Obraz Puszkina w sztukach pięknych: portrety i rzeźby

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2025-01-24 21:16

Nazwisko Aleksandra Siergiejewicza Puszkina stało się symbolem kultury rosyjskiej. Szczery podziw dla jego osobowości i kreatywności jest żywy i pomnaża się w czasie. Dzięki utalentowanym dziełom znanych rzeźbiarzy i artystów młodsze pokolenie z szacunkiem kontempluje wizerunki słynnego poety.

Obraz Puszkina w sztukach plastycznych: portrety

Wiele osób zwraca uwagę na oryginalność wizerunku poety. Obraz Puszkina w sztukach wizualnych to niewyczerpany temat do badań: ten sam poeta pojawia się przed nami pod różnymi kątami, widziany przez mistrzów w różnych okresach życia tego geniusza. A dzięki ich pracy za każdym razem mamy niepowtarzalną okazję zapoznać się z nowym Puszkinem.

Jest XXI wiek, a tłumy w lokalach Puszkina nie zatrzymują się: ludzie z zainteresowaniem przychodzą na wieczory i wystawy Puszkina. Dobitnym tego dowodem jest kolejna impreza wystawiennicza w Puszkińskich Górach. Moskiewskie Państwowe Muzeum im. A. S. Puszkina we współpracy z Państwowym Muzeum-Rezerwat Michajłowski przyczynił się do utrwalenia wizerunku poety w sztukach plastycznych i włączył tę cenną ekspozycję, składającą się ze 130 kompozycji rzeźbiarskich i graficznych, w globalny projekt ujawniający wizerunek Puszkina w sztukach plastycznych. Projekt nosi nazwę „Portrety Puszkina”.

Projekt "Portrety Puszkina"

Sama wystawa jest wyjątkowa: jej zwiedzający nie mogli nie odczuć swojej obecności przez dwa stulecia naraz: były obrazy Puszkina wykonane przez mistrzów - współczesnych poecie, oraz dzieła powstałe po jego śmierci. Istnieją również kopie słynnych portretów Puszkina autorstwa nieznanych mistrzów (na przykład „kopia Ostafjewskaja”), potwierdzające ich prawdziwą popularność przez cały czas.

Kiprensky, Ge, Tropinin, Aivazovsky, Serov, Repin, Fomin, Petrov-Vodkin, Yuon, Laktionov, Ossovsky, Antokolsky… Lista sławnych portrecistów, którzy zwrócili się ku wizerunkowi poetyckiego geniusza nieprzerwany. Ich prace są cenne o tyle, że nie ma nawet w najmniejszym stopniu podobnej wizji tej wybitnej osobowości, która ukazuje chęć mistrzów do „przeżycia” tego obrazu na swój własny sposób, jakby mówili: „To jest MÓJ Puszkin”. Podkreślone cechy wizerunku Puszkina w sztukach wizualnych - portretach i rzeźbach - ujawniają kontemplatorom cechy minionych epok. I to połączenie czasów jest w swej istocie niezwykłe. Idea, że Puszkin jest silnym ogniwem łączącym pokolenia z różnych wieków sprawia, że jesteśmy dumni z naszych kulturowych korzeni.

Sylwetki Puszkina nigdy nie przestają budzić podziwu, kiedy-lub urodzonych w rękach utalentowanych rzeźbiarzy: Anikushina, Bacha, Terebeneva, Balashova i innych. Wyraźnie uchwycone rysy twarzy (i ich najmniejsza zmiana), charakterystyczne dla poety postawy i gesty, nawet fałdy ubrań – wszystko to stwarza wrażenie, że Prawdziwy Puszkin wyciągnie teraz do Ciebie rękę i przemówi do serca przez wieki..

Próba portretowania Puszkina w XXI wieku

Dla agentów reklamowych-twórców miasta Ałma-Ata jedna taka rozmowa z klasykiem wydaje się za mało, poszli dalej (a raczej posunęli się za daleko) w pomyśle wprowadzenia Kazachów do Motyw Puszkina. Wszyscy ich rodacy, a teraz wszyscy stali bywalcy w Internecie, „pamiętają cudowny moment”, kiedy na skrzyżowaniu ulic Puszkina i Kurmangazy pojawił się ogromny plakat szokujących treści reklamujących klub rozrywkowy: połączył się rosyjski poeta i kazachski kompozytor mocny pocałunek… Reakcja inteligencji na czyn okazała się sprzeczna: sceptycy są oburzeni i potępiają autorów za próby wdzierania się w sacrum, optymiści widzą, choć nieudany, ale znaczący krok w kierunku zjednoczenia kultur dwa narody, a nawet różne rodzaje sztuki, wyzwanie dla tradycji klasycznych czy po prostu genialny, niestandardowy światopogląd? Pozostaje wierzyć, że wielonarodowa (czasem powierzchowna) wiedza o wszystkim Puszkin nadal będzie uczył się harmonijnego współistnienia z głębokim szacunkiem zarówno dla jednostki, jak i dziedzictwa poetyckiegoRosyjski klasyk.

„Puszkin żył! Puszkin żyje! Puszkin będzie żył!”

Ogólnie rzecz biorąc, manifestacja wyżej opisanych kulturowych „wybuchów” staje się naturalna i okresowa: próba „wyrzucenia Puszkina i jego kolegów pisarzy ze statku nowoczesności” na początku XX wieku została już podjęta przez futurystów. Dlaczego nie być kreatywnym na początku dwudziestego pierwszego? Każdy, kto czuje w sobie „zarodek” stwórcy, ma prawo do dźwięcznego słowa! To akurat czas, aby wszyscy zadecydowali, które z „udręczonych arcydzieł” jest prawdziwym dziełem sztuki, a które w twórczej historii okazały się przypadkowe. I to prawda: wszystkie futurystyczne i reklamowe ataki na unikalne dziedzictwo Puszkina są skazane na niepowodzenie. Ma się ochotę wykrzyczeć im sprzeciw w ich własnym duchu: „Puszkin żył! Puszkin żyje! Puszkin będzie żył!”

