Groźnego”, „Uczta u Bojara Morozowa”, „Męczennicy bułgarscy”, „Minin na jarmarku w Niżnym Nowogrodzie”, „Wybór narzeczonej cara Aleksieja Michajłowicza”.

Prywatne życie artysty

Konstantin Makovsky dużo podróżował, przez jakiś czas mieszkał w Paryżu, trzykrotnie odwiedził Afrykę, a wszystko to wzbogaciło jego twórczość, w której można znaleźć cechywschodzący modernizm. Za zasługi artystyczne Makowski został odznaczony Orderem Legii Honorowej i św. Anny.

Artysta był żonaty trzy razy. Pierwsza żona zmarła na gruźlicę, a druga rozwiodła się. W sumie miał dziewięcioro dzieci, wśród których są artyści i postaci kultury.

30 września, zgodnie z nowym stylem 1915, tramwaj potrącił mężczyznę - tak zakończył swoją podróż Konstantin Makowski. Życie i twórczość artysty pozostała w historii malarstwa rosyjskiego jako ważna karta w kształtowaniu się realizmu.