Chistyakov Pavel Pietrowicz: biografia i twórczość artysty

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Z tego artykułu można dowiedzieć się o biografii artysty Pawła Pietrowicza Chistyakova, którego twórcza ścieżka była bardzo bogata i owocna. Po bliższym zapoznaniu się z niektórymi jego płótnami, których opis jest również dostępny tutaj, każdy będzie mógł uświadomić sobie nieoceniony wkład tej osoby w świat artystyczny.

Biografia artysty

Chistyakov Pavel Pietrowicz - znany portrecista, malarz rodzajowy, a także wybitny twórca w gatunku "malarstwa historycznego". Data i rok urodzenia - 23 czerwca (5 lipca), 1832 Miejsce urodzenia - prowincja Twer. Bogaty w erudycję i wszechstronność rozwoju wiele zawdzięcza swojemu ojcu, który był człowiekiem prostego pochodzenia, ale jednocześnie rozumiał w pełni znaczenie wykształcenia. W szkole rejonu Bezhetsky, gdzie Paweł Pietrowicz otrzymał swoją pierwszą edukację, zaczął poważnie interesować się rysowaniem. Następnie Chistyakov został zapisany do Cesarskiej Akademii Sztuk. Tam został przeszkolony w klasie malarstwa historycznego przez P. V. Basin. Dzięki doskonałym studiom i złotym medalom za swoją twórczość artysta otrzymał pozwolenie nawyjazd za granicę dla nowych kreatywnych doświadczeń.

W 1862 wyjechał do Włoch, gdzie rozpoczął aktywną pracę nad kilkoma dziełami jednocześnie. Ten okres podróży i znajomości kultury innych krajów i narodów znacznie poszerzył horyzonty Pawła Pietrowicza. Kiedy artysta przybywa do Petersburga w 1870 roku, otrzymuje dumny tytuł „akademika”.

Wraz z nadejściem 1892 roku Chistyakov został zaszczycony byciem profesorem, a także został mianowany kierownikiem warsztatu specjalizującego się w pracy z mozaikami. Po tej nominacji kieruje pracą w kościołach Zmartwychwstania Chrystusa w Petersburgu i Chrystusa Zbawiciela w Moskwie. Czystyakow umiera w 1919, 11 listopada, w miejscu zwanym Detskoe Selo (obecnie miasto Puszkin).

Działalność pedagogiczna

Chistyakov Pavel Pietrowicz był doskonałym nauczycielem. Jeszcze przed wyjazdem do słonecznej Italii prowadził lekcje w szkole rysunku. Jednak główna działalność związana z edukacją zaczęła się szybko rozwijać po uzyskaniu przez niego tytułu akademika i rozpoczęciu pracy w Akademii Sztuk Pięknych. A jednocześnie udało mu się prowadzić zajęcia w swoim osobistym warsztacie, korespondować z podopiecznymi i zarządzać prywatnymi pracowniami.

Podczas długich lat nauczania, Chistyakov stworzył swój własny, nigdy wcześniej nie widziany "system rysowania". Pomógł uczniom nauczyć się patrzeć na przyrodę w taki sposób, aby zobaczyć, jak wygląda i naprawdę istnieje, odczuwać i rozpoznawać przedmiot, niezależnie od tego, co jest wymagane.odtwórz na płótnie, skomplikowaną fabułę lub gliniany dzban. Podstawową formułą jego systemu jest „żywy związek z naturą”, a główną metodą jej poznania jest rysunek. Liczba uczniów Chistyakova była duża, jego najlepsi uczniowie muszą być wymienieni: V. I. Surikov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. D. Polenov. Można powiedzieć, że Paweł Pietrowicz Czystyakow nie ujawnił się w pełni jako artysta, ale jego wkład w rozwój systemu pedagogicznego był ogromny.

