Artysta Cezanne Paul: biografia, prace i autoportret

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Jaka jest różnica między utalentowanym artystą a geniuszem? Zdarza się, że człowiek od dzieciństwa zadziwia wszystkich swoimi zdolnościami artystycznymi, a otaczający go ludzie przepowiadają świetlaną przyszłość, ale dorastając, staje się tylko jednym z wielu. A dzieje się na odwrót: nikt nie widzi nic niezwykłego u dziecka czy młodego człowieka, ale po pewnym czasie wszyscy nagle zaczynają dostrzegać to, co robi znakomicie i genialnie. Cezanne Paul jest jednym z tych artystów.

Dzieciństwo artysty

Biografia Paula Cezanne'a jest ciekawa i niezwykła. Jak jednak życie genialnego artysty może być zwyczajne? A wszystko zaczęło się pod koniec 1839 roku. To wtedy, 19 grudnia, we francuskim mieście Aix-en-Provence urodziło się dziecko, któremu nadano imię Paul. Ojciec przyszłego artysty – Ludwika Augusta – był człowiekiem bogatym. Początkowo handlował filcowymi kapeluszami, a potem zaczął powoli pożyczać pieniądze na procent i szybko zdając sobie sprawę z zalet takiego biznesu, otworzył własną działalność bankową w mieście.

Matka Paula Cezanne'a była sprzedawczynią ze sklepu z kapeluszami. To było skromne isłabo wykształconą kobietą, ale kochała syna do szaleństwa i chroniła ją przed ostrym temperamentem ojca najlepiej, jak potrafiła. Jedyny jej wizerunek zachował się na obrazie „Dziewczyna przy fortepianie”, na którym w tle siedzi matka Paula z robótkami w dłoniach.

Postać Cezanne’a Sr. naprawdę „nie była cukrem”. Nie był kochany w mieście, ponieważ był znany jako osoba okrutna i bardzo skąpa. Cezanne Paul również nie lubił swojego ojca i bał się go. Przez wiele lat bardzo cierpiał z powodu zależnej pozycji w domu rodzinnym. Trzeba jednak przyznać, że mimo surowości i surowego usposobienia ojciec zadbał o edukację chłopca i wysłał syna na studia do najbardziej prestiżowej szkoły w mieście – Bourbon College.

Lata szkolna i budowanie charakteru

Paul Cezanne był zdolnym i pilnym uczniem. Celował w matematyce i bardzo lubił pisać wypracowania. Poezja była szczególną pasją przyszłego artysty. Cezanne Paul zapamiętał prawie wszystkich Wergiliusza i Homera. Miał doskonałą pamięć i nawet po wielu latach mógł swobodnie cytować tych poetów na pamięć.

Zaskakujące jest to, że chłopiec nie lubił szkolnych lekcji rysunku, ale bał się ich, chociaż czuł silną ochotę na sztukę. W tym czasie nikt, łącznie z samym Paulem, nie mógł nawet pomyśleć, że kiedykolwiek wyjdzie z niego prawdziwy artysta. W szkole jego sukces akademicki był wielokrotnie odnotowywany godnymi pochwał listami. Ojciec miał nadzieję, że jego syn pójdzie w jego ślady ibędzie kontynuować rodzinny biznes. Zmusił Paula do wstąpienia do szkoły prawniczej na lokalnym uniwersytecie po ukończeniu studiów.

Niespokojne relacje rodzinne i wewnętrzne sprzeczności nie miały najlepszego wpływu na ukształtowanie się postaci młodego Cezanne'a. Dorastał zamknięty i nietowarzyski, i tak pozostał do końca życia. Ludzie zawsze irytowali artystę, przez całe życie unikał światła i zamieszania, a radość i pocieszenie znajdował tylko w malarstwie.

Przyjaźń z Emilem Zolą

Jedynym przyjacielem Paula Cezanne'a przez wiele lat był Emile Zola. Poznali się w szkole podstawowej, razem się uczyli. Dzieci połączyło jedno nieprzyjemne zdarzenie: mała Zola była ciągle dokuczana w szkole, bo bardzo sepleniła, raz koledzy z klasy go pobili, a Paul stanął w obronie kolegi z klasy. To zapoczątkowało ich 40-letnią przyjaźń.

