Timur Novikov, artysta: biografia, twórczość, przyczyna śmierci, pamięć

Spisu treści:

Timur Novikov, artysta: biografia, twórczość, przyczyna śmierci, pamięć
Timur Novikov, artysta: biografia, twórczość, przyczyna śmierci, pamięć

Wideo: Timur Novikov, artysta: biografia, twórczość, przyczyna śmierci, pamięć

Wideo: Timur Novikov, artysta: biografia, twórczość, przyczyna śmierci, pamięć
Wideo: Acoustic Guitars Types: Everything you must know 2024, Czerwiec
Anonim

Timur Novikov to petersburski malarz i grafik, wielka postać sztuki współczesnej, organizator wystaw, muzyk, który wniósł wielki wkład w sztukę i założył Nową Akademię Sztuk Pięknych. Żył długim i niesamowitym życiem, pozostawiając po sobie ogromną spuściznę. Wielu nawet nie podejrzewa, ile zrobił dla kultury narodowej, a zwłaszcza sztuk pięknych.

Dzieciństwo

Timur Nowikow
Timur Nowikow

Timur urodził się 24 września 1958 roku w Leningradzie. Przyszły artysta dorastał pod okiem matki Galiny Wasiliewnej. Chłopiec nigdy nie znał swojego ojca. W latach szkolnych Timur Pietrowicz Nowikow zaczął chodzić do koła rysunkowego, które zostało zorganizowane w Domu Pionierów.

W 1967, w wieku 9 lat, wystawił swoje prace na swojej pierwszej wystawie rysunków dla dzieci w New Delhi. Rok później przenosi się do Nowej Ziemi, ale po 4 latach rodzina wraca do rodzinnego Leningradu. Później artysta przypomniał, że charakter Dalekiej Północy miał:wielki wpływ na niego. A to znalazło odzwierciedlenie w jego pracy i postrzeganiu otaczającej przestrzeni.

Pierwsze kreatywne kroki

W 1973 został członkiem Klubu Młodej Krytyki Sztuki, zorganizowanego przy Muzeum Rosyjskim w Petersburgu. Wkrótce Timur trafia do technikum, gdzie studiuje technologię lakierów i farb. W 1975 roku opuszcza mury instytucji z własnej woli.

Będąc zagorzałym pacyfistą, Timur odmawia armii. Zamiast tego w 1976 roku wstąpił do Klubu Młodych Miłośników Sztuki przy Ermitażu. W tym okresie Novikov napisał pierwsze zdjęcia. Pracuje nie tylko sam, ale także we współpracy z innymi twórcami.

Więc łączy siły z podobnie myślącym Olegiem Kotelnikowem i tworzy zespół Monsters.

W 1977 Timur Novikov dołączył do awangardowej grupy „Chronicle”, utworzonej przez Borisa Koshelokhov. Jako członek grupy, Novikov wziął udział w swojej pierwszej wystawie mieszkania.

Niezależny rozwój

Wystawa prac Timura Novikova
Wystawa prac Timura Novikova

W 1978 roku artysta Timur Novikov realizuje swój debiutancki projekt kuratorski. Wynajmuje lokal od nieczynnego kościoła Matki Bożej Szestakowskiej, gdzie wyposaża warsztaty. Już 2 czerwca jest kuratorem wystawy własnego mieszkania. Znajdowały się na niej zarówno prace młodych artystów tamtych czasów, jak i obrazy Timura Novikova.

Dwa lata później artysta spotyka się ze swoim starym przyjacielem, aby wspólnie otworzyć wystawę w mieszkaniu. Na ulicy znajdowała się galeria „Assa” Timur Novikov i Oleg Kotelnikov. Wojnowa, 24 latamieściła się w wynajmowanym przez artystów mieszkaniu komunalnym, jednak do 1987 roku apartamentowiec przestał istnieć.

Później Timur poznaje artystkę Marię Sinyakovą-Urechinę w Moskwie. Łączyły ich wspólne interesy i silna przyjaźń. Następnie Maria dała Timurowi prawo do nazywania go przewodniczącym świata - ten przydomek był mocno zakorzeniony w wąskich kręgach.