Obraz Puszkina w sztukach plastycznych: rysunki dzieci

Nie na darmo dzieci widzą świetlaną nadzieję na szczęśliwą przyszłość, którą śmiało i szczerze rysują na białych kartkach papieru. Wyniki corocznych miejskich, regionalnych, ogólnorosyjskich i międzynarodowych konkursów plastycznych dla dzieci na tematy Puszkina dają nadzieję na zachowanie tradycji kulturowych w przyszłych pokoleniach.

Rysunki portretów dziecięcych na podstawie dzieł A. S. Puszkina to prawdziwe objawienia. Przedstawienie na papierze ulubionego fragmentu wiersza, bajki lub portretu poety, dzieckajakby przyznając: „Oto on, MÓJ Puszkin, tak go widzę i cieszę się, że mam ON!”

Rysunki dzieci zachwycają bogatą paletą kolorów i wzornictwem, a czasem nawet wyborem książki, która czasem bywa zupełnie nie na wiek młodego artysty. Na szczególny szacunek zasługuje na przykład twórczość piątoklasisty na podstawie Damy pikowej czy Borysa Godunowa, która już teraz ma poważny stosunek do rzeczywistości, głęboki szacunek dla poezji i przemyślaną lekturę „dorosłego” dzieła.

Setki dzieci, które codziennie czytają te same książki Puszkina, tworzą setki unikalnych rysunków na podstawie fragmentów, których doświadczyły. Źródło kreatywnych pomysłów Puszkina jest niewyczerpane: zarówno dzieci, jak i wnuki dzieci będą miały ich mnóstwo. Można godzinami wędrować po wystawach dziecięcych rysunków i bez słów czytać zrozumiałe epizody Puszkina: tu głupi pop w absurdalnej próbie oszukania przebiegłego robotnika Baldy, oto królestwo S altanovo z jego fascynującą historią, a oto trzy dziewczyny pod oknem ze swoimi marzeniami…

Konkursy plastyczne dla dzieci

Dzieci różnych narodowości z setek miast i wsi wysyłają na konkursy tysiące kreatywnych prac wykonanych ołówkiem i akwarelą, flamastrów i gwaszu. Z zainteresowaniem urzeczywistniają swoje pomysły, zarówno samodzielnie, jak iz pomocą rodziców czy nauczycieli, dziadków, sióstr czy braci. Ulubione motywy Puszkina nadal łączą ludziw różnym wieku w twórczym impulsie.

Obraz przedstawiony na pomnikach

Dziś trudno sobie wyobrazić cywilizowane miasto, w którym wizerunek Puszkina nie zostałby uwieczniony w sztukach plastycznych: portretach, rzeźbach – wszystko wskazuje na to, że wielki poeta nie został zapomniany. Ulice, parki, muzea, biblioteki, a nawet centra handlowe noszą imię geniusza!

Setki rzeźbiarskich wizerunków Puszkina są rozproszone po całej Rosji, a każdy rzeźbiarz odtworzył wizerunek Puszkina na swój własny sposób. W sztukach wizualnych liczne i popularne są rzeźby słynnego poety. Warto odwiedzić Carskie Sioło, gdzie od razu przywitają gości trzy rzeźby Puszkina, symbolizujące różne etapy życia i twórczości poety. To tutaj upłynęły najlepsze lata młodości i twórczego dojrzewania przyszłej pochodni rosyjskiej poezji. Brąz i granit miały zaszczyt utrwalać żywe cechy Puszkina.

Rzeźby zagranicznych mistrzów

Nie zawsze takie wizerunki rosyjskiego poety należą do rosyjskich rzeźbiarzy. Tak więc słynny posąg Puszkina, niegdyś nabyty przez cesarza Mikołaja II, jest pochodzenia francuskiego: został wykonany przez mistrza L. Bernshtama. Następnie posąg zdobił hol liceum Carskie Sioło i jest związany z pojawieniem się nazwy miasta - Puszkina. Po Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej zabytek ten został poddany głębokiej renowacji: usunięto w nim około 142 wybojów po faszystowskich strzałach do brązowego celu.

Z czym Rosjanom kojarzy się wielki pisarz?

Wizerunek Aleksandra Siergiejewicza Puszkina w sztukach pięknych w czasach pokoju budzi tylko żywe emocje w kulturze rosyjskiej. Tak, i jak nie czuć się zaangażowanym w rosyjską inteligencję, siedząc w parku w towarzystwie romantycznego, nieskończenie kochającego życia Aleksandra Siergiejewicza! On, jakby nie chcąc długo wyjeżdżać, spotyka nas w pobliżu szkół i muzeów, w miejskich parkach, na centralnych placach, obok muzeów i bibliotek.

Rzeźbiarze uwielbiają przedstawiać Puszkina w zamyślonej, ale zrelaksowanej pozie, z długopisem i notatnikiem w dłoniach, siedzącego na ławce z marzycielskim, przyjaznym wyglądem. Obserwując twórczy impuls uchwycony w brązie lub kamieniu, wierzysz, że właśnie tutaj, spod pióra geniusza, ukaże się kolejne arcydzieło, które nie zostało ukończone za jego życia.

Czy można potem nie podziwiać nieskończonych możliwości prawdziwej, klasycznej, pięknej sztuki!