Cezanne Paul bardzo docenił ten związek, ponieważ trudno było mu dogadać się z ludźmi i poza Zolą nie miał przyjaciół. Co zaskakujące, Emile Zola bardzo lubił rysować w szkole i tak bardzo celował w tej dyscyplinie, że przewidywano, że zostanie artystą. Ale Cezanne, wręcz przeciwnie, odnosił największe sukcesy w pracy literackiej, a otaczający go ludzie myśleli, że zostanie pisarzem. Ale wszystko potoczyło się na odwrót.

Po ukończeniu szkoły Emil jedzie do Paryża i natarczywie zaprasza Paula, aby z nim pojechał. Ale młody człowiek nie odważy się sprzeciwić despotycznemu ojcu i pozostaje w rodzinnym mieście. Ale przyjaźń trwała długo, aż Emile Zola napisał dzieło „Kreatywność”, w którym głównym bohaterem jest przegrany isamobójstwo - Cezanne rozpoznał siebie.

Lekcje malowania

Więc lata szkolne się skończyły! Młody Cezanne, za namową ojca, studiuje na uniwersytecie, ale jednocześnie zaczyna uczęszczać na lekcje malarstwa w miejscowej szkole studyjnej, a nawet wyposaża własną pracownię plastyczną w posiadłości ojca. Sztuka coraz bardziej go fascynuje. Z całych sił zmierza do Paryża, aż wreszcie ojciec, ulegając uporczywym prośbom i namowom, pozwala mu jechać do stolicy.

Teraz Cezanne ma okazję studiować sztukę rysunku i malarstwa w słynnej akademii Suissa. Paweł często odwiedza Luwr, gdzie pilnie kopiuje obrazy wielkich artystów: Rubensa, Delacroix, Tycjana. Pierwsze samodzielne prace Paula Cezanne'a są ponure i romantyczne, nasycone wpływem twórczości tych malarzy. Z drugiej strony we wczesnych obrazach Cezanne'a uwidaczniały się jego silne przeżycia emocjonalne z tamtego okresu.

Pierwsze kroki w sztuce

Młody artysta ma trudności w stolicy, społeczeństwo go nie akceptuje, uważając ten prowincjonalny za zbyt ponury i nieokrzesany. Wraca do ojca, próbuje pracować w swoim biurze, ale potem znów wraca do Paryża, bo czuje, że nie może już żyć bez malowania. Ten okres podrzucania trwał dziesięć lat i towarzyszyła mu ciężka depresja.

Pierwsze obrazy, które artysta wystawił na paryskich salonach, nie przyniosły mu żadnego sukcesu. Opinia publiczna i krytycy nie zaakceptowali jego „dziwnego”, niecodziennego poglądu naten świat. W tym czasie jedyną osobą, która go wspierała, był Emile Zola. Cezanne pracował strasznie ciężko, próbując zrozumieć sekrety rzemiosła, ale sukces miał dopiero nadejść.

Poznaj Camille Pissarro

Minęły lata, Paul Cezanne - artysta i człowiek - przechodzi pierwszą burzę namiętności, staje się spokojniejszy i bardziej zrównoważony. W jego życiu ma miejsce ważne wydarzenie - znajomość ze słynnym impresjonistą Camille Pissarro. Ten artysta radzi Cezanne'owi, aby jego paleta była lżejsza, uczy go techniki oddzielnego pociągnięcia. Ten okres twórczości Cezanne'a trwa od 1872 do 1879 roku. - można nazwać impresjonistycznym.

Głównym gatunkiem tego czasu był krajobraz. Cezanne Paul i Pissarro często pracują razem nad tymi samymi motywami, chociaż używają różnych środków. Pomimo silnego wpływu impresjonizmu i Pissarro na jego twórczość, Cezanne nigdy nie stał się w pełni zwolennikiem tego kierunku w malarstwie.

Aspiracje impresjonistów do pokazania chwilowego stanu otaczającego świata, jego zmienności i niestabilności były mu obce. Środowisko postrzegał raczej jako coś niewzruszonego, podlegającego ścisłej harmonii. Geometria przestrzeni nigdy nie przestanie odgrywać dla niego ważnej roli.