W 1981 roku Timur wstępuje do Związku Nieoficjalnych Artystów Leningradu. Rok później na pierwszej wystawie klubu w Pałacu Kultury. Kirow wraz ze współczesnym artystą Ivanem Sotnikowem aranżuje skandaliczną akcję: wystawia tarczę ze sklejki z dziurą. W 2014 roku ukazał się film „Obiekt zerowy” o Timurze Nowikowie - ta jasna nazwa jest zgodna z nazwą samej akcji, która przyniosła artyście sławę.

Nowi artyści

Ale Timur nie poprzestał na tym sukcesie. W 1982 roku założył grupę New Artists, której członkami byli Oleg Kotelnikov, Georgy Guryanov, Ivan Sotnikov, Evgeny Kozlov i Kirill Khazanovich. Styl tej grupy artystycznej był zgodny z takimi zachodnimi ruchami jak „New Wild” z Niemiec, „Transavant-garde” z Włoch, francuski „Figuracion Libre” i „East Village” z USA.

„Nowi artyści” trzymali się takich zjawisk w sztuce jak „nowy romantyzm”, „nowa figuratywność”, „nowa fala”. Timur Novikov i jego współpracownicy starali się wnieść coś nowego do sztuk wizualnych, aby poszerzyć granice ogólnie przyjętych standardów.

1985 - rok powstania Nowej Akademii Wszystkich Sztuk. W imię Timuraużywa słowa „wszystko” zapożyczonego od futurystów, co nawiązuje do rosyjskiej awangardy. W ten sposób nowe stowarzyszenie zaczęło się kojarzyć z tym nurtem, którego wybitnymi przedstawicielami były dziewczyna Novikova Maria Minyakova-Urechina, a także Maria Spendiarova i Tatyana Glebova, które, nawiasem mówiąc, napisały doskonały portret Timura Novikova. Ale „Nowi Artyści” różnili się nieco od czystej awangardy: wyróżniał ich przede wszystkim brak poważnej podstawy teoretycznej.

Oprócz założycieli tego stowarzyszenia, w jego skład weszli także: Jewgienij Jufit, Wiktor Czerkasow, Wadim Owczinnikow, Siergiej Bugajew, Inal Sawczenkow, Oleg Masłow, Andriej Miedwiediew, Andriej Krisanow, Władysław Kucewicz, Oleg Masłow i słynny Wiktor Tsoi.

„New Artists” szybko stał się popularny i był na ustach wszystkich. Ponadto grupa prowadziła wspólne promocje z legendarnymi zachodnimi artystami, takimi jak John Cage, Robert Rauschenberg i Andy Warhol.

Filmy i muzyka

Obraz "Wschód słońca", Timur Novikov
Obraz "Wschód słońca", Timur Novikov

Artysta zasłynął nie tylko dzięki wystawom. Timur Nowikow również lubił muzykę i odniósł w tej dziedzinie pewne sukcesy. W 1983 stworzył awangardową grupę New Composers. W tym samym czasie Novikov współpracował z orkiestrą Siergieja Kuryochin, pod nazwą Popular Mechanics.

A od 1985 roku Timur współpracuje z klubem rockowym jako organizator koncertów bardzo młodej jeszcze grupy Kino. A Novikov wcielił się również w rolę grafika, który stworzył niepowtarzalną atmosferę występów. W 1987 r.zaprosił nawet utalentowanego projektanta mody Konstantina Gonczarowa do pracy nad scenicznymi obrazami członków grupy, w tym Tsoi, Kasparyan i Guryanov. W ten sposób Novikov ciężko pracował nad wizerunkiem „Kino”, pozostawiając na nim swój ślad, wyróżniający się wyśmienitym smakiem i zrozumieniem psychologii widza.

Mniej więcej w tym samym czasie Novikov współpracował również z New Artists: wystawili spektakle Anny Kareniny, Strzelającej narciarki, Idioty i Baletu Trzech Zakochanych według Daniila Charmsa z muzyką V. Vericheva i W. Ałachowa. Grupa parała się także kinem. Pracowali w takich kierunkach jak „nekrorealizm” i „kino równoległe” – wiele eksperymentów okazało się niezwykle udanych i ciekawych.