Cechy twórczego stylu artysty

Chistyakov próbował przekazać swoim uczniom nie tylko wiedzę techniczną, ale także nauczył ich czuć, myśleć i myśleć. I te fundamenty są położone w jego pracy. Obrazy Chistyakova Pawła Pietrowicza są klasyfikowane jako „realizm”, ale mają swoje własne cechy. Są one uwarunkowane sposobem, w jaki nauczał i tworzył sam autor tych dzieł. Paweł Pietrowicz uważał, że najważniejsze w sztuce jest poznanie jej praw, a rysunek jest podstawową podstawą sztuki. Ale rysunek nie powinien być tak realistyczny, aż po szczegóły ważne jest, aby artysta zachował obrazy i własną wizję przedmiotów i ludzi.

Jego portrety doskonale oddają charakter przedstawionych osób, ich nastrój, a same postacie są narysowane bardzo technicznie, z ciekawym odwzorowaniem kolorów. Jeśli chodzi o malarstwo historyczne, tutaj Chistyakov stosuje taki kompozycyjny układ postaci, że wszystkie płótna wyglądają bardzo żywo i klimatycznie, z realistycznym nastrojem.

Malarstwo "Patriarcha Hermogenes odmawia Polakom podpisu"dyplom"

Hermogenes to niewątpliwie bardzo ważny symbol dla Rosyjskiego Kościoła Prawosławnego, który czci go jako strażnika wiary i męczennika nie wyrzekającego się prawosławia. Państwo chwaliło go jako prawdziwego patriotę, który śmiało poszedł na śmierć i nie zgodził się na współpracę z Polakami, którzy wkroczyli do państwa moskiewskiego.

Rozpoznanie patriarchy Hermogenesa na zdjęciu nie jest trudne: siedzi w lewym rogu obrazu w ciemnej szacie, z siwą brodą i podniesioną ręką. Polacy domagają się od patriarchy podpisania listu, który prawdopodobnie odnosi się do uznania władzy zaborców i całkowitego poddania się im. Hermogenes jest kategoryczny, nie zgadza się na podpisanie tego dokumentu, bo jest prawdziwym patriotą. Podnosi rękę, rozmawia z Bogiem, u którego szuka pocieszenia i wsparcia. Kolory, światłocienie, pozy, mimika - dzięki temu Chistyakov przekazuje nam atmosferę tamtych czasów, pomagając nam przeniknąć i poczuć napięcie samej sytuacji i cały czas, w którym rozwija się fabuła obrazu.

Obraz „Wielka Księżna Zofia Witowtowa na ślubie Wielkiego Księcia Wasilija Ciemnego w 1433 r. zdziera pas, który kiedyś należał do Dmitrija Donskoja”

Artysta Pavel Pietrowicz Chistyakov, którego obrazy posłużyły jako początek takiego kierunku, jak „realistyczne malarstwo historyczne”, działa w tym gatunku jasno i profesjonalnie. A to stworzenie jest najbardziej wymownym tego przykładem. Fabuła płótna oparta jest na historii panowania księcia Wasilija II Ciemnego. W środku uczty Sofia Vitovtovna odważyła się oskarżyć Wasilija Kosoja, syna Jurija Galickiego, o nielegalną kradzież słynnego złotego pasa Dmitrija Donskoja. Podbiega do swojego siostrzeńca i zdziera mu pas, wyrządzając mu w ten sposób najpoważniejszą zniewagę zarówno jako wojownika, jak i mężczyzny. Galicyjczycy opuszczają ucztę i po drodze pustoszą miasto Jarosław, będące własnością księcia Donskoja. W efekcie rozpoczął się kilkudziesięcioletnia wojna domowa.

Chistyakov doskonale posługuje się w swoim malarstwie różnymi środkami artystycznego wyrazu, aby oddać całą ostrość tej sceny, siłę emocji przedstawionych osób i sam konflikt odbity na tym płótnie. Psychologiczny rozwój obrazów jest tym, do czego dążył artysta i udało mu się to doskonale.