Życie osobiste artysty

Biografia Paula Cezanne'a byłaby niepełna bez krótkiej opowieści o jego życiu osobistym. Jak już wspomniano, Cezanne miał niewiele uczuć, był mizantropem, unikał ludzi, nowych znajomości i kobiet. A jednak w 1869 poznał dziewczynę, której…naprawdę przywiązany. Nazywała się Marie-Hortensia Fike, pracowała jako modelka i była o 11 lat młodsza od artystki. Cezanne poślubił dziewczynę, a następnie posłużyła mu jako modelka do ponad czterdziestu obrazów. W 1872 Hortense urodziła syna Paula. I chociaż małżonkowie byli zupełnie innymi ludźmi w swoich zwyczajach i postrzeganiu świata i w większości mieszkali osobno (Cezanne - w swojej posiadłości w Prowansji i Hortense - w Paryżu), to jednak ta kobieta pozostała jedyną w życiu z maestro.

Obrazy Cezanne

Paul Cezanne, którego praca pozostawiła głęboki ślad w sercach współczesnych, był prawdziwym pustelnikiem i pracoholikiem. Pozostawił po sobie ponad 800 obrazów olejnych. I to nie licząc wielu rysunków i prac wykonanych w akwareli, które Paul Cezanne szczególnie upodobał sobie w ostatnim okresie twórczym.

Oto tytuły niektórych z jego najsłynniejszych obrazów: „Most w lesie” (1880), „Domy w Prowansji w pobliżu Estac” (1882), „Morze w Estac” (1885), „Portret Madame Cezanne” (1887), „Widok na Gardanna” (1886), „Góra św. Wiktorii” (1890). Wszystkie te i wiele innych pejzaży namalował wielki Paul Cezanne. Szczególne miejsce w jego twórczości zajmują martwe natury. Kiedyś w latach szkolnych, otrzymawszy w prezencie kosz jabłek od Emila Zoli, wypowiedział zdanie: „Paryż podbiję jabłkami”. Ten okrzyk dziecka stał się proroczy. Wiele lat później jego liczne wspaniałe martwe natury z jabłkami naprawdę podbiły stolicę. Francja.

Maestro pracował w różnych gatunkach. Oprócz pejzaży i martwych natur ma na swoim koncie wiele autoportretów, portretów i obrazów rodzajowych, głównie olejnych.

Ostatnie lata życia

W ostatnich latach życia artysta chorował na cukrzycę, ale nadal pracował ciężko i owocnie. Dopiero pod koniec jego twórczej i życiowej drogi przyszły sukces Cezanne'a, którego jednak nie szukał. Malarz był prawdziwym samotnikiem, z pogardą traktował światowe zamieszanie i żył, ubóstwiając tylko świętą sztukę.

Wielu historyków sztuki uważa, że twórczość tego mistrza malarstwa, jego odkrycia artystyczne i osobowość były tak imponujące i rozległe, że to wszystko razem wywarło ogromny wpływ na wiele kolejnych pokoleń malarzy. Paul Cezanne, którego krótka biografia znajduje się w tym artykule, zmarł w wieku 67 lat w październiku 1906 roku. Teraz jego obrazy są warte miliony dolarów, a ich wartość z roku na rok gwałtownie rośnie. Na zakończenie chciałbym powiedzieć kilka słów o tym, gdzie można zobaczyć jego prace.

Prace Paula Cezanne'a w Rosji

W różnych muzeach naszego kraju znajduje się wiele dzieł francuskiego postimpresjonisty. W Petersburgu w Ermitażu można zobaczyć jego martwe natury Owoc, Bukiet kwiatów w wazonie, Martwa natura z draperią, pejzaże Wielka Sosna koło Aix, Błękitny Pejzaż, Góra Św. Można tam również zobaczyć, jak wyglądał Paul Cezanne - "Autoportret w czapce", namalowany przez artystę w latach 1873-1875,jest również w Ermitażu. W Moskwie, w Muzeum Puszkina, obrazy „Pierrot i Arlekin”, „Most nad Marną w Kreitel”, „Droga w Pontoise” itp. są eksponowane na stałej wystawie.