Grupy twórcze kierowane przez Timura Novikova były ogólnie bardzo płodne i wszechstronne: członkowie angażowali się również w muzykę i literaturę, „nową krytykę”, a nawet wymyślali nowe instrumenty muzyczne, takie jak na przykład żelazo.

W 1987 roku Timur bierze udział w tworzeniu filmu „Assa”, występując w nim i uczestnicząc jako scenograf. Współpracując z reżyserem Siergiejem Sołowjowem, otrzymał pierwszą w historii nagrodę za projekt artystyczny w kinie sowieckim.

Timur Nowikow w ogóle stał się jednym z pierwszych artystów medialnych w Związku Radzieckim, stając się ideologiem Telewizji Piratów, a później, w 1999 r., reżyserem tak znanych filmów jak Koszmar modernizmu i Złoty Sekcja”. Ponadto Novikov wziął udział w kręceniu filmu „Dwóch kapitanów-2”, nakręcony przez SiergiejaDebiżew w 1992 roku.

Timur nie był o krok do tyłu: brał udział w tworzeniu ruchu rave i klubu, w tak znanym miejscu jak Fontanka-145. A także został jednym z założycieli Partii Gagarina w WOGN-ie, z której pierwsza odbyła się w 1991 roku.

Bezpłatny uniwersytet

W zimie 1988 roku otwarto Wolny Uniwersytet, w którym nauczycielem został Timur Nowikow, a także Borys Juchananow i Sergey Kuryokhin. Instytucja ta mieściła się w Centralnej Sali Wykładowej stowarzyszenia „Wiedza”. Na jednym ze spotkań Wolnego Uniwersytetu Nowikow ogłosił, że odbywa „kurs klasyki”, proklamując tym samym neoakademizm jako kontynuację tzw. technicyzmu sztuki.

Timur podjął próby zastosowania nowych form w kreacji klasycznej w treści i akademickiej w formie sztuki. Artysta nazwał akademizm umiejętność posługiwania się w swojej twórczości różnymi technikami rzemiosła artystycznego, natomiast neoakademizm, jego zdaniem, jest formą sztuki przeobrażoną, obejmującą zarówno stosowanie tradycyjnych metod, jak i przeplataną nowymi technologiami i nowoczesnymi treściami.

W 1990 roku Muzeum Rosyjskie w Petersburgu gościło wystawę „Terytorium sztuki”, na której wystawił swój panel „Nowy Jork nocą”. Później wraz z Dunyą Smirnovą zorganizował wystawę wraz z konferencją Youth and Beauty in Art, na której poruszał bliskie każdemu człowiekowi odwieczne tematy estetyki, śmierci i nieśmiertelności. Wraz z Siergiejem Bugajewem, który nosił przydomek Afryka, a także Ireną Kuksenaite, Wiktorem Mazinem i Olesią Turkiną,założył pismo Cabinet, w którym artyści poruszali tematy ważne dla ówczesnej sztuki, stawiając nowe pytania o kreatywność.

W miarę jak Novikov dorastał, coraz bardziej interesowały go tematy polityczne. Mając delikatną duchową naturę, Timur był nasycony głośnymi wydarzeniami światowymi i stworzył dwie instalacje polityczne poświęcone wojnie amerykańsko-irackiej: „Ostrzelanie Bagdadu” i „Wyciek ropy w Zatoce Perskiej”. To nie tylko kreatywność, ale prawdziwy dialog ze społeczeństwem, polityką i światem – to przesłanie, wołanie duszy o nieznośnym horrorze wojny.

Most Pałacowy

Obraz „Plac Pałacowy”, Timur Novikov
Obraz „Plac Pałacowy”, Timur Novikov

Latem 1990 Timur i jego koledzy próbują swoich sił na Pierwszej Wystawie na Moście Pałacowym, zorganizowanej przez Ivana Movsesyana. Wystawa w żywy sposób odzwierciedlała ideę, że artyści dążą do działania: teraz chcą tworzyć rzeczy niełatwe, chcą mówić, przekazywać światu własne myśli. Uczestnicy wydarzenia stworzyli prace specjalnie na tę ekspozycję, zgodnie z proponowaną przestrzenią miejską. Prace prezentowane podczas tego wydarzenia zachowały się w kolekcji Muzeum Mostu Pałacowego.

Rok później Novikov bierze udział w drugiej takiej wystawie, gdzie demonstruje monumentalny panel „Zapaśnicy”. W wystawie wzięli również udział sam Movsesyan, organizator wystawy, Guryanov, Tuzov, Egelsky i Olga Komarova.

Neoklasyczny

Kolekcja Goshy Rubchinsky
Kolekcja Goshy Rubchinsky

W swojej pracy Novikov często odwoływał się do neoklasycznej figuratywności, celowo intensyfikując efekty fakturalne i dekoracyjne. Artysta zrobiłnawiązania do sztuki lat 80., elegancko podkreślające ówczesne idee. W nowym okresie klasyczne poglądy Nowej Akademii z łatwością koegzystowały z barwnym życiem ludzi w latach 90.

Pod koniec lat 80. Novikov na zawsze porzucił malarstwo. Pod wpływem poglądów estetycznych swojego przyjaciela, projektanta mody i artysty Konstantina Goncharova, odszedł od „ekspresyjnego rysunku” do zupełnie nowej dla siebie techniki – kolażu tekstylnego. Timur zastosował minimalistyczne szablony, maksymalnie upraszczając swoją pracę, sprowadzając je do podziału płaszczyzny i umieszczenia na niej małego symbolu. Ta technika uczyniła jego pracę bardziej abstrakcyjną i jednocześnie głębszą. Odchodząc od akademickiej precyzji, Novikov zwrócił się ku intuicyjnemu obrazowaniu, które odzwierciedlało współczesne poglądy na sztukę tamtych czasów.

Stworzona w tym okresie seria Horyzonty autorstwa Timura Novikova była ogromnym sukcesem i szerokim rozgłosem. Echa tych pomysłów zostały teraz urzeczywistnione w teraźniejszości: motywy prac Novikova są obecnie wykorzystywane w projektowaniu ubrań, takich jak na przykład bluzy.

Nowe pomysły

W 1991 roku Timur Nowikow zorganizował wystawę „Neocademism” w Muzeum Rosyjskim. W wystawie wzięli udział wszyscy ci sami Goncharov, Guryanov, Bugaev i Yegelsky. Timur wystawił swoje prace „Narcyz”, a także „Apollo depczący czerwony kwadrat”. Z kolei Goncharov pokazał publiczności „Płaszcze rycerskie”, które wyglądają jak obszerne płaszcze z aksamitnego materiału, ozdobione ekstrawaganckimi wstawkami z pocztówek.

Od tego czasu Novikov zaczął aktywnie używaćfotografie i pocztówki z reprodukcjami malarstwa klasycznego. A także po tej wystawie Timur zaczął uciekać się do wizerunków greckich bóstw, które jego zdaniem symbolizowały „żywą siłę kreatywności”. W jego pracach zaczęli pojawiać się Afrodyta, Apollo, Eros. Cała seria obrazów poświęcona była historii Kupidyna i Psyche.

Wielcy esteci o trudnym losie zaczęli migotać w twórczości artysty - Oscar Wilde, Ludwig Bawarski. Na ich cześć odbyły się nawet osobne wystawy „O pięknie”, „Sekretny kult”, „Regina”, „Ludwig II z Bawarii i Jeziora Łabędziego”, „Łabędzia Pieśń niemieckiego romantyzmu”.

NAII

Obraz „Lodołamacz”, Timur Novikov
Obraz „Lodołamacz”, Timur Novikov

Do 1993 roku neoakademicy zjednoczyli się w Instytucie „Nowej Akademii Sztuk Pięknych”. Był wśród nich sam Nowikow, a także Miedwiediew, Gurianow, Tuzw i Jegelski, którzy otrzymali tytuły profesorów honorowych. NAII zajęło lokal w legendarnym już miejscu przy Puszkinskiej, 10.

Odbywały się również wystawy profesorów – Olgi Tobreluts (z domu Komarowa), Geryanova, Belli Matveeva, a także Masłowa, Gonczarowa, Egelskiego i Kuzniecowa. Również pokazy prac zorganizowali tutaj studenci NAII Jegor Ostrov i Stanislav Makarov.

Do 1995 roku Timur Novikov przeniósł się do Berlina, gdzie nie zaprzestał swojej twórczości. Zorganizował wystawę „Upadek niemieckiego romantyzmu”, która również nosiła tytuł „Architektura w III Rzeszy”. Powstał na podstawie projektów pomników na pograniczach III Rzeszy. Jednak skandaliczna wystawa została zamknięta na żądanie cenzury.

W 1997Timur wrócił już do Rosji i kontynuował swoją aktywną pracę. Zaaranżował uroczystość neoakademizmu w pałacu w Pawłowsku. Muzykę na wydarzenie wykonał kompozytor i muzyk Brian Eno.

W tym samym czasie artysta utworzył sale lekcyjne NAII w Zamku Michajłowskim. Brał także udział w tworzeniu Europejskiego Towarzystwa Estetyki Klasycznej z udziałem prof. Aleksandra Zajcewa. Tym samym Timur nie zapomniał o swoim potomstwie, regularnie podejmując starania o jego rozwój.

Późna aktywność

W 1998 roku Timur został założycielem „Instytutu Historii Sztuki Nowoczesnej” i organizacji „Wola Artystyczna”, która opowiadała się za zachowaniem najnowszej kultury artystycznej. Wraz z Andriejem Chłobystinem założył gazetę Chudozhestvennaya Volya i magazyn Susanin.

W tym okresie artysta zmienił poglądy na konserwatyzm, argumentując, że klasyka jest formą gloryfikacji rosyjskiej państwowości. Zapowiadał tym samym potrzebę wzmocnienia reputacji Petersburga jako stolicy kultury, nie konkurując z międzynarodowymi ośrodkami sztuki współczesnej, takimi jak Nowy Jork czy Londyn. W latach 90. Novikov zajmował się głównie działalnością wydawniczą.

23 maja 1998 w forcie VII w Kronsztadzie NAII Timur wraz z "Wolą Artystyczną" odbyła się artystyczna akcja pamięci. W pustym forcie wystawili „Spalenie próżności” na cześć 500. rocznicy egzekucji Savonaroli na Piazza Signoria we Florencji. Podczas akcji malarze spalili swoje obrazy.

Ostatnie lata

Podczas podróży do Ameryki w 1997 roku artystazachorować. Choroba doprowadziła do utraty wzroku. Pomimo tej poważnej choroby nadal prowadził Nową Akademię, a także prowadził wykłady na Uniwersytecie Państwowym w Petersburgu i innych ważnych instytucjach edukacyjnych w mieście. Ponadto Timur był gospodarzem programu Nowa Akademia w stacji radiowej Port FM, popularyzującej muzykę klasyczną. Przekazał część swojej kolekcji sztuki do Muzeum Rosyjskiego i Ermitażu.

W 2001 roku Timur wziął udział w wystawie „Between Earth and Sky”, poświęconej neoklasycznym trendom w sztuce współczesnej, która odbyła się w Belgii w Ostendzie.

Śmierć

Obraz „Rakieta”, Timur Novikov
Obraz „Rakieta”, Timur Novikov

Kiedyś wielu współczesnych zastanawiało się, dlaczego zmarł Timur Novikov. Ta aktywna, aktywna, twórcza osoba nie narażała życia na próżno, nie spaliła się przez lata, a nawet nie poddała się po całkowitym oślepieniu. Ale wielki artysta zmarł nagle na banalne zapalenie płuc 23 maja 2003 roku. Nowikow został pochowany na cmentarzu smoleńskim w rodzinnym Petersburgu.

Zalecana: